内蒙古民俗文化特色水彩画的传承与发展2012.doc

内蒙古民俗文化特色水彩画的传承与发展（待发）摘要：民俗文化是一个民族的风格习惯，文化教育，历史传统，道德，人生观，价值观的综合。是特定的社会历史及文化生态环境中形成的民族审美心理素质和精神气质。其具体表现在他们的经济生活，政治生活，宗教信仰，生活习俗及长期的历史积淀而成的独特的审美情趣。而内蒙古民族题材水彩艺术具有独特的艺术内涵及民族特性，是把辽阔的自然景象与慷慨的激情有机融合，浑然一体表现独特的艺术魅力；它真实生动地表达了蒙古民族的社会风尚，宗教信仰，生活习俗，体现了蒙古族独特的民族气质和审美心理。而只有深刻体会民族文化，民俗风情，才真正把握民族题材水彩画的艺术形式，精神内涵，进而更深入地理解其在民族绘画中的地位，更好的弘扬民族文化，发展民族艺术。关键词：民族题材；民俗风情；水彩画；发展民族文化是一个民族的风格习惯，文化教育，历史传统，道德，人生观，价值观的综合。每个民族都有自己的习俗，文化，画家如果不了解民族文化特征，地域差异，不进行深层思考，就难以找到立足点。内蒙古地域辽阔，草原文化博大精深，它那悠久的历史和深厚的文化积淀为这里的艺术家提供着丰富的创作源泉。内蒙古民俗风情水彩画正是建立于这雄厚的草原文化基础上，并因这种文化的独特而成就了水彩画的民俗性和地域性。民俗风情与水彩画的融合使绘画艺术更加形象化，特征化，更有代表性，传统性与现代性。谈到民俗题材水彩画的概念，应从不同的层面和意义上进行思考相应的对策，从而体现作品的艺术价值和文化价值。首先立足于本民族，突出本民族，把民族的形象做到位。其次，把“本民族”孕育于传统的营养之中，更加趋于完美。然后把“本民族”与现代审美形式相结合，在融合过程当中产生新的形式。民族艺术即是历史范畴，又是文化范畴。它随着民族的形成与发展逐步形成的，往往有着悠久的历史渊源，其中藴含本地区，本民族人们强烈而鲜明的生存状态与生命意识。任何民族艺术都要经历多因素作用的历史演进的过程，因而总是带有不同时代的烙印，而他的相同稳定性同样也是一个民族的具体历史环境，是特定自然条件与物质方式和生活方式相互作用的必然之物，是特定自然条件与物质方式和生活方式相互作用的必然之物。民族艺术的艺术的变化如同其声成一样，是多因素和性的，过程性的，既要随着时代的发展，历史的更新，经济的变革，文化的交流，文明的善变，伦理的进化，以致生活环境，生存条件，生命意识及文化心理结构的变化而发展。内蒙古民族文化艺术的优势表现最为突出的是蒙古民族和草原地区特有的自然环境，人文景观，民族风情，以及人们的生存状态，心里特使等为艺术创作提供丰富的题材。上世纪60年代末，内蒙古草原地域文化的熏陶，在内蒙古这片沃土上汲取养伤，为内蒙古水彩画的发展与壮大鉴定了良好的基础。作为第一代扩荒者，张忠，徐坚，张光碧，赵久杰等画家，创作一批具有草原民俗文化风格的作品。画家张忠作品已写实，细腻的点彩手法，描绘出丰富多彩的草原生活。徐坚画家的作品逼出纵横劲道巧用纸的肌理，用笔简练，轻柔，和谐，作品多为与水彩主题相结合的写意性作品。近年来涌现出内蒙古画家：奥迪，玉荣，云希望，杨志凌，林树岭，冯耀宗，陈海根，孟显波，刘金岩等热爱水彩艺术，研究水彩艺术的中青年画家因传承，借鉴，融合而更加丰富了水彩画中的草原民族文化，也赋予了草原文化以内在的动力，使其保持的旺盛的生命力。在当今世界经济文化全球化的背景下，积极承和发展艺术的地域性和民族性特色已经成为当今世界的共同选择。如此大的文化背景趋势下，传承和发展草原民族文化无疑具有重要意义和广阔而美好的前景，风俗是一个民族在特定的自然地理环境下，文化历史背景下长期形成的风俗风情，它不仅体现了各民族不同的生产方式和生产方式，同时也是本民族的风情风俗。民族节庆礼仪，婚嫁，禁忌等生活习俗常常能够成为画家获取创作的源泉延续至今。无论其生平方式，还是生活方式虽有不断变化，但仍有历史的沿革保留，这种独特的民族风情无疑为绘画提供了题材上的优势，也水彩画家们趋之若鹜的兴趣聚点。