巨人辈出.doc

“巨人”辈出文艺复兴美术海门市三厂中学 施石希一 教材分析：文艺复兴时期的美术在欧洲美术史上占有重要的地位，无论在思想内容、表现形式、艺术风格、绘画材料技法上都发生了质的变化，起到了承前启后的作用，有里程碑意义。本节课涵盖的知识较广，着重介绍了文艺复兴“三杰”及其美术作品，围绕文艺复兴美术产生的历史背景、人文主义思想对文艺复兴美术的影响、文艺复兴美术的主要风格特征和文艺复兴美术对欧洲美术发展的影响等知识内容，以点盖面进行阐述和解读的。二 教学目标：（1） 通过学习了解文艺复兴时期的美术有关知识，包括文艺复兴美术产生的历史背景、人文主义思想对文艺复兴美术的影响、文艺复兴美术的主要风格特征和文艺复兴美术对欧洲美术发展的影响等知识，（2） 知道文艺复兴时期美术的重要美术家及其代表作品，学习鉴赏方法，能用美术术语结合自己的观点分析、评价作品，提高鉴赏美的能力。（3） 感受优秀美术作品，陶冶情操，尊重世界多元文化，激发对生活的热爱。三 教学重点、难点：文艺复兴美术产生的历史背景、人文主义思想对文艺复兴美术的影响、文艺复兴美术的主要风格特征和文艺复兴美术对欧洲美术发展的影响。四 教具、学具：多媒体课件五 教学过程：一. 导入；提问让学生回忆并回答文艺复兴时期有哪些美术大师和美术作品达芬奇、米米开朗基罗、拉菲尔 蒙娜丽莎、最后的晚餐二. 讲授新课：（一） 文艺复兴美术产生的历史背景（多媒体视频）让学生观看后分组讨论并指派学生代表回答。自然科学技术的进步、欧洲的意大利首先在封建社会内部出现的资本主义经济萌芽和新兴资产阶级为发展资本主义经济的需要，随着基督教的神权思想束缚被打破，人们迫切要求看到表现自己生活的新艺术，随着古希腊罗马遗址不断的发掘出土，人们开始出现向往古代文化的心情。欧洲的科学、文化出现了前所未有的繁荣，正如恩格斯评价为是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革，是一个需要巨人而且产生了巨人在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”。（多媒体放映中世纪和文艺复兴美术作品哀悼基督、椅中圣母像）让学生对这两幅画进行比较分析并回答作品内容、表现形式、绘画风格上有何不同。中世纪美术：苦难、平面、刻板、深沉、灰暗，毫无生机与活力。文艺复兴美术：温馨、立体、自然、亲切、鲜艳，鲜活的人性表现。师讲授：意大利文艺复兴时期盛期和后期，优秀的美术人材辈出，这个时期卓越的大师不仅创造了典型、完美的人物形象，而且在美学思想理论和绘画基础理论方面也作出了伟大贡献。同时，在绘画技法上也不断完善，不少传世作品技艺超群，至今仍为世界艺术宝库中的珍贵财富。佛罗伦萨画派：佛罗伦萨由于它地处当时的经济和文化中心，当地的画家用科学的方法研究人体的造型规律，吸收古希腊、古罗马雕塑艺术的特点，同时将中世纪绘画的平面装饰风格改变为焦点透视，使物象具有体积感和空间感。象前面提到的乔托、马萨乔，玻提切利等是该画派的早期代表。而达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗三位文艺复兴盛期的巨匠。（二）达芬奇（1）简介 ：达芬奇（1452-1519）（板书），意大利文艺复新时期最负盛名的艺术大师、科学家医生。他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇,卒于法国。其父为律师兼公证人，母为农妇，他15岁来到佛罗伦萨，学艺于韦罗基奥的作坊，1472年入画家行会。70年代中期个人风格已趋成熟。1482-1499年间一直工作于米兰，主要为米兰公爵服务，进行了广泛的艺术和科学活动，岩间圣母是他在这段时期创作的最有名的代表作。在技法上也不断地探索，经常变换颜色的调法，创造一种被称为“薄雾法”的表现手法。因为在在文艺复兴初期的一些技法中，仍残留着哥特式宗教祭坛画的痕迹，单线平涂，色彩较单调，体积感和空间感相对较弱。面达芬奇的“薄雾法”则将人物的边线逐渐消失，若有若无，更加接近真实。我们可以从他的几幅传世杰作：蒙娜丽莎及岩间圣母中就能看到达芬奇对于油画表现手法的创造性。（2）作品鉴赏：世界上最著名的肖像画 蒙娜丽莎（多媒体放映） 这是为一个叫佐贡多的富有商人的妻子蒙娜.丽莎画的肖像画，这幅肖像花了达.芬奇四年的时间。关于这幅画有一个故事。她眼中的神情告诉我们她正在倾听。而现在，如果我们看她那双美丽的手，并把它们与她的脸联在一起考虑，我们会觉得那神情更诚挚。她的右手轻轻地放在左手上，中指根本没有任何依托，我们感到它正和着音乐的节奏轻轻地打着拍子。