奥尔夫音乐教学法在中职音乐教学中的应用策略研究.pdf

学科综合XUEKE ZONGHE教师TEACHER 0632023 年 9 月Sep.2023音乐是一门艺术类学科，教师在指导学生鉴赏音乐作品的过程，可以使其挖掘不同音乐作品中蕴含的积极价值理念。在指导学生演绎或编创音乐作品的过程中，教师可以让学生对生活中的现象展开深度思考，并锻炼学生的创新思维能力。然而，在中职音乐教学期间，教师可能会遇到学生音乐基础薄弱、部分学生学习音乐知识兴趣不强等问题，如果不能解决这些问题，教师将难以有效达成教学目标。奥尔夫音乐教学法与中职音乐教学较为适配，将其用于教学实践中，有助于教师打破教学的困境，提升中职音乐教学质量。一、奥尔夫音乐教学法概述奥尔夫音乐教学法（又称“奥尔夫教学法”）的主创者为德国著名作曲家、音乐教育家卡尔奥尔夫。目前，奥尔夫音乐教学法已经成了一种在世界范围内推广并获得了广泛认可的音乐教学法，其主要特点和应用价值如下。（一）奥尔夫音乐教学法的特点1.倡导让学生参与音乐活动奥尔夫音乐教学法倡导让学生参与音乐活动，教师需要为学生提供一定的指导，并让学生通过歌唱、舞蹈、演奏等方式进入音乐的世界，通过音乐元素表达自身情感或自己对音乐作品的理解，而非机械地进行跟唱或被动记忆演奏技巧等。2.强调艺术教育的综合性很多研究奥尔夫音乐教学法的学者指出，这一音乐教学法强调艺术教育的综合性。蒋梅指出，奥尔夫音乐教学法侧重将语言、律动与音乐教学有机融合，采取多元化的方式，提高学生参与课堂学习的兴趣，并在循序渐进中促进学生音乐理解能力以及表演水平的提升。因此，教师不应将音乐教学局限于单一的听、唱或演奏活动中，而是要让学生参与综合性的音乐活动。教学实践中，节奏朗诵的方式、拍手跺脚的方式是较为常见的音乐教学形式。此外，音乐游戏方式、演小剧方式、绘画或舞蹈方式等也是可以提升音乐教学效果的重要方式。3.鼓励学生即兴创作奥尔夫音乐教学法强调让学生展开即兴创作。此处所说的创作，不仅是传统意义上的编创歌词、编排旋律等，还包括让学生在音乐表现期间创造性地选择乐器、设计动作等。这一教学法能通过音乐教学活动提升学生的音乐素养，培养学生表现美、创造美的能力。（二）奥尔夫音乐教学法的应用价值1.有助于激发学生的音乐学习热情运用传统音乐教学方法和教学模式期间，教师大多注重乐理知识的教学，容易忽视学生学习音乐知识的热情。而在应用奥尔夫音乐教学法期间，教师需要引导学生参与音乐学习活动。在这种情况下，学生可以受到教师的影响，通过多种方式参与音乐实践活动，自然地感受到欣赏音乐、表现音乐和创造音乐的乐趣。即便是一些音乐素养不强、音乐学习兴趣不高的学生，也很少会产生“厌学”心理，其会在音乐实践活动中融入自己的情感，产生学习音乐的热情。2.保护学生参与音乐活动的本能研究卡尔奥尔夫的教育经历和著作可以发现，他奥尔夫音乐教学法在中职音乐教学中的应用策略研究艾杏珍摘 要：音乐教学可以使学生丰富审美鉴赏和艺术表现的经验，使其形成积极的世界观、提升综合素养。音乐教学期间，教师要探索可以让学生主动、有效地参与音乐学习活动的方法和策略。文章作者运用经验总结法，介绍奥尔夫音乐教学法的特点和应用价值，说明在中职音乐教学中应用奥尔夫音乐教学法的意义，结合教学案例指出教师可以灵活地将奥尔夫教学法用于教学实践，通过将奥尔夫音乐教学法与基础知识教学、音乐听赏与表现教学、校园音乐实践活动结合等方式来提升教学质量。