综上所述，北方草原游牧生活中的风俗人情成为草原题材绘画的主要内容。可总结为以下几个方面。一， 蒙古族服饰，蒙古包等具有民族特色的形象刻画。二， 蒙古族婚礼，祭火，祭敖包，放牧等生产生活场面的描绘场景。三， 赛马，摔跤等传统那达慕的描绘。一 内蒙古地域特色水彩画的初步形成草原民俗风情水彩画是草原生活和草原文化的具体反映，1978年，伴随着改革开放，内蒙古的艺术事业迎来了新的春天。内蒙古少数民族题材的美术创作空前活跃，民俗文化成为内蒙古美术家进行艺术创作的宝贵财富与艺术源泉。早在80年代，以妥木斯先生为代表的内蒙民俗油画就已经享誉全国。与此同时，妥木斯也创作了一些水彩画作品。当时也有零星的内蒙民俗水彩画作品出现，其中郜荣庭的牧，杨志凌的漠上行王荣的骏马都是蒙古族放牧等生产生活的场景的描绘。1991年内蒙古教育出版社出版了第一本“内蒙古水彩画选”。妥木斯作序言时谈到：“我们内蒙古地区，能出一本水彩画集子，一来不易，二来不简单。”书中收录和总结了80年代以来内蒙古水彩艺术发展的历程，如张忠的巴特尔的牛群，左平的山丹，林树岭的收获，侯德的获等作品比较生动的表现了蒙古族独特的生活方式与生产活动。明锐的驼等作品对北方蒙古民族的家畜展开了了细致的刻画。如张守江的傍晚，梁秀杰的归，穆福泉的晚风，奥迪的秋林等作品表现了内蒙古草原静穆而宽阔的自然风情，其中张忠的巴特尔的牛群曾在全国范围内产生过一定的影响，他与当时另外一名画家张允柱参加了1986年的首届全国水彩粉画展，但是由于当时人们对水彩这个画种的一种偏颇认识，认为它只能是小品画，不能表现重大题材和丰富情节，所以，内蒙古民俗风情水彩画也一直处在一种配角的地位。其实，由西方传入我国的水彩艺术，在西方是一种非常重要的艺术种类。它的发展也是和西方的经济、政治紧密联系在一起的。真正的水彩画是可以表现更多更丰富的题材的。民俗绘画这个名词的出现也是近些年的产物，特别是和从西方传入我国的画种结合，更是时间很短，所以当时还很难出现较为系统和完整的对以表现内蒙古地域特色民俗风情为主的水彩画创作体系。丹纳就曾著艺术哲学中演绎了“种族，环境，时代是决定物质文明和精神文明的三大因素观点。”他认为艺术从属于艺术和包括艺术家在内的艺术流派，以及他周围的社会；因此，丹纳认为，要了解艺术品，艺术家或者艺术流派，必须正确的设想他们的所处的时代精神和风俗概况，这是决定一切的基本原因。艺术家本身，连同他们所产生的全部作品，也不是孤立的。有一个包括艺术家在内的总体，比艺术家更广大，就是他所隶属的同时，同他的艺术宗派或艺术家家族。实践应证了这种理论；内蒙古水彩画家们有意无意识地在作品中展现了内蒙古的民俗文化。所谓民俗特色，是指共同地域的人在历史上形成的共同语言，共同经济生活以及表现与共同文化上，简单的说，就是指有一定地域限制的民俗形象，是传统的民俗文化和人们生活习惯方式。其形成过程受自然条件，地理位置你，人们的身份阶层等方面的影响。民俗特色绘画是传承下来的，具有地域特色的艺术形式，进入21世纪之后，我国的民族特色绘画研究应在继承20世纪成果的基础上，针对不足之处进行改进，在拓展研究广度的同时，向纵深方向发展，以取得更为丰硕的成果。近些年以内蒙古几大高校为主的水彩专业师生，在“民族的就是世界的”思想影响下，特别是十七大报告中对民族文化的挖掘和发展的政策指导下，对内蒙古民俗题材的艺术表现有了多方面的尝试并取得了一些较好的成果，同时也培养了一批优秀的水彩画家。而这些画家们以表现地域风情为主对牧区民族的生活方式，宗教仪式，服饰住房等各个方面开始进行了客观细致的描绘。在近年的全国美展中，屡有作品入选获奖，一定程度上改变了内蒙古地区民族水彩发展的现状，一只社会各个层次，各个年龄段的专业画家队伍已基本形成。其中画家张忠作品虹，牧歌，雨后的浩特，白音乌拉的微雨曾入选第一，二，三，四届全国水彩 粉画展，额吉在夏营地也入选了全国写生画展。他的作品在技法上吸收了西方的点彩法，而内容上取材于内蒙古草原生活。其中蒙古民族的生活环境与他的绘画的审美品格形成具有密切的联系。