资源描述
1.装饰的功能是实现实用与美观的结合。
2.物质实用功能和精神欣赏功能的双重功能性,决定了它在使用方面分为两大类:一类体现实用性和依附性,另一类则体现纯欣赏性和独立性。
3.形式美的构成要素:形体、色彩、材质、空间。
4.形体:形是物体存在的外在形式,也叫“外形”;体是物象存在结构所占据的空间,也叫“体积”。
5.质地是客观物象呈现出的物质属性。
6.空间是由实物形态和空白形态共同构成的。
7.形式美法则(问 7点):⑴变化与统一;⑵对称与均衡;⑶条理与反复;⑷对比与调和;⑸动感与静感;⑹节奏与韵律;⑺比例与对照。
8.对称包括:对称、相对对称、绝对对称。
9.均衡是一种不对称的平衡,它不受中轴线和中心点的限制。没有对称的结构,但有对称式的重心。
10.条理即对事物有规律的组织与安排。
11.反复是指相同、相似的形象或单元以某种形式有规律地重复排列,给人以单纯、整齐的美感。
12.调和是把构成各种强烈对比的因素协调统一,使之趋向缓和。调和的主要表现形式是加强和减弱。
13.节奏是指艺术中有规律的出现的音或色、形的连续交替的现象。
14.将自然形态转化为装饰形态的主要方法(14点 问):1.平面化处理;2提炼与概括;3归纳与条理;4夸张与强调;5.添加与纹饰;6.影形表现;7.适合形表现;8.叠压造形;9.共用线与共用形造型;10.打散重构;11.丰富的想象;12.几何造形;13.求全造型;14.联想造型。
15.平面化处理:就是将自然物象的外形轮廓和内部结构进行平面化表现,将立体的三维空间变化为平面的二维空间,把所有的造型结构都展开、铺平,使原来的自然形态因平面化处理而变得单纯、典型,使形象特征更为突出,使形的装饰性更为显著、更为强烈。
16.归纳,就是寻找素材的统一要素,删除繁杂的细节,省略细小差异,合并近似局部形态,理顺形色关系,强化规整特征,突出其鲜明的个性。
17.条理,就是把复杂的形象,组成有秩序、有韵律的装饰形象
18.程式化处理集中体现了归纳和条理的装饰方法。
19.程式化处理,就是将形象的表现形式按照某种特定格式进行规范化处理,从而使装饰形态的形式美感更强、艺术个性更突出、装饰趣味更鲜明。
20.夸张的目的是使原有物象的特征更加突出,更加真实可信,更具艺术魅力。
21.添加,就是在不影响主体特征的前提下,适当的进行丰富处理,将不同的形态综合在一起,实现梦幻般的装饰效果。
22.影形表现注重形的影像效果,所以它对形的外部边缘要求极为严格和讲究,借助形象外部特征的典型变化,显示其鲜明的个性。
23.适合形表现是装饰设计对造型的特殊要求,也是其重要的表现手段。由于这种造型方法是在一定制约、限制下的表现,所以又称之为制约表现或限制表现。
24.叠压造形:形与形的部分重合,产生叠压效果,可以形成丰富的层次关系。在平面装饰设计的造型过程中,将画面的主题形态安排在前边,使其完整而突出,充分体现其鲜明的个性和丰富的变化,置于前边的完整形态,挡住后边的不完整形态,层层遮挡,层层衬托。
25.两个或两个以上的形态相遇、共存,形态的外部边缘恰巧重合,双方或多方共用同一条边线,称之为共用线。
26.打散重构又称为分解组合或分解重构,是一种较为抽象的装饰手法。它不受自然物象原有特征的限制,具有较强的灵活性。
27.联想造型是指在造形时将某一物象与另一物象按其相互类似之点进行结合,共组形象。它们可能没有意义上的联系,只是作者的创作经营使它们联合在一起。
28.构图、造型、色彩称之为装饰图案的三要素。
29.装饰绘画有以下几种类型:1)从属于器物、装饰器物的装饰绘画;2)从属于环境、装饰环境的装饰绘画;3)从属于工艺制作、用材料制成的装饰绘画;4)某些具有浓厚装饰风格的绘画;5)其他类型的装饰画。
30.装饰绘画的特征:1)视觉的秩序性;2)表现的浪漫性;3)语意的象征性;4)文化的公共性;5)装饰的平面性。
31.装饰绘画画面的构成一般限定在外框、骨架、定位、完整性四个方面。
32.散点透视:(名词解释)像飞行器沿大致同等高度滑翔时连续看到的景象,可有很多焦点,可不在同一水平线上,左右方向可以无限延长。
