浅析设计中使用及审美之间关系.doc

浅析设计中的使用和审美之间的关系
——结合平面设计中功能和形式的关系

【摘要】 如何理解使用和审美的关系，如何权衡它们在设计中的作用，以本专业的事例去理解和分析他们的联系，结合国内外的设计发展情况综合阐述我对于设计中的使用和审美的理解。
【关键词】 形式 功能 关系
【正文】
设计中的使用即是功能，而审美就是对于形式的认识，所以使用和审美的关系就是功能和形式的关系，这是近现代一直争论的问题，我认为实用性和审美性二者相互促进，缺一不可，密不可分，它们构成了实用艺术最基本的原则和特征。下面的一些事例可以说明脱离了其中任何一个所带来的弊端。
形式与功能的碰撞
形式追随功能是美国芝加哥建筑派的领军人物路易斯·沙利文在1907年总结设计原则时所说的一句名言。形式服从功能观念的提出符合大工业生产条件下，人们对产品批量化、标准化和实用化的要求，并且由于这个观念本身所具有的民主化的特点，对于西方各国当时苦苦寻觅一种新的设计理念去革新陈旧、落后的装饰主义、折衷主义的设计方法的设计师而言，无疑是一剂通过设计来实现他们济贫救世理想的良药，因此得到了当时工业设计界的普遍拥护和支持。由此以“形式服从功能”为核心的现代工业设计运动在世界各国如火如荼地开展。
追求所谓的形式说白了就是外表，这样在实践中肯定会被淘汰；而追求功能，就降低了产品的成本，使得如汽车、冰箱、电视等原本价格高昂的产品能够走入寻常百姓家庭，符合工业革命后生产发展的实际，因此得以长足发展。可以这么讲，“形式服从功能”是现代主义设计的基本特征，是我们研究、分析现代主义工业设计发展的基础。
“形式服从功能”是为了解决物质匮乏年代人们对基本生活、生产资料的需求的一种手段而已。它要求我们不断地更新观念，虚心学习.重要的就是从实际出发！但是如果一味的讲功能也会让人们疏忽了对美的理解，让整个世界变得没有深度。
对于形式和功能的哲学理解
到底什么是形式？什么是功能？在哲学上，形式是与“内容”相对应的范畴，而功能是与“结构”相对应的范畴。形式指把事物的内容诸要统一起来的结构或表现内容的方式。内容指构成事物的一切内在诸要素的总和，它包括事物的各种矛盾以及由这些矛盾所决定的事物特征、运动的过程和发展的趋势等。辨证唯物主义认为：事物是内容与形式的统一体，内容决定形式，形式依赖内容，并随内容的发展而发展。形式对内容有反作用，两者的矛盾运动是事物发展的动因之一。功能是指特定结构的事物或系统在内部与外部的联系和关系中表现出来的特性和能力。结构则是指系统中各组成要素之间的相互联系与相互作用的方式，是系统组织化、有序化的标志，是系统具有整体性、层次性和功能性的基础与前提。任何物质系统都是结构与功能的统一，结构是功能的基础，结构决定功能。功能是结构的表现，功能对结构又有反作用。
仔细分析上述两对范畴，就可以发现两对范畴间的较大差别：1、形式是以一种直观、具体的方式来描述客观事物的基本特征，可以帮助我们很快认识该事物，并将之与其他事物相区别。形式探讨应当与内容结合。而功能是用于分析系统对象的方法，分析功能必先立足于系统观念，研究系统的结构。2、构成内容的要素与构成系统的要素是完全不等同的概念，两者在划分原则和方式上有天壤之别。3、形式虽然也可以看成一种结构，但它与功能对应的结构有本质的不同：形式是容易被感知和认知的，直观、具体地表现事物内容既是形式的特点，又是创造形式的目的。结构是关于系统要素间物质、能量、信息交换和传递等复杂关系的描述，只能经过复杂的系统分析才可以得出。复杂、抽象性是结构的特点，分析结构的目的在于认识和优化已有系统，或建构新系统。
