第五课传统与革新——从巴洛克风格到浪漫主义.docx

拜占庭室内装饰风格 镶嵌画系 别：艺术设计专 业：环境艺术设计学生姓名：刘洁学 号：120151443指导老师：张葳2摘要：拜占庭风格室内装饰作为古代西方优秀的艺术文化，至今还保留着经久不衰的艺术的魅力。本文通过讨论拜占庭室内装饰镶嵌画形成的历史背景，影响因素，主题与题材，独特的色彩与画面构成，以及材料与工艺来探讨其独特的艺术特点这一个角度来解读拜占庭室内风格。通过分析其特点探讨其在现代室内设计中的运用。关键词：拜占庭艺术、拜占庭风格、镶嵌画、运用Abstract：Byzantine-style interior decoration as fine art of ancient western culture, still retains the enduring artistic charm. This article discuss the historical background of Byzantine mosaics interior formation, influencing factors, themes and subject matter, with the unique color screen composition, as well as materials and technology to explore its unique artistic characteristics. By analyzing the characteristics to explore its use in modern interior design.Key：Byzantine art,byzantinism, mosaics, application目录一、 拜占庭帝国二、 拜占庭艺术（一） 拜占庭艺术的三个阶段（二） 圣像三、 拜占庭室内镶嵌画以教堂为例（一） 政教合一的精神内涵（二） 色彩情感（三） 组合方式及材料运用 1、镶嵌画与马赛克及组合形式 2、坚固多彩的材料和制作工艺四、现代室内设计中的运用五、结语六、参考书目 绪论 在拜占庭时期的室内装饰，特别是教堂内部的装饰，镶嵌画占据着极其重要的位置。在以往的美学观念里，被称为“黑暗时代”的中世纪的欧洲，在二十世纪后半叶后，随着各个研究领域的不断深化，技术的不断提高，越来越多的艺术家认为这个时期有着其独特的美。 本人准备在他人的研究基础之上着手去研究拜占庭教堂镶嵌壁画所包含的艺术特点，从而来表述其对现代室内装饰风格的启迪及借鉴意义。 本文先介绍拜占庭帝国、拜占庭艺术，然后对拜占庭教堂镶嵌壁画的题材内容、绚丽色彩和构成画面的特点以及材质和制作工艺的运用来进行解析，通过对拜占庭教堂镶嵌壁画的题材特点,艺术手法的分析，从而来阐述其对现代室内装饰风格的深远意义。正文一、 拜占庭帝国拜占庭帝国（395年1453年）又称东罗马帝国，而“拜占庭”国民自称他们的国家为罗马帝国，他们习惯称之为“罗马尼亚”。中国的史书上称他为大秦。拜占庭帝国是一个封建帝制的国家，他们信奉东正教。在公元5世纪，君士坦丁这位罗马君主将首都迁至土耳其的伊斯坦布尔，因为这个城市拥有大量希腊移民故更名为君士坦丁堡，即拜占庭帝国。欧洲东南部的巴尔干半岛是拜占庭帝国的核心地区，亚洲西部和非洲北部曾是它的领土，在其鼎盛时期意大利、巴勒斯坦、叙利亚、高加索、西班牙南部沿海、埃及和北非的地中海沿岸都在其领土范围内。