研究生毕业论文-室内设计用色的分析研究.doc

色彩是一种能无限唤起感觉的媒介，它所固有的力量可以激起人们直接而显著的反应。它在建筑与室内环境中的运用也不例外，可以显著的影响空间和形式的感知。当今在建筑、室内和城市空间规划与设计方法中色彩已经成为很重要的一部分。现代商业文化和工业文化的传播发展，使色彩与设计思维合为一体，大大促进了经济的发展和文化的繁荣。在此发展基础上，色彩的运用更加贴近设计的深层本质，从而提高人们的生活质量。当今室内的色彩设计与其说是根据室内装饰的风格式样来进行的，不如说是从塑造符合居住者的生活情趣而开始的。于是，在拥有环境和建筑空间的特征和制约的因素中，如何使之能够表现得更接近于理想化的生活场景，便成为本文对这一课题的思考与回应。室内设计永远是以人为中心的。色彩作为创造形形色色生活场景的室内装饰设计技巧，目的是使人类走向更满足、丰富而舒适的空间。本论文的主体由以下几个部分构成：1对色彩的基本理论部分进行了说明，这是进行室内色彩设计研究的基础。2从视觉角度出发分析室内色彩，进一步的阐述室内色彩设计的问题。3由室内住宅设计入手看室内空间、室内要素与色彩之间的关系。4以优秀的室内设计为例，说明如何在室内空间中运用色彩、设计色彩。关键词：室内设计，色彩，视觉Research and Analysis of Interior Color DesignAbstractColor is a kind of medium which can evoke feelings immeasurably,and its immanent power can provoke direct and obvious reaction of human beings.Its not exceptional to use color in the realm of Architecture and Interior Design and it can influence the perception of space and form distinctly.Nowadays,color plays a very important part in the architecture,indoor area,layout and design of city space.The dissemination and development of modern commercial and industrial culture integrate color and design,which greatly accelerates the economic development and cultural prosperity.Based on that,color design gets closer to the deep essence of the design, accordingly improving the quality of life.The design of interior color today is more based on the life style of the house owner than the interior decoration style and pattern.So,within the factors of characteristic and restriction of environment and architectural space,how to make the design closer to an more idealized life scene is the major topic of this thesis.Interior Design is always people-centered.Color design,as a interior decoration design skill to creating various forms of life,aims at binging people more satisfactory and comfortable living space.This paper is mainly composed of several parts as follows:1.Introduction to the basic