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弘一法师书法之安静，鲁迅先生书法之厚拙
弘一法师

佛教的潜意识成就了弘一法师，也就成就了人们原本具备却忘了使用的潜能力，替书法寻回了静善主儿。我读到这静净态的书法，我的心就自然心净，身子也就随之轻盈起来……，内外惟复涤瑕垢，唯空唯无地静净态了……。
　 人们宁愿去关心一个蹩 脚的、吃喝拉撒和鸡毛蒜皮什么都不是的名人书法，却不愿了解和开发自我的波涛汹涌的内心世界的自个儿……只有崇尚双手创造的思想者并愿意开发自我强大的人，最终才能拥有自已的天下。因此弘一法师拥有一个未出家前的天
下和一个出家后的天下。这二个天下都辉煌得像颗星光灿烂的皎皎者。
　　真正强大的力量来自内心，同时还必须有一颗乐于接纳的心灵。接纳也要有针对性，犹如书法要临习碑帖一样，才能培养对字体的认识和对造形的理解。理解之后，就是要把自己
放置在一个能够接收这种能量的位置上，最后参和己见。弘一法师的笔尖能常常写出这经那经的“我当于一切众生犹如慈母”的句子来 。这句子出于心手，来自心灵，所以法师自然就会强大起来。  
鲁迅先生为什么弃医从文？李叔同先生为什么抛弃俗世而毅然选择了出家？这就是鲁迅先生和李叔同先生在失望中孕育希望的责任。所以弘一法师在三十九岁那年，独自在虎跑寺体验过“断食”，带着给他出乎想象的超逸与清宁，直接唤醒了他的更高体悟从而出家了。这在《弘一大师传》中，有一段给诚子的文稿可以证实：“人类与生俱来的哲学质地告诉我们，我们必须有智慧、有器识、有定境，才能创造更美的世界……，我想通了，一切世间的艺术，如没有宗教的性质，都不成其为艺术。但宗教如没有艺术上美境，也不成其为宗教。佛经上的至理，足可说明它是一种艺术，一种精神界的艺术”。在丰子恺《我与弘一法师》一文中说：李叔同“出家是当然的”。又：“艺术的最高点与宗教相接近……艺术家看见花笑，听见鸟语，举杯邀明月，开门迎白云，能把自然当作人看，能化无情为有情，这便是‘物
我一体’的境界。更进一步，便是‘万法从心’、‘诸相非相’的佛教真谛了。故艺术的最高点与宗教相通”。我从以上二段文字和弦一法师书法作品中得出，唯法师一人能从宗教的艺术、智慧、器识、定境中走出来。
　　下面让我们走进弘一法师出家前和一个出家后的二重天的“定境”看看吧。
　　出家前，弘一法师，俗名李叔同。清光绪六年（1880年）阴历九月二十生
于天津官宦富商之家。他是新中国·新文化运动的前驱，是卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家，哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、建筑学、环境与动植物保护。他是中国话剧运动的先驱和中国话剧的奠基人，是最早将西方话剧、油画、钢琴等引入国
内的先驱者。且以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。他的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。同时，他也是中国第一个开创裸体写生的教师。先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。李叔同人在俗世中，他的教育，他与世俗同行且血气方刚，他的书法同样传统且立意鲜明。中国书法的最高境界是无态而具众美。他年轻时临写众碑贴，直至先秦金文、石鼓、瓦当、泥封、汉魏六朝的竹简、摩崖碑碣，大抵出于前人书家妙笔，且耐得反复咀嚼，达到了相当火候。摹过《宣王猎碣》五百字，写过《爨宝子碑》及《龙门二十品》、《石鼓文》从而不忘临习《天发神谶》碑，继而写过，《张黑女碑》、《张迁碑》、《张猛龙碑》，无一不学，无一不到位，无一不有想法。出入门庭，若有若无，已开始自我探索，初具个性。在他三十九岁出家的那年，除去《清颂碑》以外，全部碑帖都赠给了学生们。