蒙古高原以草为主的植被覆盖着无边无际的荒原，偶有清澈的小溪从草地上弯转流过。表现了草原深处无尽的寂静与苍凉。这种草原情怀像春风化雨，润物无声，存在于每个草原儿女的生活意识中。云希望的作品草原正午，牧歌，高原牧歌风雨欲来等作品表现了蒙古族尊重自然，又与大自然顽强斗争，在任何艰苦的条件下都苦中作乐的奋斗精神与豪放，豁达的民族气质。王荣的作品大青山下，,浩特的早晨潇洒秋风，云间烟，牧人家，露等作品，就是有内蒙古民俗情怀抒发了天苍苍，野茫茫，风吹草地见牛羊的草原特有旋律，令人心旷神怡。近十年来，内蒙古的水彩画作在全国的各大美术展览上占有一席之地，无论从队伍的扩大上，还是作品的质量与数量，风格的多样性，还是从尺度的扩展和品质的升华等各个方面都一派繁荣的景象。其中，孟显波的作品借鉴了版画效果，描绘草原上的游牧生活，强光下的草原上牧人辛勤的劳作，放牧，娱乐，充满着浓郁的地域特色与独特的民俗文化气息。刘金岩的高原冬日遥远的达尔罕，雪原等作品用笔放松自如 ，构图布局合理，画面富有平面构成的节奏感。他的风景画描绘“平缓锦延的山丘，依山而建的高低错落的民居，宽阔而布满大小石块的河床，静静流淌并将要干枯的小河。”画面充满着括淡平静和苍莽质朴的原始之美。颉元芳的作品岁月暖老额吉等作品以女性特有的敏感与细腻歌颂蒙古族的勤劳善良，母性，慈爱的一面。马志友，冯耀宗，林树龄的作品：兴安岭的雪遥远的额尔古纳冻土四骑士情系草原兴安岭五月的原野等就是怀有对呼伦贝尔大草原民俗文化无限热爱的情怀，讴歌了绚烂的金秋，浩瀚的林海，茫茫的雪原，神奇的驯鹿等自然风光与风土人情。二 艺术形式与特征内蒙古草原高海拔，低氧，日照强，干燥多风，早晚温差大的气候环境拥有它独具特色的渊源流畅的地域文化，蒙古民族长期在草原上生存发展创造的生产，生活，意识形态，风俗习惯对内蒙古的绘画艺术的发展产生着无声的影响作用。由于内蒙古草原这种独特的地域环境和特殊文化的背景下，民族题材绘画明显体现出明显的地域性，民族性和时代性的艺术特征，水彩画的发展也不例外。内蒙古具有独特的自然地理风貌。西部有茫茫的戈壁，东部有茂密的森林，而中部地区是世界上独一无二的大草原，这种独特的北方草原风貌，造就了几千年的草原文化，造就了游牧民族的生活方式。而特色鲜明的水彩画就是这种环境中生息的蒙古民族的生活的描绘，生产劳动的写照。是那种“天苍苍野茫茫”的辽阔天地的艺术再现。如刘金岩的雪原，秋韵，高原冬日等作品反映了戈壁沙丘的连绵不断，高原环境的无穷魅力。云希望的作品牧歌，王荣的苏尼特，马志有的兴安晴雪等作品描绘了无边无际的草原风貌，也充分反映和体现了蒙古族文化艺术同根同源的同时，又能体现出不同地域文化，生活环境的细微变化，这需要创作者的文化修养和知识的的广博；探索发觉地域艺术元素，充分利用原生素材提炼创新；这还需要画家具有娴熟的创作能力，巧妙地将民族文化艺术原型突出放大并揉入水彩艺术当中，即能够完美表现出区域文化之不同，又能达到当代审美之共鸣。这也是我们民族艺术工作者在创作中最大的和最艰难的课题。1，水彩画的艺术形式展现在二维的平面之中，这使它作为一种独特的艺术类别或形态，具有了自己的存在价值和相异于其它艺术类型的审美特征。水彩画之在二维平面中建构的艺术传达手段，一方面决定了它以艺术家自身存在的主体性为基本原则，另一方面也为充分运用艺术材料（媒介）如色彩、线条、形状等等提供了更广阔的场所，因而在客观地反映对象方面有了更大的可能性。内蒙古的民俗题材水彩画也理所当然的反映社会生活的极其丰富多彩的内容，它可以容纳自然的天地造化，人工的精巧创造，也可容纳面目各异的人物，社会生活的方方面面；它不但能够描绘各色人物的容貌神态，而且能够表现人物在复杂社会环境中的内在心灵冲突和情感色彩。绘画大大扩展了客观的主体性艺术反映社会生活的能力和范围，其题材的广阔性造成了其艺术形式的多样性，2，民俗题材水彩画作品不仅是表现形式的作用，而且还要有内容的体现，精神内容的传达，既所谓的绘画主题。绘画的内容与形式，密切相连，形式是观念、情感和技术的体现。由此看来绘画语言实际上是包含了技巧、形式和内容的有机融合。