2024年自考美学复习资料.doc

串讲资料
第一章　绪论
　　1.美学研究的对象是什么？
　　答：美学研究的对象是审美对象，即体现着人与世界的一切审美现象或审美活动。审美关系的现实展开，就是审美活动。美学应当是研究人和世界之间的审美关系、研究体现审美关系的审美现象和审美活动的学科，这是美学研究的中心问题和重要对象。
　　2.怎样了解美学属于人文学科？
　　答：说美学是一门人文学科，而不是自然科学和社会科学，理由是：
　　第一，作为人文学科的美学与自然科学、人文科学的研究对象不一样；
　　第二，美学作为人文学科与自然科学、社会科学的研究方式和措施也不相同。
　　3.美学学科孕育和形成通过了哪三个阶段？
　　答：美学一词是1750年鲍姆加登创建的。它共分为三个阶段，即审美意识、美学思想与美学学科。审美意识是指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。美学思想奠基于审美意识，但有深入的发展。美学奠基于审美意识和美学思想，但它是以审美现象为专门课题，从整体下独立地、系统地思考审美现象所取得的理论体系。
　　4.怎样了解美学的哲学基础是马克思主义的实践存在论？
　　答：马克思主义存在论的基本内容和特色是：第一，一直紧紧围绕现实生活来了解人的存在。这是区分于其他一切存在论的内在本性之一；第二，一直从详细的社会关系出发思考人的存在；第三，最根本的，马克思从人与世界在人的现实活动中达成统一来把握和阐明人的社会存在的。因此，马克思的存在论是以实践为根基的，是与实践论紧密结合的社会存在论。马克思的实践概念与存在概念是内在融通的，是用实践范围来揭示人在世界中存在的基本方式。实践的基本内涵就是指人的最基本的存在方式。人的存在过程，就是人通过实践开显自身的存在乎义和周围世界的存在乎义的历史过程。人的理想存在状态，也只能通过实践才能达成。
　　美学以马克思的实践存在论为哲学基础，首先要看到，人的存在与世界的存在、人的审美感觉与现实的审美对象都是在实践中双向建构、同时发展的。
　　美学以实践存在论作为哲学基础，还需要借助自由概念和范围作为中介，因为自由乃是通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。马克思是在实践论与存在论的整体框架内统一思考自由问题的。人的存在是社会性存在，决定人类生存自由是否的根本原因是社会关系、社会制度，只有变化目前社会关系和社会制度的革命实践所取得的自由，才是本体论意义上的自由。
　　5.为何说审美活动是人的基本存在方式和基本人生实践之一？（怎样了解审美既根源于人生实践又促进人生实践的辩证关系？）
　　答：人的基本的存在方式就是实践活动，审美乃是这种实践活动的一个形态，一个极为重要的组成部分。审美活动是人生实践的一个不可缺乏的部分。审美实践与人生实践是紧密联系在一起的，它深深扎根在我们的人生实践之中。审美活动自身就起源于我们的生存之中，审美就是一个人生实践。审美活动之因此产生和发展，是因为人的生存与发展的实践需要审美。从大的方面讲，审美活动极大地推进了人类社会的发展和文明的进化。从小的方面看，审美活动有利于个人超越现实的有限性，取得更大的精神自由。人们需要借审美活动来协助我们挣脱有限性，取得现实中得不到的精神自由和享受。没有审美，人就会缺乏健全、充实的精神生活，人性和人格就会被扭曲、分裂和异化。马克思提出人要全面地上有自己的本质力量，强调自然的彻底的人道主义和人的彻底的自然主义，就是要塑造健全的充实的人。而审美活动在这个过程中有着不可替代的巨大作用。正因为人的生存和发展需要审美，因此审美活动必然要进入人生实践，成为人生实践的重要组成部分。
　　审美实践首先是人的生存与发展的需要，另首先它也是以人生实践为源泉的。审美的创造与观赏都离不开人生实践。审美活动需要在实践中不停汲取营养，才能丰富和发展起来。审美活动扎根于人生实践之中，是我们人的基本的生存方式之一。整个人类要健全地发展，审美活动这种实践就是不可或缺的。
　　6.怎样了解审美是一个比较高级的人生境界？
