《你的名字》——观后感.docx

你的名字。观后感 因为对于动漫爱好者来说，新海诚是一个绕不过去的名字。即使你不喜欢他的作品，也没有办法否认他确实产生过的影响。这个曾经以个人动画出道、以描写恋爱故事自成一派的监督，现在成为了业界的中心人物，被钦点为宫崎骏的后继者，还带着作品走向了世界，第一次真正被国内大众广泛的认识，对于曾经新海诚的爱好者来说，其中的意义无需多言。当我们提起云之彼端和秒速五厘米，想到的都是“文艺风”“壁纸狂魔”这样的标签。就是这个在业界都算是小众风格的人做出来的东西，现在却成了全世界讨论的中心，并感动了无数从来没有听过他的名字的观众。 这篇文章记录的，就是我目睹这一切发生时的心情。 熟悉监督风格的人都知道，新海诚作品中的核心词汇是距离。在星之声中是太空和地球的距离，在云之彼端中是平行世界和失去记忆的距离，在其个人风格代表作秒速五厘米中是那一段铁路的距离，言叶之庭则是年龄和社会地位的距离。你的名字。也不例外，男女主角要去跨越的，是城市和乡下的距离，是灵魂和身体的距离，甚至是生和死的距离。 影片的开头，新海诚风格尽显无余，绚丽多彩的画面，男主和女主的交错独白。整个前半段的节奏可以说很完美，交换身体后各种的日常哭笑不得。这样的剧情以动画这种载体出现时竟没有一点违和感，这要得益于监督的功力；在中段重要的转折点，似乎影片的节奏也随着观众的迷茫而迟滞下来；后半段的高潮足够让人屏气凝神，在radwimps的歌声中，全世界的人们观赏着彗星分裂的梦幻景象时，三叶和她的朋友们却在竭尽全力逃离死亡的命运。在影片的最后，熟悉的雪景，熟悉的铁道，熟悉的擦肩而过，新海诚过去的风格在一刹那间重现，云彼和秒五的经典意像依次出现，只不过这一次迎来的，是goodend。如果说你的名字。和新海诚以往的作品有什么不同，那恐怕就是这是一部大众向的作品。新海诚一开始就打算面向那些不认识自己的观众创作，因此如果有需要使用他以前不会尝试过的手法，新海监督不会迷茫。比如说那个用力十足的op，剧场版动画带op并不是什么稀奇的事，但是以往他的作品中没有这样直截了当的展开方式。前半段的风格和节奏让我快认不出来这是谁的作品，但是无可否认效果真的很好，每次泷进入三叶的身体后摸胸的镜头，其实在潜移默化中调节了剧情的起伏。新海诚的转变如此之大而又完成的那样熟练，使人诧异的同时却具有足够的说服力。 我强烈建议所有给君名。好评的人去看秒速五厘米，因为那是新海诚过去个人风格的极致体现。它在当时流行高中生拯救世界的诸多作品中，没有加入一点科幻和神秘的元素，仅仅以纯粹的爱情故事作为底牌，成为了无数人日后无法忘怀的心结。樱花抄和宇航员两篇已足够优秀，某些气氛的刻画绝望到让人窒息，而秒五的升华在终篇那个巨大能量的mv里实现了。不过男主最后转身时的那个微笑告诉我们，即使秒五中的结局如此无奈，这部作品的最后一个音符，也没有沉湎于悲伤中。 对于有过类似经历的观众，秒五具有毁灭性的力量，但不是每个人都能从秒五获得共鸣。强烈的个人风格带来的优点和缺点同样明显，在动画制作这个灵感和技术力并存的领域，新海诚向来以一个小众文艺向的风格闻名。风格嘛，无所谓优劣，只有喜不喜欢的问题。就像现在论坛越来越多的新生代讨论组认为eva是被吹出来的，无法想象5年前这样的观点能怎样活下来。 问题是现在君名。太成功了，新海诚做到了很多同行没有做到的事情，也彻底击碎了他作为一个小众创作者的身份。有多小众。来看本土票房：2004云之彼端，约定的地方小规模上映，票房无数据2007秒速五厘米1.0亿日元2011追逐繁星的孩子0.2亿日元2013言叶之庭1.5亿日元2016你的名字。超过200亿日元 现在，君名。已经超越了哈尔的移动城堡成为了日本剧场版动画的第二高票房，排在它前面的是奇迹的千与千寻的神隐。200亿日元，除了宫崎骏这个金字招牌之外，还没有剧场版动画能拿到这样国民性的成绩。因为如果我们回顾那些曾经成为话题的作品，更会发现这个成绩有多可怕，这么看来“宫崎骏第二”的称号也不是空穴来风：名侦探柯南：纯黑的恶梦63亿怪物之子58.5亿eva：q53亿 lovelive剧场版28.6亿少女与战车剧场版21.3亿魔法少女小圆：叛逆的物语20.8亿 也许在关于君名。的讨论中，最无可置疑的就是它的票房了。可是过分的宣传和赞誉不是一件好事，反而让人反感。