论内五外八调.pdf

内五外八调,即内五 调与外八调两大系列。哎呐 曲牌大开门运用多种“借字手法,产生一系列源于母 曲又不同于母曲的变体,形成众多的不同调式调高的乐曲,运用于各戏剧场面.内五外八调的手法,并不限于大开门,伴妆台等曲牌亦可运用.湘北的武陵戏、荆河戏是内五外八调的故乡和发祥地,大开门在该两剧种中属“堂曲”类吹打乐.所谓堂 曲”多为“起堂”之用,主将升帐为“起堂”,哎呐便奏大开门。这种曲牌和锣鼓配合舞台上将“起霸升帐、龙套排场,场面宏大。它把舞台气氛渲染得非常庄严肃穆.铡美案中包公升帐,一开始是四员大将“起霸”,然后四将各念诗一句,再分别报名,而后 由首将说:“垂相升帐,你我两厢伺候!”这时就开始吹奏大开门)o“内五”调这里以哎呐曲牌大开门为母曲,用传统的“扬调”“出调”的变调手法,派 生衍变 出来的五种不同调式调高的大开门变体.内五 调 因此而得名。它包括同官异调、异宫异调 和异宫同调 的宫调变化,在实际运 用中根据不同调高的“接字”需要而定.(“接字”是指在实际运用中唱腔或曲牌落什么音而大开门就接什么音).“扬调”就是向上四度转调,以(f a)为宫,在唤呐上 即“塞工(mi)扬凡(a f),意即逢工音均变为凡音。“出调”就是 向下四度转调,以徽(5 0 1)为宫,“闭上(do)出乙(i s)”,意即逢上音均变为乙音。这是唤呐吹奏五声音阶变调 的一种方法“一指变调法”。一指变调法也就是在项呐演奏中变一个音而 改变旋律的 调高和 调式。现将正 工 调大开门母曲“闭上 出乙”,出调 的“一指变调法”列谱如下:论内五外八调第一谱母曲正工调)“二1.心到1迪12逃!2丝l月闭上出乙O二第二谱(出调)(刁江调)、D=l:032176712昌612721.一;不一矿一一,l心6 513Zsfo61万5301易凤林匹,3:l;一;币1、3:厂6:l了6:粉6:!才3:l犷一蔺1.一下-.丫一.-石-洲口民丝!丝丝17丝竺丝l竺旦呈侈壁16.竺1 2丝17红l.。1061332 7 2356一53231223一22315。r363!月.司.日.口.曰曰口.,.,.一12一了“,6一州介刀犷罗趣,了到,澳,妙I,”咧色峥早I兮丝!”丝!”毕,兮琴I了粤一20!1611023126 5165116351226万332!一乞才一6!扩65了56一01 65!3321厂x6了3 2!z,21!.气一.一白:一下卜一一-r一!6276156 3123 50766133 2177 6153217271.,尸.:尸:一一二二尸.下二.:丁丝32!116156 1!0 321166 513321.由.口.睁651353!,犷6 5一犷sal广2 2l35 2!o厂6lr6.-.一一一-一月;665133217723 5210 76 716二下-二丁一一一一了IT!221166 6!336f6 一 6052512二乡1般、.尾、俊)1235121!多,7!l.01冲.31,声7235!271气 尸一一竺翌153三音连 句乐 汇 的结构(谱上以号标出)是大开门的原始创作动机。原始的母曲每一小节都只有三个音,每个乐汇都是眼上起音,板上落音,如此由三个音组成的 乐汇,构成3 3小节完整的一首乐曲,看似非常简单,但一经变化运用便形成千姿百态的曲牌群体.在五声 音 阶 中,当上d(o)全部隐去而改为乙i(s)时,大三度主宰音 程便由do一mi移至501一51,于是5 01便成为新调的宫,即以微为宫,转人下四度宫调。第一谱经“闭上出乙”后,调高由G=1变为D=1,调式由微调式变为宫调式。由第二谱(小工调)D二1再“闭上出乙”便得第三谱(出调)乙字调(角调式),如下:沪;、6 216!5肠6 27 615一U2 532:了一l第三谱:A一1火。丝16丝!1665,6 61 2116561556!下略旦毕!言一。23116 123211慢)尾声:612 3!16,丁一以上是闭上 出乙”的 出调所衍生的两式新谱.