　　答：境界在人与世界的实践关系中生成，境界的本体之根深植于人生实践。人生境界的特点在于它的个体内在性和生成性。审美境界有一个基本条件是要求在人与世界之间实现比较高程度的有机统一。假如主客体一直处在割裂的、矛盾的状态，那就不太也许是审美的。审美境界也有高低不一样的层次。审美体验的最高层次是对人与世界无阻无碍、自由自在、圆融合一状态的情感化的觉解和体悟。在人生实践中，会有各种不一样层次的觉解和感悟，会形成各种不一样的人生境界，而审美境界则是其中一个比较高层次的、特殊的人生境界。审美境界高于一般的人生境界，它能够说是对人生境界的一个诗意的提升和凝聚，也能够说是一个诗化的人生境界。最高的人生境界往往就是最高的审美境界。审美境界的生成离不开人生境界的转化和提升，不应将审美境界与人生境界割裂开来。人生境界与审美境界只有在实践存在论的意义上才是相通的。
　　7.为何说美学研究措施的核心措施是哲学措施？
　　答：首先，美学自诞生起就从属于哲学，日后美学成为独立学科，从来没有脱离过哲学，直到当代各种有影响的美学流派和思潮都有对应的哲学思想为背景。
　　第二，因为审美活动是人类最高级、最复杂的一个精神活动，并且是具备当下的一次性特性的精神活动，需要主体的全身心投入，尤其需要主体在观念世界中尽情游历，以洞悉审美的真谛，这是科学和试验措施及其他任何措施都力不能及的。
　　第三，美学包括到人生在世、人的生存实践、无限意义等整体深层的根源问题，只有靠理性指引下体验、感悟、冥想、领会的哲学措施才能掌握。
　　最后，美学作为一门理论学科，不但包括在理性潜在指引下现象的辨析、鉴赏的体验、本质的审察、灵感的沟通，还必须在此基础上进行逻辑推演、抽象思辨和理论提升，这也离不开哲学思考。因此，美学的核心措施应是哲学的措施。
第二章　审美活动论
　　1.审美起源诸理论的意义与不足是什么？
　　答：有关审美的起源，在历史上重要有四种理论，即游戏说、生物本能说、巫术说和劳动说。
　　①游戏说。代表人物：柏拉图、康德和席勒。席勒以为，游戏不不过审美活动的根本特性，并且是人挣脱动物状态达成人性的一个重要标志。席勒所说的游戏，是指人在挣脱了物质欲望和道德必然性的懒散之后所从事的一个真正自由的活动。所谓游戏，其实就是一个审美活动。贡献：他试图从人的生命活动的独特性质中去探寻审美发生的直接精神动力，并敏锐地揭示出审美活动与人的自由本质之间的内在联系。第二，他既看到了人的审美活动与动物游戏活动的根本不一样，也发觉二者之间存在某种深层的联系，阐明审美的发生是有其动物性的生理基础的，这符合生命进化的自然历史过程。不足：忽视了对动物游戏向人的游戏转化的机制以及人的游戏得以发生和进行的社会历史条件的探讨。在席勒那里，游戏与审美几乎是同义词。
　　②动物本能说。代表人物：德谟克里特、博克、达尔文、弗洛伊德。以为审美的发生导源于人的某种本能，这同样是一个具备久远历史的观点。这种研究，不但拓展了审美发生理论的思维空间，并且尚有力地阐明审美的发生是有其伏根深远的生物性基础的。缺陷：第一，混同和抹杀了动物的本能活动与人的故意识的生命活动之间的质的区分，以至于把动物的快感等同于人的美感。第二，忽视了对审美活动赖以发生的社会根源的探讨。
　　③巫术说。代表人物：泰勒、弗雷泽。是20世纪流行于西方的一个艺术与审美发生理论。用巫术说能够阐明一部分原始艺术现象，尤其是在解释原始洞穴壁画和岩画时它具备更为可信的说服力。不过艺术与审美并不完全等同，艺术只是审美活动的一个形式。巫术只是促成艺术发生的原因之一。因此，用巫术说来解释艺术和审美的发生，其有效性也是有一定程度的。
　　④劳动说。代表人物：毕歇尔、普列汉诺夫。以为艺术和审美起源于人类的物质生产劳动。这一学说在一定程度上揭示了劳动对艺术和审美活动至关重要的决定性作用。不足：它只是揭示了审美赖以发生的物质前提，却未能真正切入审美怎样发生的内在机制。从物质性的生产劳动到精神性的审美活动的过渡和飞跃，需要一定的中间步骤。因而劳动说不是严格意义上的审美发生理论。
　　2.为何说“劳动说”还不是严格意义上的审美发生理论？
　　答：普列汉诺夫有关劳动与审美及艺术之间关系的论述，对我国美学界曾产生过重大影响。这种观点在一定程度上也揭示出劳动对于艺术和审美活动至关重要的决定性作用。不过，从劳动说作为一个审美发生理论来看，它却存在着明显的不足。这重要表目前它只是揭示了审美赖以发生的物质前提，却并未能真正切入审美怎样发生的内在机制。审美活动是一个超越了直接肉体需要的精神性的创造活动，它指向人的最高生存理想即自由，即不能完全等同。正如马克思所说：真正“自由王国只是在由必须和外在目标要求要做的劳动中断的地方才开始；因而按照事物的本性来说，它存在于真正物质生产领域的彼岸。”很显然，生产劳动作为一个功利目标十分强烈的物质活动，在其自身中不也许直接产生出追寻精神性自由王国的审美活动。从物质性的生产活动到精神性的审美活动的过渡和飞跃，需要一定的中间步骤。从这一点看，劳动说还不是严格意义上的审美发生理论。