俗话说“吹死裱活”，就题材和内容，如果抛开光环，这部电影其实就是一个简单而纯洁的故事。时间回溯主题的作品已经有很多，有些完全当得起神作的名号。即使很多热衷的粉丝试图从作品的各种细节去挖掘某些时代性的深意，但你的名字。毕竟不是西部世界，它的目标受众就是坐在电影院里普通的你和我。有人说宫崎骏和吉卜力也是这样啊，但不要忘了如果拿出幽灵公主起风了萤火虫之墓这样的作品，无论格局还是内涵可都不会轻易输给任何人。 因此我极其厌恶“宫崎骏第二”这个称号。先不说新海诚和宫崎骏之间差了几个华莱士，细田守押井守高畑勋富野由悠纪庵野秀明今石洋之等一票人还没说话呢。虽然我很喜欢你的名字。，也觉得它很好看，但你不可以无视其它大师的作品和风格就把它吹上天。因为风格的多样性，仅靠票房不能当作判断作品优劣的唯一标准。 其实，对于那些从星之声就喜欢新海诚的观众来说，他们真正在意的，并不是君名。和eva谁更好看，而是新海诚能否超越秒五，能否超越那个过去的自己。因为这样，每当新海诚出了新作，他们会很矛盾，一方面急切地渴望新作的内容，一方面又害怕它沦为俗套被大众误解，言叶之庭也好你的名字。也好都是这样。只是这一次，新海诚用自己的决心和充满能量的画面告诉我们，是时候放下了。 不破不立，新海诚在君名。的最后一刻还是搬出铁道和电车杀的时候，也许正是在告诉这些人“你看，我还没有忘记。” 现在，我问我自己你的名字。的影响到底什么，新海诚已经将自己的名字深深刻在日本动画的历史上，你的名字。成功入围了奥斯卡名单，没有制作人和公司会无视200亿日元的价值，新的合作和企划会接踵而来，越来越多的王牌作画和制作人会加入他的团队，新海诚在访谈中坦言，如果有机会，他想继续创作能让大家喜欢的故事。 唯一不同的是，以后人们提起新海诚时，说的会是“你的名字的新海诚”，而不是“秒速五厘米的新海诚”了。 第二篇：你的名字观后感你的名字观后感 你的名字，在之前还十分火热的日本电影。它唯美的海报和较高的评分吸引了我，很好奇这部电影讲述着什么样的故事让人们着迷。在环绕着蛙声阵阵的乡村里，我看完了这部电影。 开头处男女主角双方就已极为特别的方式出现，他们在梦中相遇，也发现他们之间互换了身体，惊奇的体验也带来了很不一样的笑料，身体互换的他们遇到很多囧事。但就是这时间与空间的双重交换，让不可能相遇的两个人相遇了，也体会到对方的自己以前从未看到过风景和从未经历过的事情。这样的相遇注定不会普通，女主角三叶的家遭遇陨石的撞击而毁灭，在男主角立花泷想要寻找并与三叶见面时，发现这发生了这在过去的事情。意外的，身体的再一次互换，让立花泷想要拯救三叶。凭借着这若有若无的联系他们改变了事实，也让他们短暂的面对面的相遇了。而在经历了那么多事情的他们，早已有了很深的缘分，他们约定会找到对方，也不会忘记彼此的名字。只是他们敌不过时空的力量，时空让他们相遇，也让他们相互遗忘，各走一方。但他们的心中仍存着对对方的感情与思念，不断地寻找着对方，而也终会有一天他们也会真的会再次相遇并记起对方的名字在同一个时空里。 在这部电影中让我着迷不仅仅是男女主特别且惊奇的相遇与故事，还有在描述他们时反映的不同社会和现实。三叶居住的乡下小镇，像许多人的家乡一样，有着茂密且葱绿的树林，窄小的乡间小道，以及夜晚有着众多繁星的天空。骑自行车骑累时停在路边感受时不时吹来的阵阵微风。环境静谧，生活也悠然自足。只不过这样的乡村里，交通却极为不便，与世隔绝一般，一天里也只有两辆电车，更别提乡村的经济的发展了。三叶也对大都市充满了憧憬。而泷生活的东京，是繁荣经济发达的大城市，交通发达，高楼林立，生活也极为便利，设施齐全，生活也多姿多彩。泷每天除了上学，还要做几份兼职，后活动也是丰富多彩，这都是在乡村的三叶从未经历过的也是她一直以来十分憧憬的。再到后来泷为了理想而去寻找工作，但也在面试过程中处处碰壁。他也在经受着来自大城市所带来的压力。 再想想现在的也再身处这都市的我们，似乎也在慢慢经历着泷经历过的事情与压力。我们在大学报考志愿的时候可能就已经十分在意学校的地理位置，也期望着以后能够凭着自己的努力在大城市里生活下去。然而在大城市里生存，所要付出的努力也远比我们想象中的多，有工作的压力，也有生活的窘迫，也有形单影只的寂寞，可我们仍然想在在大城市里，追着自己的梦，想着终有一天能有自己奋斗出来的一片小天地。我也只是想着，像别人一般追逐的大城市的梦，究竟是不是也是自己的梦，是不是一直自己想要追求的。