33.任意透视:(名词解释)是视点不固定的透视。仰视俯瞰、前后左右、东张西望、瞻前顾后,视点的变化没有任何约束而十分自由灵活。
34.装饰绘画构图的类型:1.重复式构图;2.渐次式构图;3.对称式构图;4.均衡式构图;5.重叠式构图;6.单纯式构图;7.适形式构图;8.散构式构图。
35.重复是将同一形象以类同方式多次出现从而产生强烈的秩序美。
36.装饰绘画构图的处理手法:1.分割严谨周密;2.主体鲜明突出;3.层次丰富清晰;4.空白严格讲究;5.画面饱满完整。
37.添加纹饰是为了避免某些形象经归纳规整后出现单调感,而在形体内添加装饰纹样以增强装饰性及趣味性。
38.五维装饰造形是根据意念将客观世界中不相邻与不可能相邻的物象在同一形体中进行组合,从而创造出新的装饰形象。
39.意象形是装饰画造形的意象化、理想化样式,它是在装饰艺术传统中长期积淀形成的,是主观意念程式化的装饰形象。
40.黑白装饰画具有单纯、明朗、强烈的艺术特点。
41.以水粉材料作装饰画的优点与缺点:(优点)水粉画材料与技法特点鲜明,表面无光泽,遮盖力较强,色彩感觉明快、柔润、绚丽、丰富。(缺点)水粉材料的弱点体现为湿润时与干燥后明度、纯度变化较大。干燥速度快而使色彩层次的衔接过渡有一定难度,色层过厚易干裂剥落等。
42.水粉画的基本技法有干画法、湿画法及干湿结合画法。
43.在使用高丽纸作装饰画的过程中,可以不拘一格正反面交替多次着色。
44.喷绘是利用压缩空气将颜料从特制的喷笔中喷射于画面的着色方法。
45.装饰雕塑的类型包括:具象雕塑、抽象雕塑。
46.具象雕塑有可分为写实雕塑和写意雕塑两种艺术形式。写实雕塑以现实对象为本,恪守“模仿说”的美学原则,以逼真再现的表述方式,把写实的造形、神态细致入微的再现出来。
47.装饰雕塑是指运用形式美的法则,通过概括、夸张、变形来表现造形的装饰风格浓郁的雕塑。
48.装饰雕塑的特征:1.装饰雕塑强调主观对客观的感受,其造形是客观之像与主观之意的融合。 2.装饰雕塑偏重意趣性,淡化情节性因素。 3.主题性装饰雕塑,主题精神明确,用形式美的规律对其语言与手法进行艺术加工。 4.观赏性装饰雕塑具有直接参与环境的先天优势,适应各种环境的要求。
49.抽象形体中的一类是对自然物象进行提炼、概括、简约,抽取其中最典型、最本质的生命与精神内涵重新构建,也被称为“有机形雕塑”。
50.从装饰雕塑的发展来说,其空间形态的变化可以归纳为三种模式:静态空间、动态空间和开放空间。
51.把雕塑的静态空间发展到极致的是古埃及艺术,“正面律”是其几千年来空间造形艺术恒定不变的规律。
52.法国雕塑家让·阿尔普,其作品的艺术风格被称为“人类的具体化”。
53.金属艺术之美,是材料之美、工艺之美和艺术之美三者综合的结晶。
54.铸造工艺:以粘土或其他可塑材料做出原型,再翻成铸造模型,然后浇铸成型。
55.锻造工艺分为两种类型:一种是机器冲压成型,另一种是手工锻造成型。
56.焊接工艺:利用金属材料的可溶性,将连接部分在制作过程中加热,并熔化而结合成一体。
57.铆接工艺:主要是利用铆钉或者螺母把立体造形的各个部件铆接在一起来完成作品,铆接的痕迹始终会留在作品的表面。
58.石雕制作的工艺流程主要有三大步骤:选料、开料、雕凿。
59.木雕艺术根据功能可分为两种类型:艺术木雕、工艺木雕。
60.树脂分为天然树脂和合成树脂两大类。
61.合成树脂主要由以下几种材料组成:1.液态物质:树脂、催化剂、固化剂;2.填充物质:滑石粉、立得粉、石粉等粉状物质;3.强化物质:玻璃纤维布、玻璃纤维等。
62.圆雕要素及表现方法:1.塑造;2.整体调整:一是形态的调整;二是节奏的调整;三是虚实的调整。
63.商代的制陶业除了烧制一般的灰陶和白陶以外,还创造出了我国目前发现最早的原始瓷器。
64.隋代发明了一种新的陶瓷装饰艺术,叫做“印花”。另一种装饰工艺就是“贴花”。
65.唐代制瓷业可以用“南青北白”来描述,邢窑白瓷和越窑青瓷。
66.唐三彩是唐朝陶瓷的独创,是我国艺术宝库中的瑰宝。
