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费承铿和声伴奏讲稿精髓
和声学（Harmeny）
和声的起源与发展简史
和声指和弦的连续进行。
三度或三个以上的音按三度叠置的原则结合起来的合音。研究和弦的结构以及这些和弦如何进行叫和声学。
最早的奥加农是在圣咏的下方加一个纯四度。
和声发展经历
1、  文艺复兴时期也称为严格复调音乐时期（13——16世纪）
2、  数字低音时期也称为巴洛克时期（16世纪末——18世纪中）
3、  古典浪漫时期（18世纪中——19世纪末）
4、  现代和声时期（20世纪初）

复调音乐：由两个或两个以上具有一定独立意义的旋律交织结合而成的多声部音乐叫复调音乐。
主调音乐：同时运动的几个声部中有一个是主旋律，其他声部起陪衬烘托作用。
一、        三和弦的构成及名称
三个音构成的和弦叫三和弦。
5   五音   1  五音   2五音
3   三音   6  三音   7三音
1   根音   4  根音   5 根音
二、三和弦的种类及标记
5        5        b5      #5
3  大   b3   小   b3  减   3  增
1  三    1   三    1  三   1  三

大三、小三和弦是协和和弦，增三和弦和减三和弦是不协和和弦。
和弦在大小调式中的分布规律：

1、  在大调中，一、四、五级和弦为大三和弦，二、三、六级是小三和弦，七级是减三和弦。
2、  在小调中，一、四、五级和弦是小三和弦，三、六、七级是大三和弦，二级是减三和弦。
三和弦的原位与转位
1、如果把和弦的根音放在低音部的叫和弦的原位。    
     如 ：    5       1         2
                  3   I   6   IV  7   V
                  1       4         5
2、如果把和弦三音放在低音部的叫和弦的第一转位。
 1         4          5
                5  I6    1  IV6  2  V6
                3         6         7  
（第一转位叫六和弦）
3、如果把和弦五音放在低音部的叫和弦的第二转位。
        3    6      6       6   7   6
        1   I4      4   IV4    5  V4     
        5            1            2 
         （第二转位叫四六和弦）
四部和声与钢琴体写作方式
由严格的四个声部构成的和声叫四部和声。
(1)声部名称
1   高音     （外声部）上方   女高音  S
3   中音     （内声部）三声   女低音  A
5   次中音   （内声部）部     男高音  T
1   低音     （外声部）       男低音  B

(2)各声部音域
女高音        c1——g2
女低音        g1——d2
男高音        c ——g1
男低音        G ——d1     

和弦的旋律位置与排列法
A、和弦的旋律位置：
根音旋律位置、三音旋律位置、五音旋律位置
B、和弦排列法
（1）和弦的密集排列法
高音部与次中音部的距离在一个八度以内的是和弦的密集排列法。
（2）和弦的开放排列法
高音部与次中音部的距离在一个八度以外的是和弦的开放排列法。
钢琴体写作方式

1、上方三声部记在高音谱表中，低音部记在低音谱表中。

2、上方三声部采用密集排列法。
原位正三和弦
一、正三和弦的功能性
主和弦（T）、 下属和弦（S）、属和弦（D）这三个和弦叫正三和弦。（常用）其他的和弦叫副三和弦。
I—IV  、  I—V稳定—不稳定
I—VI  、  V—I不稳定—稳定
I—I—VI 、I—V—I稳定—不稳定—稳定。
1、主、属两功能的进行叫正格进行。如I—V 、V—I 、I—V—I  、V—I—V等
2、主、下属两功能的进行叫变格进行。
如：I—IV、 IV—I 、 I—IV—I 、 IV—I—IV等

3、I—IV—V—I（主—下属—属—主）叫完全功能进行。
和声进行
1、从一个和弦进行到另一个和弦，声部的进行构成和弦进行。
2、声部进行的种类
（1）同向进行：两个声部同时向上或向下。
（2）平行进行：在同向的基础上，两个声部进行的音程相等，平行进行一定同向进行，而同向进行不一定是平行进行。
反向进行：两个声部同时向相反两个方
原位正三和弦的基本连接法
1、连接方法
（1）和声连接法
当两个和弦连接时，把共同音保持在同一声部叫和声连接法。
（2）弦律连接法
当两个和弦连接时，不把共同音保持在同一声部叫旋律连接法。
注意：
I—IV 或I—V在连接时，不能作根音到根音、五音到五音的跳进，否则构成平行八度、平行五度，这种特性是由于它们过分协和才感觉到的
IV与V的连接
乐段 V—IV阻碍进行
乐句 IV   半进行
IV—V     半终止
V—IV—V可以进行。
IV—V链接时，注意低音部级进上行，上方三声部逆向进行。
三音跳进
I—IV 、 I—V连接时，在高音部、次中音部可以作三音到三音的跳进。
连接时注意：
1、采用和声连接法
2、通过三音跳进改变原来的排列法
运用旋律连接法比较呆板
怎样为旋律配和声
一、怎样为低音部旋律配和声
1、划分乐句
2、标出调（大小）写出调名
3、写出每音级数
4、确定第一个和弦的排列法以及旋律位置
5、正确连接和弦
怎样为高音部配和声
1、确定终止式
旋律中乐句、乐段结束处的和声进行叫做终止式。
2、正格终止式、变格终止式用在4个乐句处，而正格半终止（I—V、IV—V）、变格半终止用在乐句终止处。
3、终止主和弦要用在强拍上，并且主和弦应该是根音和弦，主和弦前面的和弦应是原位和弦，这样的终止叫做完满终止。
三和弦第一转位的连接
1、根音相距四五度关系的六和弦（I6—IV6）连接时，在平稳进行中应重复共同音并构成两个声部保持的和声连接法，否则会构成平行八度。
2、I6—IV6与I6—V6连接时，上方三声部可以构成根音到根音或五音到五音的跳进，跳进的声部即六和弦的重复声部。
3、根音相距二度关系（IV—V6、IV6—VI、V6—V6)的连接中，IV—V6连接时，如上方三声部中IV的五音在根音之上而饱含着五度音程时，V6就要重复五音以避免平行五度。
终止四六和弦   6
              I4 —V—I完满结构

