五下第三单元教案.doc

扬中市实验小学五年级下册音乐蓝本教案
一问：学生的起点在哪儿？
1．问教材
《京调》是以京剧中的典型音调，如西皮流水等为素材写成的民族器乐曲。采用笛子主奏，配以轻快的节奏，是乐曲充满欢快、明朗的情趣，乐曲结构为前奏和尾声的三部曲式。
2．问学生
学生对京剧知识了解很少，在这样的学情下学生最想了解京剧哪方面的知识呢？
二问：学生要到哪儿去？
简单介绍京剧的有关知识，感受曲笛清脆明亮的音色，能听辨不同段落的情绪，试着用手势或颜色的变化来表达。
通过欣赏《京调》，使学生简单了解京剧的行当、服饰，接触京剧音调，引起他们对我国戏曲的兴趣。认识并了解竹笛的分类特点及表现力。

三问：学生怎样到那儿？

[教学内容]
1.听：《京调》（笛子与乐队）
2.动：我的创造：填词演唱西皮流水旋律
3.拓展：西皮、二黄
[主备人]
祝玉桃
[课型]
综合课
[上课时间]

[教学目标]
1.通过欣赏《京调》，简单介绍京剧的有关知识，感受曲笛清脆明亮的音色，能听辨不同段落的情绪，试着用手势或颜色的变化来表达。
2.了解西皮流水的形式，通过比较感受乐曲活泼生动的情趣，揭示曲调与京剧曲牌的联系。
3.通过欣赏《京调》，使学生简单了解京剧的行当、服饰，接触京剧音调，引起他们对我国戏曲的兴趣。认识并了解竹笛的分类特点及表现力。
[教学重点]
通过欣赏《京调》，简单介绍京剧的有关知识，感受曲笛清脆明亮的音色，能听辨不同段落的情绪，试着用手势或颜色的变化来表达。
[教学难点]
1.感受京剧声腔、节奏、旋律的特点。
2.填词演唱“西皮流水”。
[教学具准备]
电脑、多媒体课件、电脑等。
[课时安排]
第三单元第一课时
[教学过程]
一、组织教学，师生问好。
二、听《京调》（笛子与乐队）
1.出示竹笛，听赏竹笛音色，介绍笛子家族。
    笛子是一种我国古老的,流行非常广泛的管乐器。汉武帝时，张骞出使西域，从新疆和中亚细亚带回名叫“横吹”的乐器，就是笛子的前身。笛身一般为竹制。笛膜（演奏时贴于膜孔处的一个小薄片）一般用嫩芦苇杆中的内膜制成。属木管乐器家族中的吹孔膜鸣乐器类，曲型的中国民族乐器。笛子的表现力十分丰富，笛子擅长模仿大自然中的各种声音，把听众带入鸟语花香或高山流水的意境之中。多用于独奏，也可参与合奏。从音高上分类，笛子一般分为曲笛（笛身较为粗长，音高较低，音色醇厚，多分布于中国南方）、梆笛（笛身较为细短，音高较高，音色清亮，多用于中国北方各戏种）和中笛（形状、发音特点介于曲笛和梆笛间）。
2.完整听（笛子与乐队）演奏的《京调》。——曲笛
思考：音乐的情绪如何？（活泼生动）
师：乐曲主要用笛子模仿了京剧的唱腔。
3.简单介绍京剧知识。
4.分段听相同的段落，用手势或颜色的变化表达。
5.乐曲分析：这是一首由上海民族乐团作曲家顾冠仁于1960年改编的乐曲。乐曲根据京剧音乐中的典型音调如西皮原板和流水板等音调缀成。全曲构思别具一格，基本情绪活泼，听后使人感到别有一番情趣。乐曲由带再现的三部曲式组成。第一部分主题音乐是由曲笛吹出的清脆明亮的京剧曲牌，使人感到轻松愉快；中间部分在过门乐句之后，由曲笛吹出了新的模仿唱腔的曲调，这一舒展的音调与第一部分主题音乐那活泼欢快的旋律形成了对比；第三部分是第一部分的再现。最后突然放慢速度，并由曲笛吹奏散板的京剧唱腔结束全曲。
三问：学生怎样到那儿？

