中西传统工艺美术掇英.doc

中西传统工艺美术掇英
【学习目标】
通过对中西传统工艺美术的了解，深化对中国文化“博大精深”含义的认识。了解不同民族的文明传统和审美思想在工艺美术中的体现，培养学生欣赏工艺美术品的能力，提高艺术修养。
【知 识 点】
1、了解典型代表中国古代传统工艺水平的几种工艺技术。 
2、大致了解中西工艺的不同点。
【重点】
是对中国传统青铜器、瓷器，西方陶器和银器、玻璃器的介绍、欣赏。
【难点】
中西传统工艺品的技艺不同所包含的中西文化差异。
【学法指导】
通过阅读课本，查询资料，反复比较，了解中西工艺品的发展，掌握必要的鉴赏美术的知识与技能。

一、导入新课：一段关于陶瓷器拍卖会现场的视频引发学生的兴趣 ，导入课题。
概念：
工艺美术：工艺美术是指实用和审美功能相结合，用来满足人们物质和精神需要的一种造型艺术。

二、讲授新课：　　
（一）中西陶器工艺
中国 陶器
新石器时代，人类创造了陶器。陶器的发明，是人类文明发展的重要标志，它揭开了人类利用自然、改造自然的新篇章，具有划时代的意义。所谓"彩陶"，是指以赤铁矿粉和氧化锰为颜料，使用类似毛笔的工具，在陶坯表面上绘制各种图案，入窑经火烧后，在橙红的底色上,呈现出黑、红、白等颜色的陶器。彩陶工艺是中国新石器时代原始工艺艺术的主体之一。
舞蹈纹彩陶盆 新石器时代后期 马家窑文化类型
陶盆用细泥红陶制成。上腹部弧形，大口微敛，卷唇鼓腹，下腹内收成小平底，施黑彩。口沿及外壁以简单的黑线条作为装饰。内壁饰三组舞蹈图，图案上下均饰弦纹，组与组之间以平行竖线和叶纹作间隔。舞蹈图每组均为五人，舞者手拉着手，面均朝向右前方，步调一致，似踩着节拍在翩翩起舞。人物的头上都有发辫状饰物，身下也有飘动的斜向饰物，头饰与下部饰物分别向左右两边飘起，增添了舞蹈的动感。每一组中最外侧两人的外侧手臂均画出两根线条，好像是为了表现臂膀在不断频繁地摆动的样子。
　　舞蹈者形象以单色平涂手法绘成，造型简练明快。三组舞人绕盆一周形成圆圈，脚下的平行弦纹，像是荡漾的水波，小小陶盆宛如平静的池塘。欢乐的人群簇拥在池边载歌载舞，情绪欢快热烈，场面也很壮阔。关于舞蹈内容说法较多，有认为是远古时期氏族成员在举行狩猎归来的庆功会，跳着狩猎舞；也有认为是氏族成员装扮成氏族的图腾兽在进行图腾舞蹈，舞蹈者头上及身下的饰物，是人们为象征某种动物而戴的头饰和尾饰；更有认为是在进行祈求人口生殖繁盛和作物丰收的仪礼舞等。一般认为舞蹈图真实生动地再现了先民们在重大活动时群舞的热烈场面[1]。
《人面鱼纹彩陶盆》
　　形成于7000年前的仰韶文化是中国新石器时代（距今约10000～5000年）文化中延续时间最长，势力最为强大的一支。仰韶文化的彩陶工艺达到了相当完美的程度，是中国原始彩陶工艺的典范。这件20世纪50年代出土于中国西北部陕西省西安市半坡遗址的人面鱼纹彩陶盆，就是仰韶彩陶工艺的代表作之一。
　　人面鱼纹彩陶盆通高16.5厘米，口径39.5厘米，细泥红陶质地。盆内壁以黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。
　　人面为圆形，额头左半部涂成黑色，右半部呈黑色半弧形，可能是当时的纹面习俗。人物眼睛细长，鼻梁挺直，神态安祥，嘴旁分置两个变形鱼纹，鱼头与人嘴外廓重合，配上两耳旁相对的两条小鱼，构成形象奇特的人鱼合体，表现出制作者丰富的想像力。人像头顶的尖状角形物，可能是发髻，配以鱼鳍形的装饰，更显得威武华丽。此盆现藏于中国历史博物馆。
　　人面鱼纹彩陶盆上的人与鱼题材，可能与古代半坡人的图腾崇拜和经济生活有关。这种鱼纹装饰正是他们生活的写照，也象征着人们期盼富足的美好愿望。人头上奇特的装饰，大概是在进行某种宗教活动时的化妆形象。而稍作变形的鱼纹很可能代表了"鱼神"的形象，表达出人们以鱼为图腾的崇拜主题。
《黑陶蛋壳杯》　　　
龙山文化黑陶工艺，它是经过温度达1000℃左右才烧成的，黑陶有细泥、泥质和夹砂三种，其中以细泥薄壁黑陶工艺水平最高，这种黑陶的陶土经过精细淘洗，轮制，胎壁厚仅0．5—1毫米左右，表面乌黑发亮，故有蛋壳黑陶之称。它的黑色光泽之美是令人陶醉的。那种细腻润泽的质感，透射出高雅的气质，散发着沁人、诱人的黑色魅力。 这类器物超薄的器壁如同蛋壳一般，因此有“蛋壳黑陶”之美誉。龙山文化制作蛋壳黑陶使用的陶泥全部是经过了反复淘洗的细泥，陶胎内不见任何杂质，其质地细密坚硬，几乎没有渗水率，说明龙山文化时期的制陶工匠对陶土的选择和烧窑技术的掌握均已达到了十分高超的境地。今天的研究人员模仿烧制如此轻薄的陶器也是相当困难，可见龙山文化时期掌握烧制蛋壳黑陶技术的工匠，一定是当时的尖端人才。 蛋壳黑陶高柄杯是由大汶口文化晚期的黑陶高柄杯发展而来，多在墓中发现，但并非凡墓皆有，而是出自较大型的墓葬，在墓中也往往是单独摆放，不与其他的随葬物品混杂，其位置显要。蛋壳黑陶高柄杯的造型一般都是头重脚轻，器壁超薄易碎。因此推断这类器物不可能是生活中的日常用品，应是龙山文化时期富贵人家享用的随葬礼器。
古希腊陶器
希腊陶罐上多绘有神话故事中的人物形象或动物、植物，造型生动写实。 在瓶画中希腊艺术家向人们展示了希腊神话故事的壮丽画卷。他们不仅使人们欣赏到希腊画家卓越的造型能力和绮丽迷人的神话境界，也展示了希腊众神多姿的图样，为今天研究希腊神话提供了可靠的依据。
设计：展示古希腊陶器，和中国陶器形成对比引入(展示图片)
总结：中国彩陶：抽象，具有装饰性。 西方彩陶：写实，描绘神话传说。西方陶器上的纹样与中国的纹样不同，是以“人的尺度”为审美准则