由此可见，形式、功能由于分属不同的范畴，二者构不成对应关系，更不可能在两种概念体系之间进行逻辑的推导。这种逻辑前提的失误，势必招致一系列错误结论的产生。
形式在建筑中的审美
形式在建筑设计中的重要性是非同寻常的，但有时我们不顾形式也能使建筑做得非常出色，比如茅草屋、窑洞。茅草屋可看成是用线条组成的实本，而窑洞没有过多的立面，但是它非常实用，如冬暖夏凉。
建筑中的意义与实用这一矛盾层次或多或少是模糊不定的，的确是那样。很多时候我做完方案才考虑方案的意义，然后增加一些虚而不实的语句便组成设计说明，这是时代所需，并不是人人都愿意这样做。设计说明的通用性是很强的，这样就造成了设计人员的懒惰。
设计方法决定了设计效果，建筑师从小受的教育、审美与思想决定了形式，外立面是形式，内部装饰同样是形式，形式在不影响使用的前提下可认为是合理的。但过份形式将会适得其反。遗憾的是现在过份形式的建筑太多太杂。当代的建筑不像现代主义时期的建筑具高度的统一性。统一是在有秩序的情况下才可产生的。
我国设计发展中形式和功能的关系
设计的发展历史十分漫长，考古材料证明，实用工艺设计是人类历史上最古老的艺术种类之一。早在原始社会，人类的祖先就开始用兽皮、兽骨、象牙、羽毛来装饰自己。尤其是新石器时代大量出现的彩陶至今仍有很高的审美价值。例如马家窑出土的一件尖底瓶，瓶上画有四方连续的旋纹，给人一种流动的韵律感。尖底瓶这种造型不但美观，而且实用，它这样上重下轻是为了便于倾斜取水。可见，原始社会的先民们就已经把实用和审美统一到实用工艺品的制造之中。
显然,任何实用设计首先都应当具有实用性,如建筑应使人们在居住时感到舒适方便,实用工艺品应使人们在使用时感到称心如意等。设计的实用性应当符合人类不同实际活动的需要。如建筑从整体上看,其主要功能是避风避雨,为人们提供舒适方便的室内空间场所,但不同的建筑类型又具有不同的用途和功能。在设计中实用性与审美性紧密的连系在一起,但应以实用为主, 审美从属于实用,服从于实用。如陶瓷茶具、酒具,以及竹编篮子、筐子等,都首先应当让人感到方便适用,然后才谈得上漂亮美观。因此,实用工艺品在设计制作的过程中,常常都是首先考虑到使用效果,根据实用特点来进行艺术处理与美化装饰。这方面,我国古代的一些优秀工艺品堪称典范,例如河北满城出土的西汉“长信宫灯”,既是一件新颖独特的青铜工艺品,又是一件方便适用的生活用品。设计还和生产技术具有紧密的联系,物质材料对实用艺术有直接的制约和影响。建筑材料从木石砖瓦到钢筋水泥,不仅直接影响到建筑设计和施工,而且直接影响到建筑美学思想的变化。不仅如此,设计的实用性还往往要考虑产品的用料、费时、加工和成本等经济方面的问题,尽量作到省工省料和降低成本，使其具有较低的消耗和较高等使用价值。
与此同时，实用艺术又应当具有审美性，即满足人们的审美需要和精神需要。由于实用艺术在我们日常生活中随时随地都可以见到，所以它几乎每日、每时、每刻都在发挥着审美作用，给人们以美的感受，从而在实用的前提下兼有审美的功能，达到物质与精神统一。例如，我国数量众多的古代建筑艺术和园林艺术，以其独特的艺术魅力，成为名胜风景区的精华，使人们在游览观赏时，不但能够欣赏到自然风光之美，还能领略到传统艺术之美，并进而获得丰富的历史文化知识。