四问：学生有没有提高？

五问：学生学得快乐吗？
6.分段听辨不同段落的情绪。
三、动：我的创造：填词演唱西皮流水旋律。
1.了解“西皮唱腔”和“西皮流水”的特点。
（“西皮腔”脱胎于梆子腔，其旋律高亢激昂，具有明显的北方特点。）（西皮流水曲调流畅，旋律琅琅上口。）
2.听“西皮流水”的旋律。
3.跟着音乐轻轻哼唱旋律。
4.填词再跟琴演唱（西皮的旋律特点多轻快、跳跃，指导学生填词时应多为一字一音）。
5.为乐曲起名。
6.表演，在“西皮”曲调中走碎步。
四、拓展：西皮、二黄
1.介绍相关知识
“西皮”和“二黄”本是京剧中两种不同的声腔。
“西皮”唱腔的京胡定弦为“6—3”，“西皮腔”脱胎于梆子腔，其旋律高亢激昂，具有明显的北方特点。
“二黄”唱腔的京胡定弦为“5—2”弦。“二黄腔”的起源有两种说法：一说起源于江西的宜黄腔；一说源于徽调。都是南方剧种，所以其南方音乐特色较为突出。
2.欣赏二黄慢板的代表性片断，与西皮流水做对比。
京剧 ( 鸳鸯冢 ) 精段 《女儿家婚姻事羞人答答》
五、小结下课。

一问：学生的起点在哪儿？
1．问教材
《甘洒热血写春秋》在上个世纪广为流传，但是现在年青一代却对此不是很了解。在教唱的过程中，应充分注意到这一点，从激起学生兴趣下手，演唱中注意声音的控制，不要过于喊叫。
2．问学生
学生音乐基础还不是很强，特别是京剧，学生接触的非常少，很多同学是在家里根本不看戏曲节目。所以对京剧根本没有认识。
二问：学生要到哪儿去？
通过学习《甘洒热血写春秋》了解《智取威虎山》的故事情节，体验京剧演唱与唱歌的不同之处。

三问：学生怎样到那儿？
主要采用了教唱法，因为这个选段很难唱，学生又从来没接触过，所以主要用教唱法。
学生主要用学唱法，学生识谱能力很差，所以没有自学能力。

[教学内容]
1.听：《前门情思大碗茶》
2.唱：《甘洒热血写春秋》
[主备人]
祝玉桃
[课型]
综合课
[上课时间]

[教学目标]
1.复习巩固有关京剧的常识，能分辨京剧人物的行当，说出京剧的主要伴奏乐器。
2.能用自然的声音演唱《甘洒热血写春秋》，较好的唱出一字多音的拖腔，尽量唱出韵味。
3.能分辨现代京剧与传统京剧的异同，了解京剧的发展与革新。
[教学重点]
了解京剧不同于其他剧种的特点，如语言特色、伴奏乐器、旋律特点。加强与现实生活的联系来了解古老的京剧，增强兴趣。
[教学难点]
现代京剧与传统京剧的异同
[教学具准备]
电脑、多媒体课件、电脑等。
[课时安排]
第三单元第二课时
[教学过程]
一、组织教学，师生问好！
二、简单反馈—复习导入。
播放以下京剧片断，小组抢答问题：你能说出戏中人物的行当吗？你是根据什么判断的？
《杨门女将》《淮河营》《红娘》《白蛇传》《赤桑镇》《武家坡》《智斗》
三、听赏讨论—听赏分辨。
1.听《智斗》。
1）简介人物身份后听赏。
2）他们之间的关系？这三个人物在剧中的性格形象分别有什么特点？
阿庆嫂：春来茶馆的老板娘，中共地下工作者。机智
刁德一：忠义救国军参谋长。奸诈
胡传魁：忠义救国军司令。讲义气但头脑简单
3）这三个人物的行当？（旦角、老生、花脸）你是怎样分辨的？（旦角：明亮、婉转；老生：苍劲、挺拔、近于真声；花脸：浑厚、高亢、洪亮）
4）体会和传统的京剧相比有哪些不同？给你带来什么不同的感受？（化妆、念白更生活化）
过渡：现代京剧没有了五彩的服饰、特点鲜明的脸谱，对白也不再上韵，更贴近人们的生活。下面咱们再来听一听现代京剧《智去威虎山》中的唱段《甘洒热血写春秋》。
四、新歌教学。
1.欣赏唱段《甘洒热血写春秋》。
简介：这是第六场“打进匪帮”中侦察排长杨子荣所唱的一段西皮快二六。
2.传统京剧与现代京剧的区别。
现代京剧和传统京剧主要从内容上进行区分的，传统京剧多表现历史题材，如《霸王别姬》《铡美案》等，而现代京剧多反映现实题材，如革命现代京剧《智取威虎山》《红灯记》《沙家浜》等等。在内容上，现代京剧在注重“唱做念打”与“手眼身法步”四功五法的基础上，在现代声光电等科技条件的配合下，吸收了话剧的一些编剧和导演手段，更加注重剧情，又意识地着眼于矛盾的构造，悬念的精心设计等，主体更加明确，人物形象更急丰满，增加了戏剧的可观性。
三问：学生怎样到那儿？