便感觉在大学的生活中有些浮躁，竟慢慢地也迷失了方向。就像电影中男女主角之后的不断寻找的对方，有着依稀的感觉，却不知到寻找的究竟是谁。人们总是无意间好像在寻找着什么，然而却不知道是什么，是工作。爱情。还是生活。迷茫、坚信却又不知道，忘了自己心心念念的东西究竟是什么。像是被时空巨大且不可抗拒的力量阻挡着，在当今人们也被巨大的利益的诱惑阻挡着。人们在走着走着的时候可能就在那一瞬间就忘了自己追求的东西，忘了自己的本心。 于是又想起了那句话，不忘初心，方得始终。 第三篇：你的名字观后感作文你的名字观后感作文 时隔三年，新海诚导演携新作你的名字。与广大观众见面。本片在日本上映前两天内便创下59万人观看的记录，上映十天内，票房总计突破38亿日元，观看人数超过290万，日推和雅虎等社交网站上对该作也是一片赞誉。 一、新海诚与他的动画之路 熟悉新海诚的观众或许都知道，新海诚并非美术专业出身。大学以前的他一直生活在长野县一个叫小海町的地方，进入大学后开始尝试儿童绘本创作，毕业后就职于一家游戏公司。最初他并没有成为动画导演的打算，只是想运用所学技术做出一部完整的、属于自己的作品。他一面工作一面创作，耗时两个月完成了一部五分钟左右的动画1999年的她和她的猫。这部作品对新海诚而言意义非凡，是他踏上动画制作的起点。 xx年上映的星之声则是新海诚的正式出道作。在前作基础上，他将黑白画面改为彩色，视角从动物变成人，主人公成了俩，此外也添加了故事性，拉长了时长。得益于网络的普及与传播效果，本作为新海诚取得了不错的上座率与口碑，此后他离开游戏公司成立了自己的工作室。 xx年的云之彼端，约定的地方是新海诚第一次挑战长篇动画的成果，延续了前作的世界系物语（注：世界系物语，指xx年代初兴盛于日本acg及轻小说等亚文化界中的一种故事类型。内容围绕主人公“我”和女主角展开，并与拯救世界等庞大概念相交织。）主题，外界对其褒贬不一。 xx年上映的秒速五厘米是新海诚至今为止最受欢迎的作品，将日本社会这个大环境下的日常生活细节和细腻情感进行了放大，主题和风格没有太大改变。作品虽获得成功，但考虑到海外观众的理解程度，新海诚决定改变叙述方式，做一部无关文化背景、适合所有人观看的电影。 这就是xx年上映的追逐繁星的孩子。本片与前作设定略有不同，加入了对生死的讨论，意在强调逝者对生者的意义。在制作上体现了东映动画、世界名作剧场（日本动画公司系列作品，内容多取材于世界各地的儿童文学）、吉卜力一脉的影响。这部作品展现了一个不同以往的新海诚，趋近东映一脉，模糊了他自己的风格。 到了xx年的言叶之庭，前作中萦绕不去的“世界系”概念几乎消失，故事不再只有虚无的宇宙世界观，而是在空间上回归社会（学校），在文化上走向传统（古典文学）。女主人公终于敞开真心的告白可以看做新海诚脱离世界系概念、脱离“错失”、“无法传递”等主题的一次尝试，但叙事上的缺陷仍然没能得到改善。 二、你的名字。焕然一新的视听体验 在此之前，新海诚的作品始终萦绕着一种没有来由的、唯美而哀伤的丧失感，故事零碎、结构松散等弱点也一直存在。而xx年上映的你的名字。无论在节奏控制还是情节推进上都可圈可点。 从内容上看，本片一扫前作中的忧伤与阴霾，走上了轻松愉快、活泼有趣的大众路线，令人捧腹的同时又有感动，男女主人公不再埋头于自我世界，而是像普通人一样周旋于家人、朋友与社会的关系网中，男女主角之间曾经无法传达的思念也终于有了明确的落脚点。彗星灾难的设定则反映着经历311大地震后的生死无常观，此外，影片添加了不少日本传统文化元素，不仅延续了言叶之庭中对日语语言文字本身的溯源（爱与孤悲），更在此之上有所发展;这种对传统的回归使作品有了真正的底蕴和原色。 从制作上看，本片的成功除了新海诚对叙事手法的驾驭日臻成熟，也要归功于此次制作团队的强大（吉卜力出身的安藤雅司担任作画监督、田中将贺担任人物设定等）和制作设备的更新（购入storyboardpro软件）。在选择配音人员的时候除了角色匹配度，也考虑到了话题性、观众接受度等，确定插入歌曲时选择了在年轻世代中颇受欢迎的radwimps。 各方面的优化带来了全新的视听体验，标志着新海诚在动画创作上的新突破。他的作品不再只是靠优美的风景画面获得好评，而是通过流利的节奏、丰满的人物与故事、以及对传统文化的回归打动人心。 