theory of color,which is the basis of Interior Color Designresearch.2.Analyzing indoor color from the visual aspect,and further elaborating the problemsexisting in Interior Color Design.3.Starting with indoor residential design to show the relationship among indoor space,indoor elements and color.4.Using outstanding examples of interior design to illuminate how to use and designcolor in the indoor space.Key words:interior design,color,vision目录绪论11本课题所处时代背景12色彩设计现状23本课题的研究价值34本课题的内容简介3第一章室内设计用色的概念释义及说明411室内设计用色分析研究概念的提出412室内设计与色彩的基本概念4121室内设计的相关定义4122色彩的定义713室内设计用色分析研究的限定说明7131室内设计用色分析研究元素的限定7132室内设计用色分析研究空间的限定814室内设计用色分析研究的可行性8141设计用色分析的前提能量场（E）至图像（I）的转换8142设计用色分析的三个范畴色度学、心理物理学、心理学915室内色彩设计的新含义表皮9151历史上色彩“表皮”的意义9152当今色彩“表皮”的意义10153“流动的色彩”10154设计的“新表皮”色彩11第二章室内设计用色的理论框架1321色彩的基本理论13211色彩与光线13212光的三原色与颜料三原色14213色相环1522室内设计用色分析研究的基础视觉作用15221视觉作用的过程15222光看的见的电磁波16223色彩视觉的心理学量度色相、明度和饱和度17224色彩的视觉混合18225设计用色与视觉作用2023色彩的物理、生理与心理效应22231色彩的物理效应22232色彩对人的生理和心理反应22233色彩的含义和象征性2424色样系统24241蒙塞尔色系24242奥斯特华德色系26第三章室内设计用色分析研究的技术手段色度学色空间2831 CIE标准色度系统28311 1931CIE-XYZ标准色度系统28312 CIE1976LAB色度空间及色差公式.28313 CIE标准光源2932计算机与色彩29321计算机色彩数字29322计算机色彩数字化模型与模式30323色彩管理34324计算机色彩分析35325色彩模型的转换及色彩修正37第四章室内设计用色方法论3841室内设计用色的基本原则38411色彩的对比原则38412色彩的调和原则39413室内设计用色的整体化41414室内设计用色的配置4242室内色彩设计的操作指定44421室内色彩设计行业的提出44422室内色彩设计在市场经济中的意义4643室内色彩设计的阶段内容46431室内色彩设计总体阶段内容46432室内色彩分步设计4744室内色彩设计的操作步骤47441室内色彩考察性设计阶段47442室内色彩方案性设计阶段47443室内色彩现场性设计阶段48444室内色彩维护性设计阶段4845影响室内色彩设计的因素49第五章室内住宅空间的设计用色5051设计用色与住宅空间的关系50511室内住宅的三大区域50512室内各空间的功能特点与色彩搭配5052设计用色与室内构成要素的关系51521室内装饰的构成要素51522室内各要素的功能特点与色彩设计51523室内质地和色彩调配55第六章应用研究室内设计用色实例分析5661某室内住宅空间设计实例分析56611设计概要56612设计要点56613色彩设计5862住宅室内空间色彩设计分析60621色彩数值分析60622结论63结论66附：归纳色彩发展史表格67参考文献731绪论1本课题所处时代背景色彩的应用始自于人类文明的启蒙时期新石器时代，可以说原始人类洞穴中的岩画，是开创色彩在绘画中的先声；仰韶文化系的赤陶，则是开始色彩在工艺中应用之肇始。中国色彩概念的提出十分奇特，是以色彩以外的学说构成自身的理论格局，然后再延伸至其它领域。也就是说中国古代各样的色彩说法并不是在说色彩本身，而是借色彩去证明他们各自的学理，中国艺术的哲理基础是玄学，所以在“玄”中可以看到如阴阳、五行、感应、灾祥、征候等各式各样有“色”的说法。