四问：学生有没有提高？

五问：学生学得快乐吗？
京剧的本质属性是以皮黄为主的唱腔。这种唱腔是在徽汉两调的基础上吸取了许多剧种和地方戏曲的艺术因素，加上部分字音的京化，形成了自己独特的唱腔体系。这种唱腔以湖广音中州韵作为语音声韵的标准，令观众听后回味无穷。“现代京剧”的唱腔仍然以皮黄为主，只是根据塑造人物、剧本节奏和舞台景象的需要，在音乐旋律和润腔唱法上有了新的变化和发展，使音乐形象更为丰满和谐，自然流畅。尽管它没有使用湖广音中州韵，而是以京音普通话代替，但唱腔依然遵守“出字、归韵、收音”的声音和字音紧密结合的规则，重视唱腔的上下句和唱词的“辙口”，讲究唱法的“四声、五音、四呼”和“五腔共鸣”，注重抑扬顿挫、轻重缓急的节奏规律，强调“以字带声，字正腔圆、声情并茂”等等，故其著名唱段歌声婉转悠扬，戛玉敲金，依然具有动人心弦的魅力。“现代京剧”的念白，虽然借鉴话剧的优长，但仍讲究京剧的韵律与节奏，其中不乏富有韵味的大段台词，听来感人至深。
“现代京剧”与“传统京剧”在做工和武打方面也存在着一定差异。京剧是非常地道的程式化艺术，在“传统京剧”中，演员的手眼身法步和武打档子、翻跌技艺，都须遵循程式进行。“现代京剧”反映的是现代生活，它与“传统京剧”相对照，在做工程式上，必须存在某些差别。然而，它并非抛弃传统程式，而是将传统程式融入现代生活。
比较现代京剧与传统京剧异同的时候，我们会发现，他们都是不朽的艺术，是同一层次不同风格的美，通过形体和唱腔来表现人物的性格，刻划人物形象。传统京剧剧情总会贯穿着国人的道德观和文化理念，而现代京剧则更注重表现人的精神力量。传统京剧更加婉约，现代京剧更加豪放，现代京剧唱腔更加清脆洪亮，高亢昂扬，表现方式会更加简单直白，这与当时的时代精神是密切相关的。
3.提问：这是什么行当的唱段？最后的笑声你能来模仿一下吗？
4.老师范唱。
5.用听唱法学唱歌曲。
6.表演《甘洒热血写春秋》片段。
谁来扮演孤胆英雄杨子荣？请他尝试用京剧的唱腔、架势来表演，其余同学帮衬着点，为他念锣鼓经。
五、欣赏《前门情思大碗茶》。
师：让我们再来欣赏一首广为流传的京味歌曲，曾有多位歌唱家用民族、通俗等不同的演唱方式演绎过，已经成为海内外中国人怀家乡、念故乡、爱家园的一首著名歌曲，流传至天涯海角。
1.音画结合。
边听边欣赏北京的景观（前门、北海、玻璃厂、豆汁、窝头、大碗茶等景观）
2.了解词曲作家。词作家阎肃；曲作家姚明。
3.跟录音轻声哼唱，体会歌曲的韵味。
六、小结下课。

一问：学生的起点在哪儿？
1．问教材
锣鼓在京剧中占有重要的地位，唱、念、做、打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明；作用是加强节奏，营造气氛。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演武打的锣鼓。
《梨园英秀》是一首融合了京剧元素的儿童歌曲，融合了锣鼓经、数板、西皮音调等诸多戏曲元素。
2．问学生
学生乐于模仿戏曲中一些简单的身段、动作，并与同学合作表演“急急风”中“走圆场”。
二问：学生要到哪儿去？
学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》，体会歌曲热烈、欢腾的情绪，能自信演唱这首歌曲。

三问：学生怎样到那儿？

[教学内容]
1.听：《京剧锣鼓》
2.唱：《梨园英秀》
3.动：歌表演《梨园英秀》
4.拓展：京剧脸谱欣赏
[主备人]
祝玉桃
[课型]
综合课
[上课时间]

