新媒体时代国产综艺的发展困境与突破路径_王杰.pdf

117大众文艺随着新媒体时代的到来，数字化、网络化、信息化成了当下社会发展的大趋势，冲击着社会各个领域。各类国产综艺也受到新时代媒介形式的影响纷纷在节目的制作、播出形式和传播的内容方面尝试转型与创新。在这种情形之下，部分综艺节目另辟蹊径，对一些文化艺术题材的边界进行拓展，打破传统制作模式形成较为独特的风格，取得了不错的成绩。尽管一些综艺节目的知名度和讨论度不高，却拥有较为固定的受众群体，同样收视率不俗，获得一定的关注。一、国产综艺的现实困境与影响因素伴随着国产综艺的迅速发展，综艺节目的数量越来越多但内容却逐渐趋于相似和同质化。尽管许多节目进行了一定的探索与改进，但是节目整体形式缺乏创意、内容质量一般，以及长期接收类型化的信息容易带给观众审美疲劳等种种原因导致大量国产综艺节目难以走出固定的圈层，生存和发展陷入困境。（一）专业性强导致群体固定化国产综艺中有一部分受众面较窄、收视群体的固定化的节目可称之为“小众”综艺。其原因是这类综艺节目的专业性强、观众门槛高从而导致节目对大众的覆盖能力有限，节目能够吸引的多数是本身对这一类文化有兴趣或者有一定了解的观众1。而对于其他的观众而言，通过一档节目去了解一个完全陌生的文化领域的可能性并不大，这在很大程度上阻碍了小众文化走进大众视野。这类专业性较强的节目通常具有较高的制作水准，一般能够获得行业内的好评，但若对节目受众群体进行深入剖析后则不难发现其局限性。例如，视频网站自制综艺中国有嘻哈就在传播方面存在着一定的限制。嘻哈文化最初诞生于美国贫民区街头，属于一种外来的文化形式，二十世纪九十年代才传入中国，且一直以来都属于一种“地下文化”蛰伏于音乐界，近年来才逐渐迈入大众视野。其在中国本土的传播时间不长，受众群体的年龄整体偏向年轻化，以及由于节目宣传力度的差异性导致节目观众多集中于一二线城市，对于那些年龄偏大、地域偏远、对流行文化的接受能力不强的观众而言，节目的内容与形式相对缺乏吸引力。（二）内容高端而娱乐性欠缺部分文化综艺节目走高端制作路线，内容格调高雅，对文化和艺术有着独到的见解。但其不足之处也十分明显，如缺少大众喜闻乐见的娱乐性和综艺效果，与观众的互动性较低，没有宣传缺少话题度等原因使得节目的热度不够，出现了叫好但不叫座的情况。这类节目一般制作精良，内容有深度有意义，但在面对新媒体时代娱乐精神至新媒体时代国产综艺的发展困境与突破路径*王 杰 秦洪扬（金肯职业技术学院,江苏南京 210000）摘要：随着国产综艺节目对文化艺术领域探索力度的不断加大，文化类综艺的发展势头十分迅猛。可近年来由于题材类型化严重、内容创新性不足等原因导致部分国产综艺陷入发展困境。文章针对目前国内部分综艺因何发展受阻、如何找到突破路径以及如何对节目的形式和内容加以改进等问题进行分析，同时提出相应的建议以帮助小众综艺突破现状，跳出小众圈层进而获得长足发展。关键词：新媒体；发展困境；综艺节目；国产；文化中图分类号：G222 文献标识码：A 文章编号：1007-5828(2023)13-0117-03DOI:10.20112/ki.ISSN1007-5828.2023.13.039*项目基金：本论文为金肯职业技术学院2023年度资助项目，项目名称：新媒体语境下高职影视类课程教学改革研究，项目编码：JKJG202309。影视传媒118大众文艺上且更新效率极高的快餐文化时，节目就会明显地陷入弱势局面2。例如将现代综艺元素和中国传统文化巧妙结合的邻家诗话就打开了新媒体时代文化类综艺的新形式。邻家诗话用现代方式沉浸式演绎中国古典诗词，解读诗词背后的历史背景与情感内涵，以颂诗品茶切入，融合美术、舞蹈、音乐、表演、朗诵等元素，带领观众感受中国诗词的韵味，传递中华大地文化之美，是一档沉稳不浮躁、不刻意制造话题而专注打磨节目质量的综艺。邻家诗话的内容节奏缓慢，从制作到播出均没有过度的宣传和吸人眼球的话题和讨论度，悄无声息的播出了一集又一集，但缺乏话题度导致大众之间的传播度有限，是典型的叫好却不叫座的节目。（三）可用资源有限产生审美疲劳还有部分国产综艺在传播初期因题材新颖、主题轻松幽默，符合新媒体时代大众的审美需求而爆红，但在后期可用资源有限，参演嘉宾的储备力量不足，同一表演团队的旧面孔反复出现，缺乏新鲜血液注入的情况下没能及时改版创新，突破长期以来较为僵化的制作形式而导致收视率和口碑每况愈下，逐渐走入了困境。