可以说拜占庭帝国是欧洲最悠久的君主制国家。拜占庭帝国历史上一共历经过12个朝代，93位皇帝。新罗马（拉丁语：Nova Roma，又称君士坦丁堡）是拜占庭帝国的首都。1204年，被第四次十字军东征攻陷和屠杀的帝国首都君士坦丁堡，直到1261年才被收复。1453年5月29日，君士坦丁堡（今为伊斯坦布尔）被奥斯曼帝国国王苏丹穆罕默德二世攻陷，至此东罗马帝国正式灭亡。 美托马斯F马太 著 卢峭梅译 拜占庭艺术M 北京：中国建筑工业出版社，2004二、 拜占庭艺术 我们经常说的拜占庭艺术(Byzantine art)，在历史上就是指东罗马帝国的艺术。一般说来，绝大多数的拜占庭的艺术都充满了精神的象征意义。这一时期的艺术家重视心象，他们在创作的时候不容许存在写实主义。因此拜占庭文化最能够表现拜占庭艺术，与此同时也是进入它隐秘灵魂深处的钥匙。而且有一些艺术成是拜占庭文明独有的。（一） 拜占庭艺术的三个阶段拜占庭艺术可以定义为君士坦丁堡及其王国的艺术，以及受其1100年历史影响下的艺术。它的主题与政治命运紧密相连，分三个阶段。从4世纪中叶到早期拜占庭阶段，在这个阶段，拜占庭王国的疆域包括除了阿尔卑斯山北部以外罗马帝国在地中海盆地周围的绝大部分疆土，这个阶段的艺术是古典艺术形态的逐步转型，一种新的美学意识形态正在对其形式产生影响。随着欧洲新移民的到来以及伊斯兰近东的兴旺，拜占庭接下来经历了一段时期的反叛和危机。在它的第一阶段，拜占庭是一个超级大国；从9世纪起，即它的第二阶段或中期阶段，它只是个中等大小的国家，边界局限于现在的土耳其和巴尔干半岛境内的国家，在某种程度上它只能称作阿拉伯超级大国的附属国。但是，中期拜占庭非常重要的地位得益于拜占庭的繁荣和它在基督教世界的影响力，这远远超过了它的实际范围的限制。在这个中世纪阶段，这十分严格的专制统治之下，整个国家显得非常的和谐与统一。如果以现代的标准来评价，它的社会也是属于高度的文明与富饶的。它的艺术无论是世俗的还是宗教的，都是非常的富丽堂皇以及精妙绝伦，清晰地表达出了拜占庭人民注重精神生活的思想。随着十字军1204年的第四次东征，拜占庭王国被征服并敲响了最后死亡的警钟。但是拜占庭人于1261年打倒了这些西方的君主们，又重新建立起了一个比过去小很多的王国。在拜占庭的第三阶段或后期阶段，它的艺术找到了新的人文主义，并且强烈的吸引着周边的其他国家，还给意大利的文艺复兴带去巨大的影响。（二） 圣像圣像是拜占庭艺术中最大的特色。圣像给予了拜占庭艺术巨大的审美价值，这也是拜占庭艺术和古罗马的艺术完全不相同的地方，而且圣像为绘画艺术打开了新的想象的天地。由于圣像受到了很大关注，为此，在18世纪它还引发了一场关于“艺术在基督教崇拜中占何地位”的激烈争论。由于圣像的巨大价值，还引发了一系列的谋杀和残酷的政治迫害。但这些争论还是为人像崇拜理论的形成提供了强而有力的支持。圣像在所有基督教国家，无论是西欧还是在东方，都有着极其巨大的影响。于此同时，古代画像的方法和内容以圣像的形式从中世纪传到文艺复兴时期。圣像是拜占庭艺术的巨大推动力。图1 耶稣和圣麦纳斯像公元6世纪最早的基督教圣像产生，其美学风格基本是一致的。耶稣和圣麦纳斯像（图1）的边框是画上去的而并非装婊上去的。圣像仍然以蛋彩为原料绘制而成，人物矮胖，处于静态。背景则是绿山映着橘黄的广阔天空，似是尼罗河的风景。但是画中的人物却并没有处于这样的景色中，而是在其前面。