家具与陈设设计的基础与方法.docx

五、家具与陈设设计的基础与方法现代家具是科学性与艺术性的完美统一，家具设计主要是包含两个方面的内涵：一是外观造型设计，二是生产工艺设计。家具设计尤其是造型设计更多的从属于艺术设计的范畴，所以，我们必须学习和运用艺术设计的一些基本原理的形式美规律，去大胆创新、探索和想象，设计创造出新的家具造型。家具造型设计是对家具的外观形态，材质肌理，色彩装饰、空间形体等造型要素进行综合、分析与研究，并创造性的构成新、美、奇、特而又结构功能合理的家具形象。室内陈设艺术设计形式则是通过空间、造型、色彩、光线、材质等要素所共同创造的整体审美效果。 如何针对众多复杂的要素创造出好的家具与陈设作品，需要培养良好的学习方法和思维方式。设计基础反映的是一种思想，它被广泛地应用于设计之中，并超越了特殊而具体的设计概念，它与理论和原则有关，涉及设计的所有方面。设计基础是以抽象而普遍的概念开始的如线、形式、空间、平衡、节奏与和谐，这对于发展设计实践的思维结构很有帮助。（一）家具造型设计 家具造型设计是指在设计中运用一定的手段，对家具的形态、质感、色彩、装饰以及构图等方面进行综合处理，构成完美的家具形象。家具造型设计是属于建立在功能、材料、结构和工艺技术基础上的艺术创作，是设计者对家具的艺术形象的主观看法的外在表现，具有独特的个性。家具造型是体现功能、材料、结构特征和工艺技术水平的艺术形象，是通过点、线、面、体、色彩、肌理、质感、装饰等要素按一定的方式构成的，并依据形式美法则、时代特征、民族风格等多方面的要求综合处理的结果。家具不同于绘画与雕塑等纯粹的艺术品，必须同时满足人的直接使用用途，并受材料、结构与工艺技术等因素所限制。在影响家具造型的各种因素中，功能是目的，材料和结构以及相应的工艺技术是达到目的的手段，而家具形象则是体现实用功能和审美功能的综合形式。家具造型是一种在特定使用功能要求下，一种自由而富于变化的创造性造物手法，它没有一种固定的模式，但是根据家具的演变风格与时代的流行趋势，现代家具以简练的抽象造型为主流，具象造型多用于陈设性观赏家具或家具的装饰构件。根据现代美学原理及传统家具风格可以把家具造型分为抽象理性造型、有机感性造型、传统古典造型三大类。（1）抽象理性造型是以现代美学为出发点，采用纯粹抽象几何形为主的家具造型构成手法。抽象理性造型手法具有简练的风格、明晰的条理、严谨的秩序和优美的比例。在结构上呈现数理的模块、部件的组合。从时代的特点来看，抽象理性造型手法是现代家具造型的主流，它不仅利于大工业标准化批量生产，产生经济效益具有实用价值，在视觉美感上也表现出理性的现代精神。抽象理性造型是从包豪斯后开始流行的国际主义风格，并发展到今天的现代家具造型手法。（2）有机感性造型是以具有优美曲线的生物形态为依据，采用自由而富于感性意念的三维形体为家具造型设计手法的造型。造型的创意构思是从优美的生物形态风格和现代雕塑形式汲取灵感，结合壳体结构和塑料、橡胶、模压胶合板等新兴材料。有机感性造型涵盖非常广泛的领域，它突破了自由曲线或直线所组成形体的狭窄单调的范围，可以超越抽象表现的范围，将具象造型同时作为造型的媒介，运用现代造型手法和创造工艺，在满足功能的前提下，灵活地应用在现代家具造型中，具有独特的生动趣味的效果。最早的有机感性造型家具是20世纪40 50年代美国建筑与家具大师沙里宁(19l0 1961)和伊姆斯(19071978)创作并确立的。（3）传统古典造型是以中外历代传统家具的优秀造型手法和流行风格为源泉，采用古典的装饰要素、精美的造型款式、考究的木材用料、严谨的繁简结构、精细的制作手法等进行的家具造型。这类家具造型体现了精美、典雅、古典、高档、豪华的传统风格，在今天仍然受到人们的喜爱并占有一定的市场份额。然而，其关键问题是要通过研究、欣赏、借鉴中外历代优秀古典家具，清晰地了解家具造型发展演变的文脉，从中得到启迪，在对传统古典家具的深层次的学习和研究中注入现代家具设计的成分，提炼出中国家具风格的元素，全面借鉴学习古今中外的所有优秀家具文化的营养，为今天的家具造型设计所用，最终设计创造出具有中国风格和特色的现代中国家具。