母 曲正工调大开 门“塞工扬凡,的一指变调法”如下谱:第一谱母 曲(正工调)G=1.,。3 216 1123512121塞工扬凡O一l042116 11245!2到习.一一e第四谱(扬调)尺字调101535101仓!6501r些丝1 1丝!旦纫彭里陌塑卜略下赵l多工生!6且l丝丝旦!卫乡丝:3 I旦到一一13一1235!21162丝丝!5一丝咧211职蝉I”一。粤到月5一l鸳剑省一。同理,将mi全部变为f a四度宫调(商调式).由第四谱(扬调)再“塞工扬凡,便得第五谱.第五谱(扬调)六字调(羽调式):(见右)这便是“塞工扬凡的扬调所产生的两式新谱.,大三度主宰音程便移至a f一a 1,于是以a f为宫,乐 曲转人上,二1乞。6312:21356一3丝16丝12丝!丝丝l丝丝11丝l下咯.一个6尾声.(慢)2366盈32113211以上“出调”“扬调所形成的四式新谱,它们与母曲全是异宫异调 的关系。在武陵戏、荆河戏吹奏乐中运用出调和扬调的手法,丰富了地方戏曲音乐,也为改变单一曲牌的音乐形象大开了方便之门.前辈艺人们在出调、扬调的基础上进一步探索出新的方法,由一母曲变化四次,直到第五次还原到母曲为止,这便是“内五调”变调法.这种变调法,只要记住一个原始母曲,按照上述方法便可翻出五个调的新谱.根据剧情与舞台变化的需要,这五式不同调高不同调式的大开门又可用同一调高演奏.内五调变调法是机械的,但运用却是灵活的.大开 门曲牌的演奏可根据剧情的需要任意反复,在尾声前一般有个停顿然后接放慢速度的尾声.尾声是不可张冠李戴的,因为它是明确调式的标志.也许会有人提出,如果只是为了解决与唱腔或其它 曲牌衔接统一调高的 问题,一支大开门能吹七个调就行了,何必非要五种调式的大开 门呢?殊不知武陵戏、荆河戏使用的曲牌很多,唱腔的落音也多变,而很多 曲牌和 唱腔后面都需要接大开门,因此,需要有不同调式的大开门去衔接,才顺畅连贯,不露痕迹.如曲牌终止音落在“宫音上,就必须接宫调式的大开门.)再者,生、旦、净、丑及各种唱腔和过场音乐均包括各个调高的五声调式之内,为了风格的统一,仅仅一个不同调高的大开门是远远不够的.这样,按照 出调、扬调的原 理,又可以变 一为 五,列表 如右:出出调方向向原调调扬调方向向A A AD D DG G GCF F FA A A A A A ADGCF F FD D DGCF F FbB B B B BA A AD.G G GC C CF F FA A A A AD D DGCF F FE E E E E E EADGC C CD D DGC C CF F F6B B B一14一(说明:原调即“母曲”的调高,出调,扬调方向的转换并无死的规定,须看项呐 的基本调是什么调,它是以演奏方便为原则的)。从上表可以看出每个调上都可衍生出五个不同调高、不同调式的大开门。如此便得3 5式新谱.由于吹奏唤呐受到乐器本身的限制,常常会出现某些音高八度或低八度的变化,如“2 16”奏为“2 16”,“32 1”奏为“32 1”,“61 2”奏为“612”如此等等,这样便改变了旋律音程和旋律的趋向,同时也发展了旋律,适应了舞台演出的各种需要,增添了新的情趣。众所周知,传统的项呐是平均开孔的,没有加键和 固定半音,它能吹出七个不同的调高,要求音准,很大程度上是靠演奏者对琐呐演奏技巧的熟练运用及气息和指法的控 制能力。有些调(如bB E)的大开 门多是理论上的,实际运用很少,主要是受演奏指法的限制,常用调是G、D、C、F等.在调式音阶方面,我们是把五声音阶的各自然音级作为主音,其它半音作偏音来认识的。实践证明,五声音阶的旋律在进人项呐后,不可避免的有乐手们的加花或二度创作,所以大开 门名为五声,实际上则常有七声音阶出现在音调之中.大开 门的板式变化内五调大开门不仅是宫调变化,而且还有板式变化,是其又一大特点。它有一流、二流(一板一眼),慢三 眼(一板三眼)、三流(有板无眼)等四种板式.