三、从（musubi）说起 故事分两条支线并行，地点分别在高二女生宫水三叶生活的小镇糸守町和高二男生立花生活的大都市东京，传统与现代的对立很容易便能读取。设定虽有男女双主角，剧情走向上却更依托于女主角三叶一方。 宫水三叶是市糸守町宫水神社神主宫水一叶的长外孙女。宫水家作为神社守护者，神主之位代代世袭。三叶的母亲二叶在世时，父亲以婿入的方式（即入赘）进入宫水家，母亲去世后，深爱她的父亲难以接受现实，他拒绝继承神社，被外祖母赶出家门。父亲后来成了糸守町的町长，不再理会神社事务。三叶和四叶在外祖母的抚养下慢慢长大，作为神社的巫女主持当地祭祀活动。故事的核心概念便要从糸守町的名字说起。 糸守町是新海诚的创作，在现实中并不存在，而市确有其地，位于山脉西侧，在岐阜县管辖范围之内。自古以来林业发达，孕育了大批木工匠人，明治时期在殖产兴业的国策趋势下，该地作为缫丝业的主要劳动输出地，向诹访湖一带输送了大批妇女。而位于长野县内的诹访湖，据日本网友考证，便是电影中糸守湖的原型。长野县是新海诚的家乡，将诹访湖和编织工艺的元素纳入故事中，想必也是一种怀乡情感的体现。 宫水三叶的外祖母带着灵魂调换后的三叶和四叶到神体供奉神灵的途中问她俩是否知道，说土地氏神的名字也读作。老人说，这个古老的名称同时象征着几种深刻意义： 将线绕在一起是一种，把人和人联系在一起也是一种，时间流逝是一种，这些都可以用同一个词语来表达。它和神灵的名字相同，因此也拥有着神灵的力量。我们代代相传的编绳工艺也是一种带有神力的技艺，它反映着时间流逝的状态。 聚拢成形，扭转缠绕，时而回转，彼此中断，接着又相连。这是编绳，也是时间的象征，这就是。 水也好，大米也好，酒也好，只要进入了人体内，就是一种。进入体内的东西会转化为能量和灵魂相连接。 此处的也写作，源于日本神道中的一种观念。天地万物的生成、发展、完成都是在这种力量的作用下得以进行，老人口中的即是一种“连结”，连结人与万物、人与时间空间。既然如此关键，那么作为的载体，糸的重要性不言而喻。 糸即线，在影片中最直接的表现便是三叶用来绑头发的红线。红线松开，长发变短，时间倒流，或前进至未来;线的形状改变，化作一声遥远的呼唤缠绕手腕，是寻找，也是期盼。我猜想糸守町中糸守的意义大概可做此解：守护彼此之间相连的红线，守护时间与空间，同时也是守护这座小镇，守护那些在过去罹难的人。 在进入神界时，老人所说的世便是日本人观念中的世，又称常世，是黄泉之国，死者之国，与现世相对应。日本人认为人死后或早或晚都会化作神灵，因而隐世也可以看作是神的国度。片中凹状山谷里围绕神体（古树）的环状水带可以视为境界线，要到达它需要穿山越岭，心怀诚敬。境界线的存在是为了隔开人界与神界，如果说宫崎骏在千与千寻中设置的长隧道让人在毫无察觉间进入异世，本片中靠近神体的环状水带则可以看作一条巨大的注（神道中用于隔离圣俗两界、祛凶避厄的绳状物），示明他界的存在，以隔离的方式彰显其神圣不可侵。 普通人进入神域是被禁止的，老人说，一旦进入神的领域，要回到现世就必须用最珍贵的东西交换，而这个东西也成了后来两人改变命运轨迹的关键道具之一。 新海诚曾在官网中表示，创作这部作品的灵感之一是小野小町的和歌：思寝人知。 大意是说，怀着对你的思念入眠就一定会在梦里见到你吧，可如果知道那是梦，我情愿一梦不醒。本片中的男女主人公便是在梦一般的情境中互换了身份，代替对方度过一天又一天的人生。 四、日本文化中的原风景 “原风景”的概念兴盛于1970年代的日本，以奥野健男的著作文学中的原风景为起始，从文学扩大到人类学、心理学、地理学、环境教育、建筑造景等多个领域。个人意义上的原风景多形成于故乡与童年的原体验，广义上的原风景则涉及历史性、民族性、文化性等方面。你的名字中展现的神灵信仰、诹访湖的风景与宫水神社中延续的古老习俗、编织工艺等意象便可看作对日本文化原风景的一种体现，它唤起人的乡愁，给人以无限怀旧之感。 原风景在当代具有不可忽视的意义，它承载着我们对自身根源的探寻，对文化深处的凝望。在这个意义上，本片也可谓是新海诚回归传统文化的一次成功尝试。它巧妙地将传统与现代、过去与现在、梦境与现实、人类居住的现世与灵魂栖息的隐世通通编织在一起，如同编绳工艺般时而交叉扭转、时而中断、回到原点。男女主角的命运在彗星撞地球的那一夜被改变，二人的初次相认也只能是在境界线消失、人与非人之物共现于天地之间的逢魔时分（、）。 