（二）造型设计的基本要素 家具主要是通过各种不同的形状、不同的体量、不同质感和不同的色彩等一系列视觉感受，取得造型设计的表现力。这就需要我们了解和掌握好一些造型的基本构成概念、构成方法和构成特点，也就是造型设计基础，它包括形态（点、线、面、体）、色彩、质感和装饰等四个基本要素，并按一定法则构成美的立体形象。因此，造型要素是家具设计的基础。下面归结四个方面加以简述。1形态造型设计而成的形体的形式美主要是靠人们的视觉感受到的，而人们视感所接触到的东西总称为“形”，而形有各种不同的状态。因此，人们视觉所感知的有关形的大小、方圆、曲直、厚簿、宽窄、高低、轻重等要素的总的状态，常称为“形态”。 家具的造型是由抽象的、概念的形态构成的，它和几何学一样，最基本的、可见的形态因素是点、线、面和体。作为造型要素，这里可暂且将家具的材料、质感和色彩等剥离开，来研究家具造型的形态因素，并在研究几何上的点、线、面、体的形成、类型与情感特征的同时，将这些要素在家具形体上的具体体现与应用情况作了说明。11 点 “点”是形态构成中最基本的或是最小的构成单位。（1）点的概念 在几何学的概念里，点是只有位置没有大小和方向的，但在造型设计中，点必须具有一定的大小、方向或面积、体积、色彩、肌理、质感等，否则就失去了存在的意义。那么多大的形状可以称之为点呢？这是不能用量的概念或不能由其单独的形态来规定的，它必须依附于具体形象并用相对的概念来确定，即要和周围的场合、比例关系等相对意义上来评价它的不同特征。 凡相对于整体或背景而言，其面积或体积较小的形状均可称为点。同样一个点，相对于大的背景可称作为点，而相对于小的背景则失去了点的特征而成了面或体。如图51，图形l中黑圈具有点的特征；图形2中由于背景局限在一个小正方形中，同样大的点具有了面的感觉；图形3中的圆圈由于面积较大，也就不称其为点了。（2）点的类型点在形状上并无限制。点的理想形状一般认为是圆状的，如圆形(二次元的平面)或球体（三次元的立体）。但椭圆形、长方形、正方形、三角形、多边形、星形及其他不规则形等，只要它与对照物之比显得很小时，就可称点。即使是立体的东西，在相对的条件下，感觉也是点。 在家具造型中，柜门或屉面上各种不同形状的拉手、销孔、锁型，沙发软垫上的装饰包扣、泡钉，以及家具上的五金件和局部装饰配件等，相对于家具整体而言，都是较小的面或体，一般都表现为点的形态特征，所以都可以理解为点。这些点在家具造型中的效果往往有画龙点睛的作用，是家具造型中不可多得的具有较好装饰效果的功能附件。（3）点的情感特征 从点本身的形状而言，曲线点（如圆形）饱满充实，富于运动感；而直线点，如方点则表现坚稳、严谨，具有静止的感觉。从点的排列形式来看，等间隔排列会产生规则、整齐的效果，具有静止的安详感；变距排列（或有规则地变化）则产生动感，显示个性，形成富于变化的画面。 如果家具表面通过安装一定形状、质地和色彩的拉手或其他五金件，便可打破板件的单调感，丰富立面造型。通过家具表面拉手（点）等的不同排列和组合，还能形成一定的节奏和韵律感，在变换位置时显得有生气，而同一形式和色彩的拉手，又加强了统一感。在家具造型设计中，可以借助于点的各种表现特征，加以适当的运用，能取得很好的表现效果。图52为家具表面点的应用示例。 图5-1 点的概念 图5-2点的应用12 线 线决定着家具的造型，不同的线条构成了干变万化的造型式样和风格。优美的线形是构成家具不同风格的一个重要的造型要素。（1）线的概念在几何学的定义里，线是点移动的轨迹。从直觉和理念来看，线又是面的界限或面与面的交界，以及点与点的连接。线只有长度和位置，而不具有宽度和厚度。但作为造型要素的线，在平面上它必须有宽度，在空间必须有粗细，这样对于视觉才有存在的意义。因此通常把长宽相差悬殊的称作线，反之则为面。线以长度和方向为主要特征，如果缩短长度或增加宽度，就会失去线的特征，而成为点或面。（2）线的类型线是构成一切物体的轮廓形状的基本要素。线的形状有直线和曲线两大体系，两者共同构成和决定一切形象的基本要素，因为一切形象皆由直线、曲线或由二者共同组成。根据线的方向、位置、粗细等，直线还可分为垂直线、水平线、斜线、粗线、细线、子母线等；曲线则有几何曲线（弧线、抛物线、双曲线、螺旋线和高次函数曲线等）和自由曲线（C形、S形和涡形等）。 