耶稣和圣麦纳斯两只脚站在画框上，好像是要走到欣赏者的世界中，似乎要和欣赏者进行交流。这幅圣像人物不是具象写实而是用粗黑的线条勾勒出来的。耶稣，这位博爱者，将一只胳膊搭在修道院长麦纳斯的肩膀上，好似在护送他进入天堂。三、 拜占庭室内镶嵌画以教堂为例 壁画对于拜占庭建筑室内装饰有着极其重要的作用。从考古发现以及现存建筑来看，无论是皇宫（图2）、宗教建筑还是城里其他地方的室内装饰，都离不开壁画的装饰与点缀。 （一） 政教合一的精神内涵图2 罗马诺皇宫被绘制的建筑限制着壁画的主题和内容，壁画创作要服从与建筑功能、环境和空间结构。因为中世纪拜占庭教堂镶嵌壁画的载体全是教堂，故拜占庭教堂镶嵌壁画的创作主题都是受到教堂的限制，在其创作时要服从于教堂的功能、环境和空间结构的需要。拜占庭帝国是一个典型的政教合一的国家，其国教为基督教，因此，基督教的教理和教义在当时几乎是所有的美术创作的主题和内容。在政治上，拜占庭帝国实行的是皇帝专制制度，这也使得拜占庭帝国基督教教会的实力远远没有像西欧那样地超越世俗皇帝的政权，在这一时期皇权并不是臣服于教权之下，相反皇权是凌驾于教权之上。因此教堂的功能是为皇权和教皇二者服务的。所有教堂壁画的唯一雇主和委托人便是皇帝和主教。他们确定所有教堂壁画的主题和题材，所以基督教的教理、教义、还有反映皇族权威的故事是中世纪拜占庭教堂镶嵌壁画的主题内容。一个壁画群构成图3拉韦纳，圣费塔勒教堂内部了中世纪拜占庭教堂的镶嵌壁画，这些壁画基本上布满了教堂的各个部分。拜占庭教堂建筑的内部空间结构是十分复杂的，如（图3）拉韦纳，圣费塔勒教堂内部空间，它包含有半球型的穹窿天顶、供顶、内供角、穹隅及教堂下部的墙壁，教堂内部的各个部分结构上描绘的题材都是不尽相同的，最考究艺术家的地方无疑是如何处理教堂各部分结构的题材内容才能更加突出教堂的功能。我们以圣维塔里教堂这一典型的拜占庭式教堂为研究对象，我们可以通过研究其内厅各部分结构上的镶嵌壁画以此来了解拜占庭风格教堂镶嵌壁画在内容和题材上的特色。 图5马克西米安努斯大主教与查士丁尼进入教堂图4拉韦纳，圣费塔勒教堂天顶画两层穹顶组成了拉韦纳圣费塔勒教堂的内厅，一只在圆里的绵羊放在穹顶的中心，这是最上面一层穹顶描绘的景象，这只绵羊象征着耶稣（如图4），仔这只绵羊的周围围着四个白衣天使，他们做着手托羔羊的姿势，白衣天使四周又环绕这一圈复杂的花纹，这个画面象征着幸福的天堂。弧形的拱顶紧挨着穹顶镶嵌画，上面描绘着耶稣和他的门徒们。拱顶的最高点是耶稣的半身像，而他的十二门徒左右排开。拱门上是先知和四福音的作者们，他们的作品在仪式中都要被朗诵。后殿内部的镶嵌画马克西米安努斯大主教与查士丁尼进入教堂（图5），表现了拜占庭进行圣餐仪式的风俗礼仪的开始过程。列队向观者的后方，即后殿进行。依照拜占庭的风俗，列队前方领头处应该是尊位。因此一名执事捧着代表耶稣的福音书走在最前面；而另一位执事则紧握着手中的福音书并轻摇手中的香炉。马克西米安努斯大主教本人紧随其后。他手上拿着仪式上常用的十字架，身上穿着法衣，长长的十字褡外系着白色的绶带。他的位置被安排在画面中央，他身着一件华丽的紫色长袍，上面镶有金饰，肩头的金扣和头顶的王冠都镶有珍珠和珠宝，四周还有下垂的珠链。虽然教堂修建的出资人是同样出资修建了克拉斯圣阿波罗教堂的朱利亚诺阿金塔里奥出资，但这位首席大主教马克西米安努斯却声称自己为修建教堂出了很大的力，并将自己的名字大写刻在头顶上方。