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浅谈小学艺术教育 漯河市召陵区翟庄中心小学：黄彩婷艺术教育是教育中不可缺少的组成部分，是实施全面素质教育的重要内容。当前，人们常常自觉不自觉地用专业艺术教育的眼光和要求来看待艺术教育，因而往往使艺术教育的发展偏离了素质教育的方向。重视提高，忽视普及；重视比赛，忽视教学；重视艺术尖子人才，忽视面向全体学生；重视艺术比赛的结果和成绩，而忽视活动本身的育人要求；重视专业知识和技能，而忽视审美能力和艺术素质的培养等，这些都偏离了艺术教育的方向，不利于人才的培养。应该认识到，专业艺术教育是一种选拔尖子人才的教育，它所面对的是极少数具有较高造诣和较高条件的学生，采取沙里淘金的淘汰方式进行培养，而非国民素质教育。因此在教育目的、内容、形式、手段、方式等方面都和艺术教育有着根本的区别。而艺术教育则是通过艺术手段达到教育的目的，即通过艺术课教学和艺术活动，提高学生艺术修养，促进身心各方面和谐发展。因此，艺术教育同样面临着从“应试教育”向素质教育转轨的问题。教学是艺术教育的主渠道，是提高教育质量、促进学生素质全面提高的关键环节。因此，我们应当从课堂教学出发，在形式、方法和手段上有所突破。一是从审美出发，对艺术学科课堂教学进行改革，形成和谐民主的师生关系，创造一种有利于学生自主进行学习的气氛，使学生充分显露自己的艺术潜能。面向全体学生是普通教育的本质属性与要求，也是素质教育的本质属性与要求。艺术课程标准中强调艺术学习的个性化，这是面向全体学生，以学生发展为本这一基本理念在艺术课程中的体现。艺术课程给予每一位学生平等的艺术教育机会，使每个学生都有权利学习和享有人类优秀文化艺术遗产，使每个学生都具有为生活增添色彩的艺术能力，即艺术学习要使每个学生获得成功感。在艺术教学过程中依靠共鸣的师生情感，创设良好的艺术氛围，利用艺术的魅力吸引、感染学生，尽可能地调动学生的多种感官，使学生自觉、自愿、积极主动并富有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与艺术活动。如在我们的动物朋友这一单元教学中，教师在课堂中所选的音乐让学生唱歌、跳舞的过程都是潜移默化地培养学生的节奏感，音乐感受力，培养学生欣赏音乐的良好习惯；在设计服饰教具的过程中，培养了学生的观察力、想象力、认识各种形状、颜色等，同时锻炼了学生的动手实践能力，这不仅使学生体验了生活的乐趣，还使学生创造思维的火花得以迸发，在学生互相结对、动手装扮过程中培养了学生团结、合作、友善、分享等品质。反之，艺术教学活动如果过分或自面看重教学结果，势必使教学过程过于拘泥，妨碍艺术创造性的充分发挥，学生的主动性、创造性、想象力等都将受到影响。事实上，也只有经历了赏心悦目的活动过程，才会有令人愉快的活动结果。此外，对于艺术教学来说，学生在教学中的参与过程本身就是一种结果，艺术教学过程本身就不断地在收获结果。比如，学生对艺术的体验，就是在参与艺术活动的过程中获得的，而获得审美体验就是艺术教学的一个非常有价值的结果。由此可见，强调重学生体验的教学过程并非不考虑教学效果，而是要获得更好的教学效果。 二是重视艺术情感教育和艺术心理品质培养，把艺术审美的目标提到重要日程上；艺术课程在目标定位上，提出以培养学生的艺术能力和人文素养的整合发展为总目标。在多艺术门类、多学科综合的艺术教育活动中，通过艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学的连接，达到学生艺术能力、审美意识和审美情趣的逐步形成和提高。