中西陶器对比：（纹饰风格、不同审美思想）
二、中国青铜器与西方银器
中国青铜器 发明、发展概况：
在距今4500年前，古人在烧造陶器时，发现在高温下低熔点的金属会产生变化，便把铜、锡、铅等金属一起熔烧，从而发现了青铜合金。用青铜制作各种大小器皿，虽然在世界其他民族的文明史上也出现过，但却没有一个民族如中国商周时期那样，将青铜器发展为系统的文化礼制器物。大型的青铜器成为权力、信仰和国家政体的象征，这些青铜器都是人类历史上辉煌的工艺成就。夏、商、西周、春秋及战国早期是青铜器发展的鼎盛时期，被称为中国历史中的“青铜器时代”，延续越1500余年。
展示图片，青铜器欣赏。
　《司母戊鼎》司母戊鼎是商代后期（约前14至前11世纪）由王室所铸，1939年3月19日在河南省安阳市郊出土，因鼎身内部铸有“司母戊”三字而得名，是商朝青铜器代表作，现藏中国国家历史博物馆。鼎身呈长方形，口沿很厚，轮廓方直，显现出不可动摇的气势。后母戊鼎立耳、方腹、四足中空,除鼎身四面中央是无纹饰的长方形素面外，其余各处皆有纹饰。在细密的云雷纹之上，各部分主纹饰各具形态。鼎身四面在方形素面周围以饕餮作为主要纹饰，四面交接处，则饰以扉棱，扉棱之上为牛首，下为饕餮。鼎耳外廓有两只猛虎，虎口相对，中含人头。耳侧以鱼纹为饰。四只鼎足的纹饰也匠心独具，在三道弦纹之上各施以兽面。据考证，司母戊鼎应是商王室重器，其造型、纹饰、工艺均达到极高的水平。是商代青铜文化顶峰时期的代表作。目前，此鼎的国博文字牌名是“后母戊鼎”。
《四羊方尊》
商朝 通高58.3厘米；重达34公斤 1938年湖南省宁乡县出土 商代方尊的代表 。铜尊盛行于商代和西周时期，是一种饮酒用具。这件四羊方尊是现存商代青铜方尊中最大的一件，是国家特级文物。现存于中国国家博物馆。四羊方尊器身方形，方口，大沿，颈饰口沿外侈，每边边长为52.4厘米，其边长几乎接近器身58.3厘米的高度。长颈，高圈足。颈部高耸，四边上装饰有蕉叶纹、三角夔纹和兽面纹。尊的中部是器的重心所在。尊四角各塑一羊。肩部四角是四个卷角羊头，羊头与羊颈伸出于器外，羊身与羊腿附着于尊腹部及圈足上。尊腹即为羊的前胸，羊腿则附于圈足上，承担着尊体的重量。羊的前胸及颈背部饰鳞纹，两侧饰有美丽的长冠凤纹，圈足上是夔纹。方尊肩饰高浮雕蛇身而有爪的龙纹，尊四面正中即两羊比邻处，各一双角龙首探出器表，从方尊每边右肩蜿蜒于前居的中间。全体饰有细雷纹。据考古学者分析四羊方尊是用两次分铸技术铸造的，即先将羊角与龙头单个铸好，然后将其分别配置在外范内，再进行整体浇铸。一气呵成，鬼斧神工，显示了高超的铸造水平。
银器
图片展示 西方银器工艺的的精美 体现出不同民族的文化差异
对比环节 中国青铜器：大气 凝重 象征政治和权力
银器： 精致 华丽 象征社会地位
三、中国瓷器与西方玻璃器