因此，实用艺术中，实用性与审美性二者应当是有机统一的。实用性是审美性的前提和基础，审美性反过来也是可以增强实用性。所以，实用性和审美性二者相互促进，缺一不可，密不可分，它们构成了实用艺术最基本的原则和特征。尤其需要指出的是，随着社会生产力的不断发展和人民群众生活水平的不断提高，审美性在实用艺术中的比重越来越大，人们对实用艺术美的要求，比过去任何时候都更加广泛和迫切。如室内装饰布置就越来越引起人们的关注，从地面装饰、墙面装饰，到花样繁多的灯具、琳琅满目的床上用品，乃至摆设的壁挂、字画、观赏工艺品等，都日益普及，进入千家万户。随着社会的发展，这一趋势将更加明显。
国外设计功能和形式的分析
为了适应工业社会的发展，“现代主义”运动于上个世纪20年代应运而生。俄国、德国、荷兰等国结合了本国的特点，为“现代主义”的发展作出了贡献，其中以俄国的“构成主义”运动最为突出，它提出功能的重要性，主张功能为设计的最终目的，设计作品在形式上采用简单明确的几何造型。此后的平面设计受“现代主义”建筑风格的影响，设计形式上的处理趋向理性，采用非对称的形式，追求视觉冲击和平衡以及高度的传达效度。在“现代主义”的旗下，形式最终让位于功能。事实上，“现代主义”的成长历程就是“功能主义”的发展史。说到“功能主义”，我们必须提到建立于1919年的德国包豪斯设计学院，它深受20世纪前后各种设计与手工艺运动的影响并加以融会贯通。在设计思想上包豪斯提倡：1.艺术与技术的和谐统一；2.设计的目的是人；3.设计必须遵循客观的法则来进行。包豪斯设计学院于1933年被纳粹关闭，它的历史虽短，但对现代设计的影响却非常深远。战后的“现代主义”设计发展到相当的高度，最终形成了以“功能主义”为基础的设计思想，设计真正开始了为大众服务。
当代西方建筑美学中的审美
就是审美思维的变化。这是一种富有划时代革命意义的变化。我们知道，早期现代主义建筑的审美思维，基本上局限于总体性思维、线型思维、理性思维这种固定的、僵死的框框之中，很难突破功能主义、理性主义的束缚。随着西方当代哲学与科学思想的双重影响和推动，当代建筑类型学理论审美思维已经发生了历史性的变革。它完全摆脱了总体性的、线型的和理性的思维的惯性，迈向了一种更富有当代性的新思维之途。
在20世纪初，理性主义还仍旧是打开审美活动眼光的钥匙，为审美活动提供了无穷无尽的支配性的隐喻，人们可以借助这些隐喻去理解世界，从而提供一种颇具深度的阐释。然而由现代理性与现代科技的联姻培育出来的现代理性主义美学观念现在开始黯淡了下来，尤其是在20世纪70代前后，罗西、格拉西等人通过类型学理论对新理性主义的大肆宣扬——虽然他们为了寻找一种跨越时空的同一感，给日益混乱的城市建筑恢复秩序——更加剧了行内人士对理性的怀疑与担忧。而在哲学界，福柯、德里达和德勒兹对理性、对主体的问难，对差异、对非理性的呼唤，更激发起理论家与建筑师抵制传统的机械理性思维，建构非理性思维的信心。
结语：
以上的一些观点也带有一些主要设计潮流和言论的倾向，我觉得使用和功能应该是统一的，如果你设计的一间作品好看但是没有实用价值，那只能说是一间艺术品，为少数人服务，不产生具体的价值，想法如果他很实用但是很难看，也不好，实用只能说在某一阶段，解决使用上的价值就应该考虑它是否好看，这更是精神上的追求，只有这样才是进步的，对于这门课让我们初步的了解了设计，设计是艺术和技术的统一，设计是为人服务的，是超前的也是实际的，我想对于以后的工作和学习，这门课是必要的。

参考文献：[1]汪江华．形式追随什么．建筑学报，2004（11）：76-77.
[2]考奎恩A. 形式与形象. 见：杨永生主编．建筑师（44）.北京：中国建筑工业出版社，1992．131～138