它是一个相互制约，相互渗透的有机整体，画家的感情是靠其特有的绘画语言表现。这种语言的运用，是根据画家自身的艺术表现力就愈强，愈具特色。内蒙古的水彩画艺术因其充分反映民族地区特有的地域性、民族性和宗教情结而具有感人至深的魅力。内蒙古地区得天独厚的自然景观和人文环境,为民族题材的美术发展提供了一个有效平台。民族题材水彩画所具有的时代性、地域性、真实性、生动性等特征使其成为了民俗文化传承的重要载体;诠释民俗文化和地域特色的主要方式;记录和保存少数民族非物质文化遗产的重要手段，所以具有强烈的民族特色和地域特征。三 发展趋势1，“民族化”趋势的发展 世界文化艺术竞争日趋剧烈，民族化是当代绘画艺术在世界范围的艺术竞争中取胜的必经之路。如前所述。民族绘画艺术面临着如何在世界范围内的艺术竞争中取胜的问题。很多画家在谈到民族绘画的出路时都会提到地域味”和“民俗化”以为民族题材艺术没有必要在亦步亦趋跟在西方后面。事实上，民族题材艺术应该勇于开创自己的道路，从内容到方式上都走民族化的道路。包括水彩画的一切绘画是一种文化，是民族精神和内涵的延伸，是一些创作者探究的课题。越是民族的越是世界的，具有民族特色的文化是本民族的历史，宗教，政治，意识形态的真实写照。所以，根植于自己民族民俗的文化传统是当今艺术发展的趋势。与此同时我们也看到一些存在的问题，有些艺术家对今日的草原现状视而不见或熟视无睹，偶尔下去体验生活或采风，或是走马观花，或在那达慕上浮光掠影。还有些人干脆凭控想象，人造风情。其结果，许多作品停留在对昔日的“草原生活”和“民族风情”的表面描述上，作品没有内在情感，也没有时代气息，更谈不上精神深度。所以，把昔日的“草原生活”和“牧区生活”进行风情化的描述，并执着地视为民族艺术的核心与出路是远远不够的。关注现实，关注当下内蒙古人的生存境遇是创作出好的作品的前提与保证。当代水彩民族化实践上是人们怎样考虑“艺术是什么”艺术怎样开展”问题。只要充分尊重艺术自身的规律。不同的民族，不同的时期也必定会赋予艺术不同的内涵，从这个意义上讲，水彩民族化契合艺术开展的规律。，2 “民族性”与“世界性”融合的发展趋势 目前,经济全球化的程度越来越高,国外的先进技术和文化同时涌进国门,中国绘画艺术的发展也面临更大的挑战。少数民族题材美术作为中国美术的重要组成部分,因其充分反映少数民族地区特有的地域性、民族性和宗教情结而具有感人至深的魅力。内蒙古民俗是一种存在于很强的地域性、民族性的文化，由于地域辽阔、交通不太发达，和区外的交流还是比较欠缺的，加之民族语言之间的沟通问题，真正能够了解内蒙古民俗的艺术家还是少数，普通人的了解就更会出现片面性、概念性的问题。而我们的艺术作品希望能架起一座内蒙古民俗和水彩表现的桥梁，使更多的人民大众通过内蒙古民族水彩画去了解真实意义上的内蒙古民俗。通过对内蒙古民俗的描绘，推动内蒙古民俗的自身发展。世界民族融合是一个整体的大趋势，每天都有很多的民俗在消失，这也是一种世界发展的选择，但是也是一种民族发展的悲哀，内蒙古民俗中蕴含很多优秀的传统文化，我们是要通过对内蒙古民俗的选择表现，将这些优秀的文化传承下去。 融合是一种原则，不是相加，或外在形式的拼合。而是俩个层次的重新孕育，包括内容，形式的双重改造，个性化地寻求契合点。民族文化艺术的发展与交流是各民族共同的愿望与责任。我们的水彩画创作应该更开放，更深刻，更富有当代精神与现实品格，也有大文化观的雄心与责任，融入当代文化语境，参与中心话语的表达，在多元化发展的前提下，创作出真情实感的作品。注：本文受内蒙古哲学社会科学规划项目 （青年项目）编号：2011C065内蒙古民俗特色水彩画创作研究2011.92012.12 内蒙古水彩画研究会编. 内蒙古水彩画选M 呼和浩特 内蒙古教育出版社.1994 蒋振立主编 . 中国水彩 26期 北京 中国画报出版社2004.9 常存文.“草原文化情境中的内蒙古当代草原题材绘画”j艺术评论M 2009.11期作者简介：长海 内蒙古师范大学美术学院 讲师 硕士 联系电话 [phone]