　　3.为何说制造和使用工具的活动是人的生产不一样于动物生产的一个最本质的要求性，也是审美活动得以发生的真正前提？
　　答：第一，工具的出现，彻底打破了人原有的生物性肢体、器官和能力的狭隘性与固定性。从而不但为人能够与外在世界发生极为广泛和多样的联系开辟了重要途径，并且为人真正的创造性活动在更大规模上的发展奠定了牢靠的基础。
　　第二，工具不但包括物质性的劳动伎俩，并且也包括人所独有的利用语言符号的能力。
　　第三，人类只有通过利用工具的劳动，才越来越广泛、深入地学会认识自然的，真正形成人的意识。而意识的诞生，又会反过来不停推感人类制造工具的活动向更高层次上前进。
　　第四，工具作为人的一个物化形式，它既是人所创造的一个物质产品，又是人借以实际地改造自然的一个物质伎俩。
　　第五，人类使用工具的劳动活动，不但导致外在的人化，并且也同时导致人自身内在自然的人化。
　　4.怎样了解巫术礼仪活动是在原始社会中促进审美发生最重要的一个中介原因？
　　答：人自身存在的社会性质，从根本上决定了审美活动也必然是一个具备社会性质的人类活动。并非所有的功利性观念都能成为影响审美发生的积极原因，只有那种基于人类整体发展和根本利益的功利性观念和活动，才能成为真正组成影响审美发的的重要条件。从理论上讲，驱动审美发生的也许有多个社会中介原因。不过，从目前的研究成果看，巫术礼仪活动应当是在原始社会中促进审美发生最重要的一个中介原因。英国知名人类学家马林诺夫斯基以为，巫术活动在原始人的生活中占据十分重要的地位。首先，巫术活动植根于原始人类渴望实际控制自然的强烈需要；其次，巫术活动由一套独特的典礼行为所组成，它是达成某种目标的伎俩；第三，巫术活动中的行为动作与巫术所要达成的目标之间是用情绪来沟通，而不是以观念来联结。巫术活动是用以调整人与自然之间的根本关系，因此是最集中地体现原始人根本利益的一个符号形式。
　　审美的明显特点在于：它是在自身中排除了直接的功利性和有限的目标性的一个自由的精神活动。而巫术活动对审美的原始发生具备极其重要意义，详细表目前：第一，巫术的神圣性与严肃性，强化并提升了人的意识与意志等主体的精神能力。第二，巫术活动独特的典礼化功效，推进了人的文化心理结构的形成。第三，巫术活动的操演过程直接孕育着原始艺术的发生。因此，巫术与原始艺术的有关性，不单单是它们在形式上具备某种相同性，更重要的是巫术标准与艺术的精神实质具备内在的一致性。首先，在巫术中为了达成某一目标，就必须对达成这一目标的实际过程进行逼真的模仿。这种模仿需要高超的记忆力和想象力。其次，巫术中对生活过程的模仿是在一个虚拟的情境中进行的，它自身并不是一个实际的生活过程，而是与实生活过程的暂时中断。因此，巫术实际上使原始人“形成和提升了模仿的艺术才能和随之而来的艺术感受能力。”
　　5.为何说人的自我意识的觉醒和发展是审美意识的核心原因？
　　答：审美意识从人的一般意识中分化的过程，从根本上说，就是人的审美需要从人的实用需要中分离出来的过程，也即人类逐渐超越自己的原发性的自然需要，而使之上升到社会文化的层次并赋予其一定的社会文化意义的过程。例如在生产领域中由对劳开工具单纯的合用性要求逐渐向着同时要求劳开工具具备悦目形式的方面转变，就是人的审美需要开始生成和审美意识开始确立的觉醒和发展。促成这一转变过程的一个核心原因，就是人的自我意识的觉醒和发展。因为只有当人具备了自我意识时，他才会把自身的生命活动也作为一个对象。而只有当人在他所创造的对象世界中体验到自身生命活动的韵律，意识到自身的创造、智慧和力量，并引起情感上的某种愉悦和满足时，才会唤醒人的审美需要，只有通过这种对象化的活动，人的自我意识才会真正确立，人才会真正挣脱实用需要的牵绊而仅仅从“直观自身”的角度去把玩对象的形式及其意蕴，从而使审美意识最后从混沌同一的原始意识中分离出来而转变为一个独立的意识形式。审美需要一旦进入人的自觉意识，就会成为人永不熄灭的一个精神追求。因此，只有当审美意识作为一个独立的意识形式出现后，才意味着审美活动的真正发生。
　　6.工具制造和审美意识的发展什么联系？