在家具造型中，线即表面为线型的零件，如木方、钢管等，板件的边线，门与门、抽屉与抽屉之间的缝隙，门或屉面的装饰线脚，板件的厚度封边条，以及家具表面织物装饰的图案线等，这些都属于线的范畴。（3）线的情感特征：线的表现特征主要随线型的长度、粗细、状态和运动的位置而异，从而在人们的视觉心理上产生不同的感觉。线富于变化，对动、静的表现力最强，一般直线表示静，曲线表示动，线在造型设计中是最富有表现力的要素，比点具有更强的心理效果。纯直线构成的家具：能给人以刚劲、安定、庄严的感觉，常体现“力”的美。纯曲线构成的家具：能给人以活泼、流畅、优美的感觉，常体现“动”的美。直线与曲线结合构成的家具：不但具有直线稳重、挺拔的特点，而且还能给人以流畅、活泼等曲线优美的感觉，使家具造型具有或方或圆、有柔有刚、形神兼备的特点。（4）线的构成家具构成中的线，主要指钢管、钢丝、藤条、竹秆、木方材、木板条等。在实际应用中，一般可以采用直线线材、曲线线材或者两者混合构成家具。完全用线材构成的家具较少，主要是椅凳类、沙发类和搁架类等。图5-3 图53 以线为主构成的家具 13 面（1）面的概念面是由点的扩大、点的密集、线的移动、线的加宽、线的交叉、线的包围等而形成的，具有二维空间（长度和宽度）的特点。直线平行移动形成矩形面，直线回转运动形成圆形面，直线倾斜移动形成菱形，直线的不同支点摆动则形成扇形与双扇形等平面图形。此外，体的剖切或面的分割还可以形成更多的不同形状的面。（2）面的类型面可分为平面与曲面。平面有垂直面、水平面与斜面；曲面有几何曲面与自由曲面。其中平面在空间常表现为不同的形，主要有几何形和非几何形两大类。 几何形是以数学的方式构成的，包括直线形（有正方形、长方形、三角形、梯形、菱形等多边形）、曲线形（有圆形、椭圆形等）和曲直线组合形。 非几何形则是无数学规律的图形，包括有机形和不规则形。有机形是以自由曲线为主构成，它不如几何图形那么严谨，但也并不违反自然法则，它常取形于自然界的某些有机体造型；不规则形是指人有意创造或无意中产生的平面图形。（3）面（形）的情感特征：不同形状的面具有各自截然不同的情感特征。 几何学构成的外形，形状规则整齐，具有简洁、明快、秩序、条理之美感，它的组合不能过于繁复，复杂的几何外形会丧失其特有的性格。正方形由垂直和水平两组线条组成，所以对任何方向都能呈现安定的秩序感，它象征着坚固、强壮、稳定、静止、正直与庄严。但正方形却有使人感到单调的感觉。为了克服这一缺陷，可以通过与之配合的其他的面或线的变化来丰富造型，打破单调感。 三角形的斜线是它的主要特征，它丰富了角与形的变化，显得比较活泼。正立的三角形能唤起人们对山丘、金字塔的联想，是锐利、坚稳和永恒的象征；倒置的三角形有不稳定感，但作为家具造型总体中的一个构件，却能使人感到轻松活泼。 梯形上小下大，具有良好的稳定感和完美的支持承重效果。家具中呈梯形状向外倾斜的桌、椅脚，有着优雅轻快的支持效果和视觉上的平稳感。 矩形和多边形是一种不确定的平面形，富于变化则使人感到丰富、活跃、轻快。其变数的增加可产生接近曲线的感觉。 圆形由一条连贯的环形线所构成，具有永恒的运动感，象征着完美与简洁，同时有温暖、柔和、愉快的感觉。椭圆也较为明快，而且长短轴的改变，会给人以缓急变化的印象，在家具设计中运用椭圆能产生一种流畅、秀丽、温馨的感觉。有机形具有淳朴的视觉特征，产生具有秩序的象征美感。 不规则形能根据人的思维概念，把自己的感情表现出来，其形态活泼可亲，具有温暖感。不规则形是个性化的特征，常给人以轻松活泼的感觉，在家具中采用不规则形是仿生手法之一，会使家具形象丰富， 性格突出。曲面温和、柔软，具有动感和很浓的亲切感。几何曲面具有理智和感情，而自由曲面则性格奔放，具有丰富的抒情效果。曲面在软体家具、壳体家具和塑料家具中得到广泛应用。（4）面的构成面是家具造型设计中的最重要构成因素，有了面家具才具有实用的功能并构成形体。家具造型中的面是由形的封闭而构成，也就是根据使用要求的实体物件组合而成。面或形在家具造型中的应用，一是以板面或其他实体的形式出现；二是由条块零件排列构成面；三是由线型零件包围而成面。