五、结语 与宫崎骏、细田守、庵野秀明等观众熟知的导演不同，新海诚的创作根基建立于游戏制作，他在早期曾为18禁游戏制作op动画，也为各种美少女游戏周边制作封面。此外，云之彼端，约定的场所以前，他的作品也始终是一人负责整个制作过程。从1999年的第一部短片到xx年大受好评的你的名字。，新海诚始终没有停止探索与创新，其作品的变化也反映着这种努力。 新海诚曾说，希望动画对观众而言是像创可贴一般的存在;受伤时可以用它加速伤口愈合，复原后便撕下它、无需留恋。 最后，附上新海诚导演在电影宣传小册子上写的一段话。“这是一部献给所有正值青春期的年轻人和内心仍旧怀抱青春期残片的大人们的电影。我赌上了自己的全部来完成它的制作，希望大家能乐在其中。” 你的名字观后感作文 以秒速5厘米言叶之庭等名作闻名的新海诚监督的最新作品你的名字定于明年8月在日本上映。本作的制作发表会昨天（12月10日）在东京召开。担任声优的神木隆之介和上白石萌音，还有新海诚监督、东宝制作人川村元气、comixwavefilms制作人川口典孝共同出席。 你的名字是新海诚自言叶之庭后，时隔3年的最新作品。影片的上映范围预定会比前作更广，将成为新海诚至今为止上映规模最大的一部作品。川口制片人预告说：“东宝已经为本作准备了很大的舞台。” 担任主角声优的神木隆之介称自己是新海诚的忠实粉丝，但“因为太喜欢了所以压力也很大”。另一方面，担任女主角声优的上白石萌音是通过试音会被选拔出来的，她没想到自己会被选中配音，很意外也很惊喜，而且还表示就算没有被选中，也一定会去电影院观看本片。 你的名字讲述了男女高中生在梦中相遇的幻想故事，监督新海诚说这个故事的来源是小野小町的一首有名的和歌：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”（原文：思寝人知。）由此可见，与前作言叶之庭相同，本片也会带有独特的日本的细腻风情。新海诚监督充满信心地表示：“这部作品将成为我的最高杰作。” 你的名字观后感作文 听说夏天日本有个电影很好看了。但是没想看一开始。我很害怕那种演到心里的故事。我很怕感动.那种心抽搐的感觉。看萤火之森。千与千寻。穿越时空的少女。心情都得缓几天才能好。但这个故事是我喜欢的类型。一点一点的看到心里.感动但不悲情.是个很完整的故事。 影片前十分钟写女主是神隐寺庙少女青春期开始在意朋友的眼光渴望离开乡下去东京.离奇的和在东京年纪相仿的男孩子交换了身体.双方开始了完全新鲜的经历.男孩给女孩子带来了人气.让女生的性格更讨喜受到各种男生女生的告白.女生让男生更感性更套女生喜欢.双方也成为了好朋友吧.这是很欢快的bgm给人一种这才是开头的感觉.故事进入转折.男孩子因为女孩的原因和喜欢的前辈约会.可心情并不像想象的那么开心.女孩开始更在意男孩.百年难得一遇的彗星来了.从哪以后男女再也没有互换过身体.故事开始进入高潮.男孩凭借自己的记忆画出女孩的家乡开始寻找.寻找的异常艰辛吃饭时老板告诉他这个地方三年前因为彗星村子毁了.村民全都遇难了.故事这是解决了几个疑问点.原来女孩遇难了.越接近真相对女孩的记忆越不清晰.他拼命寻找与女孩有关的记忆终于又和女孩交换了身体在彗星掉落之前.他要救她.女孩的爸爸并不帮助他.他想如果是女孩没准可以成功.所以他和她在黄昏之时在神庙处相见了.那么俏皮.他们都知道这是他们的梦.梦醒了记忆就会慢慢消失.在分别是他们怕忘记把名字写在对方的手上可是时间一下就过去了.女孩回去了.她拼命说服爸爸.可是她忘记了男孩的名字.男孩醒来时也忘记了女孩的名字和全部记忆.可是他们的感觉还在. 8年后在东京忙碌的过着现实生活.但他们始终都在寻找什么.再看见对方脸的那一刻他们认出了.没有记忆.没有联系但是有熟悉的感觉.感觉都是记忆带给你的。 你的名字观后感作文 昨天已经幸运的在首映礼上看了你的名字。一遍，说点感想吧。接触新海诚的作品不算早，13年的夏天看了他当时最负盛名的秒速五厘米，男女主人公穿越千里雪夜的一吻和片末经典的火车交错而过，回头伊人成空的情节与画面定然每个看过的人都记忆犹新。 同时秒五的音乐和画面都是恰到好处的动人，山崎将义那首onemoretime，onemorechance至今仍萦绕耳际，飞舞的樱花，借着两只孤飞之鸟展现的整个城市的夜景和夏日海滨的淡淡色彩也都历历在目。