古代有说明视感观可见的是外部存在，即形与色。但形为实有，色为虚象。两者比较形是有体有量的“实有”，色是虚幻性的“空无”。总体来说，中国的色彩理论在秦前已经大体框定，之后各时代虽说法有别，但都离不开一“玄”字；西方在公元前四五世纪，色彩理论也大体上确立。到二十世纪初，东西方交流，使之融会贯通。东西方色彩对比，分别为玄学科学，重体验重实证。长期以来，人们认为色彩是万物所固有的。就连文艺复兴时期以来摆弄色彩最权威的持写实态度的画家们也一直满足于固有色绘画的现状：“只要有色彩就万事大吉，至于光随它怎样都行！”正如文艺复兴后期，像伦勃朗等大师的绘画作品中所显示的那样，利用灰暗的背景以浮现明亮的主体。这正是那一代画家们对光的典型思考。即使是得到大自然更多阳光恩惠的威尼斯画派大色彩家们，也只不过利用光的明暗来提高固有色绘画的效果而已。为了给最广大民众以“用”，也为了降低成本获取更大的利润，导致了工业革命的发生。之后，还逐步形成了按工种分工的、机械化、大批量的互换式生产方式，创造了巨大的生产力。在这一生产方式中，继形状与材料之后，以往单凭工匠个人感性的色彩处理被纳入定量化、理性化的工程技术体系也成定势，并开创着艺术与科学相结合的、崭新的工业文明。色彩终于走出了中世纪的作坊，走出了现代画家们的工作室，步入了现代化的工厂，赢得了绘画、工艺美术与工业设计三大应用领域。到色彩作为一个单独的个体真正运用到建筑工程中是在20世纪50年代，那时正好是第二次世界大战刚结束不久。在欧洲历史上，只有工业建筑需要色彩的搭配。后来到了1960年左右，大型综合公寓建筑的涌现引发了对个性化建筑色彩的需求，这是因为当时这些建筑都色彩阴暗、千篇一律。至此，色彩开始走入人们生活最基本的领域室内空间当中。19世纪中叶牛顿进行了一系列科学实验，人们才将色彩界定于“实验的”科学理论范畴，光与色的关系有了重大性的发现。牛顿将三棱镜置于暗室中，让阳光透过此镜折射于白色的墙面上，它们依次显现出宽窄不一的光谱色带，红（赤）、橙、黄、绿、蓝（青）、靛、紫，亦即白色（或称为无色）的阳光被分解成七种单一的色光。这是前所未有的发现。不仅如此，牛顿又将这七道光谱汇聚于一点，这些不同的色光，浑然还原成了白色。色彩与光产生了关系。牛顿的色彩光学发现，开创了近代色彩研究的先声，但他的发现被绘画界搁置了200多年，直到19世纪后半叶印象派画家们才接受接受色彩科学家们的发现，以科学的理性充实了他们绘画实践中的色彩感性，首次在实践中解决了光与色的关系，并开创了环境色绘画，使绘画技法获得了划时代的飞跃发展。从此人们才有幸在画布上欣赏一个充满阳光、空气与勃勃生机的“大自然”。之后人类的生活进化史，可说是缤纷多彩、姿态万千，表现于建筑、室内、家具、服饰、器具，甚至整个环境景观都受到色彩的影响。2而色彩科学也沿着各自的方向，分别创造着艺术与科学的文明。2色彩设计现状从古希腊到现在，历史上色彩连续体概念表现出人们对色彩持续的迷恋以及建筑和设计环境色彩更新的一个自然过程。在21世纪，色彩作为设计整体的重要因素与组成部分，和其他设计形式语言一样都存在着审美和实用的双重作用。色彩即能装饰和美化事物，引起人们的兴趣与喜爱，又能调节事物功能性的视觉效应，让使用者的生理感受和心理感觉的得到更好的统一和平衡。色彩是一种能无限唤起感觉的媒介，它所固有的力量可以激起人们直接而显著的反应，因而它已成为自然和人造世界的象征语言。它在建筑与室内环境中的运用也不例外，可以显著的影响对建筑与室内空间和形式的感知。当今在建筑、室内和城市空间规划与设计方法中色彩已经成为很重要的一部分，色彩随着教育机构和专业组织的逐步重视成为了一个专业性的设计研究，在色彩教育和应用上有了更为宽阔的发展。色彩在这种情况下也越发重要：凡是入调（有好的色彩调式）的我们就感觉赏心悦目，凡是不入调的色彩我们会感到刺眼或厌烦。将这种对色彩审美判断的感觉联想到艺术中的色彩表现我们就可以发现色彩在我们生活中的重要性。现代商业文化和工业文化的传播发展，使色彩与设计思维合为一体，大大促进了经济的发展和文化的繁荣。在此发展基础上，色彩的运用更加贴近设计的深层本质，从而提高人们的生活质量。目前从国内室内设计用色的分析研究上看，我国还处在一个“无序”的状态，大到一个城市，小到一个家庭室内，色彩的应用在其整体性上毫无秩序、规律性及美感，不能达到科学性的理论体系。当今国际上色彩的发展趋势是更加国际化，理性化，科学化。