大美无声----张中华水粉风景欣赏.doc

大美无声----张中华水粉风景欣赏
李国全
我学画多年，尝试过水彩、水粉、油画、丙烯等多种绘画材料，最喜欢的还是画水粉！它不仅简便,而且表现力极强：有水可以挥洒淋漓，可融可浸，可干可湿；有粉则使色彩平稳饱和，出色的覆盖能力尤其便于笔触的深入表现并变幻出丰富的技法。相对于油画器材的繁琐，水粉似乎更适合我在户外使用！
公元2013年9月，广安市美术家协会启动了“颂小平，画广安”大型主题性采风活动，各路画家纷纷登场，各显本领，画得精彩绝伦，异彩纷呈！隐逸多年的张中华终于按奈不住，决定重出江湖为广安美术的可持续发展做贡献，并欣然接受了区美协艺术顾问一职。
20年前，张中华就是广安极有影响的青年画家。
在中华的众多作品中，最是喜欢他的水粉风景：是诗、是画、是美！闪烁着思想的光焰和艺术的魅力，具有极高的欣赏和学习价值。他潇洒优雅的笔法、诚挚爱恋的情绪、清新幽远的意趣、优秀传统的水墨精神都令我难以忘怀。
中华为人笃厚、仗义、率真！他的画一如其性格——质朴而又充满热情，作品传递出的诗意与唯美，常常让我兀自叹息。他的画法既称不上古典也说不上前卫，既不是客观景象的写实，也不是抽象表现的符号。这种难以归纳概括为某种风格的个性化的自言自语，正是他目前风景创作的真实状态。
在中华看来，风景写生是色彩的艺术，更是激情释放的艺术。色彩的表现没有固定的程式，一切皆因激情的迸发而肆意挥洒，一切皆以充分表达画家对生命、对自然的真实感受而自由呈现。他的风景用色并不刻意追逐物象的形态真实，而是更多地随情绪的流溢而铺排。他的天空、他的大地、他的池塘、他的树木……都笼罩着一层浓厚的个性化情绪。
在水粉风景中，轻松自由的笔触具有极大的发挥空间和巨大的表现力，由此也成为画家情感和技法的重要载体之一。中华的笔触以其独特的形式存在于他的风景作品之中，成为作品的重要组成部分：笔触走势、方向、大小、形状、疏密、节奏……与画面形式相结合，从而体现出独特美感且具有了独立的审美价值，让我在欣赏优美画面的同时，获得意外的惊喜！
特别值得关注的是张中华画的树。
在他的众多水粉风景作品中，树的意象是那样的突兀和触目惊心：沉稳的树干，张扬的树枝以及风中飞舞的树叶……在画家的笔下旋动、升腾、舞动，顽固地牵引着我的视线，像火焰般燃烧着我的感受：或簇拥丛生，或孤傲守望，随季节的变换而冬枯夏荣，年复一年演绎着生命的执着与岁月的苍凉。透过那些倔强的枝桠和色彩，我真切地感受生命力的外射和喷发，充满着原始、野性和力量。这种充满激情而又质朴的即兴常常使我产生联想：画中之树质朴而又特立，笃厚而又野性，是否正是作者的自我期待？
对中华而言，风景写生也正是易经中“心象”的即兴。这种即兴并非简单的情绪渲泄，而是在反复观察、感受，深入理解的基础上的瞬间释放，是客观物象与画家心性体验高度契合后的自由挥洒。我们无数次一起在户外写生，我注意到他笔下的风景都是一气呵成之后的精雕细刻：概括大气，色调唯美，画面饱满通透，用笔干净洒脱，笔触随机而生，画面舒展而不空虚，形象结实而无堆砌，画面始终保持着运笔所产生的色块、笔触的特殊美感和肌理效果，这完全是心境敞开之后的自由抒写与释放，这些都完美地表现了画家的瞬间激情。在他的笔下，线条与块面、有形与无形、写实与抽象相互交织，由此看出中华着眼于物象而又超越物象的心境，而这一切，都得益于他深厚的易学功底。
由于画家独特的生活经历和审美品味，在水粉风景画中，中华逐渐形成了自己的审美观念，也产生了个人的情感表达方式。单从绘画上看，中华的水粉风景把体现生命精神作为艺术表现的主要追求，他以独具匠心的艺术手法，营造出浓烈的画面气氛和超脱自然的客观物象，表现出的是一种情景交融、物我贯通，无比广阔的艺术的幻境。
停笔之际，传来喜讯：张中华在岳池顾县的一幅风景写生作品（40*60），被藏家以10万元价格买走，热烈祝贺，万分欣喜！