当我们看着这幅如此逼真的肖像画背后的景色，我们会为那不真实的背景吃惊。山峰、道路、小桥、流水都在一种梦幻般、飘拂不定的气氛里出现，仿佛以此证明蒙娜.丽莎的思绪沉浸在一个梦的世界里。目前人们一直在谈论她那神秘的微笑，发现她的微笑似乎在变化。不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时象是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。一般人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的神秘的微笑。在黑暗的中世纪，人的思想受到封建禁锢，人的言行受到神权约束，特别是妇女，在各种场合不能过度表现喜怒哀乐，不然会被认为亵渎神灵会受到严惩，这样蒙娜丽莎神秘的微笑又具有一定的时代意义，充分体现了作品中的人文主义思想（板书）。（3）作品鉴赏：最后的晚餐 请一位同学讲述这件作品的内容情节。 达芬奇选择了耶稣宣布他的门徒中有人出卖了他的那一瞬间，从而使十二个门徒出现了各自不同的心理反应和姿态。画面的构图体现了具有典范意义的多样统一的原则，由于运用了文艺复兴时期发明的焦点透视法，画面具有很强的纵深感。（三）.米开朗基罗（板书） （1）简介：米开朗基罗（14751564）是意大利的雕塑家、画家、建筑师和师人，出生于佛罗伦萨。他的艺术创作在人文主义思想支配下，加上受萨伏那罗拉（Savonrola）宗教改革运动的影响，以现实主义方法和浪漫主义的幻想，表现当时市民的爱国主义和为自由而奋斗的精神。他曾说，他绘画时“不是用手，而是用脑”。他讥笑风景画“只适用于修道士及一些缺乏真正和谐音乐感的绅士”。他以另一项原则对男性美的崇拜来反映他的柏拉图主义思想，并肯定人是依上帝的形象来创造的。中年所作“大卫”雕像，被认为是象征着为正义而奋斗的力量。他在梵谛冈西斯廷教堂八百平方米的天花板上，连续工作四年，独力完成了创世纪的巨型天顶画。晚年所作梅迪奇陵墓雕像晨、暮、昼、夜等，具有冷静而沉郁的悲剧性质，显示出人物心情的激动与意志的矛盾。他的重要作品尚有壁画最后的审判，雕塑摩西及奴隶等。建筑设计有圣彼得大教堂的圆顶和加必多利广场行政建筑群等，并有诗集传世。（2）作品鉴赏：（多媒体放映米开朗基罗的系列作品）师简单介绍作品后请学生回答看了开朗基罗的作品你的感受有哪些？（3）小结：他的作品雄健有力、充满激情、犹如高山峻岭的雄伟。有极强的艺术创造能力和为艺术不知疲惫勇于献身的精神，是我们学习的榜样。（四）.拉菲尔（板书）（1）简介：拉菲尔（1483年1520年）作为“文艺复兴三杰”中最年轻也最短寿的人物，拉菲尔既不具备达芬奇的睿智、渊博，亦无米开朗基罗英雄主义的激情与气魄，但是他是一位天才画家。（2）作品鉴赏：（多媒体放映椅中圣母、雅典学院等作品）拉菲尔的圣母，恬静、温婉、端庄，有母性的深邃博大，也有少女般的纯情娇羞。对于拉菲尔这种理想的女性形象，我们只能奉之以“至纯至美”一词。雅典学院这一杰作最完美的体现了盛期文艺复兴的古典精神，描绘了以希腊著名哲学家柏拉图及弟子亚里士多德为中心的五十名各方各面的著名学者，以此歌颂人类对智慧和真理的追求，赞美人的创造力。构图稳定、造型严谨、场面宏大、色调统一。（五）.（多媒体）欣赏作品阿尔诺非尼夫妇像、四使徒、春、维纳斯的诞生、花神简单介绍一下文艺复兴时期其他著名美术家及其作品。三. 互动阶段（分组讨论）1.研究意大利“三杰”的艺术风格，有学者认为： 达芬奇的作品深沉 、含蓄 、富于理性，犹如深不可测的大海。 米开朗基罗的作品雄健有力、充满激情，犹如高山峻岭的雄伟。 拉菲尔的作品优雅 、 秀美， 犹如广阔而又明朗的原野。你认为呢？谈谈对他们三人艺术风格的看法。2.谈谈文艺复兴时期的美术为什么能取得突出成就。四.总结：文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大的精神革命.它对西方绘画艺术乃至整个美术领域,都产生了巨大的影响.文艺复兴是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动,它肯定人在现实生活中的价值与地位,尊重人的情感,赞美人的力量,反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢.崇尚科学精神,探索真理与知识,反对愚昧和虚伪的神学观念. 在美术领域无论是风格、题材的体裁，还是美学理论或绘画基础（解剖、透视、素描、色彩）以及画家个人的专著都变得系统、丰富和成熟。4