67.宋代是我国瓷业发展史上蓬勃发展的时期,在我国陶瓷史上的最大贡献就是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。
68.元代制瓷的贡献是颜色釉的研制成功和景德镇的青花装饰
69.陶艺的概念:陶艺是从陶瓷艺术中发展而来的一种新的表现形式,属于纯艺术的表现范围。现代陶艺是艺术家以陶瓷资料为创作媒介,以个性化的手法表现现在人的理想、个性、情感、心理、意识以及审美等哲学理念的一种艺术形式。
70.观念陶艺:以展现艺术观念为主要内容,艺术家通过对陶泥性质的独特演绎,对陶艺制作方法的熟练掌握,把自己的思想感情和艺术观念以及对生活的感悟经由陶艺这一特殊的形式淋漓尽致的表现出来。
71.陶艺基础训练包括:1.揉泥训练;2.肌理训练。
72.陶艺成型技法创作的方法:1.拉坯成型;2.泥条成型;3.泥板成型;4.泥塑成型;5.注浆成型;6.印坯成型;7.综合成型;8.利用现成品的造形;9.环境陶艺制作。
73.注浆成型:就是把调制好的泥浆倒入预先翻制好的石膏模具中成型的方法。
74.在预先制作好的石膏模具中铺上厚度适当的泥板,通过印按等手法将泥板深入到石膏模具的凹凸各部位,与石膏外模紧密结合,这种成型方法就是印坯成型。
75.釉是熔融在陶瓷制品表面上一层很薄的均匀的接近玻璃的物质,就像一层保护衣一样附着在坯体的表面。
76.釉的作用:釉能改善陶瓷制品的技术性质和使用性质,以及提高制品的装饰质量,提高制品的机械强度,防止渗水和透气,赋予制品平滑光亮的表面,增加制品的美感并保护釉下装饰。釉的致密性使得坯体的强度增加,氧化程度减弱,从而延长了陶瓷寿命。
77.釉可以分为光釉(亮釉)、亚光釉以及无光釉。
78.施釉技法:1.浇釉;2.浸釉;3.喷釉;4.吹釉;5.荡釉;6.刷釉;7.复合施釉法。
79.釉下彩:是在干坯上用毛笔蘸上釉料进行绘制,然后在喷上透明釉入窑高温制成。
80.现代玻璃艺术的制作技法:1.吹制成型法;2.失腊铸造法。
81.玻璃蚀刻:利用氢氟酸的腐蚀作用,使玻璃获得不透明毛面的方法。
82.现代金属装饰艺术的表现手法:1.具象风格;2.装饰风格;3.抽象风格;4.新器皿风格;5.象征表现风格;6.超写实风格;7.极简风格;8.现成品构成风格;9.荒诞风格。
83.金属成型工艺:最常见的金属成型方法有铸造、塑性加工、切削加工、焊接与粉末冶金等。
84.锻造按成型是否用模具分为自由锻和模锻。
85.以紫铜浮雕为例介绍手工锻造成型的具体过程:1)首先按设计构思,制作出浮雕泥坯。2)将泥坯翻制成玻璃钢。3)将铜皮用汽油喷灯过火,烧至红色,进行退火。4)将浮雕按区域分为几个大块面。5)将锻好的块面焊接在一起,找平,然后抛光。6)将作品进行或电镀、或化学着色、或防腐等后处理。
86.金属材料的表面处理工艺,主要分为表面着色工艺和肌理工艺。
87.表面肌理工艺是指通过锻打、刻化、打磨、腐蚀等工艺在金属表面制作出肌理效果。
88.金属表面肌理工艺包括:1)表面锻打;2)表面抛光;3)表面镶嵌;4)表面蚀刻。
89.漆艺是漆的艺术,它是一种以天然漆为主要媒材而进行的艺术创作,包括漆立体和漆画两种形式。
90.麻布是脱胎漆器的主要成型材料。
91.漆的刻填一般分为戗金和雕填。
92.晕金是指在漆胎上用厚料漆进行漆绘,趁厚料漆将干未干之际擦细金银粉的方法。
93.以蚕丝为原料的丝织挂毯,在美国被称之为织绵画。
94.现代纤维艺术最常用的材料就是动物毛纤维。
95.纤维艺术的材料包括:毛纤维、麻纤维、丝纤维、棉纤维、化学纤维。
96.编与织的基本技法:1)缂织法;2)纬编法;3)载绒法;4)簇绒法。
97.首饰设计是装饰艺术设计的重要表现形式。所谓首饰设计,指的是把首饰的构思、造形以及材料与工艺要求,通过视觉的方式传达出来并实施制作或生产的活动过程。
98.首饰设计一般分为三阶段:1)创意构思阶段;2)视觉传达阶段;3)首饰设计的物化阶段。
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