这部作品不能说很震撼我，除却画面音乐，那伤感绵长的剧情确实不去用心体味是很难理解的。不过13年初夏的秒五却无比地贴合我彼时的心境，让我觉得自己就是新海诚口中那些“需要他作品的人”，但抛开感性层面作为混迹二次元多年的一个观众来说却隐隐觉得这样的片子和很多同样青春题材的动画（未闻花名、龙与虎以及后来的四月君嘘等等以及日本国内同档期的声之形）在哪里很不一样，却又说不上来究竟哪里不一样。 那之后一发不可收拾地喜欢上了新海诚和他的作品，照着秒五-言叶之庭-星之声云之彼端，约定的地方-追逐繁星的孩子-她与她的猫（97版）-crossroad-某人的目光-大成建设的四支广告补完了当时在大陆能看到的新海诚所有作品。那时候应该已经是14年的冬末了，其实我个人印象每一部有每一部的特色，并不像很多人说的那样画面漂亮而剧情单薄。追星的剧情其实是很丰富实在的，只不过没有形成自己的风格，有点学宫崎骏的奇幻，那之后13年他回归制作70分钟的个人动画言叶之庭，其实那里面对万叶集不温不火的运用，情感依次展开到最后涌泉式爆发是很流畅的，或许用商业作品的标准来衡量言叶之庭，言叶之庭并不成功，因为他还是没能以唯美的画面和师生恋的话题吸引到绝大多数观众群体，但不得不说言叶之庭很“新海诚”。 如果非要给新海诚也来排个三部曲我认可的新海诚三部曲应当是星之声-秒速五厘米-言叶之庭。不论画面风格主题都是一脉相承遥相呼应的。并且都没有采用制作委员会制度，诚哥能自己把控的地方肯定也更多，无奈这样的制作模式在商业上始终没有成功，其知名度始终没有提高，在国内恐怕也只是一些忠实粉丝在一如既往地关注与支持他。这个三部曲其实都是在讲成长带给主人公的一些不适应和孤独感，或者至少都有讲到。 今天新海诚在中传的见面会上说自己学生时代是一个很怕“出社会”的人。这其实是热衷于相较现实世界而言更加纯粹理想的二次元世界的很多动漫迷以及“死宅”们共同的心理状态。新海诚作为动画监督一贯的作品风格是很不“二次元”的，其实一批我们熟知的动画导演如宫崎骏、细田守、新海诚、今敏所导演的动画都是疏离于二次元核心动画风格之外的，他们更惯用电影的叙事与表现手法来做动画，把动画作为电影的一种形式，不过在今天动漫越来越注重人物的塑造而忽视剧情架构的时代要让怀揣匠心的他们去迎合这种潮流才是最不可能的。阿宅们有时候不能在这些人的作品中获得单纯的快乐也是很正常的事。扯远了，回到君名。 我已经在影院看完全片了，要说他是三部曲的延续我是不愿意的，但是票房的大热和诚哥自己的一再推崇又让作为一直喜爱他支持他的粉丝们很矛盾。他自己说这是讲了一个相遇前的故事，故事到男女主人公相遇就结束了。这样解释全片当然很妥当也很有值得人玩味的地方，不过作为诚哥一直以来的粉丝私心是希望最后泷和三叶的回首是对秒五明里和原野错过的一份补偿或者说时隔九年的追忆吧。当然这样要求新海诚要求这部单独来看各方面都很优秀的作品是很不公平的。商业上的成功才是谈情怀的资本，不过既然君名已经在日本国内拿下年度票房冠军，似乎要拿他和之前新海诚认可度最高的作品做一个比较也并无不妥。整部作品给我的感觉更像是戏剧冲突不那么激烈的细田守所作，当然细田守不会以这么内敛的叙事节奏展开就是了。 看完细田守的作品往往让人大呼过瘾，心潮澎湃，即使狼孩其实内在核心也是很“激昂”的。而看完新海诚的作品就是心里会泛起淡淡的忧愁，激起人强烈的倾诉欲。这次君名做到了第二点，却没能让我再度体会到那种难言的却也很令人享受的敏锐的惆怅。电影的中段不再有空旷的教室、凌乱的桌椅和翩飞的窗帘这些以往他的作品里似乎必备的空镜头，虽然也因此丰富了故事性，终于摆脱了“新海诚只适合拍广告”的戏谑，却让人觉得似乎少了点什么。也就恍然发现，那些如散文般的镜头和节奏才是新海诚动画独具特色的地方，剥离了这些，更多人能接受他的动画了，因为唯一一点和二次元相像的部分被抽离了。也难怪有人说新海诚在这部作品里“背叛了”过去的自己，不过其实我想说新海诚早就“背叛”过自己了并且还失败了，就在11年做追逐繁星的孩子之时他就在像市场更能接受的方向改变自己的作品风格，那是他第一部引进制作委员会制度的作品，全片只有头尾才让人觉得有新海诚一贯的特色并且衔接地很生硬，换言之把我之前的一段分析批评放到那部电影上也完全适用。 而至少君名头尾新海诚式的演绎方式与中间紧锣密鼓的剧情并不违和，所以其实是我们从很早开始就误会诚哥了，他早就开始改变自己的风格，言叶之庭不过是他初次尝试失败后的回光返照，而这次君名携田中将贺等一众王牌人设王牌制作成功地完成了他风格的转变。