这些面分别以几何形或非几何形出现。平面由于较单纯，具有直截了当的表情，所有的人造板材都是面的形态，因而在现代家具造型中得到广泛的应用。 除了形状外，家具中的面的形状还具有材质、肌理、颜色的特性，在视觉、触觉上产生不同的感觉以及声学上的特性。在家具造型设计中，我们可以灵活恰当运用各种不同形状的面、不同方向面的组合，以构成不同风格、不同样式的丰富多彩的家具造型（图5-4）。 图5-4 以面构成的家具14 体（1）体的概念按几何学定义，体是面移动的轨迹，在造型设计中，体是由点、线、面围合起来所构成的三维空间(具有高度、深度及宽度或长度)。所有的体都是面的移动和旋转或包围而占有一定的空间所形成的。（2）体的类型体有几何形体和非几何形体两大类。几何体有正方体、长方体、圆柱体、圆锥体、三棱锥体、多棱锥体和球等形态。非几何体一般指一切不规则的形体。一切几何体，特别是长方体在家具中得到了广泛的应用，非几何体中的仿生的有机体也是家具经常采用的形体。体可以通过如下方法构成：线材空间组合的线立体构成；面与面组合的面立体构成；固体的块立体构成；面材与线材、块立体的综合构成。体的切割与叠加还可以产生许多新的体。体根据构成的方式不同可分为实体与虚体。由块立体构成或由面包围而成的体叫实体；由线构成的由面、线结合构成，以及具有开放的空间的面构成的体称为虚体。虚体根据其空间的开放形式，又可以分为通透型、开敞型与隔透型。通透型即用线或用面围成的空间，至少要有一个方向不加封闭，保持前后或左右贯通；开敞型即盒子式的虚体，保持一个方向无遮挡，向外敞开；隔透型即用玻璃等透明材料作围合的面，在一向或多向具有视觉上的开敞型的空间，也是虚体的一种构成形式。 体的虚实之分是产生视觉上的体量感的决定性因素，也是丰富家具造型的重要手法之一，在家具形体中，用细长零件围组式空间，如台桌、椅、凳类；或用开放式的柜面处理；以及用玻璃围合的空间等都是形成虚空间的具体办法；而用固态块体或用围合的全封闭体则是形成实体的常用手法。在家具造型设计中，正方体和长方体是用得最广的形体，如桌、椅、凳、柜等。（3）体的情感特征几何体所表现的情感与几何形相似，任何几何体和非几何体都可形成一定的体量感。体量是指体形给人在视觉上感到的分量。体量大使人感到形体突出，产生力量和重量感；体量小则使人感到小巧玲就，有亲近感。形体呈实体时，使人有稳固牢实之感；形体呈虚体时则显得轻巧活泼。决定家具形体体量大小和虚实程度的是功能尺寸、材料和结构形式及艺术处理的需要。 在家具形体造型中，实体和虚体给人心理上的感受是不同的。虚体（由面状形线材所围合的虚空间）使人感到通透、轻快、空灵而具透明感；实体（由体块直接构成实空间）给以重量、稳固、封闭、围合性强的感受；凡是形成一个整体的家具都感到非常稳定，有某种壮观的感觉；凡是各部分之间体量虚实对比明朗的家具，会感到造型轻快、主次分明、式样突出，有一种亲切感。家具是各种不同形状的立体组合构成的复合型体，在家具立体造型中凹凸、虚实、光影、开合等手法的综合应用，可以搭配出干变万化的家具造型。体是设计、塑造家具造型最基本的手法，在家具设计中要充分注意体块的虚、实处理给造型设计带来的丰富变化。在设计中掌握和运用立体形态的基本要素，同时结合不同的材质、肌理、色彩，是表现家具造型非常重要的基本功(图5-5)。 圆柱体构成 立方体构成 半球体构成 部分球体构成图5-5 实体家具2色 彩 色彩是造型的基本要素之一，在工业产品造型设计个常运用色彩以取得赏心悦目的效果，家具设计也不例外。关于色彩的表现特点、设计方法（即色彩构成）以及色彩在家具设计中的应用等可参见本章后面所述内容。3质 感 家具的造型要使用各种各样的材料，每一种材料都有其特有的材质与情感，这一要素就称为质感。在家具的美观效果上，质感的处理和运用也是很重要的手段之一。3.1 质感的概念与种类： 不同的材料具有不同的材质。材质（或肌理、质地）是指物体表面材料产生的一种特殊品质，是物体表面的组织构造，用来形容物体表面的粗糙与平滑程度，如木材的纹理、石材的粗糙、钢材的坚韧、纺织品的柔和及编织纹路等。