　　答：人类的审美活动，最初是与制造生产工具的活动紧密联系在一起的。人类最初制造工具，是基于一个实用的目标。不过，伴随自我意识的开成，当人从他的这种独特的生命活动中观照到自己的本质力量并从而体验到一个创造的乐趣时，他就不再仅仅拘囿于实用的需要，同时要能动地体现自己、实现自己。从大量出土的原始工具中，我们就可清楚地看到这种审美创造从无到有，从不自觉到自觉的演变过程。人类所制作的各种石器工具，不但在功效上高度分化，并且在选材和制作工艺上也体现出相称高的技巧和水平。这就证明非功利性的追求视觉形式快感的动机同时支配着加工的行为。换言之，这种生产活动已隐藏了审美的意识和动机，已包括了原始的审美内涵。（假如说，在工具的制作过程中，因受实用需要的制约，人类审美意识的体现还是受到很大局限的话，那么，装饰的创造，就为原始人在物质生产领域施展自己的审美创造才能提供了相对自由的活动空间。）
　　7.怎样评价史前人类的自我修饰与美化在人类审美意识的发展中的意义？
　　答：人的自我修饰和美化，是人的审美意识觉醒的一个重要标志。原始人的自我装饰，可分为固定装饰和非固定装饰两种类型。在固定装饰中，这些装饰一旦固定下来，并作为一个习俗和老式流传开来的时候，它就会越来越远离其最初的发生学动机，而被日后的人们仅仅作为一个单纯美的标识追求起来，从而使这些装饰伎俩逐渐取得相对独立的审美意义。而在非固定装饰中，这种装饰一开始就具备名副其实的审美意义。史前人类的自我修饰和美化，在人类审美意识的发展中起了十分重要的作用。无论是固定还是非固定，就它们作为人的一个创造活动来看，都已经远远超越了物质需要的层次而进入精神需要的领域。尤其是非固定的体外装饰，更是人类审美需要的一个直接表征。
第三章　审美形态论
　　1.概述审美形态的生成性、贯通性、兼容性、二重性的内涵。
　　答：生成性、贯通性、兼容性和二重性是审美形态的特性。
　　第一，生成性。一是指审美审美的历史生成，二是审美形态的个体相对性生成。就历时态而言，人类许多审美形态就是在人类文明高度发展后才出现的。如丑和荒诞是在19世纪中叶以后才成为审美形态的。就共时性而言，在特定的民族文化背景下产生的审美形态，要成为其他文化背景下特定民族的审美形态，就必须有个历史的顺应和同化过程。
　　第二，贯通性。是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲学思想对审美形态的统摄性。
　　第三，兼容性。指审美形态是多个审美原因组成的有机的感性凝聚。
　　第四，二重性。重要指民族性与世界性的统一。既有相同点，也有独特之处。
　　2.简明阐明审美形态形成、发展的现实和历史基础及重要类型。
　　答：特定的审美形态是在特定的历史环境和条件下形成。审美形态往往反应的是特定期期的审美思想。
　　审美形态的历史性。首先体现为审美形态是特定的历史社会文化发展阶段的产物，其次体现为审美形态的详细内涵是在历史发展中不停演变的。中国早期的审美形态实质是诗性与音乐性的；西方早期的审美形态实质是戏剧性与雕塑性的。审美形态与宗教：西方的审美形态的孕育一开始就与宗教意识联系在一起，重视对人生终极价值的追问；中国的审美文化则具备世俗化的特性，与宗教并不官切。审美形态与哲学：西方在总体上审美形态的形成、发展受到哲学思想变迁的制约与影响；中国人生哲学千年不变，“中和”思想，在哲学上是一个本体论，同时也是一个审美理想，还是一个最基本的审美形态。
　　审美形态的类型重要有六种：优美与高尚、悲剧与喜剧；丑与荒诞。
　　3.美学史上有关高尚与优美有哪些重要理论？它们各自的特点是什么？
　　答：㈠有关高尚的理论。在西方美学史上，最早包括高尚内容的是古希腊的毕达哥拉斯。第一次较为明确地把高尚和优美作为两种能够并列对举的美来加以论述的是朗吉弩斯。康德：真正把高尚作为审美形态来看待，以为高尚有两种类型，即数学的高尚与力学的高尚。席勒：重要从艺术的角度来论述高尚的实质。黑格尔：继承了康德的“人论”思想，肯定了高尚缘于人的内在情感的说法，同时又同意席勒有关美和高尚应存在于内容与形式的统一中的观点。利奥塔德：立足于后当代理论的视野，对高尚进行阐释。
　　㈡有关优美的理论。在西方美学史上，对优美的探讨是伴随对高尚的探讨不停明晰起来的。在古希腊、罗马时期，优美与美划上等号；毕达哥拉斯学派以为图形中最美的是球形和圆形；柏拉图以为，优美是能够“引起快感，并不和痛感夹杂在一起”，是单整、纯粹、绝正确美；亚氏：“美的最高形式是秩序、匀称和确定性”；古罗马的西塞罗提出两种美：秀美、威严。
　　㈢高尚的特点。第一，雄伟壮阔的力量之美；第二，社会价值实现的昂扬之美；第三，刚毅坚强的品格之美；第四，恢宏豪迈的尊严之美。