以一流(原板)为该曲之母,根据板式和 速度变化,或放慢加花以润饰变奏,或突出骨干音,减少音符,加快速度,一曲多变。一般在起大堂(主将升帐、气势宏大)时用慢三眼大开门,前面加入散板引子.正 工调慢三眼大开门。二一乞(散板起)引子加锣,要凡二 叹了恤3,犷策声一气“气一擎婴!矍丝弊理丝丝华绝.理乏堕七里丝l红基哩毕些些l粤斡互理烈望l丝丝华丝l理毕丝丝i丝6丝必12丝丝丝l一23 523521166通转味板翅渐快峥”l丝丝丝”.妙卿拿垂些些!”塑牲丝,兮恻卫理臀华,“丝f望些遍毕l碑尹户.、趾旦丝l丝丝!5丝l兰丝丝丝l丝竺!丝些通互么!、必里四峥擎!兮牟可些四丝纠兮华迪里 葬!l尾声:些竺些1 2丝些丝巴丝竺咧6一 一一!I一15一此曲是板式连套结构,这是运 用 母曲第一乐节放慢加花变化而成,曲牌中间的板式变化是根据剧情需要而定的,转板时击鼓指挥引子的散板节奏和音调是 母曲大开门第一乐节的扩充:液三眼引子:032务里个、二一“护L兮丝”f扮1.卫三一I兰督协橄粤l二者给以提示,即山4/4拍变为2/4拍,用,通常接一流的尾声结束.二流大开门去掉一母曲前面十二小节,从第十三小节起吹,按潜上记号反复,速度比母曲稍快,主要用于升帐后人座或接待客人。如m l J美案中包公访陈世关,内传:“包大人来访”,陈t让美:“有请”。便 吹二流大开门。此曲用一几。接字”最多,起板与上i普一样,前而落什么音就接了 一么音起的大开门。如落速度也逐渐加快。慢三 眼的尾声在演出时一般很少流“=1帐(奥按咚咚咚)l二塑礼二3 58211 216一一-.写-5632!216 11132116.16532!.1 612才、3 5215一6一3,几一竺丝丝366166 1二华兮旦1一321!3212166 25 32 5 5!5161一一一r一尸产一、121616216一-r一一一一.矛23235厄一:二二二,小叮曰3一3.5O l.66二5尾声,竺竺l“l琴华5一”掀丝擎l鲤丝l擎职l丝性。2651(下略),如落“2”就接洲尸、丝里退!兰互丝l该曲是用简化音的手法,将原大开门的非骨干音加以简化,节奏上也加快一倍,变2/4为1/4。这种板式的大开门用在武将出征打仗,集合人马,十万火急之时。此曲速度很快,演奏者必须熟练地掌握大开 门的要领才能吹奏,同时也要求有即兴演奏和简化旋律、利用骨干音的竺华蜂竺,三流。=1么2一316番下略)。以,七类钱(陋!咚)l叫迎贯丝l竺l丝下生l竺丝1丝圣5j11些.月l裂 华I组!兮.5 8州.,产,6丝l熨达!叮l全奥鲤丁迹节尾声:!12!13!2 1本领.不然是很难表现好这种“飞板”(因节奏很快故也有人称之为“飞板”)节奏的大 开门多的.各个不 同调式和调高的大开门都有这四种板式。内五调运用“出调”和“扬调”的转调手法所产生的各种调高、调式的大开门,是为了转调、接字的需要,而各种不同节 奏、速度的板式变化的运用,则是为了剧情及舞 台气氛的需要,.二者不是一回事各种变化的大开门可列以下图式:一16一一异官异 调.下异 官同调一丫一四种板式一几:或同官异调卜、官一,一。-一人._b 刀_D-卫一卫一一一竞商羽厂粼L厂.叫IL出扬!双汁到|L如图得下列算式:5x7x4=140这样即可得1 40首各种变体的大开门。用一个母曲能变化出这么多风格各异、用途不一的新曲,真可谓是雅音百 出,这不能不说是前辈艺人的一大创举,戏曲音乐的一大精粹之所在.“外八调大开门(母曲徽调式外八调是以大开门为母曲,保持以曲的句式与板式结构的形式,重新创出八式新形的大开门而得名。它的形成各有不同的风格和旋律特征,也有带规范性的共同特征。所谓规范性的共同特征,是指外八调 均以“角”音为全 曲首音,结束音都终止在“商”音上。这是外八调区别于母曲立意创新的起点。八式大开门全用“角”音作首音,是把后 七式提到与母曲同等地位而构思的.