作者简介：艾杏珍（1982），女，河南新乡人，讲师，硕士研究生，研究方向：中职音乐教学。中图分类号：G712 文献标识码：A 收稿日期：2023-08-09 文章编号：1674-120X（2023）25-0063-03关键词：奥尔夫音乐教学法；中职教育；音乐教学（福建经贸学校，福建 泉州 362000）学科综合0642023 年 9 月强调人类本来就具有表达思想和情绪本能的欲望。结合奥尔夫音乐教学法“强调艺术教育的综合性”的特点可以发现，奥尔夫音乐教学法强调教师要激发并保护学生参与音乐活动的本能。多样化的音乐教学形式可以让学生基于自己的本能进行歌唱、律动肢体，而不必关注自己的音乐基础是否与他人一致，这有助于让学生获得更多的成就感，提升其学习效能感，提升其参与音乐活动的主动性。二、中职音乐教学中应用奥尔夫音乐教学法的意义在中职音乐教学中应用奥尔夫音乐教学法可以提升学生的学习效果，对学生的发展产生深远的影响，具体表现如下。从中职学生特点角度来说，教师会发现，部分学生存在文化课基础薄弱、不喜欢机械参与学习活动的情况，且多数学生缺乏基础音乐知识储备。而教师灵活应用奥尔夫音乐教学法，让学生参与综合性的音乐实践活动，有助于营造良好的教学氛围，让学生将音乐学习与吟诵、律动、表演等多样化的活动结合起来，丰富课堂活动形式，这样更符合中职学校学生的音乐基础和学习特点。从素质教育目标角度来说，素质教育强调让学生发展自己的综合能力。教师在应用奥尔夫音乐教学法组织教学活动期间，乐理知识教学不再是唯一的教学目标，教师可以让学生在参与音乐实践活动期间，创造性地表达自己的想法，挖掘音乐作品的内涵。这对学生的思维品质、价值理念等的发展具有积极影响，有助于让学生成为全面发展的人才。三、奥尔夫音乐教学法在中职音乐教学中的应用策略（一）用于基础知识教学，帮助学生夯实知识基础九层之台，起于累土。帮助学生夯实知识基础是帮助学生发展学科素养的前提。一些学生的基础音乐知识较为薄弱，这对其音乐素养的发展具有一定的消极影响。教师可以将奥尔夫音乐教学法用于基础知识教学中，以有趣的方式让学生学习并记忆基础音乐知识，从而提升学生的音乐学习效果。教学实践中，教师可以将基础知识教学与观察、动作、哼唱、趣味游戏等活动关联起来，使学生扎实记忆并理解基础音乐知识。例如，教师在教授“五线谱记谱法”相关内容期间，为让学生系统学习“记谱法”相关知识，为后续“谱号”“谱表”等活动的开展奠定基础，可以设计以下基础知识教学流程。1.借助趣味演唱游戏导入教师可以借助富有趣味性的演唱游戏导入新课，以此激活学生的探究热情。教学期间，教师可以展示如右上图 1 所示的问好歌的旋律及歌词。在以往的学习过程中，很多学生习惯于结合简谱展开学唱活动。因此，教师可以引导学生结合教师展示的图片展开音乐学习活动，并利用三角铁伴奏，师生共同演绎本段音乐，完成教学导入。2.通过转换游戏传授五线谱知识亚里士多德曾经指出，思维自惊奇和疑问开始。为激活学生的思维，让学生参与音乐学习活动，在完成教学导入后，教师可以借助转换游戏讲授基础知识。游戏开展过程中，教师可以发放五线谱稿纸，学生需要根据上图 1，在五线谱上记录问好歌的旋律。在这种情况下，多数学生都会产生困惑如何将简谱转换为五线谱？