　　㈣优美的特点。第一，优美是超然优雅的人生境界的真实体现；第二，是秀雅协调的外在形式特性；第三，是友好化一的内容；第四，是心旷神怡、愉悦轻快的审美体验。
　　4.美学史上有关悲剧与喜剧有哪些重要理论？它们各自的特点是什么？
　　答：㈠有关悲剧的理论。悲剧理论源于悲剧艺术。亚氏：在西方美学史上，真正奠定了悲剧理论基础的是亚氏（《诗学》）。黑格尔：提出了悲剧的“矛盾冲突”理论。他对美学理论的最大贡献在于他把辩证思维的措施利用到了悲剧现象的分析之中。以为悲剧的产生源于理念的分裂。他看到了悲剧冲突的双方都具备一定的合理性，同时又都具备一定的片面性。尼采：以为悲剧的诞生与古希腊人的两种精神有关，即日神精神与酒神精神。日神代表梦境状态，代表着造型艺术的静态；酒神代表迷醉状态，代表着音乐艺术的振奋。克尔凯戈尔：西方存在主义之父，提出新的主体性思想，肯定了悲剧的超越性。
　　㈡有关喜剧的理论。在西方美学理论中，最早对喜剧进行探讨的是柏拉图。康德是从喜剧的心理效应来论述喜剧发生原理。黑格尔，从矛盾冲突的观点出发，在悲剧与喜剧的比较之中揭示喜剧产生的原因，显得愈加深刻和切合喜剧的本质。马、恩：以为喜剧本质上是两种社会力量的冲突，它是新事物在取得胜利后或即将取得胜利时对旧事物的否定，使“人类能够愉快地和自己的过去诀别。”巴赫金，提出了知名的“狂欢化”思想，以为与喜剧文化有关的狂欢文化和怪诞格调，具备解构意识形态和社会秩序的功效。
　　㈢悲剧的特点。第一，悲剧通过对人生存在的否定性体验，从而展现对人生存在价值的肯定；第二，悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自身存在的冲突和超越；第三，悲剧的情感体验是一个人生实践存在的深层体验。
　　㈣喜剧的特点。第一，喜剧中包括着深刻的社会现实内容，这种对现实生活内容的反应是以与现实错乱的形式体现出来的；第二，喜剧具备不友好、悖谬的形式特性；第三，喜剧的情感形式体现以笑为主。
　　5.谈谈丑与荒诞作为审美形态的特点，以及它们成为特殊审美形态的基本原因。
　　答：㈠丑的特点。第一，由丑陋引起的情绪感受仍然是一个审美情感。和现实的反感不一样，体悟和观照。第二，作为丑的审美形态，体现为反常、混乱、给人以恶性的刺激等形式。艺术作品中的丑，更是以丑为美，发人深省，启迪人生。
　　㈡荒诞的特点。第一，荒诞是一个对人生存在的无意义状态的体悟（存在的无根和无能为力状态）。第二，荒诞的审美意象的象征性（存在的虚妄与现实的荒谬）。第三，荒诞具备怪诞的体现形式（抽象、扭曲等变形手法，盲目无从，不知所措）。
　　㈢丑成为特殊审美形态的基本原因。1、一般原因。①在审美这种人生实践中，人能够相对全面而自由地占有自己的本质（审美活动自身必然地包括对于美的发觉、观赏、创造与对于丑的揭露、鞭挞和摈弃）。②美在过程上，美不是作为物化形态的成果存在于现实世界中，而是在审美实践中不停地形成和发展的，离开了审美活动，离开了审美主体和审美对象中的任何一方，都无所谓美丑。2、详细原因。①审美活动、审美主体和审美对象都具备一定不足，丑必然与美一起进入到审美实践中去。②美作为一个特殊的人生境界的对象化和感性显现，从存在论的角度看，首先当然是与丑相异或相正确，但在特定意义上，丑也能够显现为一个人生境界。③劳动作为人生实践最为重要的组成部分，也是审美形态形成和发展的非常重要的创造力和推进力。④时至当今，西方哲学、美学发生了翻天覆地的变化，所有后起的哲学、美学都为丑冠冕堂皇地走进审美领域奠定了思想基础。⑤艺术作为人类重要的审美实践方式、重要审美成果以及重要的审美对象，当今已变得面目全非，不但在艺术创作中包括了大量对于丑的描绘和创造，并且展现出了以丑代美的趋势，客观上为丑形成一个特殊的审美形态奠定了现实基础。
　　㈣荒诞成为特殊审美形态的原因。第一，因为再创和重现荒诞作为一个审美活动方式，是以一个特殊的实践方式显示其特殊的存在价值；第二，荒诞成为一个特殊的审美形态，既然与人通过审美实践活动来反抗现实社会的荒诞境遇亲密有关，那么，实际上，荒诞审美形态的出目前一定程度上把审美实践与人生实践的距离拉近了。当审美实践与生命实践在很很大程度上相重叠时，审美的地位就超出了宗教，审美在这种情况下甚至会展现出取代宗教的趋势。第三，荒诞之因此成为一个特殊的审美形态，实际上尚有一个深刻的内在原因，就是重现和再创荒诞，从表面上看是反理性的和反老式的，但实质上仍是是西方理性主义之树上结出的果实。荒诞作为人的特殊的审美实践，实际上就是在否定之中建构其审美价值的，也正是通过否定荒诞才作为特殊的审美形态得以确立。