因为,全曲形成以后 还要用出调、扬调的转调原理回到内五调的规范中去派生宫、商、角、微、羽 五式新曲才算最后完成。就是说外八调的每个大开门又可按出调、扬调 的原理各转五个调,也可以说如此八式大开门都成为“母曲”了.(实际上只有七式是新的母曲,因第一个“03 2!1”起的大开门属原始母 曲。)这样用 一变为五 的原理,八变便就为四十首新曲了.用这种手法派生的乐谱,好比兄弟同宗,门户各立。以角音开头构成第一个乐节03 21”,第二个大开门的开 头恰好与之相反“03 12”起,或说它们是正 反起头,如此将八个大开 门区别开来,成为一系列同姓异名的群体。现将外八调大开门的八个开头句比较如下:之032110一湘玄03 811020,二一2一3一3一盆O汉O50。3 5很。l:从八个开头 的乐节可以看出,各乐节的起音固定不变,后面两音用“正反”交换的组合方法构成。这种组合方法还有个原则,即除角音外,五声音阶其它四个音每个音前后重复仅限一次,就是说前面 出现过的音在其它I L式(大开门的起头乐节只能再用一次。因此,“03612 01”反之“03 21601”和“0 351101”反之“03150”均不采用。外八调大开门主要是采用改变音的次序,用顺、逆、跳、移的方法进行连句。连句时做到允许重复而少重复,在重复时注意重前不重后,重左不重右,还有旋律的高低变化及由旋律高低变化所引起的旋律走 向。这里很重要的一点便是大开门三音连句 的结构形式.三音连句都是眼 上起音,板上落音。在调式上外八调与内五调是两 回事,内五 调采用出调、扬调的“一指变调法转调而改变旋律和调式、调高。而外八调则是以一支母曲为原形,起音与乐曲的结束音完全相同,都是商调式.八式大开 门的区别却在于旋律上的变化,演奏风格上的变化.对比这八式大开门的乐谱,可以发现它们既有相似之处,又无千篇一17一一律之感,这便是它的妙处之所在。让我们先对照两式乐谱做些比较分析。(外八调大开门之三、之四对比),但了竺“广华.l犷卒l恤也2 3气、,肠,扔月州G二l犷3入261了5265 6“卜,旦 色!、5丝口56、116 66J断:少、亘,产l,l2一5一3300、尸;l:,.多J但2s a12212鱼旦l,峥,丝1l一2s一、卜夕.133产旦互 硬从对照谱来看,旋律的句逗,三音一联基木相 同,中间旋律完全相同的也有几处.其它均采用重复音或变换次序的原则:有的是 同向进行,有的是反向进行,有的是跳进,有的是级进,还有的是变换音的高低等,这样新的旋律就产生了。其它几式大开门也都采用这种方法.外八调是以内五调为基础,是在内五 调之外产生的新谱。它的产生更加丰富了大开 门的色彩,出调、扬调的转调手法也同样适用于它,同理,外八调便是八变为40首新谱,它的板式变化与内五 调相同,也可在七个不同的调高上演 奏。于是,外八调各种变化的大开门可列如下 图式:.月.,6:勺O 工,几5一2,、r 扮!声33勤1.刁一刁1.山.5气而宁山.骊厂一吼一介,尸265!23,161、,、.,.二.一O知6一.3一6,.户.55、615峥、只l、6一、/2251了32找心6-:s,2 5.,几l:1竺22 3川,7i”琴.J,粤下、,一、人卢竺!2鬓23 216刹12)、6一。户,6356.多56t犷321了65!I-T,气几;一32!z艺一l261!一一丫一.尾声3芍53 216112一I】币.,。侣厂出调、扬调门厂十 川、调门尸四种板式一,乞(三流)戈二流乞(慢三)(散板)4(不单独用如图 可得下列算式:7x5x7x4二9 80!卜|!|沙CD卫卫B G7勺le et夕 J|商角微宫羽八式外八调大开门(除去原始母曲,实际只有七式新谱)7一18一这样理论上即可得980首各种变体的大开门.外八调的产生是在内五调基础上的 又一大进步。它的出现为戏 曲音乐开辟了新的视野.也为舞台伴奏音乐增添了新的色彩。下 面将外八调大开门谱例抄录如下:(省去前面的两式对照谱及“023110,”起的原始母曲)外八调之气“0 312 0!