他身后走来的是查士丁尼，正在向教堂赐金盘。国王身边还有他的宫廷大臣以及军官，他们都佩戴着金项圈。由于国王本人从来没到过拉韦纳，而且他对圣费塔勒教堂的赞助也从未提起，人们便可以猜想，在这里将他的画像插入行列中只是拉韦纳这个“山高皇帝远”的地方在向他的君王致敬并表示忠诚。（二） 色彩情感 圣索菲亚教堂的内部（如图 6），在其壁面和穹顶上全都被彩色的马赛克镶嵌画所装饰，同时，教堂的地面和圆柱上也都采用了彩色的大理石做装饰；柱子是深绿色和红色的，柱头由白色的大理石构成，并且上面镀着金箔。包金的铜线装饰着柱头和柱身的交界线。圆形的穹顶也采用镀金的方式，每当天窗中射进阳光，整个大厅顿时变得流光溢彩，熠熠生辉，这也使得大厅内部空间变得十分地神秘莫测。当观者走进教堂的内部，置身于气势宏大的穹顶之下，人们自然而然会被眼前的美景所吸引，让人们产生出一种仿佛置身于天堂的感觉。此时就会有一种自己与圣灵与天国十分的亲近。当时的历史学家普罗科匹斯描述走进教堂的印象：“人们好像觉得自己来到了一个百花盛开的花园，欣赏着紫、绿、红和闪着白光的绚丽花朵。一个人到达这里祈祷时，立即相信这不是人力，也不是艺术，而是上帝的恩惠造成的奇迹。它的心飞向上帝，飘飘荡荡，觉得离上帝不远了”。 引自李建群 欧洲中世纪美术M 北京：中国人民大学出版社，1988从对教堂整体氛围的描述和普罗科匹斯对教堂的描绘中我们可以看出拜占庭教堂的壁画对于色彩的运用是极其成功的，它使得信徒能够切身体会到宗教独特的神秘莫测的色彩。从而在精神上得到升华。 首先，产生这种神秘感觉的原因是拜占庭教堂壁画使用了马赛克镶嵌这种工艺。拜占庭艺术家将不同颜色和形状的嵌片当做不同的色块，按照画面的要求将色块有序的混合和排列组合，加上马赛克嵌片这种材质有一个特点，当阳光照在壁画上，壁面就好像是无数个璀璨斑斓的色点构成，因为这些色点的有机组合，给人一种神秘的幻觉效果。图7其次，在拜占庭教堂镶嵌壁画中，有一种颜色被大量使用，它在拜占庭镶嵌画中占着至关重要的地位，这个颜色就是金色。金色是一种极其辉煌的光泽色，也是在大自然中存在的至高无上的绝对的纯色。太阳的颜色就是金色，太阳代表了温暖与幸福，因此金色也拥有着像太阳一样普照人间并且光芒四射的巨大魅力。金色具有一个十分奇妙的作用，它能够在其他颜色组合十分不和谐的情况下，加入它，会使得整体颜色变得和谐统一，并产生华丽、辉煌的效果。因此拜占庭教堂镶嵌画大多以金色为底，加之以其他色彩斑斓的颜色，而基督往往置身其中。这样的画面在阳光的照射下，基督置身于充满崇高感的金色的抽象空间中，观者会产生出基督在天国赐福的神秘崇高的幻象（如图7）。再次，拜占庭的艺术家在色彩的运用上多是运用主观色彩，通过对创作主体题材的理解再运用颜色加以描绘，并不是单纯的对自然地客观描绘，而是为了突出画中所要表达的内容，拜占庭的艺术家对一些具体人物的颜色有着其固定的搭配，“如基督用蓝色或樱桃红色，圣母玛利亚用浅蓝色，圣徒用黄色或浅蓝色，皇帝用紫色、圣保罗用紫红色等。” 引自李建群 欧洲中世纪美术M 北京：中国人民大学出版社，1988 中世纪拜占庭教堂镶嵌壁画在色彩的运用上是非常主观的，“能够摆脱模仿自然界的束缚，强调色彩的装饰美，尝试用各种象征性的色彩，用以抒写情感，用来营造超现实的神秘幻境。表达空灵幽邃的天国意识”。 