每种材料都有它特有的质地，给人们以不同的感觉，如金属的硬、冷、重；木材的韧、温、软；塑料的软、密、轻；织物的软、细、暖；玻璃的晶莹剔透等。因此，质感是指物体表面质地给人的触觉与视觉器官所感知到的感觉。 质感有两种基本类型，一是触觉质感，在触模时可以感觉出材质(肌理)的粗细、疏密、软硬、轻重、凹凸、糙滑、冷暖等，触觉质感是真实的；二是视觉质感，用眼睛看到的暗淡与光亮、有光与无光、光滑与粗糙、有纹与无纹等，视觉质感可能会是一种错觉，但也可能是真实的。通常，触觉质感均能给人以视觉质感，但视觉质感是无法通过触模去感受，而是由视觉感受引起触觉经验的联想来产生触觉质感。因此，质感是人们触觉和视觉紧密交织在一起而感觉到的。 不同材料的质地或肌理(图56)，可给人以不同的情绪感受。就主要的几种肌理而言，它们分别具有如下的情感特征：粗糙无光时，显得笨重、含蓄、温和；细腻光滑时，显得轻快、柔和、洁净；质地柔软时，显得友善、可爱、诱人；质地坚硬时，显得沉重、排斥、醒目。所有材料都有一种质感。质地的纹理越细，其表面呈现的效果就越平滑光洁；反之则粗糙。它受尺度大小、视距远近、光线强弱的影响，可使人们对质地的感受以及对它所覆盖的表面感觉都有所不同。例如，质地的相对尺寸可以影响一个面的外形和位置，有方向性纹理的质地能够强调一个面的长度或宽度；粗糙的质地可使一个面感觉更近一些，加大它在视觉上的重量感，而减少了它的尺度感；粗糙的质地在近看时，才能表现出来粗糙的程度，在远处看时就会呈现出某种相对的平整效果；平滑光亮的表面，质地清晰并反射出耀眼的光线粗糙或中等粗糙度的表面吸收并扩散光线；用直射光照在粗糙的表面，会形成清楚的光影图案，它比同类颜色光滑表面质地会显得暗些。 织物的柔软质感 多层胶合板的光洁质感图56 不同的材质具有不同的质感3.2 质感的应用 不同的材料有不同的材质、肌理，即使同一种材料，由于加工方法的不同也会产生不同的质感。家具材料的质地感，可以从两方面来把握： （1）材料本身所具有的天然质感。如木材、金属、竹藤、柳条、玻璃、塑料等，由于质感差异，可以获得各种不同的家具表现特征。木制家具由于其材质具有美丽的自然纹理、质韧、富弹性，给人以亲切、温暖、轻软、透气的材质感觉，显示出一种雅静的表现力。金属家具则以其光泽、冷静而凝重的材质，给人以坚硬、冰冷、沉重、密实、光滑的材质感觉，更多的表现出一种工业化的现代感。竹、藤、柳家具则在不同程度的手感中给人以柔和、轻软、凉爽、透气的质朴感，充分的展现来自大自然的淳朴美感。 （2）对材料施以不同加工处理所显示的质感。是指在同一种材料上，运用不同的加工处理，可以得到不同的艺术效果。对木材进行不同的切削加工、可以获得不同的纹理组织，如径切面纹理通直平行、均齐有序、美观；弦切面纹理由直纹至山形纹渐变，较美观；旋切面纹理呈云形纹，变幻无序，美观性较低；从径切面、弦切面至旋切面，轻软、温暖、弹性等质感渐次降低。对木材进行不同的涂饰装饰，也具有不同的表面质感，如不透明涂饰不露木纹，呈现较冷、重、硬、实之感；透明涂饰显现木纹，展现木材温、软、韧、半透明之感；亮光涂饰光泽明亮，呈现偏硬、偏冷、反光之感；亚光（消光）涂饰，光泽柔和，具有温暖感。对金属施以不同的表面处理，如镀铬、烤漆、喷塑等，效果也各不相同。再如竹藤的不同编织法，表达了不同的美感效果。这一切，都对家具的造型产生直接影响。 一般来说，家具造型设计并不利用装饰设计来掩饰材料，而是注重显示材料的原状。例如露木纹的暖色木质、光亮的大理石等，几乎都没有施以色彩，尽可能保持材料本质原状和体现自然美，这种做法通称为尊重材料的质感。表现材料质地美的新潮流，是现代家具生产工艺水平提高的表现。现代家具生产要求机械化、产量高、成本低、便于生产。这就必然促使设计师们去发掘材料本身的质地美，以代替过去用手工生产那种费工费时的精雕纲刻和掩饰材料的虚假装饰。尊重材料的质感，利用材料对比的表现手法，已成为现代家具造型设计最基本的手法之一。 （三）构图法则 在家具设计中，家具与家具之间在室内的布置，以及家具的各组成部分与家具整体之间的配合关系， 这种布置与配合关系就是家具构图。 