　　6.简述审美形态与人的思维方式之间的关系，审美形态与人的语言的关系，审美形态与文化精神的关系。
　　答：㈠审美形态与人的思维方式之间的关系。审美形态的形成发展中，与人们的思维方式之间有着亲密的关系。尽管人类各民族的思维方式有着许多共同的特点，但因为他们在实践活动方式上的差异，导致了他们的思维活动也有许多不一样的特点。因此，对审美形态的了解和认识也会各有不一样。中国古代思维方式重要是一个象数思维，这种象数思维没有从原始思维中完全分离出来，重要特点是天人合一，主客交融，重视体验、综合和整体把握，最基本的思维单位是物象与数的结合体，最重要的思维措施是触类旁通、神与物游。而西方古代的思维方式经历了由具象向抽象思维转化过程，逐渐形成以抽象思维为主的特性。其重要体现为主客两分，重视理性、经验与逻辑分析，最基本的思维单位是概念，最重要的思维措施是逻辑归纳和演绎。这种思维的差异在审美形态的整体组成上发挥着潜在的作用，西方审美形态在观念上习惯于分析，形成的审美形态也往往是先一分为二，再谋求对立的统一。如悲剧与喜剧相对，优美和高尚映照等。
　　㈡审美形态与人的语言的关系。与人类思维亲密有关的是语言文字，语言文字对审美形态的形成也有明显的影响。语言是语义的载体，按照索绪尔的观点，语言符号的意义分为能指和所指，同样的事物，语言表述也许会千差万别。因此，就决定了语言文字在性质、功效、体现形式等各个方面具备明显的差异，这些差异不一样程度地也影响到审美形态的差异。中文属于表意文字，属于表意性的象形文字。西方的拼音文字能指和所指完全是随意的，是理性的产物。汉语也能够称为抒情语言，西语则长于叙事和论证。汉语具备形象性和审美性，西语则具备抽象性和逻辑思辨性。这么的特点不但表目前文学创作中，更深层地潜伏在中西方人的思维深处，并在整个审美实践和审美形态的演进中发挥着重要影响。
　　㈢审美形态与文化互为影响，审美形态的逻辑总结和提炼与特定的文化亲密有关，审美形态形成后，又表征为详细的文化。就东西方文化来看，因为中西文化精神的区分和差异，导致审美形态也有所不一样。详细体目前宗教和哲学思想的关系方面，而哲学思想则更为重要。就审美形态与宗教的关系而言，西方审美形态的孕育一开始就与宗教意识紧密联系在一起。宗教意识以及宗教行为对西方的审美形态的形成与发展具备极其重要的作用，产生了深刻的影响。而中国的审美文化则具备世俗化的特性。虽然是上帝，也在一定程度上被世俗化了。在与哲学的关系方面，西方的审美形态的形成、发展受到哲学思想变迁的制约和影响，促成了形式主义的审美老式。与西方哲学发展不一样，中国的人生哲学几乎千年不变，变化的是细节。“中和”在哲学上是一个本体论，同时又是一个审美理想，还是一个最基本的审美形态。
　　7.举例阐明审美形态的人生实践性质。
　　答：审美形态是对人类审美实践活动中历史地形成的各种不一样特性的审美经验的归类和总结。界定审美形态重要是基于人类的审美实践活动的展开程度，以及对人生境界的体现和展示，界定审美形态的重要逻辑依据是广泛性、统摄性和历史性。西方的审美形态有着深厚的人生境界底蕴。古希腊时期的悲剧重要展示了人与自然、人与命运、个人情感与国家利益相冲突的人生境界，《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》等悲剧是这方面的代表。西方的高尚这一审美形态的出现，体现了心灵对形式的超越，是对优美这一友好形式的冲突。西方的丑作为审美形态，体现了西方人的批判精神的张扬。西方以荒诞为审美形态，则体现了西方人在丑面前的无奈。西方这四种大的审美形态的发展阶段，经历了从人与自然的对立到人与人、人与社会的对立的转变，即从命运悲剧到高尚重要体现了人与自然间的矛盾和斗争，从丑到荒诞则重要体现为人与人、人与社会的对立，实际上也是人生样态的写照，是其人生境界中主客分离对立、主体精神超越客体对象的特性的审美凝聚和显现。
第四章　审美经验论
　　1.简谈审美经验理论的发展历程。
　　答：审美经验的问题是审美活动研究的重要组成部分，也是整个美学研究中一个重要而特殊的层面。
　　①在古希腊的美学思想中，有关审美经验的研究并不占重要的地位，因为古希腊哲学的核心是本体论问题，古希腊美学的核心也是美的本质问题。柏拉图用“迷狂说”来描述和解释审美活动达成高峰时的经验状态，“回忆说”则包括到了审美经验的一般规律。