以老牌喜剧竞赛类综艺欢乐喜剧人为例，节目最初邀请的竞演嘉宾多为具备一定观众基础的资深喜剧人或喜剧团队，并以此为前几季节目奠定了庞大的观众基础，实现口碑与收视双赢。优秀的喜剧作品难得，优质的喜剧人资源更是有限。在后来几季节目中，邀请的参演嘉宾总是出自同一批喜剧团体，新增的喜剧人面孔则明显不足，所呈现的喜剧作品质量也良莠不齐，观众早已产生审美疲劳，出现了节目不断更新但收视率却逐年下滑、收视群体逐年减少的状况。（四）类型化严重且原创性弱此外，许多综艺节目的形式和内容同质化、类型化严重，在某一档综艺节目打开知名度之后，与之同一题材、主题相似的综艺便会扎堆出现。加之多数国产综艺节目并非原创，而是购买国外综艺的版权后进行改编，却没能探索出属于自己的节目风格，有些节目甚至照搬国外综艺节目的模式，使得节目受到局限，无法体现自身的优势和魅力。例如，我家那小子与心动的信号小范围爆火之后，各大卫视又相继制作播出了我家那闺女女儿们的恋爱女儿们的男朋友等亲情成长观察类综艺，恋梦空间遇见你真好喜欢你，我也是等为代表的情感类综艺也层出不穷，这些以明星的日常生活和婚姻情感为卖点的综艺数量繁多，却新意不足。定位为“亲情成长观察”的综艺节目整体基调困于家庭关系尤其是婚恋关系的讨论上，从最终呈现的节目效果来看，节目定位被高度窄化了。即便是主打“恋爱”的观察类综艺，节目形式也均与心动的信号差别不大。而这其中还包含了许多非原创综艺节目。心动的信号与韩国综艺Heart Signal节目模式相似，我家那小子则照搬了韩国综艺我家的熊孩子的制作模式。时至今日，韩流在中国的影响力依然不可小觑，韩国的综艺节目在中国依然非常的受欢迎并且拥有一批固定的收视群体。这些国产综艺节目面对国外的原版综艺时，首先就缺失了“原创性”这一重要精神内核，以致缺少长远发展的有力支撑。二、国产综艺的发展与突破路径结合以上论述可以看出许多国产综艺普遍存在的问题。那么如何通过节目的播出达到其应有的文化传播效果，使小众文化跳出小众圈层走向大众，这是所有综艺要面对的最大难题。下面就国产综艺如何走出困境，实现多元化发展进行分析。（一）节目专业性和可看性相结合如果一档节目仅得到专业领域的诸多赞誉却没有得到大众广泛的关注和传播，只故步自封于吸引对本专业领域感兴趣的观众，就不能算作成功。对专业性较强的综艺来说，受众群体的稳定性是一把双刃剑，既保证了收视率又限制了收视率。但是专业性不应该成为综艺节目追求娱乐性的桎梏，若能适当降低观赏的门槛，丰富节目形式和内容，将节目的专业性和可看性结合起来去迎合观众的审美趣味与需求，提高节目的感染力和大众接受度，在保证原有受众群体的基础上吸引更多的观众，这对文化与艺术的普及和传播也是大有裨益。以国内比较成功的融合了节目的专业性和可看性的综艺声临其境为例。这档综艺节目以“配音”这一专业性较强的工作作为切入点，其初衷是让“配音”变得平民化，让大众更加了解“配音演员”这一幕后职业。为了与节目的定位相匹配，该节目邀请的嘉宾类型非常丰富，除了专业的配音演员之外，还有许多大众熟知的影视演员、话剧演员和主持人3。为了降低观赏的门槛同时保证配音的专业水准，节目选取的配音片段多是大家耳熟能详的经典影视片段，同时，这些选段又包含了丰富的语调情绪变化，其中更有一人配音多个角色的选段，增加节目精彩程度的同时也彰显了嘉宾的专业实力。此外，三季节目分别经历了多人竞演、两两对决和双人合配的表演模式，也加入了新声班、声音指导团和神秘声咖助阵等形式。三季以来节目精彩程度与热度不减反增，成功的打开了“配音”这一小众文化的市场，也将配音从原本鲜为大众知晓的幕后行业引领到舞台之上。（二）适当提高观众的参与度新媒体时代实现了节目与观众的双向选择，此时对于部分格调较为高雅且质量上乘的综艺来说，收视群受限制的原因往往在于节目的定位和制作模式令观众处于被动接收信息的状态。如若此时节目的内容不够吸睛，宣传力度也不够，自然难以在观众之间打开知名度。在新媒体时影视传媒119大众文艺代，这类综艺可以适当改变节目制作模式，增强节目与观众的互动性，提高观众的积极性，“高而不冷”的发展路径才能使节目获得更多的关注。在这一点上，声临其境依然是国产综艺中的优秀范例。2019年声临其境与喜马拉雅APP合作，为热爱配音的观众单独设立了一项配音专区，其中收录了节目里获得较高人气的配音选段，观众可以在配音专区里独自享受配音的乐趣，也可以将自己的配音片段上传至公共专区与网友分享交流。