在现代社会中，家具已经成为艺术与技术结合的产物，家具与纯造型艺术的界线越来越模糊，家具设计与其他造型艺术设计的各个领域在美感的追求和美的物化等方面并无根本的不同，而且在形式美的构成要素上有着一系列共同的规律和法则，这就是造型的构图法则或形式美法则。 造型的构图法则是形式构图的原理，或者是形式美的一般规律。家具造型构图法则就是形式构图原理或形式美的一般规律在家具造型设计中的应用法则，即家具的形式美规律或艺术处理手法。家具造型的构图法则和其他造型艺术一样，具有民族性、地域性、社会性，同时家具造型又有它自己鲜明的个性特点，并受到功能、材料、结构、工艺等具体因素的制约，因而在应用构图法则时，应遵循不违背材料的特性和结构的要求，不违背使用功能的实用性和工艺技术的可行性等原则。家具造型设计所遵循的构图法则主要有比例与尺度、统一与变化、韵律与节奏、均衡与稳定、模拟与仿生、错觉的运用等。1比例与尺度家具是用点、线、面、体等几何语言来表现造型与描绘造型的，因此良好的比例与正确的尺度是获得家具理性美的重要条件。室内空间的布置，同样也需要恰当的比例和尺度。（1）比例家具比例是指家具整体的宽、深、高各方向度量之间，家具局部与整体之间以及家具备局部彼此之间的大小关系。包括上下、左右、前后、主体和构件、整体与局部之间的长短、大小、高低等相对尺寸关系。比例也叫比率，就是尺寸与尺寸之间的数比。比例相称的形状能给人以美的感受，设计家具必须具有恰到好处的比例。（5-7，5-8）决定家具比例的因素有很多，比如家具的使用功能、制作家具的材料与结构、不同地区不同民族的生活风俗与传统习惯、某种社会思想意识或宗教意识等等。但是，最常用的是比例的数学法则与某些具有肯定外形的图型：某些几何形体本身以及若干几何形体间的组合，存在着某种良好的比例关系。（图5-9）具有肯定外形的几何形和各种比例关系是经过人们长期观察、探索与应用所积累的丰富的经验，我们可以利用这些规律对家具表面与室内界面进行合理的构成设计。 图5-7 家具的比例 图5-8 室内配套家具比例5-9 具有肯定外形的几何图形 黄金比：黄金比又称为黄金分割，黄金比的比值为0.618，凡图形的二段或局部线段与整体线段的比值在0.618或近似时，都被认为是较美的比例关系。这个比例关系自古希腊以来，一直作为美的比例被广泛应用，如建筑、家具、书籍、国旗等都运用黄金比的。（5-10） 根号长方形：正方形一边加上半边为半径画四分之一圆弧再以此半径加该半径，画四分之一比对角线为1：1.414。以此类推，可以顺序画出无限多的根号长方形。(5-11) 数学级数比：常用的有两种，一种为等比级数，如由1：2：3：5：8等构成，它是以后一项数等于前二项数之和形成的比例。另一种为等差级数比，如由2：4：8：16：32：64，这种比例的增加值大，因此具有较强的韵律感。(图5-12) 等距分割及倍数分割：等距分割就是将一个整分割成若干相同的部分，这种分割具有均匀的特点，呈现和谐的美感，但有时也显单调，倍数分割则是将各分割部分或部分与整体之间按简单的倍数关系进行分割，如1：1、1：2、1：3、1：4等。这类分割比数关系明确，呈现有序、清晰、条理的美感，在柜类家具中应用广泛。(图5-13，14)图5-10 黄金比分割图5-11平方根比分割（a）正方形外作图（b）正方形内作图（c）根2分割（d）根3分割（e）根5分割图5-12数学级数分割 （a）等差级数分割 (b)等比级数分割 5-13 等份分割 5-14 倍数分割 图5-15 自由分割除了上述具有数学比率关系的图形分割形式外，另外也可不按上述比例关系进行分割，但它们被分割图形的对角线应互相平行或互成直角，则它们的形状之间就具有数的比率关系，同样能产生美的比例关系。（图5-15）室内空间及其家具配套整体性：在室内布置中，一个房间里要布置许多不同使用要求的家具，每个家具的功能需要支配着单体家具的尺寸比例，但仅仅考虑单体家具的比例设计是不够的，还应该有家具与家具之间，以及家具与室内空间的整体的比例关系。为求得整体的比例协调，要有一个很好的综合考虑，应该强调那些重要部位的比例，使其支配其他次要部分，即从位置上、尺寸上和设计上强调最重要和主要使用部位。也就是说，在群体家具中，总要有一些占控制地位的要素，它的尺寸必须压倒其他尺寸，使其他一些看上去是中等尺寸的部位和小尺寸的部位统一起来。