　　②中世纪美学在根本上乃是神学的一个组成部分。奥古斯丁以为，审美经验的真正内涵便是对于上帝的爱。他揭示了审美经验的超验性维度。
　　③伴随西方近代哲学的认识论转向，西方美学的研究重心也转向了审美经验的探讨。
　　④当代西方美学是作为对近代美学的反叛而出现的，但在审美经验问题上却体现出明显的连续性，形成了诸多流派，总体上可划分为科学主义和人本主义两大类型。科学主义美学的思想基础是逻辑经验主义或逻辑实证主义，其基本倾向是试图通过实证或科学的措施来解释审美经验。而人本主义则极力排斥自然科学的实证措施，试图把美学建立在人文科学或精神科学措施论的基础上。这一学派的代表人物是叔本华、柏格森和胡塞尔。自然主义美浓、直观主义美学、解释学美学等。
　　⑤当代西方美学仍然把审美经验问题作为研究的中心课题之一。
　　⑥综上所述，从古希腊到现当代，审美经验问题一直是西方美学家所谈论的一个重要的问题，它组成美学学科的重要内容。
　　2.什么是审美经验的基本性质？
　　答：①审美经验：指的是人们在与对象的审美关系当中，组成并评价审美对象的过程。在这个过程中，人们通过审美的愉悦而把握了存在的意义和人生的真谛，因而组成了人生实践的一个重要形式。
　　②审美经验从根本上说乃是人生实践的一个重要形式。艺术活动自身就是艺术家审美的人生实践，它是与艺术家探求人生真谛，追求艺术真理的人生实践相统一的。艺术家的审美经验具备人生实践的性质。其次，这种实践性导致审美经验具备创造性和生成性。再次，审美经验不不过艺术家的人生实践，伴随艺术作品为人们所接收和观赏，它必然要和广大接收者的人生实践发生紧密的联系。审美经验的实践本质具备普遍的合用性。中国的“比德”和“畅神”说。比德——是指人们在艺术创作中总是习惯于把自然物的某些特性人格化，使之比附于人类的某种道德情操。畅神——是指自然景观的审美价值在于能够使观赏者的情感得到抒发和满足，使人的精神为之变得舒畅和愉悦。
　　3.简述审美经验的基本特性。
　　答：审美经验的重要特性是：直观性、非功利性和超越性。
　　直观性——生动性、详细性和直接性。胡塞尔把直观辨别为个体直观与本质直观两种类型。审美经验把感性直观与本质直观集于一身，从而达成感性与理性的完美统一。
　　非功利性——是指各种与主体没有利害关系的现象。首先，从审美对象的角度来看，因为审美经验具备直观性的特点，因此只包括事物的外观和形式，与事物的实际存在毫无关系，自然也不会与对象发生任何利害关系。第二，从审美主体的角度看，审美经验的基本功效在于让人们产生审美的愉悦，从而满足人们的审美需要，这就要求人们排除各种功利原因的干扰。
　　超越性——重要表目前三个方面：第一，审美经验能够实现从物质世界向精神世界的超越；第二，审美经验难免实现从现实世界向理想世界超越；第三，审美经验能够实现从经验世界向超验世界的超越。
　　4.审美经验包括哪些基本要素？
　　答：审美经验的诸组成要素重要有：感知、想象、情感、了解。
　　感知——包括感觉和知觉。感觉是对于对象的个别属性的把握。知觉是能够通过感觉材料的加工和整顿而达成对于对象的完整把握。审美感知的特点：情感性、能动选择性和整体性。
　　想象——是审美经验的核心要素。从心理学角度讲，想象是一个通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程。
　　情感——是审美经验中最为活跃的原因。审美情感具备更为明显的社会性和理性特性。
　　了解——非概念性和多义性。
　　5.审美经验各组成要素间的关系怎样？
　　答：在整个审美活动的发展过程中，感知处在起点的位置。对其他心理要素来说，感知组成了它们的基础。首先，想象活动是对于思维表象的加工、改造和组合，因而需要感知活动来提供一定的表象材料。
　　想象与情感在审美经验中的相互关系：第一，审美情感是审美想象的原动力；第二，情感不不过审美想象的动力，并且在某种意义上也是审美的对象和内容；第三，情感活动对审美想象的支配和调整，渗透在艺术形象之中，使其染上明显的情感色彩。
　　审美想象与审美了解的关系：它们之间是自由的游戏关系。游戏流动并不受游戏者的支配，而是按照自身的规则来进行。游戏包括着一定的理性内涵。审美经验在一定意义上也是一个想象力的游戏活动。
　　审美经验中情感与理智的关系：艺术性与思想性的高度统一。在审美经验中，情感和理智的关系体现为：理智渗透于情感之中，而情感又受理智的引导。
　　6.审美心理结构怎样进行自我调整？