全世界自制国际标准色的国家有三个，他们的代表机构是美国的蒙塞尔(MUNSELL)，德国的奥斯特华德(OSTWALD)及日本色研所（P.C.C.S）。而国内有关色彩定量分析的研究不充分，大多是以国外色体系为参考依据。自己本国关于色彩数据化的分析尚为欠缺，对于生理、心理、功能性等相结合的针对性研究不够。在国际上，很多大型企业都有自己专门的色彩研究机构，比如在日本的立邦漆企业厂家就有自己一系列的色彩分析、实验、生产、运用的过程，是很完整的理论体系，而国内企业都与研究脱节，没有一个完善的企业色彩体制。所以，从发展上来看对室内设计用色的分析研究是我们提高生活品质的需求，也是发展国内色彩设计专业化的必需之路。现在流行色“Fashion Colour”的提出成为国际上的潮流，它在诸多领域中得到广泛的运用。流行色能满足人们对色彩审美变化的心理需求，同时具有引导消费的实际功能，世界各国针对流行色研究的需要成立了权威性的流行色彩研究机构。如伦敦的英国色彩评议会（British Colour Council），纽约的美国纺织品色彩协会（American TextileAssociation）,巴黎的法国色彩协会(“L”officiel Delacouleur)，还有东京的日本流行色协会。还有于1963年由英国、奥地利、匈牙利、比利时、保加利亚、荷兰、西班牙、联邦德国等十几个国家共同联合成立的国际流行色协会（Inter Colour）进一步促进了流行色在世界范围内的发展。这些专门对色彩进行分析预测的机构或研究所，在国外已经成为3让人瞩目的对象。他们对于不同的材料、用色等进行专门的研究、开发，并与社会接轨，达到商业化运作的机制，从而使产品、经济、社会相结合，再反作用于自身的研究发展。中国对于色彩的研究仅仅是有着流行色协会、光学会或高校的一般性研究，并没有与实际生活接轨，而这正是本课题致力想要做到的。3本课题的研究价值从古今中外的绘画、雕塑、建筑装饰、工艺美术设计和现代艺术设计上看，尽管对不同种类、对象的色彩表现的目的有所不同，所采取的表现手法和表现形式也存在差异，但使色彩在视觉上达到和谐的美感要求却是一致的。为此，对于现代室内设计用色的分析研究，来形成一种相关的体系概念，并掌握这些与色彩应用相关的方法就至关重要。本课题对色彩理论内容的扩展，及系统的应用到室内设计当中，具有很好的指导依据。还可以更新人们的设计观念，加深对室内设计中色彩的理解，并有一定的创新性和时代性。对室内设计色彩的采集整理与数据化的分析，会为以后的设计实践提供理论结合实践的参考，对提高我国的设计水平，创建人们的审美内涵有积极的作用。并且对于实际物质性的运用，色彩应用可以做到低成本、高回报的附加值。逐步由室内、城市、环境的色彩改变最终可以对整个社会的形象进行改善。色彩在设计中如环境艺术、建筑艺术、室内艺术、视觉传达艺术、工业产品艺术设计、服饰设计中都可以达到很好的运用，并带来巨大的经济效益。科学的用色有助于提高色彩对象的品质，任何企业都需要合理的色彩理论体系来作为产品开发的基础。运用并管理好色彩，必将带来很好的经济效益，小到使产品的功能与审美相结合（产品的销售），大到一个建筑与环境在城市整体外观的有机结合（城市的旅游等等）。色彩是最大众化的视觉语言内容。室内色彩设计只是色彩设计的一个分支，但它可以推动整个色彩界的变化，进而到设计行业；提高我们的生活质量，对整个社会物质文明和精神文明发展都有着积极的作用。4本课题的内容简介本论文由六个章节组成。其中，第一章节针对室内设计用色的概念本身进行探讨，并对室内色彩设计的可行性和国内国际的发展趋势进行了说明。第二、三章节关于室内空间色彩设计的相关理论和分析技术手段的说明组成论文的第二大部分，论证支持了“室内设计用色的分析研究”这一课题的相关理论和科学体系。第三大部分由四、五章节构成，文中尝试提出进行室内设计用色的实际操作方法，即方法论，并重点对室内住宅空间进行了探讨。最后，第四部分也就是第六章节则是依照室内设计用色的方法进行了实际案例的分析和设计操作；并在调研的基础上对室内的主要空间分类进行了分析和评价。4第一章室内设计用色的概念释义及说明色彩是构成室内的要素之一，除此还有形体和质感。色彩会使人产生各种各样的情感，以及使形体产生显眼的效果。11室内设计用色分析研究概念的提出色彩是一个古老的话题，有关色彩的研究却是一门相对新兴的学科。从牛顿揭示光色原理到今天，色彩学的发展，已形成相对成熟的科学体系。