《良渚古玉》公开课教学反思.docx

现代信息技术 优化美术课堂——
以《良渚古玉》为例
美术是一门较依赖视觉效果的学科，它的直观性较强。在课堂中，
各环节运用相应的现代信息技术，就能完整或者超出预想，呈现出最
佳的课堂效果。
一、 灵活导入，身临其境
导入环节是一堂课的开端。一个深入人心、活跃氛围、模拟现场氛围的导入，更容易带领学生进入“想象”的殿堂。如欣赏课《良渚古玉》，在导入中创设时光穿梭的视频画面，结合声音，让学生带着“新荷小记者”的身份穿越把学生带回良渚古玉的挖掘现场，激发学生的学习欲望。
二、 拓宽见闻，消除神秘
在探究过程中，高清玉器图片必不可少。本课中最重要的玉器——玉琮王是大家关注的焦点，玉器上的纹饰需要展示高清图才能深入探究，如组合成神人兽面纹的云雷纹、水波纹等。把隐晦、神秘的纹饰一步步放大、拆分跟学生一起探究，加以纹饰寓意的解释，让原本遥远、晦涩的纹饰变得“亲民”。
三、 直面技法，深入学习
虽然这是一堂欣赏课，但是美术课的本质还是要让学生体验美术语言。本节课我利用刮画纸，让学生直接用刮的线条来提体验良渚先人用燧石雕刻的线条。刮画纸虽然常见，但并不是每位同学都直观感受过刮的魅力，竹笔这个简单的工具，能勾画出粗细不同、疏密相互协调的作品。为了解决这个难题，微课显得至关重要。大多没有深入接触的过刮画的孩子能够快速理解刮画的特性以及如何运用工具。
在我的理解中，微课直接影响了学生的课堂作业质量。教师的微课展示能够最直接最直观呈现整个作画步骤，是学生学习绘画经验的直接来源。这就好比手工师傅带徒弟，需要把徒弟带在身边，多看，才能学会。在微课展示作画步骤的过程中，剪辑插入特殊图案、声音提示等手段能够丰富微课的作用。如本课需要使用的刮画纸需要一蹴而就，很难进行二次修改，我在起笔时，用特殊图案提示学生这是个注意点，有个小技巧，并剪辑插入语音，提示学生先用“定点”的方法确定好纹饰的大致位置，接下来将轮廓线连起来会更有把握一些。刮画的顺序最好是先刮外轮廓，再添加小纹饰。
示范完一幅完整的纹饰后，再插入语音剪辑和图像剪辑，提示学生可以根据玉器的不同形状“顺势造型”，展示多种构图类型，激发学生的创新思维。这里的语音提示不宜过快，需要根据画面适当强调。视频的剪辑功能能把所有的优秀作品在短时间内全部展示给学生，展示的顺序可以循序渐进，构图形式越来越有创意，作业效果越来越精致，学生观看这样的微课展示，看似重新学习了技法，其实也是在落实创作刮画过程中的重点难点，结尾的优秀作业展示能够启发学生创新画面构图的思维。微课中展示的优秀作品在学生的创作实践阶段可以循环播放，既能充当创作背景音乐，保持氛围，又能不断提供参考。
提前录制好的微课内容有效避免了在实际课堂示范时会发生的问题，如设备切换产生的卡顿，或者教师示范时画面出现失误。录制时，需要注意音量、画面切割、作品清晰度等小问题。
四、 快速反馈，收获成长
评价阶段虽然短，却是整堂课复习、扎实运用重难点的关键阶段。当学生上台讲述自己喜欢的作品并表达原因时，底下的学生或者听课老师因为距离原因很难看清，这时候运用投屏技术，大图快速展示在屏幕上，即使是临近下课，学生也能因为图像刺激认真观看，教师抓紧时机，表扬造型饱满、线条流畅的学生，在教师评价阶段，及时指出构图欠缺、疏密不够均衡的作业，相信学生对于线条的运用会更加自信。
五、 总结
以上是我在本次公开课中，以现代信息技术为出发点讲述的个人领悟，但是实际收获远远超过所记录的这些。需要我继续探究和学习的方面还非常多，比如课堂各环节的连接语、教师用语、欣赏课如何突出重难点、如何站在学生角度技法其学习兴趣、如何贯穿创设的情境等方方面面都值得继续推敲打磨。能够完整上完一次公开课，必须要感谢美术组的支持和帮助，帮忙做教具、场上帮助、听课磨课等，只有团队合作，才能完整呈现课堂效果，实现这次公开课的价值。