小学美术实践研究成果要求.doc

小学美术实践研究成果要求在游戏中学习剪纸剪纸是我国优秀的民间传统艺术，有悠久的历史，是民族艺术中的璀璨奇葩。几千年来形成的“剪纸艺术”是我国宝贵的文化资源，更是弘扬民族文化，振奋民族精神的极好教育资源，是小学艺术、美术课程重要的组成部分。从传统的角度来看，剪纸是成人的艺术活动，但让剪纸艺术进入小学美术课堂，不但可以从小培养孩子对祖国文化艺术的热爱，继续发掘民间艺术的情感，而且还可以发展学生的个性和特长，培养学生的创造能力和创新能力，提高学生的审美情趣。让剪纸艺术进入小学美术课堂，可以激发学习兴趣。对于生活在“卡通”时代的儿童，让他们接受剪纸这一民族艺术，确实是件不容易的事。但学生对形象夸张、色彩对比强烈、具有鲜明装饰效果的剪纸作品有很强的情感接受性，而民间剪纸艺术作品正是具有这些品质，它们造型呈现夸张变形、色彩艳丽、具有装饰性和实用性，十分贴近我们的生活。于是，我积极引导学生欣赏丰富多彩的民间剪纸艺术作品，学生在欣赏民间剪纸艺术作品时，对民间剪纸艺术作品表现得十分好奇和喜欢。我把我的剪纸作品展示给学生欣赏，让他们零距离接触剪纸艺术，我还当场剪纸给学生看，他们看到我像变戏法一样剪出各种小动物，兴趣就更高了。在教室的墙壁上，挂满了我和同学精心制作的剪纸作品，有矫健的八骏图，精美的人物脸谱，教室的玻璃上也贴满了神态各异的小动物、憨态可掬的奥运福娃，令人目不暇接，这些作品引来了孩子们关注的目光，原来用纸能剪出这么多漂亮的东西啊！孩子们在这样的氛围里，直接感受到美的存在，触摸真实的美，在潜移默化中提高了孩子的审美情趣。根据小学生的年龄特点，我在内容的选择上，首先选择较为简单的图形，让学生“试手”，我通过多种方法让孩子发现折叠剪纸的奥秘，孩子们在我不断地将纸折叠一次或多次，剪出相连的蝴蝶、人物、花边时，学习情绪高涨，也学着叠叠、折折、剪剪。从而使学生很自然地学会了由易到难、由简到繁剪纸作品。利用对折的方法，先剪个苹果、梨子，或一个瓶子、一只蝴蝶，略加一些剪纸语言，如锯齿纹、月牙纹等。当学生打开自己的作品时，一种喜悦与成功的感觉油然而生，展示在自己面前的是一个意想不到的新奇画面，这种惊奇的感觉激发了学生再去实践。这时，教师要善于抓住时机，充分利用学生的好奇心，鼓励学生在实践与再创作的同时适当增加难度。例如，在苹果图形上添加些较难的图案与花纹，增加作品的美感。学生多数对鱼、蝴蝶、小兔等小动物是最感兴趣的，于是我经常有意识地让孩子欣赏各种动态的民间剪纸动物。让孩子感受民间剪纸艺术的丰富多彩。同时，让学生们欣赏不同年级学生的剪纸作品。在小朋友惊讶羡慕时顺势引导：“只要努力我们也可以做出这么漂亮的作品。”经过一段时间的训练，学生初步掌握了剪纸的基本方法，学会了剪纸的基本表现语言，如月牙纹、锯齿纹，我们就引导学生利用基本方法创作一些作品，让他们体验成功，成功的愉悦感，给学生一种无形的动力，有了动力学生会主动思考了，并自觉采取行动。小学生剪纸构图自由，形象任意组合可看可玩，趣味巧合。通过实践活动，学生对剪纸创作有了浓厚的兴趣和热情。小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。（一）不断创新，激发学生兴趣。美术课要实现高效教学，我觉得：课前要精心设计备课、备学生；讲课时要充满激情和号召力；学生创作时少评论、少干预；评价时应真诚赞赏，诚恳地提出建议。充分信任学生，放手让学生自主学习，合作学习，主动探究，从而真正实现美术课高效教学。课程改革重视学生的自主学习、探究学习，似乎不那么强调教师的“讲授”，但并不是轻视讲授，其实，好的“讲授”永远象磁铁一样吸引学生的注意力。在教学中，尽可能做到让学生主动参与学习。以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间（优美的画面，轻柔的音乐），使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。（二）学会欣赏，学会评价。在上课时，对待学生的作品时，不仅要学会欣赏，还要学会评价，更要懂得尊重学生。在评价方式上可以多种多样，以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。 在美术教学中，注重面向全体学生，以人为本，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。（三）注重个性差异，因材施教。教师的语言要结构化，实体的操作工具要精心设计，为学生探究与合作及教学过程服务。在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力、年龄特征和个性差异，设计教案和教学过程。