唐代（略）
在中国陶瓷史上 唐朝瓷器的概况可用“南青北白”一言以蔽之，并以此引领后世中国瓷器的基本风貌。
　　“南青”，指的南方浙江的越窑青瓷。以慈溪县上林湖、上虞县窑寺前的产品最具代表性，从商周战国秦汉六朝几代，这里一直以烧制青瓷为主，具深厚的制瓷基础和技术力量，至唐代技艺更加娴熟，被称为“诸窑之冠”。
　　“北白”，指的是北方河北的邢窑白瓷，以内丘城为中心发展起来。其历史可上溯到北朝，隋后期曾短期繁荣，经过唐早期的低靡，唐中期生产极盛，晚唐开始衰落。
　　南青北白瓷质极佳，晚唐时代，击瓯作乐风靡，用一些越瓯、邢瓯注以多寡不同的水，击以成乐，声音极其美。
宋代
宋代有“瓷器的时代”之说。五大瓷窑有五大名窑：汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑。在中国瓷器史上占有一席之地，各有各的特点。其中钧窑瓷器品种多样，千姿百态，主要有天青、月白、海棠红、玫瑰紫等。
配乐欣赏五大名窑瓷器图片。
元
青花瓷：
是中国瓷器的重要品类，它使用钴土矿作原料在陶瓷胚体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经1230度高温一次烧成，图案呈鲜艳的青蓝色。相传唐代已出现青花瓷，元代是成熟期。是我国古代流行时间最长、产量最大的一种瓷器。是瓷都景德镇制瓷工艺的重大成就，青花瓷是明代瓷器生产的主流，在清代也是重要的瓷器种类。
青花瓷的应用
衣食住行各方面，通过图片展示。
玻璃器 图片展示加威尼斯纯手工制作玻璃花瓶视频
对比：瓷器：
玻璃器：
4、玉器　（自主学习）
玉的文化就是中国七千多年的文化，它充溢了中国整个的历史时期，足见中华民族爱玉至深至诚、至迷、至痴。因此而形成了中国人传统的用玉观念，这就是尊玉、爱玉、佩玉、赏玉、玩玉。

5、漆器 （自主学习）
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为“漆器”。生漆是从漆树割取的天然液汁，主要由漆酚、漆酶、树胶质及水分构成。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在中国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商周直至明清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平。中国的炝金、描金等工艺品，对日本等地都有深远影响。漆器是中国古代在化学工艺及工艺美术方面的重要发明。中国古代有漆国之称，漆器是在精工雕刻的木胎上施绘彩漆。汉代是漆器的鼎盛时期，实用与美观结合。

　总结：
1、 中西不同的审美西思想：
中：含蓄 自然之美 人与自然相和谐
西：开放 精致之美 以人为本
2、 中西方共同的工艺思想——“美在效用”

无论是在中国还是西方，艺术最初是从人类的生产劳动等活动的技术、技艺中产生的，事实表明，在艺术产生与发展过程中艺术与技艺是不可分割的。

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