[教学目标]
1.乐于模仿戏曲中一些简单的身段、动作，并与同学合作表演“急急风”中“走圆场”，增强与他人合作和协调的能力，感受京剧的独特表现力。
2.能熟练有感情的演唱《梨园英秀》，体会剧中融合的锣鼓经、数板、西皮音调等诸多戏曲元素。
[教学重点]
唱好融合了京剧元素的儿童歌曲《梨园英秀》。
[教学难点]
了解锣鼓在京剧中的重要地位，并能跟着音乐演一演。
[教学具准备]
电脑、多媒体课件、电脑等。
[课时安排]
第三单元第三课时
[教学过程]
一、组织教学，师生问好。
二、听：《京剧锣鼓》。
1．看京剧的录像。
2．了解京剧锣鼓的作用。
锣鼓在京剧中占有重要的地位，唱、念、做、打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明；作用是加强节奏，营造气氛。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演武打的锣鼓。下面请同学们听《京剧锣鼓》（急急风），说说它属于哪一种锣鼓经？
3．听赏《京剧锣鼓》。
生：开唱锣鼓
4．念一念、奏一奏。
5．跟着《急急风》学走圆场。
三、唱：《梨园英秀》。
师：让我们再来欣赏一组少儿京剧表演。
1．欣赏7岁小票友刘小园的京剧表演。
2．初听歌曲，找出曲中京剧的特点？（锣鼓经、西皮风格旋律、数板等）
3．用听唱法学唱歌曲。
4．分组演唱歌曲。
（一组念锣鼓经、一组数板、一组演唱）
5．歌表演。
让学生根据自己的喜好选择“锣鼓经”、“ 数板”、“走圆场”进行表演。
四、拓展：京剧脸谱欣赏。
1．搜集脸谱：课前搜集京剧脸谱（如“邮票上”、“舞台上”、“烟盒上”、“电话卡上”）。——展示
2．说唱脸谱：欣赏《说唱脸谱》的歌曲，师介绍脸谱的由来和相关知识，了解颜色与人物性格、品质、命运之间的关系。
三问：学生怎样到那儿？

四问：学生有没有提高？

五问：学生学得快乐吗？
脸谱是由“代面”(即面具) 演化而来，“代面”起到在战争中威吓敌人的作用，后被用到了舞台上。在南北朝和隋唐 (公元420年 907年) 乐舞节目里就有了“ 假面歌舞 ”。 到了宋代 (公元960年 1279年) ，随着戏曲发展，为了方便演员，就将油彩直接勾书在脸上，就成了脸谱。当时，戏班以露天演出为主，为使离舞台较远的观众清楚地看到演员的面部表情,勾上脸谱是有必要的。早期的脸谱只用黑、白、 红三色，强调五官部位肤色和面部肌肉轮廓，如粗眉大眼 翻鼻孔大嘴岔等。后经几代戏曲艺术家的改造加工创新，色彩愈来愈丰富，人物性格更加鲜明。
脸谱是中华民族戏剧特有的面部化妆造型艺术，它是图案化的，也是性格化的，它以夸张的色彩、变幻无穷的线条为人物增添了强烈的审美效果。脸谱色彩的表现十分丰富，可谓赤橙黄绿青蓝紫，一切性格特点尽情流露于色彩中。
脸谱的色彩
红色 作为主色 ，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽、姜维、颖考叔；用作副色 ，暗示人物命运，如蒋忠、马谡、华雄、高登等。
黑色 象徵刚烈、勇猛、粗率、鲁莽，如包拯、李逵、张飞、牛皋、尉迟恭、杨七郎、项羽等。
    白脸 象徵阴险、狡诈等性格，如曹操、严嵩、董卓、赵高、秦桧、贾似道、毛延寿、司马懿、高俅等。
黄脸 象徵骠悍、凶残、阴险、工于心计等性格 ，如宇文成、庞涓、晁盖等。
蓝色 表示刚强、粗旷、骁勇、桀傲不驯， 如马武、单雄信、窦、敦、吕蒙等。
绿脸 象徵刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格 ，如青面虎张青、太史慈、马强、程咬金、公孙胜、柳仙等。 
    紫色 象徵忠贞、耿直、果断、沉稳，如廉颇、李密、庞统、尤俊达、严良等。
3．画脸谱：选择自己喜欢的一个人物画一画京剧脸谱。
五、小结下课。