教师则需要及时指出自己将会陪伴学生共同完成转换游戏，从而引入谱表、单纯音符、休止符、附点音符等关键词，与学生共同完成简谱与五线谱的转换，在游戏中巧妙地将五线谱知识传授给学生。3.通过律动游戏帮助学生巩固基础知识完成五线谱知识传授工作后，教师可以引入律动游戏，从而帮助学生加深对基础知识的印象。在游戏中，教师可以展示不同的卡片。如在展示如下图 2 所示的全音符卡片时，教师需要说明展示这一卡片时学生需要做的动作走。此后，教师可以引入二分音符的卡片，并要求学生在看到二分音符后做出与之对应的动作跳。同理，教师还可以结合四分音符、八分音符等音符特点引入跑、转圈等动作。图 2 全音符卡片说明游戏规则后，教师可以随机展示卡片，并要求学生做出与卡片对应的动作，以帮助学生扎实记忆各个音符。以上，教师在开展基础知识教学的过程中，引入多样化的趣味性活动，既有助于完成“记谱法”相关教学活动，让学生初步了解常见的记谱法，又有助于让学生为参与本章后续学习活动做好准备，产生系统学习通过五线谱记谱的动机。在后续教学活动中，教师依然可以结合奥尔夫音乐教学法引入多元趣味活动，帮助学生感知并记忆各个节奏的特点，夯实学生的知识基础。（二）用于音乐听赏与表现教学，提高学生的音乐感知能力让学生欣赏、展示优秀的音乐作品是音乐教学的重要一环。教师在组织相关教学活动期间，可以引入奥尔夫音乐教学法，让学生主动参与音乐欣赏环节，并指导学生参与音乐表现活动，通过多种途径展示自己欣赏音乐的成果。这样，既可以提升音乐活动的趣味性，又可以让学生在有趣的音乐欣赏与表演环节中有效提升音乐感知能力。教师可以引导学生在课堂上通过简单的肢体 1 2 3 4 5 1 5 1 5 5 4 3 2 1 同学 们（们）好 你好 你好 老师 你（你）好 图 1 问好歌的旋律及歌词学科综合0652023 年 9 月动作和表情表达自己对音乐的理解，也可以引导学生在课外欣赏期间通过编创歌舞剧、展开绘画、为歌曲伴奏等方式展示自己音乐欣赏活动的成果。例如，教师在教授“中国民族调式”相关内容期间，为让学生透彻了解“五声调式”的相关知识，并使其感受五声调式演奏的特点等，需要指导学生参与音乐欣赏活动。教师可以设计以下音乐欣赏活动。1.课上：指导学生以声势律动展示欣赏成果在讲解“以商音为主的调式商调式”这一知识时，教师可以分享音乐作品太阳出来喜洋洋，在指导学生聆听音频的过程中，与学生一起通过声势律动展示自己对音乐作品的理解。在此期间，师生可以通过拍桌、拍腿或舞动手臂、跟唱等方式展示自己的聆听成果。活动中，学生既可以观看教师的动作，学习以声势律动的方式展示欣赏成果的方法，也可以闭上双眼，认真聆听音频，以自己习惯的方式展示欣赏成果。2.课后：引导学生多途径展示自主听赏成果课堂教学时间有限，教师需要鼓励学生在完成基础学习任务后参与课后音乐欣赏活动。教师需要分享与课内音乐知识相关的音乐作品，如角调式作品姐在田里薅豆棵、徵调式作品革命将士出征歌、羽调式作品康定情歌等，并鼓励学生在巩固“五声调式”相关基础知识的同时，以合适的方式表达自己欣赏音乐作品期间产生的个性化想法。在活动中，教师还需要督促学生以小组为单位，共同展开音乐漫画绘制、为歌曲伴奏、歌舞剧排练等活动，以此记录并呈现本小组的自主听赏成果。