可以理解为由散文家新海诚变成了小说家新海诚了。以后应该不会有人调侃诚哥是“壁纸狂魔”或者每次他一出新作就说“一大波壁纸正在靠近”了，虽然我怀念着那样被每个深爱着他的人调侃着的新海诚，却也不得不承认，如果他的改变能让更多人接受他喜欢他，那也是值得的。 可能很多很早就开始喜欢新海诚的动漫迷们从来没有真正想到过诚哥的作品有朝一日会进军中国内地，而且是以如此声势浩大的排场，不过所有的没想到所有的不满意都在商业成功面前显得有些无力，我们只需看到，如今，他来了，带着他最满意的作品，他要征服的，远远不止阿宅们，而且我相信，他会的。 第四篇。你的名字电影观后感你的名字。电影观后感 一部日本动画片，刷爆了我的朋友圈，也引燃了整个亚洲的观影热情。清新梦幻的画风，辗转迷离的剧情，继秒速五厘米之后，新海诚再一次用他独特的风格征服了国人。抱着我还诚哥一张票的虔诚信仰，忍着一群情侣的白眼，和同学一起去了电影院一睹你的名字的风采。 你的名字。讲述了男女高中生在梦中相遇的幻想故事。故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前，日本某个深山的乡下小镇。在这里女高中生宫水三叶每天都过着忧郁的生活，而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动，还有家传神社的古老习俗。为此三叶对于大都市充满了憧憬。然而某一天，自己做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦，他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。 就这样闯入对方的生活，给两人带来了许多的烦恼的同时，却让两人慢慢地习惯了对方的存在，喜欢上那个素未谋面却又如此熟悉的那个人。时间很快过去，这一天彗星来临，而泷在三叶的撮合下与奥寺小姐约会，却因此明白自己喜欢的是三叶。与此同时，三叶心灰意冷参加祭礼。一瞬间，彗星降临。之后，泷与三叶再也没有交换过灵魂。泷开始寻找三叶，却无意中发现原来彗星来临是三年之前，而三叶所居住的系守毁在彗星坠落中，与泷交换灵魂的三叶已经死去三年了。 爱情的美梦还未开始即破碎。还未说出一句喜欢你，就已阴阳两隔，甚至连同关于对方的一切记忆都无法保留，哪怕是你的名字。经过一番挣扎，泷决定到御神体回到过去改变彗星坠落造成的悲剧。两人终于在黄昏之时再次相见，并相约写下对方的名字，不再忘记，可是剧情再次突转，三叶只写下一横，就再次消失了，而泷写的却是“喜欢你”。 剧情继续发展，三叶说服父亲让居民紧急撤离，小镇终于躲过一劫，三叶活了下来，也如愿来到了东京，可却再也记不起那个梦中的男孩。而泷独自一人总想着去寻找梦中的人，可同样记不得对方的名字。影片在两人擦肩而过时达到了高潮，这熟悉的场景让我们想起秒速五厘米中男女主角主角的错过，就在我为这个悲剧唏嘘不已之时，男女主在电车上看到了彼此，凭着那一丝朦胧的感觉和跨越时空的爱恋，两人这一次在擦肩而过之后回了头，问出了“我好像在哪里见过你”，“我也是”，“你的名字是”，就这样故事有了完美的结局，圆了秒速五厘米没有实现的梦，一时间，竟被这简单的几句话感动的无以复加。 导演新海诚说过，你的名字。源自于小野小町的一首有名的和歌：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”（原文：思寝人見夢知覚。）这样的来源也给你的名字。增添了一分日本文学风情，也同样给我们带来一丝神秘感，加上片中时空的转换，神奇的巫术文化，绚丽梦幻的彗星与天空，让人沉迷其中。 而说到底，最让人感慨的正是立花泷和宫水三叶之间艰难而又甜蜜的梦幻爱情。男女生的爱情就是如此的后知后觉，直到泷与奥寺小姐约会时，泷和三叶才认识到彼此对自己来说有多重要。可这时候再想和对方倾诉内心的喜欢时，却已来不及。有人会说，这只是影视作品的情节设定，现实哪有如此的造化弄人。可事实上，生活中的我们又有多少次错过，错过爱情，错过亲情，错过友情留下的只有说不出的苦涩。 作为新海诚的最成功两部作品，你的名字。和秒速五厘米被无数人在心里暗暗地比较，我觉得相比之下我更喜欢你的名字。