一问：学生的起点在哪儿？
1．问教材
锣鼓在京剧中占有重要的地位，唱、念、做、打都离不开它。它的特点是音响强烈，节奏鲜明；作用是加强节奏，营造气氛。京剧锣鼓有许多锣鼓点子，叫做“锣鼓经”。“锣鼓经”主要分为开唱锣鼓和身段锣鼓。开唱锣鼓是唱腔前打的锣鼓，作为先导引出唱腔。身段锣鼓是配合表演武打的锣鼓。
2．问学生
能分辨京剧人物的行当,了解京剧的主要伴奏乐器。
二问：学生要到哪儿去？
能用自然的声音演唱《说唱脸谱》，较好的唱出后半部分的戏歌，尽量唱出韵味。

三问：学生怎样到那儿？

[教学内容]
1.唱：说唱脸谱
2.听：《都有一颗红亮的心》
3.拓展：京剧脸谱  中国戏曲
[主备人]
祝玉桃
[课型]
综合课
[上课时间]

[教学目标]
1.学习有关京剧的产生、脸谱等常识,能分辨京剧人物的行当,了解京剧的主要伴奏乐器。
2.能用自然的声音演唱《说唱脸谱》，较好的唱出后半部分的戏歌，尽量唱出韵味。
3.欣赏现代京剧《都有一颗红亮的心》，分辨他们与传统京剧的异同，了解现代京剧的产生能、发展。
4.欣赏丰富多彩的中国戏曲：越剧、锡剧、豫剧、黄梅戏，从而了解博大精深的中国传统文化。
[教学重点]
1.利用学生已有的生活经验与知识储备，加强与现实生活的联系来了解古老的京剧，增强兴趣。
2.京剧不同于其他剧种的特点，语言特色与伴奏乐器、旋律特点。
[教学难点]
1.利用学生已有的生活经验与知识储备，加强与现实生活的联系来了解古老的京剧，增强兴趣。
2.京剧不同于其他剧种的特点，语言特色与伴奏乐器、旋律特点。
[教学具准备]
电脑、多媒体课件、电脑等。
[课时安排]
第三单元第四课时
[教学过程]
一、组织教学，师生问好。
二、京剧艺术。
1.★外国小朋友Mike到中国来旅游，他对京剧非常感兴趣，想知道京剧是怎样产生的？你们谁能告诉他吗？
2.多媒体：了解京剧的产生
 京剧的形成大约有150年左右。
    清乾隆五十五年（1790年）江南久享盛名的徽班"三庆班"入京为清高宗（乾隆帝）的八旬"万寿"祝寿。徽班是指演徽调或徽戏的戏班，清代初年在南方深受欢迎。继此，许多徽班接踵而来，其中最著名的有三庆、四喜、春台、和春，习称"四大徽班"。他们在演出上各具特色，三庆擅演整本大戏；四喜长于昆腔剧目；春台多青少年为主的童伶；和春武戏出众。
    1828年以后，一批汉戏演员陆续进入北京。汉戏又名楚调，现名汉剧，以西皮、二黄两种声腔为主，尤侧重西皮，是流行于湖北的地方戏。由于徽、汉两个剧种在声腔、表演方面都有血缘关系，所以汉戏演员在进京后，大都参加徽班合作演出，且一些成为徽班的主要演员，如余三胜即是。
    徽调多为二黄调、高拨子、吹腔、四平调等，间或亦有西皮调、昆腔和弋腔；而汉调演员演的则是西皮调和二黄调。徽、汉两班合作，两调合流，经过一个时期的互相融会吸收，再加上京音化，又从昆曲、弋腔、秦腔不断汲取营养，终于形成了一个新的剧种--京剧。第一代京剧演员的成熟和被承认，大约是在1840年左右。
    京剧从产生以来曾经有过许多名称。计有：乱弹、簧调、京簧、京二簧、皮簧（皮黄）、二簧（二黄）、大戏、平剧、旧剧、国剧、京戏、京剧等。
三问：学生怎样到那儿？