起。一1戈。3;22165 6.一丫33 562 3.-2211256!12316 1一以下勺一。经宁;丝,些3.丝.12123212一63536161 2.一21232 36121.一56 1126丝15l必5一3内0。,孟一6一,22一61613.一66 3二咬U.3323151 6532I 尾声:一O曰一心一一;二一QU外八调之八川卜126112一“0 3650”起口.舀口曰沪1.,曰.卜一:,6一.551一3。一;化03 613611263 5161662 1.一13 2235!2261三3互!兮丝I13211613通色l丝.3 53551255 63351361!16 112一翻61223 53丝.!652212332虎O.31己一,翻,几2116声:361 261.253一19一外八调之六“50 360”起0535655.由21.、勺的盯目.口=6256.35665316111231166一六厂512353553乞16门.22361612111665356.1 223351卢512U33565662311216532532216562121123旦旦16尾声;361261丝13互立个12一祖外八调之七“0 316110”起。一1乞22110301232261.一263.一161口日.63561二22312212231,且一几白一内01二峨.竺州尹16一.,2.!,),6一:61.别一1一l-5 2-3232 125116!2361123 215261丝.11创乏I2 116122通鱼1一一下-一11615361.小1261!2一n芦66!尾声:332 6332!5615321外/调之八“0卫!夕0”起(下转第5 9页)一20一教授。解放 后在华东军政大学文艺系,山东大学文艺系,华东艺术专科学校,南京艺术学院担任国乐教授从事民族音乐教育工作,培养了许多学生,除了继承传统之外,还积极创作新乐曲,又进行社会辅导,到乐器工厂改革乐器,到各文化馆辅导小学生.”程老的创作热情很高,喜爱创作富有 时代特色的乐曲,在国立音乐院 时期创作了泰山观日出巴 山夜雨。解放初期,创作了自由万岁、陆地行舟、胜利渡东海、浦口码头、军 民河舞曲、勇敢的战士等.社会主义建设时期,创作了反映青年们幸福生活的美丽的青春、孔雀开屏以及反映社会主义工农业生产欣欣向荣的钢花、秋播等曲日。19 59年整理 了传统的琵琶 曲,并与创作部份一起 出版了琵 琶曲集(由北京音乐出版社出版).整理和创作了锣鼓曲,于1 957年出版了十番锣鼓(由上海文 艺出版社出版),并著有月琴、秦琴、三弦一书(由上海文艺出版社 出版)。程老很喜爱改革乐器,1 9 5 5年创造了鼓琶,1 954、1 95 5年创造了“八三笛和“八三首”(使一只笛能转三个调)。1 98 5年1 1月程老在南京逝世,享年84岁,我为失去这样一位慈父般的老师而深为哀痛,亦为我国民族音乐教育阵线上失去一位卓有成就的教育家,民族器乐演奏家而痛惜。当今中国民族音乐事业正在世界音乐之林中发扬光大,永远不会消逝,可慰老师在天之灵。比接第2 0页)G一1化。卫!6/尸3丝12丝121答!1奥!兮兰兮丝l勺丝!”红1251316 121612651321二尹户口,、353121212一2一3一,孟2一6一6一-216,32 6123213121623$.23 6!.161在尾声:323 62一5一3一.6一.5一36.一.一个126112一创门.白.侧.,.项呐曲牌大开门广泛运用 于武陵戏、荆河戏音乐之中,在当地整个吹奏乐中被称为“先行官”“当头炮”。戏曲舞台上无一日不吹奏多次。武陵山脉一带城乡,凡庙会、宗祠、婚丧喜庆及各种祭祀礼仪活动必有哎呐吹奏。由于此曲在民间已深深扎根,吹奏者将此 曲视为百吹不厌的曲牌之一,人们也爱听,且初学项呐者必以此曲启蒙。这一曲牌流传至今,是前辈艺人不断加工锤炼的结果,也是前辈戏曲音乐家智慧和汗水的结晶。一59一