此时，有些家具宽深高的关系，既不依附结构要求，也不可以随意选取，而只能以它在整套家具中的局部功能为依据，如餐厅中的餐桌、会议室中的会议桌、沙发和茶几，是根据其在相应室内的使用要求而变化的。（2） 尺 度 尺度是指家具造型设计时，根据人体尺度或使用要求所形成的特定的尺寸范围，家具的比例也必须通过具体尺度来体现。家具的尺度是指家具整体绝对尺寸的大小和家具整体与零部件、家具容量与存放物品、家具与室内空间环境及其他陈设相互衬托时所获得的一种大小印象。这种不同的大小印象会给人以不同的感觉，如舒畅、开阔、宜人、闭塞、拥挤、沉闷等，这种感觉就叫尺度感。 为了获得良好的尺度感，除了从功能要求出发确定合理的尺寸之外，还要从审美要求出发，调整家具在特定条件下或特定环境中的某些整体或零部件等相应的尺度，以获得家具与人、家具与家具、家具与物及家具与室内环境的协调。对于室内成套家具布置，还包括家具与家具之间，以及家具与室内空间的比例。大空间室内的家具应有较大的尺度，小空间的家具应配以相应较小的尺度。例如大会堂的讲台就应比普通教室的讲台高大，并配以相应较高的坐椅；大的客厅应配以大尺度的地柜、大的电视机、大的沙发。儿童房间的家具与布置则要根据儿童的身体尺度。同时，在设计成套家具时，不要为了追求统一而忽略对大小相差悬殊的家具，在零件尺寸方面作出相应的调整，如零件的断面尺寸、板件的厚度等。这些目的都是为了获得良好的尺度感。2统一与变化 统一与变化是适合于任何艺术表现形式的一个普遍规律，也是最为重要的构图法则。多样与统一的结合，才能给人以美感。从变化和多样中求统一，在统一中又包涵多样性，力求统一与变化的完美结合，这便是家具造型设计必须采用的表现手法。家具由一系列的零部件构成，各种零部件通过一定的结构形式与连接方法，构成完整的家具式样。家具各部分的联系和整体性就是家具造型的统一，而家具各部分的区别和多样性就是家具造型的变化。统一与变化是矛盾的两个方面，它们既相互排斥又相互依存。统一是在家具系列设计中整体和谐，形成主要基调与风格。变化是在整体造型元素中寻找差异性，使家具造型更加生动、鲜明、富有趣味性。统一是前提，变化是在统一中求变化。（1） 统一 统一是指把若干个不同的组成部分(如家具与家具之间以及家具各部分之间)按照一定的规律和内在联系，有机地组成一个完整的整体，造成一种一致的或具有一致趋势的感觉。对称、均衡、整齐、重复、协调(调和)、呼应等都倾向于稳定的状态，都近于统一的要求。统一在家具中的最简单的表现手法是协调和重复，将某些因素协调一致，将某些零部件重复使用，在简单的重复中得到统一。家具造型尤其是成套家具中的统一主要表现为协调一致，即要求各种不同的线条、形状、色彩、材料质地、结构部件、表面装饰以及线型(型面)、脚型、拉手、五金配件、装饰件等服从于同一基调和格式，使尺度比例各不相同的家具互相协调，显得融洽无间。如果多观察一些典型成套家具，就不难看出统一在成套家具中显得特别重要，也表现得最为充分。协调：通过缩小差异程度的手法，把各部分有机地组织在一起，使整体和谐、完整一致。其强调同一要素中的不同程度的共通，以表现相互联系、彼此和谐、呈现共性、显示统一的特点。具体表现为：线、形及色彩的协调。室内陈设设计的协调则体现在物体造型协调；材料质感协调；色调协调；风格样式协调。主从：运用家具中次要部位对主要部位、细部对整体、一般与重点的从属关系来烘托主要部分，突出主体，求得统一，形成统一感。室内陈设设计中的主从则体现在家具与陈设的体量、造型、色彩、风格等方面的主次关系。呼应：家具中的呼应关系主要体现在线条、构件和细部装饰上的呼应。在必要和可能的条件下，可运用相同或相似的线条、构件在造型中重复出现，以取得整体的联系和呼应。这三种手法在室内陈设设计中也是经常用到，具体体现在界面设计、色彩设计、家具体量设计的协调、主从和呼应。（2） 变 化 变化是在不破坏整体统一的基础上，将性质相异的东西并置在一起，强调造型各部分的差异，造成显著对比的一种感觉。对比、反衬、运动、差异、多样等都处于激化的状态，强调对抗的效果，近于变化的要求。变化的目的主要是为取得生动、多变、活泼、丰富、别致的效果。 