　　他壬子七月，时客杭州师范学舍。所书之对联：“晨鹊撼树于以极兴，夜寝列烛求其悦魂”。正书篆写，隶意真写，自六朝的叟离子上溯钟繇，出入秦物“猎碣”，而达于“吴天玺记功颂”等等。笔锋锐利，才气纵横，融汇贯通；肌肤丰润而简洁，以古贤人为镜；自然而然，章法有致，心性自见，内敛沉稳。　他的书信、手札，出于二王，参与古语文书，随意性行笔，随心情布与章法，轻松有势，甜酸苦辣老到，可回味，可把玩。在他的书信中，谈到：“七分章法，三分书法。”也谈到：“十四、五时常学篆书，皆依西洋画图案之原则……”。　　他刻过一印为：“南海康君是吾师”，被当局怀疑为康党，足见其血 气方，勇而有谋焉。
　　弘一法师年轻时书法、绘画、音乐、戏剧的超前出位没有丝毫出家的质，但我从他的篆刻刀下臭到了其出家的根源，刀、石是硬汉且血性的，然而他的篆刻作品以及他所收藏的篆刻作品，都是一派平和的才刻、才收，把刀味、石味去之遥遥，这意味着什么，这意味着他
三十九岁那年的必然吗，事实终归事实，他出家了。出家后，李叔同法名：弘一。他的作品也从一个“血气方刚”一变成而佛家众徒学书的楷模。其书法之最大意义，在于唤起，庙宇佛堂之众僧，在禅、悟、佛、善、慈中寻找一种，合出家人，美学之心境体。其创立在字形、笔性，是洁、静、净、简的祥和“弘一体”……，此弘一之心血也。易书写，落行收之笔从简为篆、为隶、行写自如。藏锋、饱墨、缓写即可。静心静气可其达其意……为90％以上出家人及信徒从简易学，明确并合乎静、净态的佛家思想而别具匠心，别开生面，做了积极探索，贡献堪大乎！
　　行为和思想的相对统一。合众唯一。矛盾与关系事物同生共长需要精神，更需要智慧！。其意识形态的敏合，未见则草率而失公允也。如同流水和喷泉的关系一样，笔墨从心间涌出，这些都是天地之间的自然相结过程。思想、行为、诱惑、心灵、隐藏、罪恶、成长、机会、
强大力量、积聚，纷纷扬扬，随笔性而“悲喜交集”展现开来。
　　弘一法师之书法，苦心向佛，于平淡中见佛性，见慈心。太虚大师赠偈谓：“以教印心，以律严身，内外清净，菩提之因”。 赵朴初先生评价为：“无尽奇珍供世眼 一轮圆月耀天心。”老子说：字“能婴儿乎？”。最终书以简出，平和坦然，心境意满足。愈简愈妙，随
机而立，禅思禅悟，参禅悟道，久修者，超忧喜，忘名利，无法而万法生，真我立于字外。落笔不设计，无矫饰，含蓄自然中见性情，是谓无态。写出身心之大我小我之和谐。天宇间，万物皆有灵性，众生皆有祥慈，唯我怎样表达出来的感受。互不淹没，即是合众为美也。　　　“悲喜九回肠，欢因觉步轻；交清平日月，集静气神精”，此是我读弘一法师绝笔：“悲欢交集”的心情。　　
自从我读到弘一法师之大名的那天起，心头始觉有缘，缘起诗书画刻之同好，缘起是觉悟之根源，缘起一方我的篆刻“九十出家”印。弘一法师是三十九岁那年夏天披剃出家的，他出家之前的书风正是我九十出家之前的书风和气魄，亦是我青壮年火烧火燎之气也。我设计并计划着我九十出家后练习静笔，未出家之前，先用长锋软毫饱墨硬写我的血气风光年代之血气风光的作品，用几十年对笔墨纸的理解，再写我九十出家后的一种不露声色的自我灵魂。我家思想我家写，我的艺术觉悟还将成长。
鲁迅先生
我在书写大字招牌时，总想把鲁迅先生的简洁、能收能放且带温厚的感觉加入我的书法里头来，准确一点就是想把鲁迅先生书法的味道加进来。用一个不是与书法自居或不是与书法谋生的名人的字来垫底，自然就新奇不断，何况眼前还是位人物呢；抹杀旧帐之俗病，从新做大有作为之人极难，用起常人的方法来，出新更难，从速唯有此辣手之手段是也；不怕迂缓一点的，就学一会鲁迅书法之外的文学，起个什么好听名字，招牌自然而然因名字而灵活灵现起来；跺脚吆喝，宣言一下没用，或者乱写一通，用上三桶五桶墨汁也没用；自我锥心泣血，淌几滴泪，也照样不能立马突变成另一人，我生我也，变才是唯一出路；招牌为的就是招惹眼球，简练、紧收中宫才能字形体态博大，鲁迅先生之书法自然就是我首选要加入的道理。
奇怪了，鲁迅先生不是书法大家，却有着大书法家没有的风范，鲁迅先生没有研究招牌匾额的书写，却天机外露，大益钟国康我此强 盗是也。