（三）用于校园音乐实践活动，激发学生的创造潜能音乐教学期间，教师不仅要让学生形成鉴赏他人音乐作品的意识和能力，还要激发学生的创造潜能，使其形成通过音乐表达自己的见闻和想法或创造性地演绎经典音乐作品的素养。很多学生希望可以获得他人的认可，教师可以结合学生这一心理，引入多种校园音乐实践活动，并将奥尔夫音乐教学法用于校园音乐实践活动中，以此实现激活学生创造潜能的目标。教师可以定期举办“校园音乐节”，让学生在舞台上展示自己，表达自己对音乐的理解，也可以在其他校园活动中鼓励学生以音乐表达自己对活动主题的理解，从而让学生获得更多的展示平台，产生在生活中积极编创或巧妙演绎音乐作品的意识，为参与音乐实践活动积蓄灵感。例如，在教授声乐（第 2 版）上册内容期间，教师需要系统讲解声乐知识，组织发声练习，并让学生结合花非花龙的传人雪绒花等音乐作品理解、内化相关知识。结合教学内容的特点，教师可以应用奥尔夫音乐教学法组织校园音乐实践活动，以此激发学生的创造潜能。以下活动组织要点有助于教师更好地将奥尔夫音乐教学法应用于校园音乐实践活动中。1.丰富音乐实践活动版块考虑到不同学生的兴趣、特长有所差异，教师可以结合奥尔夫音乐教学法“强调艺术教育的综合性”这一特点，设计不同的音乐实践活动版块，参考范例如下。自主创编音乐作品版块。教师可以指导学生结合学习经验，根据“歌唱方法的种类及声乐作品体裁”“歌唱作品的艺术处理”等知识独立编创歌曲或合作编创歌曲，并以艺术歌唱的形式完成音乐作品演绎工作。歌剧演绎版块。教师可以鼓励各个班级学生选择一首歌曲，辅助班内学生分工合作，引导学生根据自己的特长参与领唱、合唱、指挥、伴奏或导演等工作，通过全体学生共同配合完成音乐作品的演绎活动。2.师生保持有效沟通部分学生在参与校园音乐活动期间容易遇到一些困难，教师要与学生展开有效沟通，辅助学生有效参与活动，为学生提供创意表现的思路。例如，教师在知道某一班级学生决定以合唱的方式演绎青春舞曲后，需要定期为该班级学生提供指导和帮助，如选择该班级器乐表演能力较强的学生为合唱的学生伴奏，指导这部分学生学习并练习手鼓、萨巴依等乐器，鼓励具有一定舞蹈天赋的学生观看维吾尔族舞蹈视频，尝试为合唱的学生伴舞。此外，考虑到学生在合唱期间可能会采取四声部合唱的形式，为避免各个声部互相干扰，教师可以协助各个声部的学生设计本声部的特色手势，使其在手势的辅助下有效演绎本声部旋律。以上，教师结合奥尔夫音乐教学法组织校园音乐实践活动，既可以督促学生认真学习教材中的声乐知识，又可以让学生充分挖掘自己的潜能、锻炼自身的创新思维，实现激发学生创造潜能的目标。四、结语奥尔夫音乐教学法是一种可以有效提升音乐教学质量的方法，能够激发学生参与音乐学习活动的热情，提升其参与音乐活动的积极性，且符合中职学生的音乐基础和学习习惯，有助于推动素质教育目标的达成。教学期间，教师可以将奥尔音乐夫教学法与基础知识教学结合，帮助学生夯实知识基础，也可以将其与音乐听赏、音乐表现活动结合，提升学生音乐感知能力，还可以将其与音乐实践活动结合，激发学生的创造潜能、发展学生的综合素养。参考文献：1 陈小希.奥尔夫教学法在中职学前教育专业音乐课堂中的实施方案研究J.现代职业教育，2021（25）：120-121.2 蒋 梅.奥尔夫音乐教学法在中职乐理视唱练耳课程中的应用 J.戏剧之家，2021（30）：113-114.