引自牟大伟拜占庭造型艺术风格的美学阐述D：硕士学位论文黑龙江：黑龙江大学哲学与公共管理学院，2005（三） 组合方式及材料运用1、镶嵌画与马赛克及组合形式 我们常说的马赛克装饰手法就是将大面积的色块进行打破，然后用不同大小和不同形状的小色块重新进行拼贴组合，使图像能呈现出最大的完整度，但由于材质的局限性，无论是多么精密的画面都会产生一种割裂、缺失的视觉感受，如图8。这也是马赛克镶嵌画的独特之处。图8耶稣受难 镶嵌画就是将一个大的单元进行打散，再运用相似或不同的形态的小的单元来进行重新组合，以此来构成画面的主要形态。这种小的单元格一般是采用小方块的形式出现，以点形成面，从而达到艺术家想要达到的效果。根据图形要求将大小较为一致的点按一定的方向进行有序的排列组合，由此在人的视觉上形成一种由点有规律的移动然后产生线的线化感，这些点正是有了有意识的方向和轨迹便形成面的独有韵律。镶嵌画能够很好的避开构图的复杂性与多变性，因为镶嵌画在图像上只选择一个中心或一个主体来进行表现，这样避免画面过乱而影响视觉信息的传达。而且在点的排布上，由于运用多种手法，如并置、穿插、扩散、重叠等，再加上单一元素密集排列能够给人带来玄惑感。 镶嵌画与马赛克的英文翻译是一样的，镶嵌、镶嵌图案又或是镶嵌工艺就是我们所说的马赛克。在古希腊语中马赛克的意思是“值得静思、需要耐心的艺术工作”。马赛克是目前已知最为古老的装饰艺术之一，它的表面质感给人一种强烈的视觉感觉。马赛克起源于古巴比伦时期，苏美尔人是其最早的使用者。因为潮湿的环境使得两河流域的人们不得不想法设法进行隔水防潮，他们发现将小陶片镶嵌在外墙上可以起到良好的防水防潮的效果。随着社会发展，技术不断提高，当功能性得到一定的满足后，人们对于审美的需要就出现了。这个时候人们开始使用陶片进行组合，根据自己的喜好镶嵌出一些简单的纹饰图案以此来装饰住房外墙。随后这种工艺传到希腊，单调的黑白二色是早期希腊人经常选择搭配的颜色，用这两种基本色来构成一些具有连续性的几何纹样；随着社会的不断发展，统治阶级和有钱人开始追求美感，他们让工匠运用多元化的材料，甚至提供一些贵金属和珍宝，这也就使得镶嵌变为一种奢侈的艺术形式。到了后期，艺术家为了追求作品的多元化和丰富性，他们开始使用一些小的碎石片来表现一些比较精密的图案样式，他们开始有意识地去切割材料，使材料变为自己创作所需要的大小和形状，从而使之能够更好更完善地来诠释自己的作品。2、坚固多彩的材料和制作工艺合适材料的选择和制作工艺对于壁画来说是极其重要的，所以壁画的材质和制作工艺不光要能够清晰地表达出壁画所要向人们传达的主题和内容，同时还要考虑它是否适合其所在公共空间的环境。（1） 材质彩色的玻璃、宝石和彩色的石块，是中世纪教堂镶嵌壁画最常用的材料，不仅如此，中世纪教堂镶嵌壁画还使用大量的金箔夹层玻璃。这些材质有耐久、坚硬、不怕腐蚀的共同特性。这也成为拜占庭艺术家们选择它们作为材料，将他们有意的做成规则或不规则的形状的嵌片，按照一定规律将其镶嵌在教堂的壁面上的理由。（2） 镶嵌工艺拜占庭艺术家在制作壁画时，首先在墙壁上勾勒出所要画的大体内容，接着在画面上涂上小面积的粘结剂砂浆，最后在粘结剂砂浆上将一块块彩色的马赛克嵌片按照画面的色彩要求进行粘放，马赛克镶嵌画就这样形成了。在镶嵌技巧上，为了保持画面色调的统一，艺术家们会先铺一层底色在玻璃嵌片后面，如果是金色的玻璃嵌片就用金箔做底，而在画面中的金色和银色部分，则是用金箔或银箔裹在玻璃外面形成的，艺术家故意在它们的表面略作各种不同方向的倾斜，以此造成壁画明灭斑斓的艺术效果。