四问：学生有没有提高？

五问：学生学得快乐吗？
3.多媒体：了解京剧的脸谱
    导：俗话说：“人不可貌相”、“知人知面不知心”，但京剧重恰恰是以貌取人，不同颜色的脸谱可以展现人物的不同性格、形象。你们猜猜看白色（红色、黑色）脸谱的人物会是什么性格？
4.欣赏录像《唱脸谱》
5.演唱戏歌：《唱脸谱》
6.游戏：为不同的脸谱匹配
红色——忠诚     黑色——公正    紫色——神勇
金色——精灵     白色——奸诈
★Mike还想了解京剧中的角色分哪些行当，你们谁能告诉他吗？
7.多媒体：了解京剧的角色划分——赏析《苏三起解》，辨别人物角色
京剧的角色表演除了有漂亮的脸谱，还离不开热闹的音乐。
8.听辨“京剧艺术”中的乐器有哪些？
多媒体：了解京剧的常用伴奏乐器
（学生介绍：唢呐、琵琶；学生读：三弦、月琴；师强调：京胡；实物出示：锣、钹（2）、鼓）
赏析《京调》（学生选择喜欢的伴奏乐器，跟随音乐伴奏）         
三、现代京剧。
1.了解现代京剧的产生、发展。
 京剧是中国的国粹，随着时间的推移，也在进行改良、发展，所以就有了“现代京剧”
2.简介《红灯记》的人物身份和情节（学生根据多媒体介绍）
3.欣赏现代京剧《红灯记》的片段《都有一颗红亮的心》   
4.分析《都有一颗红亮的心》歌词。
（1）思考：表叔指谁？为什么“亲眷又不相认，却比亲眷还要亲”？“都有一颗红亮的心”指什么？
（2）学生齐读歌词。
5.学唱《都有一颗红亮的心》
（1）我知道咱班同学很聪明，让我们一起跟小铁梅来唱《都有一颗红亮的心》
（2）小铁梅聪明、机智，喜欢她的同学请起立，让我们一起来扮演一下小铁梅吧
★今年在我国召开奥运会，如果Mike和他的朋友向你问起京剧，你会如何介绍？你猜听了介绍后Mike会说些什么？（学生交流）
★听了大家的介绍Mike 肯定会说“I like Beijing Opere very much!”
四、中国戏曲。
★你除了向 Mike介绍京剧外，还可以向他介绍我们江苏无锡的锡剧《一峰更比一峰高》）
1.多媒体分别欣赏中国戏曲。
课前我请大家去收集中国的戏曲，请问你还知道哪些剧种呢？
★你们懂得可真不少，Mike肯定愿意和大家成为好朋友
多媒体欣赏：越剧—浙江  豫剧－河南   黄梅戏－安徽
★Mike非常羡慕你们，因为中国地大物博，孕育了许许多多的戏曲，它们就像是朵朵鲜花开在祖国的大花园里。所以身为中国人，我们感到非常的自豪、骄傲。
四、巩固歌曲《梨园英秀》
五、小结下课。

一问：学生的起点在哪儿？
1．问教材
戏歌是一种新型的歌曲表现形式，是创作者借用或化用戏曲音乐作为素材创作而成的歌曲。与我们熟知的歌曲类型相比，戏歌既具有浓郁的地方戏曲韵味，又不失时代流行特色，深受广大群众的喜爱。这首《没有共产党就没有新中国》就是汲取了京剧旋律风格的一首京歌，既有京剧花脸行当的声腔特点，又具有原曲本身的那种昂扬向上的气势，可谓相得益彰。
2．问学生

二问：学生要到哪儿去？

三问：学生怎样到那儿？

四问：学生有没有提高？

五问：学生学得快乐吗？
[教学内容]
1.听：《没有共产党就没有新中国》
2.动：露一手：京剧身段表演
[主备人]
祝玉桃
[课型]
综合课
[上课时间]

[教学目标]
1.了解戏歌的特点和知道戏歌的概念。
2.通过模仿、表演京剧中常见的身段，学生能对京剧艺术有更深的体验与认识。
[教学重点]
了解戏歌及京剧身段表演
[教学难点]
了解戏歌及京剧身段表演
[教学具准备]
电脑、多媒体课件、电脑等。
[课时安排]
第三单元第五课时
[教学过程]
一、组织教学，师生问好。
二、听：《没有共产党就没有新中国》。
1.师：《没有共产党就没有新中国》是大家十分熟悉的歌曲，今天我们再来听一听另一版本的京歌《没有共产党就没有新中国》，猜一猜它是由什么戏曲的曲调演变而来的？（京剧）
2.简介戏歌的知识。
戏歌是一种新型的歌曲表现形式，也就是创作者借用或化用戏曲音乐作为素材创作而成的歌曲。戏歌既具有浓郁的地方戏曲韵味，又不失时代流行特色，深受广大群众的喜爱。
3.跟着音乐轻轻哼唱。
4.模仿戏曲中人物的动作进行表演。
三、动：露一手：京剧身段表演。
1.课前让学生搜集有关京剧身段表演的资料。
2.选择几段有代表性又有趣味性的经典剧目实况给学生欣赏。
3.学生按照自己的喜好来选择模仿。
四、小结下课。