联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。从最基本的东西入手，让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。从生活中，理解线条等美术知识，如：三角形、长方形、圆、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。高段学生要注重培养自学的能力，不能用过多的技能束缚他，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。重点在于培养孩子的创造力。作好示范，科学地设计好教学内容，由易到难，由浅到深，循序渐进。（四）加强学习，提高自我美术素养。在教学之余，注重教师自身业务知识学习。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外多看看教学理论方面的书籍、杂志，不断提高教师自身素养。对待学生作业时要做到：心态平和，善于指导，欣赏有加。对交待学生完成的作品，要有趣味性，可操作性，不一定要求很高。让学生奇思妙想，愉快地完成任务，不要让孩子痛苦的冥思苦想，不要产生厌烦情绪。手工制作时，开始不要太难，然后慢慢的深化。做到精心备课，耐心辅导。通过学习培训，我觉得：作为一个美术教师，应该教会孩子的审美知识和画法技巧，培养孩子创造性思维和发散性思维，让孩子的思维活跃起来，放的开，敢于用笔和色彩大胆地来表现。总之，我将会不断地学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。 在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。 在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。 在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性（带着问题来，带着问题走。） 生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。 在对待学生作业时要做到：三个不一样，即，与同学画的不一样；与欣赏的画的不一样；与过去画的不一样。学生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想，不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时，开始不要太难，要慢慢的深化。教师要静下心来，精心备课，耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。 作为一名美术教师，平时和学生接触的时间比较少，所以对学生的了解也不多。记得在上学期开学初的时候，我到三年级6班去上课，发现其他学生都在老师布置作业后兴致勃勃地画了起来，只有一个女孩拿着铅笔在那儿发愣。我走过去轻声问：“怎么了，不会画吗?没关系，慢慢来。”女孩羞怯地躲避着我的注视，其他学生就有人说：“她不会画画。”我说：“怎么会呢？”事后我向班主任叶老师一问，才知道这个女孩以前脑部曾动过手术，至今还有一根钢筋残留在她的脑部，所以反应有些迟钝，手脚也不太协调。她，就是程琰霞!听了这些，我心里不禁一颤：多可怜的孩子!之后我在美术课上就对她多了一份关心和爱护。虽然她几乎拿不动剪刀，画不出画，但我从不责备她，还根据她的特点，降低学习要求，鼓励她动手去画、去做，有时还手把手地教她构图、上色等等。只要她能画出一个形状，不管是什么，我都及时给予表扬。于是，慢慢地她不胆怯了，有信心了。虽然她的话不多，但是我看得出她一直都在努力着。现在到了四年级，她画的画已经像模像样。有一次我把她画的画主体与背景拿给全班同学看，同学们都由衷地赞美到：“程琰霞画得真棒!”“程琰霞你真不错!”程琰霞在大家的赞美声中羞涩地笑了。教育，因爱而美丽。爱生勇气，爱生力量，爱生智慧！爱学生，就要相信每一个孩子。在教学中多给学生一些成功的机会，甚至可以创造机会给他们成功，在设置教学内容时或方法技巧的介绍时一定要切合实际，难度适中，可操作性强，这样，才能给大多数学生多一些成功的可能。另外，教师在作业讲评这一环节，更应兼顾到大多数同学,即使学生画得与你的要求相去甚远，也不必批评，不要用画得“好”与“不好”妄下定论，本着一个培养、熏陶的原则，让每个同学都有展示自己才华的机会，都有被重视的感觉！这样我们的课堂也许就会在响亮的“谢谢老师”声中圆满地结束。