这里明确提出艺术课程是一种人文课程。艺术课程要运用艺术感人的形式和丰富的内容，培养学生的情感和精神追求。“艺术能力”包括知识技能，又不仅是知识技能，而是指学生通过学习获得的感知、欣赏、创造、表现、知识、技能、反思、评价、交流等多项能力。这里应该特别注意“整合发展”和各种“连续”与“关系”的提出，它们具有在培养目标和课程改革方面的重要意义。以人文精神统领艺术教育，是世界艺术教育发展的趋势，它提高了艺术教育的人文价值。人文精神的统领可以引导教师走出艺术教育的误区，走出技能训练的怪圈，使艺术教育真正实现培养学生情感、态度、价值观的培养和提高整体素质的任务。三是不断更新教学手段，充分利用现代化多媒体教育教学手段，给学生直观的、全新的艺术感觉，促进学生艺术思维的发展.在小学音乐课堂教学中，利用音乐软件（如Cakewalk音序软件）进行视唱教学。我们可以预先把将要学习的视唱曲或节奏练习曲制作在电脑中，上课时利用电脑音乐软件将其用各种乐器的音色播放它，这样既可以节约我们的备课时间，也可以使视唱教学变得稍微活跃些（演奏乐器音色的变化）；另外，利用电脑音乐制作技术进行音乐教学可以大大提高上课效率（与传统音乐教育手段相比，如：课前或上课中抄谱等）。在小学音乐课堂教学中，利用音乐软件（如Encore制谱/音序软件）进行音乐知识（乐理）教学，可以使音乐理论与实际音响联系在一起，可使音乐理论知识更为直观，同时增加学生的学习兴趣。比如说，我们讲滑音。传统音乐教学中更多的是用语言进行描述（因为钢琴无法演奏滑音）；如今有了电脑音乐制作技术可不一样了。通过电脑音乐制作技术，预先在电脑中利用软件中Wheel控制器制作出滑音，在上课时将其播放，让学生对滑音这个概念有个从文字到音响的统一认识。在小学中高年级音乐课堂教学中，利用音序软件对学生在音乐方面的创造性培养更是体现电脑音乐制作技术在小学音乐教学中的优势。除此而外，小学音乐课堂教学中，电脑音乐制作技术还可应用在唱歌教学中的范唱、教材歌曲伴奏的制作；在欣赏教学中进行总谱浏览、简单的曲式分析、认识乐器及其音色特点等等。四是在艺术学科教学中，创设审美情境，使教学过程能按艺术的规律运转，从而达到艺术教学过程与艺术审美过程的完美统一。如跳圆舞曲的小猫内容是这样的：有一天晚上，小主人睡觉了，他梦见家里的小猫在“舞场”上跳起了优美的舞，天真活泼的小猫越跳越高兴，在“舞场”中快速的旋转，突然传来了几声狗叫，专心跳舞的小猫大为震惊，迅速逃离舞场，小主人赶快醒来，发现自己的小猫安然的躺在自己身边，这位小主人长大以后，依然记得这场梦，记得梦中的音乐，他就是美国人安德森。这时我放音乐，拿出制好的图片，边听边看把故事解说一下。这样，学生就会感到音乐是多么形象，一首乐曲原来就是一个故事。理解了作品的创作目的和内容后，再让学生复听时跟着音乐拍手，同时提醒学生乐曲的速度快慢、力度、强弱、各种情绪表现跟音乐的内容有关系。第三遍听时可让男生听到管乐器演奏的较强音乐时用尺子弹出声音，女生听到旋乐器演奏的较弱音乐时用手帕挥舞。这种方法虽很简单，它却让孩子们通过自身的活动直接感受到了音乐；且用手帕尺子更引起学生极大的兴趣，把音乐的内涵都蕴于无言之中让孩子体验到了。总之，应进一总之，应进一步明确学校艺术教育必须面向全体学生，目的在于提高学生综合素质这一指导思想。深化艺术教育的教学改革，提高质量。走、跑、跳 关于小学艺术教育专业的舞蹈课教学 文寸待卿 当看到“走、跑、跳”这个名字的时候，你一定会想到赵明老师所编导的舞蹈走跑跳，但在这里，我所谈论的不是这个舞蹈，而是想借用这个名字，并结合自身的教学经验与体会，去谈谈关于小学艺术教育专业舞蹈课教学的心得。 