四、现代室内设计中的运用“任何一类科学都是有相对的继承性的，不要继承的“空中楼阁”是不存在的，其理论也是无法成立的。”引自于美成， 田为平， 张大祥 壁画与壁画创作M哈尔滨：黑龙江美术出版社， 1991，12壁画作为一门艺术类学科，它的发展也是在借鉴前人优秀的经验之上的。以上通过对拜占庭镶嵌壁画的分析，我们可以发现无论在处理内容主题、画面构成、色彩、绘制的材料和绘制技法、造型时，拜占庭教堂镶嵌壁画都考虑了建筑的功能和空间结构，综合各种因素，成功的营造出一种令人顶礼膜拜的宗教氛围，并且这些壁画也充分地装饰了教堂的内部空间，十分有艺术氛围。马赛克是运用色彩变化的绝好载体，其丰富的色彩和图案，不仅仅在视觉上能给人带来十分强烈的视觉冲击，在空间上更是赋予了室内全新的立体感。马赛克在室内空间中的表现形式各异，按照工艺、材质可以分为陶瓷马赛克、大理石马赛克、玻璃马赛克等几个不同的种类。就是这些种类不同，可以发挥其独特之处，使得室内空间装饰更加有艺术感。图9办公背景墙马赛克在当今是一种很受设计师喜欢的元素。色彩的丰富马赛克，极大满足了人们对墙面装饰“简约而不简单”的设计需求。马赛克无处不在与室内空间中。例如这个家庭办公空间的背景墙设计（如图9），整个背景墙面看上去是简单规整的编织纹理图案，而实际上，无论是作为背景的白色系还是勾勒纹理的红色系马赛克，都是由同色系而色相不同的马赛克共同组合而成，色彩感柔和醇厚，一点也不显得单薄，给人一种简约现代、生动活泼、富有律动感的效果。五、结语“壁画是把建筑的物质世界向艺术的精神世界延伸的一种手段，是理想在空间存在形态的外延。它是解决建筑物内外空间的布局，创造积极意识的富有吸引力和生命力的新的环境艺术品种，给人提供美的享受，唤起感情上的共鸣和心灵上的沟通，并由情感近至情理，使人得到教益。”引自于美成， 田为平， 张大祥 壁画与壁画创作M哈尔滨：黑龙江美术出版社， 1991本文在分析了中世纪拜占庭教堂镶嵌壁画的题材和内容、画面构成、色彩，及材料与制作工艺后，我们可以从中总结出中世纪拜占庭教堂镶嵌壁画有两个十分显著的特点：一、美化和装饰了教堂的内部空间。二、他沟通了现实世界与天堂，使观者产生一种置身于天国的幻觉。中世纪拜占庭教堂镶嵌壁画是镶嵌画在建筑室内空间的完美应用，它对现代室内设计中室内空间氛围的处理有着非常大的启示和指导意义。总而言之，拜占庭镶嵌壁画在艺术史上有着不容忽视的重要地位，更为当代室内空间的设计的创作和发展留下了许多探索和思考的空间。六、 主要参考文献1、美托马斯F马太 著 卢峭梅译 拜占庭艺术M 北京：中国建筑工业出版社，20042、俄乌格里诺维奇 艺术与宗教M王先瑞，李鹏增北京：生活-读书-新知三联书店， 1988 3、徐家玲拜占庭文明M北京：人民出版社 ， 2006 4、于美成， 田为平， 张大祥 壁画与壁画创作M哈尔滨：黑龙江美术出版社， 1991 5、唐鸣岳， 赵松青近现代室内外壁画 529M哈尔滨：黑龙江美术出版社， 1996 6、瑞士伊顿色彩艺术M杜定宇译上海：上海美术出版社 ，1978 7、美 沃伦-霍莱斯特 欧洲中世纪简史M陶松寿 北京：商务出版社，1988 8、詹薇马赛克镶嵌壁画装饰的艺术特色J上海工艺美术，2008，02：80-82 9、dark johnson镶嵌壁画，源于公元前 485 年的工艺J时代标识，2002，52-5410、图片来源于百度图库16