家具在体量、空间、形状、线条、色彩、材质等各方面都存在差异，在造型设计中，恰当地利用这些差异，就能在整体风格的统一中求变化。变化是家具造型设计中的重要法则之一，变化在家具造型设计中的具体应用主要体现在对比方面，几乎所有的造型要素都存在着对比因素。 对比就是把造型诸要素中的某一要素，如线或形，按显著的差异程度组织在一起加以对照和衬托，以产生一种特定的艺术效果。其强调同一要素中不同程度的差异，以相互衬托、呈现个性。具体表现为： 线条长与短、曲与直、粗与细、横与竖等。 形状大与小、方与圆、宽与窄、凹与凸等。 色彩浓与淡、冷与暖、明与暗、强与弱等。 肌理软与硬、粗与细、光滑与粗糙、透明与不透明等。 形体大与小、虚与实、开与闭、疏与密、简与繁等。 体量大与小、轻与重、笨重与轻巧等。 方向高与低、前与后、左与右、垂直与水平、垂直与倾斜、顺纹与横纹等。在家具设计中，不论是单件还是成套家具的造型式样、构图、色彩等方面，都离不开统一和变化，在统一中求变化，变化中求统一，这就是设计创造的着眼点，并贯穿于设计的全过程。一个好的家具造型设计，处处都会体现造型上的对比与和谐，在具体设计中，许多要素是通过统一与变化的规律组合在一起综合应用的，以取得完美的造型效果，如图516所示。 图5-16 家具造型的统一与变化 图5-17连续、渐变、起伏、交错的韵律 在室内陈设设计中，往往通过对比的手法，如材料质感对比；繁简对比；曲直对比；色彩对比；古今对比；中外风格对比等等，强调设计的个性，突出空间的层次。3韵律与节奏 韵律与节奏是任何物体构成部分有规律重复的一种属性。把对于人们有感染力的形、色、线有计划、有规律地组织起来，并符合一定的运动形式，如渐大渐小、递增递减、渐强渐弱等有秩序技比例地交替组合运用，就产生出旋律的形式。可以说，自然界中的万物皆潜在着韵律现象或旋律美感。韵律美是一种有起伏、有规律、有组织的重复与变化；节奏美则是条理性、重复性、连续性的艺术形式表现。它们之间相互的关系为节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化。（1）韵律 韵律是艺术表现手法中有规律地重复和有组织地变化的一种现象。这种重复和变化常常会使形象生动活泼并具有运动感和轻快感。无论是造型、色彩、材质，乃至于光线等静态形式要素，当在组织上合乎某种规律时，在人们视觉和心理上都会引起律动效果，这种韵律是建立在比例、重复或渐变为基础的规律之上的。重复是产生韵律的条件，韵律是重复的艺术效果。 韵律按其形式特点可分为连续的韵律、渐变的韵律、起伏的韵律、交错的韵律等多种不同类型，如图517所示。 连续的韵律：是由一种或几种要素，按一定距离和规则连续重复排列而形成的韵律。这种韵律的形式应用范围较广，在家具设计中可以利用构件的排列取得连续的韵律感，如椅子的靠背、橱柜的拉手、家具的格栅等。 渐变的韵律：是在连续重复排列中，按照一定的秩序或规律逐渐变化某一要素的大小、长短、宽窄、数量或形式等而产生的韵律。如家具设计中常见的成组套几或有渐变序列的橱柜。 起伏的韵律：是将渐变的韵律加以高低起伏的反复，并在总体上有波浪式的起伏变化和节奏感的韵律。如家具造型中壳体家具的有机造型起伏变化、家具的高低错落排列等。 交错的韵律：各组成部分连续重复的要素按一定规律相互穿插或交织排列而产生韵律。如中国传统家具的博古架、竹藤家具的编织花纹和木质家具的木纹拼花等。 四种韵律的共性就是重复与变化，重复中有简单的重复与复杂的重复，变化中有形的变化或量的变化。通过起伏的重复和渐变的重复，可以强调变化，丰富家具造型形象；通过连续的重复或交错的重复，可以彼此呼应，加强统一效果。 在家具造型设计中，通过家具功能构件的重复排列或交替出现，雕刻装饰图案的重复和连续，木纹拼花的交错组合，织物条纹的配合应用，家具形体各部分的有规律增减和重复，组合成套家具中某些形、线、色彩的变化和反复应用，拉手、脚型的反复出现等，都是形成产品韵律的方式和手段。所示。家具的功能特性、结构形式和装饰点缀等常常是形成韵律感的基本前提，可以加强整体的统一性，能得到丰富多彩的变化。如图518，19 图518 车木和织物装饰形成的