四六和弦连接时，必须重复五音。
配和弦原则：
要用二转位，看看弦律线。要用一转位，抬头望望“天”。多思选和弦，剔除诸“外音”。构思低音线，作题更完满。比如：3、6、7不能使用I6—IV6—V6，这里的天指旋律线。

一级（I）四六和弦后面接五级（V）原位和弦,两者构成一个整体，也可以接属七和弦回到主和弦结束。
关于和弦外音
1、和弦外音是构成旋律的必要因素，也丰富了和声。它以一定的关系依附于和弦音。但又时时超脱它的束缚使旋律活跃起来，并赋予和声的动力。
2、弱拍位的和弦外音
（1）经过音（J）1 2  3 4│5—│中2、4是
经过音。
（2）辅助音（f）5 6  5 │3 —│中6是辅助音。
（3）先现音（x）2  1 │1—│前面一个1是先现音。
如何配二部钢琴小曲
1、  不要一对一

2、  不要配成和弦

3、  实行你密我疏、你疏我密政策

4、  不要局部看，要通篇布局

5、  旋律性要强
关于II、III、VI 级和弦的运用
II 级经常代替IV级或者作为IV的延续。
IV—II用法典型，II—IV用法不典型。
II 级经常不以原位形式出现，而是以第一转位的形式，用II6 代替IV。II—V用法典型，II 可以重复根音和三音。II7 用途超过IV后面接V, 但不能接I 。
III级只重复根音和三音，因为五音是导音。
V —III典型
VI级阻碍终止（进行），V—VI不可以，阻碍终止，VI—II可以的。VI级后面和弦可以自由用。
二部合唱的类型
一、支声
二、同节奏
三、复调对比
四、衬腔（衬腔可以写在主旋律的上面）
五、模仿（同节奏、衬腔、复调）
写二部合唱注意：
1、  写谱要注意每个音的位置安排。
2、  音域要统一，不要太宽，人声可能达到。
关于即兴伴奏
1、根据旋律选配和弦
2、根据和弦决定原位、转位（看旋律即看“天”。
3、在低音谱表上写出原位或转位的位置。
4、在高音谱表上写出旋律。
两个原位和弦连接时，其中必然有一个要改变排列方式。
音型：把一个和弦在钢琴上化成一定的节奏，表达一定情趣。
低音决定和弦原位还是转位
高音部要和声连接
根据歌词选择音型（或前面交待）
V级第二转位不用，因为没有效果

带旋律的伴奏（三行），不带旋律的两行
一、写出和声图式（上三下一）
二、一小节一般用一个和弦也可以用两个和弦
三、化成音型
1、副三和弦不大用原位，经常用第一转位，加强和正三和弦联系。
2、如果伴奏中运用V7一定要按原则解决。
3、I、IV、V级是主要的，光靠它们能配和弦。
4、副属和弦、副主和弦等所以大小和弦都能充当临时和弦。
5、三音决定和弦的大小性质
6、凡是副属和弦都一定含有变化音，凡是里面没有变化音的叫自然和弦，凡是里面有变化音的叫变化和弦。凡是副属和弦一定是大三和弦，凡是副属和弦绝大多数向它们的副主和弦解决，即副属和弦→副主和弦。
钢琴即兴伴奏的注意点：
1、配和声讲究色彩
2、半终止采用II 大→V，5/8处用副属和弦。
3、左手大忌跟旋律走
4、注意伴奏修饰
5、注意句末修整
句末修整的方式：
1、填充长音、塑造形象、防止单调
2、方法有：音型型、琶音型、模仿型、左手型（过渡）、模仿改变音型、音阶型、节奏型等
左手低音的修饰（不带旋律）
1、同音可作八度移动
2、加入和弦外音
3、左手句末修饰
4、旋律转入低音（需要过渡）
右手修饰
1、句末修饰
2、加入和弦外音
3、改变音型（有规律）
带旋律伴奏的修饰
1、左手音型的扩大与变化
2、旋律的处理
（1）八度：低八、高八、先后八度、八度加音
（2）旋律与过渡连成整体，旋律加花
3、加花全部在强拍、强位，乐句第一个强音加，注意要与和弦一致。
4、旋律与音型结合
5、垫音：可以垫在旋律上面，也可以垫在旋律下面。
6、加花（抒情性的不需要，运用于快速）原旋律不能漏。
7、注意修饰尾部。不能一个劲模仿节奏，要有结束感，或者升高八度弹奏，两拍子、三拍子乐曲一个小节换一次踏板，四拍子的乐曲，两拍换一个踏板。
民族调式和声

一、在中国民族和声中，正三和弦和副三和弦界限消失，人人平等。
二、用和弦偏音的邻音来代替偏音。这样的和弦一般不能转位使用，加六和弦可以转位，但V级这样的加六和弦不能转位，否则变成其他和弦。
三、在民族调式中平行八度、平行五度无所谓的可以使用。
四、民族调式中I级和VI 级和弦不需要改造。