光源的辐射能和物体的反射是属于物理学范畴的，而大脑和眼睛却是生理学研究的内容，但是色彩永远是以物理学为基础的，而色彩感觉总包含着色彩的心理和生理作用的反映，使人产生一系列的对比与联想。人们对于色彩的研究基本分为两个大类：色彩基础研究和实用色彩研究。室内色彩设计其实也是色彩学在人类生活环境中的一种实际运用，与其他实用色彩研究一样，希望通过对相关领域与色彩学关系的探索，寻求使基础的色彩学理论在室内空间设计中得到更好发挥的方法和途径，来充分实现色彩在人类生活中的价值。12室内设计与色彩的基本概念121室内设计的相关定义1室内(Interior)室内一词被广泛应用是在二战以后，1965年开始。所谓室内，是指建筑的内部空间。组成室内的实质是空间而非建筑，也就是说室内的本质是空的，需要考虑和设计的即是空间。室内设计就是反映对建筑物的内部空间进行设计。2设计(Design)设计是指将一种计划、规划、设想、问题的解决办法通过视觉的方式传达出来的活动过程。其内容包括：计划、构思的形成；视觉的传达方式；计划的具体应用。因影响计划构思的因素不同，有传统设计与现代设计之分，传统设计是为神、为权贵设计，而现代设计是基于现代社会、现代生活、现代经济、现代人的需求为基础的为人服务的活动,需求为心理与生理两方面内容。3室内设计(Interior Design)室内设计是指根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。室内设计所从事的工作，包括了艺术和技术两个方面。室内设计就是为特定的室内环境提供整体的、富有创造性的解决方案，它包括概念设计、运用美学和技术上的办法以达到预期的效果。“特定的室内环境”是指一个特殊的、有特定目的和用途的成形空间。室内设计本身不仅仅要考虑一个室内空间视觉和周围效果的改善，它还要寻求建筑环境所使用材料的协调和最优化。其设计要素包括视觉（颜色、灯光、形状）、触觉（表面、形态、质地）以及听觉（噪声、回音）。室内设计所提供的服务包括：室内空间的规划、研究、设计、形成以及工程实施，以5改善生活质量，提高生产效率，保护社会大众的健康、安全和幸福生活。室内设计的过程是一套系统的、协调的方法论，对设计信息进行研究、分析以及整合，最后获得一个恰当的室内环境。4室内设计的类别室内设计和建筑设计类同，从大的类别来分可分为：（1）居住建筑室内设计（2）公共建筑室内设计（3）工业建筑室内设计（4）农业建筑室内设计室内空间环境按建筑类型及其功能的设计分类，其意义主要在于：使设计者在接受室内设计任务时，首先明确所设计室内空间的使用性质，即所谓设计的“功能定位”。这是因为室内设计造型风格的确定、色彩和照明的考虑以及装饰材质的选用，都与所设计的室内空间的使用性质，设计对象的物质功能和精神功能紧密联系在一起。例如住宅建筑的室内，即使经济上有可能，也不适宜在造型、用色、用材方面使之“居住装饰宾馆化”，因为住宅的居室和宾馆之间的基本功能以及要求的环境氛围是截然不同的。从设计角度来看，室内空间还可以分为：（1）商业空间各种商业的空间,从专卖店到零售店，美容院和健身中心，剧院，和电影院等。（2）企业空间所有与工作相关的空间,从大的集团总部，到银行设施，和小的办公室等。（3）酒店/俱乐部空间酒店：所有的与宾馆酒店相关的设施,包括大堂，出入口通道和单人客房或套房等。俱乐部：所有的会所俱乐部设施,包括渡假村，高尔夫和乡村俱乐部,游艇俱乐部等等。（4）住宅空间从别墅和豪宅，到小屋和公寓等。（5）餐馆/酒吧空间所有饮食场所，包括酒吧休息室、夜总会、迪斯高、卡拉OK厅和其它的娱乐场所。（6）展览空间用以展示和推广产品或服务的场所。可以包括展览看台、样板房，在博物馆、画廊和公共空间里的展示陈列等。（7）学院社团空间这个类别包括学校,教堂,公共空间等等。内部的环境为特定的目的和人群使用而非一般普通人使用。（8）特殊空间包括交通、医疗等。如火车站、飞机场、医院等，其特殊用途和特性决定了设计的独特性。5室内设计风格6风格即风度品格，即创作中的艺术特色和个性。室内设计的风格，是指室内环境中的艺术造型和精神功能。往往是和建筑、家具的风格相联系；有时也与相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等相互影响。室内设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。需要着重指出的是，一种风格一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。