不同于秒速五厘米中男女主无力追寻自己的爱情，最终只有擦肩而过，你的名字。中哪怕跨越生死，哪怕跨越时空，哪怕明知不可能，却又为了拯救心爱的人竭尽全力，拯救了爱人，而最后也凭着一点点模糊的记忆找到了三叶，相比远野贵志少年的懦弱，不得不说立花泷的坚强确实让人唏嘘，如果初恋时的你是如此的话，会不会就没有遗憾留下。 正如新海诚导演谈到你的名字。结局的改变时说到。此前制作秒速5厘米时，日本社会是很稳定的状态，没什么起伏，因此他的故事，也是在微小的起伏中寻找深刻的感情。而日本311大地震后，很多人意识到，也许明天自己就会消失，这种普遍的危机感让他觉得，日本人需要这样的动画，因此想要创作这部作品抚慰人们。所以在灾难面前依然竭尽全力去改变，去拯救的泷给我们带来的不仅仅是剧情上的冲击，更应该是心灵上的震撼，所以又有什么理由去苛责最后美好的结局呢。 虽然新海诚的作品因为讲述少男少女的爱情故事，而被贴上格局小的标签，但在我看来，你的名字。已经超越了前作，已经不再拘泥于少男少女爱情的迷惘，而是将命运的无常与个人的感情交融在一起，不再在变幻莫测的命运面前嗟叹，而是勇敢地去追寻自己的幸福，去拯救自己的爱人。我想这不仅仅是新海诚对大地震后的日本国民的安慰，更是煲给所有观众的一碗心灵鸡汤。很高兴，这碗鸡汤我喝了，也很确实好喝。 这一波狗粮吃的不亏。也期待自己能够像泷一样勇敢地去面对命运的安排。 第五篇：你的名字动漫观后感你的名字动漫观后感 你的名字漫画，故事发生在每千年回归一次的彗星造访过一个月之后，日本某个深山的乡下小镇。女高中生三叶每天都过着忧郁的生活，而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动，还有家传神社的古老习俗。在这个小小的城镇，周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了了憧憬。某一天，她做了一个变成男孩子的梦。在梦中三叶有着陌生的房间、陌生的朋友，而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑，但是能够来到朝思暮想的都市生活，让她觉得神清气爽。另一方面，在东京生活的男高中生泷也做了个奇怪的梦。他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。“寻找从未见过的你”，两个陌生人就这样开始了寻找彼此的历 你的名字动漫观后感1你的名字将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度，已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的起风了悬崖上的金鱼和名侦探柯南、哆啦a梦剧场版等等。而到现在为止，总票房已达到100亿日元。这也意味着，这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩，在影评界也带来了不小的轰动。电影旬报特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的尤里卡杂志也用整期的篇幅，讨论着这部话题十足的作品。 可以说，继宫崎骏的收官之作起风了三年以来，不曾有过一部作品像你的名字一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的追逐繁星的孩子（xx）是一部失败的仿作。那么你的名字则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此，曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题，在本片中也全然不见，达到了新海诚作品前所未有的新高度。 一，身体的互换 你的名字虽然登场人物极少，主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构，让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶（上白石萌音声配），希望早日摆脱单调的生活，和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下