在最近热播的第三季节目中，节目又征集了许多“大众声咖”，通过大众的自发性创意，为节目奉献了许多精彩的看点。这种方法利用广大观众自身的积极性让配音文化得到二次传播，大大拉近了观众与节目的距离，实实在在的做到了让文化走向大众，这也正是这类综艺节目最大的价值和意义。（三）善用新技术，开拓新思路随着新媒体时代数字技术的不断发展，信息的传输与接收跨越了时间与空间的局限变得无时无处不在。互联网时代的云技术能在局域网内将各类资源进行整合，实现数据连接与数据共享，以此拓展出云录制、云直播、云评论等技术并逐渐在新闻传播、远程教育等领域广泛使用。尤其在近几年疫情出现反复的特殊大环境下，电视及网络综艺节目无法在演播室进行录制，各大卫视反应迅速，推出一系列因时制宜、因地制宜的应变之策，除了提前录播节目之外还及时地改变了制作模式和播出策略，保证已开播节目的持续顺利播出。2020年央视元宵晚会就采取了取消设置现场观众的活动安排，东方卫视则在2020年的元宵晚会中利用了“云录制”技术集结湖北籍艺人共同为武汉送祝福。“云录制”智取类公益节目天天云时间也是通过连线、录视频加剪辑的方式完成了节目的录制。歌手 当打之年同样进行了适当的节目调整，开启了国内电视台与网络TV进行联动的首次尝试，大众听审在线观看并投票，歌手们分五地连线进行“云录制”，实现小屏幕与大屏幕的联动，让动人的音符在多维度空间肆意飘动。所谓云录制，其核心要素就是“连线”，其目的是更好地提高节目与观众的互动性。而从播出效果来看，这种加入新思路和新技术的节目不仅拉近了节目与观众的距离，更带给观众更加开放式的观感。（四）坚持原创，融入传统元素新媒体时代网络技术的发展加速了各国文化的交流与融合，面对越来越丰富多元的外来文化，公众拥有了更开阔的眼界和更广泛的选择，这使得我国原创电视节目市场受到一定的冲击。在这样的大环境下，国内综艺节目纷纷开始模仿甚至照搬国外节目的制作形式，其中不乏奔跑吧这样曾经火爆全国的国民大型综艺节目。然而一直模仿却始终没能探索出适合自身长久发展的节目模式导致节目收视率逐年走低，也让深受国外流行文化影响并且知识产权意识强烈的新媒体时代观众觉得索然无味，甚至心理上对这一类的节目产生抵触。要想国产综艺节目走出困境得到发展突破，就必须坚持原创与传统文化相结合，重点突出我国自己的传统文化精神以及娱乐元素4。例如：中国汉字听写大会见字如面中国诗词大会和舌尖上的中国等系列节目就别出心裁地利用了中国元素，展现了中国汉字、中国诗词文化、中国历史故事与中国美食的独特魅力。汉语桥则以“汉语”为桥梁，开启了世界各国学子认识中国、了解中国的大门，独具匠心且意义非凡。除此之外还有上新了故宫经典咏流传典籍里的中国等优秀的国产综艺节目，通过一场场文化盛宴，展示我国传统文化的深层价值5。这些节目在努力探索属于中国综艺自己的发展模式，是国产综艺的优秀典范，让观众在欣赏节目的同时感受中国文化的勃勃生机，也让国产综艺节目真正获得长足的发展。结语在新媒体时代，多元文化并行发展、多维度信息的高度融合以及信息传播途径的不断拓宽为综艺节目的发展提供广阔空间的同时也对国产综艺的制作和传播提出更严格的要求。在新的发展时代，国产综艺应针对不同层面的受众群体调整选题方向，提升内容质量，优化节目模式以提高节目的影响力和观众接受度。面对源源不断的外来文化，我国综艺节目既要勇于探索和创新，取人之长补己之短，也须坚持本心，在实践中探索属于自己的路。参考文献：1刘瑜.小众文化传播的新思路以“大象点映”为例J.出版广角,2019年第14期:65-67.2龙猷.互联网下网络综艺对小众文化传播的策略研究J.大众文艺,2019年17期:183-184.3秦佩璐,尹港胜.论声音竞演类综艺节目声临其境的成功之处J.电影评介,2018年第14期:103-105.4郭子熙,李兴.国产电视综艺节目的突破与创新之道评新型文博探索类综艺节目国家宝藏J.中国电视,2019年第8期:109-112.5宋立,蔡爱芳.从经典咏流传看国产综艺节目的文化“返祖”现象J.新闻爱好者,2021年11期:64-66.作者简介：王杰（1995.11-），男，汉族，江苏扬州人，硕士，金肯职业技术学院，助教，研究方向：动画与数字媒体；秦洪扬（1990.06-），女，汉族，安徽阜阳人，硕士，金肯职业技术学院，助教，研究方向：动画与数字媒体。影视传媒