当今对室内设计风格的分类，还在进一步的研究和探讨中，本章后述的风格分类，仅是作为后篇室内设计用色分析的借鉴和参考。室内设计风格的分类：（1）传统风格传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”、“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。（2）现代主义现代主义起源于1919年成立的包豪斯学派，其基础是俄国构成主义和荷兰风格派。该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。包豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。当时杰出的代表人物有包豪斯学派的创始人W格罗皮乌斯、Le柯布西耶和密斯凡德罗等。现代主义设计强调的是摒弃一切不必要的装饰，功能第一，形式第二。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。（3）后现代主义后现代主义一词最早出现在西班牙作家德奥尼斯1934年的西班牙与西班牙语类诗选一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，亦需要透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有7P约翰逊、R文丘里、M格雷夫斯等。（4）新现代主义设计设计师在依照现代主义基本语言设计的基础上，根据具体情况加入新的简单形式的象征意义。贝聿铭便是杰出的代表，如香港中银，没有繁琐的装饰，结构与细节都遵循功能、理性、新的建筑结构，但赋予象征性意义。卢浮宫金字塔，结构本身不仅是功能的需要，还有象征历史与文明，贝聿铭改变了一成不变的方玻璃盒子，并延续和赋予建筑以新的内涵。（5）解构主义解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。以彼德，埃森曼和弗兰克盖里以及屈米等为代表，丹尼尔里博斯金的犹太人博物馆和盖里的古根海母博物馆是其代表。（6）自然风格自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡。因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理，创造自然、简朴、高雅的氛围。（7）混合型风格近年来，室内设计在总体上呈现多元化的状况。室内布置既趋于现代实用，又吸取传统特征。例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。好的混合型风格虽然在整体上不拘一格，但在设计中仍需要匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。122色彩的定义美国光学学会（Optical Society of America）的色度学委员会曾经把颜色定义为：颜色是除了空间的和时间的不均匀性以外的光的一种特性，即光的辐射能刺激视网膜而引起观察者通过视觉而获得的景象。在我国国家标准GB5698-85中，颜色的定义为：色是光作用于人眼引起除形象以外的视觉特性。根据这一定义，色是一种物理刺激作用于人眼的视觉特性，而人的视觉特性是受大脑支配的，也是一种心理反映。所以，色彩感觉不仅与物体本来的颜色特性有关，而且还受时间、空间、外表状态以及该物体的周围环境的影响，同时还受各人的经历、记忆力、看法和视觉灵敏度等各种因素的影响。13室内设计用色分析研究的限定说明131室内设计用色分析研究元素的限定8色彩是人眼视觉细胞接受光刺激后产生的一种感觉。因此，有关色彩的研究一定是与人的“视觉感知”相关联的。同时，表现色彩的物质载体也是其中重要的媒介。人所感知的各种物体的不同色彩便是人眼对不同物体表面的吸收，反射出来不同光波刺激的反映。针对本论文的课题，这个表现色彩的物质载体或色彩感知的承载物便是室内空间。因此，本文主题将围绕“视觉”（人眼的感知）和“室内空间”（色彩的物质载体），以及进行设计色彩分析所需要的“理论知识”（色彩相关原理）和“技术手段”（计算机色彩数字分析）的相关元素进行分析说明。132室内设计用色分析研究空间的限定前面对室内设计的分类可以得知由于室内空间类型包含广泛，色彩本身涉及广度和深度的问题，本文将主要对最与生活密切相关的住宅室内空间进行色