　　答：第一，有目标与无目标的辩证统一。审美是有目标的，不过大多数情况下是没有任何目标而又合乎目标的情况下进行审美的；第二，反馈调整。为了实现审美目标，需要不停地进行自我校正和调整，直到满意为止。
　　7.谈谈审美经验的动态过程。
　　答：审美经验的动态过程重要体现为三个阶段：展现阶段、组成阶段和评价阶段。
　　第一阶段：展现阶段——感知力。第一阶段是借助感知对象感性特性加以把握，也就是使对象在主体的意识中展现出来。审美感知的最大特点在于它是以审美的态度看待对象的，因而审美态度确实立就成为审美活动开始的主观标志。审美对象对于身体的展现是审美经验第一阶段中必不可少的重要一环。在这种展现中，通过作为整体的身心来进行原初的审美知觉活动，就成了审美经验的根本特点。
　　第二阶段：组成阶段——想象力。想象活动的最后止果乃是组成了有关审美对象的格式塔。先验的想象力和经验的想象力，它们是同一个思维活动的两个方面。
　　第三阶段：评价阶段——了解力。主体从自己的价值标准出发，对于已经组成的审美表象做出具备普遍性的评价和判断。自然对象之因此具备审美特性，是因为它的形式契合了人类感觉的需要，从而给人带来了美的愉悦。对于审美对象的深度体验使审美活动本质上成为一个与对象的精神交流，审美活动中的了解活动也就成了一个特殊的交感思考。
第五章　艺术论（一）
　　1.简释：游戏说；集体无意识说；模仿说；形式说；体现说；故意味的形式说；符号说；载道说；娱乐说。
　　答：第一，从艺术起源的角度定义，重要有游戏说（康德）、集体无意识说（荣格）。
　　第二，从艺术本质角度定义，重要有模仿说（柏、亚）、体现说（康德、柏格森）、故意味的形式说（克莱夫、贝尔）和符号说（朗格）。
　　第三，从艺术功效角度定义，重要有载道说（韩、柳）、娱乐说（李渔、亚氏）。
　　2.艺术与非艺术的根本区分何在？
　　答：艺术品与非艺术品重要区分表目前：第一，艺术品是人工制品而不是自然物，这是最基本的必要条件。第二，艺术品是精神产品，而不是物质产品。第三，艺术品重要是意象思维的结晶，而不是抽象思维的成果。
　　3.艺术品与非艺术品有哪些联系？
　　答：二者的联系重要有两点：第一，通过审美加工和创造，并且艺术的自然物和人工制品能够转化成艺术品；第二，艺术在发展过程中不停向非艺术品领域渗透，拓宽艺术品的领地，增添艺术的门类和品种，并使人类物质和精神生活富有艺术情趣和审美意味。
　　4.艺术品的层次结构。
　　答：艺术品的层次结构重要分为四种：物质实在层、形式符号层、意象世界层和意境超验层。
　　第一，物质实在层。指艺术品赖以存在的空中存在的物质实体和媒介。各门艺术所赖以存在的物质材料，各有其相正确稳定性和界限。
　　第二，形式符号层。是艺术品的直接性的物质存在。色彩、线条、旋律等。面对艺术品时，首先是借助于形式符号层来进入作品的意象世界层，进而形成现实的审美对象，经受审美体验。形式符号层更重要的作用在于它直接指示、负载着艺术的意象世界。
　　第三，意象世界层。属于核心层次。是指建立在前两个层次基础之上的、非现实的、展现人类审美经验的、能转化为被感性把握的、富故意味的表象世界。意象世界只潜在地存在于形式符号层中，而现实地生成于接收者鉴赏时的心理活动中。
　　第四，意境超验层。属于最高境界。是意象世界背后所蕴含着的富有形而上的人生哲理意味的最高境界。分为广义和狭义。一是就人生境界而言，一是就艺术品自身的内涵而言。意象超验层是以意象世界为中介的，意象层是进入意境层的必由之路。
　　5.什么是意象？意象是怎样生成的？
　　答：意象是由意与象两方面组成。“意”指主体在审美时的意向、意图、意志、意念和意欲，体现的思想情感、人生体验、审美理想和艺术追求等。“象”则是指由想象创造出来的，能体现主体之意，并能为感官所直接感受、知觉、体验到非现实的体现。当主体想传达某种情感或体现某种体验时，意便出现了；意所借以显现的，具备直观性的个别、特殊的详细的感性表象，便是象。
　　“意”由“象”来负载，“象”由“意”来充实，二者合为一便是“意象”。但者得不是机械的相加或凑合，而是主体与客体、思想与形象、情与景、内与外、质与文等在特定的审美状态下的碰撞、渗透、交融和化合，是一个动态的心理过程。在乎象生成过程中，意向与想象起着巨大的作用。意向是主体在审美中思想倾向、意志追求和愿望企图的一个波折融合，它是人类的一个潜在审美需求的体现，与内在生命的动态平衡相联系，便组成了审美心理的基础动力，和构建意象的“先入之见”或“基本取