　　鲁迅先生文笔犀利，批评文章更是不让人，可是其书法却有着一种相反的文静之气：简明没有多余之放纵，能宽博、能沉雄且安静，厚、实、温润有吉祥之意；下笔能藏锋，行笔运浓墨，收笔能圆止而少出锋芒毕露，与其锋芒所向之文风有着天壤之别；其点如蝌蚪，头圆而收尾笔却有方扁之意，奇奇奇了；其横如点写，其横如木横，奇厚奇拙；其使转处，有牛犊壮夫之肩膀；其留白墨眼，如月色狰狞；其团墨厚而温润，不惊意中常能紧收中宫。
汉字是中华民族之魂，鲁迅先生对中国书法有着很高的评价：“它不是诗确有诗的韵味，它不是画确有画的美感，它不是舞确有舞的节奏，它不是歌确有歌的旋律。”从以上40字看，我终于明白了，鲁迅先生书法的追求。一位不是书家的书法家，都胸中有数，足让当今书坛名家们，恐惧、惊慌、卑怯，甚至无地自容。
　　我出奇他的书法，我追寻他的书法根源。我在网络上搜索“鲁迅”二字，又搜索“鲁迅书法”四字，然后再搜索“鲁迅家乡”。结论是伟大的：鲁迅先生是中国现代伟大的文学家、思想家和革命家，现代文学的奠基人。“鲁迅出身于封建士大夫家庭，书法是家庭男性成员的必修课。祖父周福清为晚清翰林，家教既严，文化功底又厚。其书法飘逸俊雅，承王右军一路，兼掺宋人笔意；父亲周伯宜，会稽秀才，虽然写的是馆阁体，却也工整圆润；从叔祖周玉田，作为鲁迅的启蒙塾师，书法功底极深，且治学严谨，重视书法基本功训练，要求鲁迅从描红入手，讲究用笔的提按顿挫、一丝不苟。曾祖母戴氏粗通书道，也对鲁迅起着潜移默化的作用。”鲁迅先生是一位“无心作书家”的在他逝世后，却成为公认的书法大家……。
还有一个可怕的结论：是1957年7月7日，罗稷南先生问毛泽东：“如果鲁迅还活着，会是怎样？”毛泽东说：“鲁迅 么——要么被 关 在 牢 里 继 续写他的，要么一句 话也不说。” 历史历历在目，清晰地一一分明不用辨。
　　鲁迅先生也曾留学日本，章太炎专门为鲁迅等人开课，讲许慎的《说文解字》和金石学，剖析汉字的成因、书法的源流，使鲁迅对书道既知其然，且知其所以然，对鲁迅以后的书法发展影响很大。
　　鲁迅先生出生于浙江绍兴府会稽县东昌坊口新台门周家，原名周树人，后来在南京求学时学名为“周樟寿”，字豫山、豫亭、豫才。至三十八岁，使用鲁迅为笔名。二弟周作人，三弟周建人，合称为“周氏三兄弟”。浙江绍兴人？！共和国第一仼总理周 恩 来也是浙江绍兴人。“中国民航”、“中国税务”、“人民海关”、“民族画报”出自周总理之手，大手笔也。周恩来总理与鲁迅先生书法在题写招牌匾额方面有异曲同功之妙法。此地人杰地灵，此地必有左右他们灵魂的作崇者、人文精神传播者，否则不可能有同出一辙之伟人也。浙江绍兴宝地也。
　　弘一法师书法之安静，鲁迅先生书法之厚拙。他俩道不同却有中华民族本源之根也。弘一法师的“灯机老屋”书法，鲁迅先生的《古调独弹》匾额，“无意于佳乃佳”的境界。这种书风也成为他们“绚烂之极归于平淡”的写照。李叔同、鲁迅先生从小接受儒家思想的教育,他有远大的理想抱负,都曾意气风发，热情地投身于文学、艺术与政治之中，在文学、艺术上，诗词、书法、绘画、音乐、样样精通，并能把各种艺术融汇贯通，充分体现了他们的艺术天分。他们都曾留学日本。他们的书法同时体现了不俗的逸趣。但其间，他们所生活的时代背景较为恶劣，时代无法成就他们的抱负，他们积极处世而非厌世，他们乃自力而非暴力，他们都以一种特殊的方式来探寻一种理想，他们都以自身的洁净和存在的价值来应世。
他们潜心研究律学，但书法作为抄写文字之用时，同时留下了各自一技之长。生活环境和思想领域的改变，使他对书法的理解产生变化，此时的书法已不是作为一种艺术来追求，而是宣扬的工具了。弘一法师的书风是刻意追求的过程，鲁迅先生的书风是不刻意追求的过程；
一个是有心插柳柳成荫，一个是“无心插柳柳成荫”，但他俩却形成超凡脱俗、古今未有的自家风貌，弘一法师、鲁迅先生不拘一格而自成一格，此乃中华民族传统的典范。他们的书法日臻化境，以情感入书、以自然入书，将忧国忧民的思想与艺术精神融入书法作品中，使其书法有了灵魂与生命，表达了他们心灵世界对自然、世道、生命的感悟。
　　反观当下，中国书法教育至少在现实来讲是“全面发展”的，但从来没人教“自由发展”这一课。然而没有自由，又哪来的全面？更何况，没有自由的所谓“发展”，就算“全面”，那也至多只能制造“全能机器人”。再全能的机器人，也不是我们的理想、愿望和追求。