小学艺术教育（以下简称小艺）专业是近几年新开设的一门专业，其主要培养对象是从事小学教育的艺术教师。而舞蹈是其中一门艺术必修课，它的主要任务是培养学生具备舞蹈的基本知识，掌握少儿舞蹈教学的基本技能与技巧，提高自身的舞蹈素质，以适应小学教育的需要。笔者试从自己的教学经历出发，谈谈如何将“走、跑、跳”的教学思路贯穿在小艺专业舞蹈课教学的过程中。 一、“走”舞蹈是用规范化了的有组织、有节奏的人体动作来表达思想感情的艺术。然而无论什么样的舞蹈，其中最主要的特点就是用人体动作作为自己的表现手段。所以，舞蹈艺术对人体的自身条件有着很高的要求。 小艺专业是普及型教育，非专业型教育，所以，生源一般不经过面试。学生进校之后情况参差不齐，有的学生可以说基本上从未接触过舞蹈，而且年龄普遍都在18至19岁，已过了基本功练习的最好时段。因此，小艺专业的学生的实际情况与舞蹈艺术的专业要求产生了差异。 面对上述的差异，笔者认为，如果以专业舞蹈训练的标准来要求这些学生的话，势必会造成拔苗助长的现象。这样，不仅不利于舞蹈的教学，反而令学生失去了对舞蹈的兴趣和信心。所以，在教学初期，我们需要有一个“走”的过程。 （1）观摩为始 在舞蹈教学的初期阶段，对于了解舞蹈甚少的学生来讲，培养学生对舞蹈的兴趣最为重要。所以，从选择欣赏具有代表性的舞种如古典舞、芭蕾舞、现代舞以及民族民间舞等作品开始，以不同角度介绍它们的风格、特点、类别，让学生在美的感受中开始认识和了解舞蹈，使舞蹈的美可以激发学生对学习的兴趣。 （2）从易ill难 学习舞蹈的过程对于并未接受过舞蹈基本训练的小艺专业学生来讲，是较为艰苦和困难的。所以，在教学的过程中应适当降低学生学习的难度，增添学生学习的兴趣与信心。因此，笔者将舞蹈动作的难度划分为三个程度：一般难度、中等难度和较大难度。根据这个难度的循序渐进，从局部动作开始进行教学，再到肢体的动作，当学到全身动作时，就可以完成一个组合或一个舞蹈了，就如同学习语言一样，先从学习一个单字开始，再到词语，最后可以熟练地遣词造句。 （3）理解在先，模仿在后对于小艺专业舞蹈的初学者而言，直接进入模仿会让她们紧张和有压力。迭伪在过去的十几年中，她们所接受的教育方式就是看、听、写，运用最多的接收方式是思考加理解。所以，在教授小艺专业的舞蹈课时，也应多采用理论和实践密切结合的教学方式，如教师应多做示范，让学生先从视觉去认识动作的顺序、走向、韵味；然后细致地讲解动作，让学生从听觉去了解动作的规格、要领与特点；最后再让学生模仿教师的动作，根据自己的理解用自己的人体“写”出这个动作。这样不仅发挥了学生看、听、写的优势，也培养了学生模仿、创造的能力。所以，“走”的教学，也就是有步骤、有计划地将学生从对舞蹈的知之甚少，引导到对舞蹈有兴趣，有信心，能够完成不同舞蹈组合的过程。二、“跑”美是舞蹈所具备的重要特性，我们可以在学习舞蹈的过程中认识美、理解美和表现美。当学生可以协调地完成动作时，动作就不再是她们学习的焦点，而应该是动作的美感。所以，培养小艺专业学生舞蹈动一作的美感，成为了第二步教学“跑”的重点： （1）动作性想象的启发 笔者在一次教授一段表现春天景象的舞蹈时，发现学生的动作生硬、没有情感，于是笔者就开始形容容天的情景：春天来了，树叶绿了，大地开始散发泥土的芳香，小芽也开始破土而出学生们便展开想象，当她们再次作出动作时，明显感觉到她们对春的表现已很不一样。所以，在舞蹈课中如果只是一味的讲解动作规格、要领，舞蹈原本蕴涵的美感将无法从学生的动作中体现出来。 （2）音乐性情感的激发 舞蹈与音乐是密不可分的。虽然舞蹈是视觉形象，如果没有音乐的配合，视觉形象与听觉形象就不能融合为一体，难以取得动人的效果。启发学生对音乐的理解，可以帮助学生通过内外情感节奏的结合，提高舞蹈的艺术感染力。所以，在教学中笔者会让学生多听音乐，和学生一起分析音乐的节奏特点、风格类型，从而激发学生对音乐的情感，然后让学生根据音乐与动作的配合，为此组合拟定一个主题及命名，这样学生就很容易将自己的情感带到动作中，使舞蹈变得更有表现力。所以，“跑”的教学，就是在“走”的基础上提高学生对舞蹈美的认识，把对舞蹈动作的掌握提升为通过动作表达情感的学习，使她们的舞蹈素质迈进更高的层面 三、“跳” 小艺专业是培养小学教育的艺术教师。在舞蹈教育上，她们不只是将舞蹈表现出来，还要具备少儿舞蹈创编和教授舞蹈的能力。所以，“跳”的教学，就是要帮助学生掌握少儿舞蹈创编的技能和培养学生独立教授舞蹈的能力。 （1）少儿舞蹈创编 少儿舞蹈创编就是指根据少儿的生理、心理等特点，创作出适合少儿的舞蹈。在少儿舞蹈中最重要的就是要有情趣性、启发性、教育性。，所以，笔者在教学中除了教授学生少儿舞蹈的动作设计和队形编排外，还从两个方面进行实践练习：一是选材与音乐，就是让学生根据少儿的年龄段，选择适合的音乐和内容，将少儿的情趣性表现出来；二是结合儿童故事，让学生选择一个儿童故事为背景，根据这个故事配合音乐，安排不同的角色，编排出具有教育性和启发性的儿童舞剧。 （2）教授舞蹈的能力 授课是每个教育专业所要达到的最终目的，小艺专业的舞蹈教学也不例外。但对于小艺专业的学生来讲，在仅有的两年半的学习时间里，她们要学习古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、儿童舞、舞蹈创编五个舞蹈科目，然而，如何在这有限的时间里，除了自己掌握，还能教学传授，笔者有下述几点体会： 数节拍 在日常的舞蹈教学中，学生甚少有机会数节拍，但是数节拍对于舞者来说是培养心理速度的重要途径，对于授课教师来说又是必须具备的能力。当要求某些学生数节拍时，她们有的会出现节奏不准，声音过小，更有甚者，紧张胆怯到无法进行，所以，笔者在教学中开始培养学生数节拍，这样，既可以让学生掌握动作节拍的心理速度，又可以培养学生具备将来授课时数节拍的能力和信心。 找错误 笔者在教学中发现，某些学生可以准确地完成动作，但是并不能指导他人。对于小艺专业的学生来说，教授和指导却是其将来工作的重点，故此，笔者根据课堂所授动作，将学生分为两人一组，互相为对方指出其问题所在，并帮对方矫正。实践证明，“找错误”可以让学生更好地掌握动作的规格、要领，更快地发现问题并纠正。 模拟课堂 模拟课堂就是让学生根据自己所创编的内容进行模拟教学的一种形式，让学生先自创一叙短小的儿童舞蹈，然后分组进行角色扮演。在每一组中，其中一名扮演教师，其他扮演小学生，进行一堂别开生面的模拟舞蹈教学课。这样的方式，可以帮助学生为将来独立教授舞蹈课程打下坚实的基础。“走、跑、跳”的教学方法就像是一个人的成长历程一样，先是学习行走，之后是奔跑，然后是跳跃。小艺专业的舞蹈教学也是这样一个由培养兴趣到表现美感、再到编创与教授的循序渐进的过程，为的是最终能让学生们自信地走上未来的工作岗位/BLOCKQUOTE让儿童画“儿童”起来从儿童画展览和画册中，经常发现千篇1律、千人1面的现象，不少画缺少孩子气息，没有儿童的情趣在里面。对儿童画来讲，失去天真烂漫的想象，失去稚嫩的绘画痕迹，也就失去了儿童画的意义。 从绘画技法来说，中国传统的线条画技法在孩子们的绘画中很少见到。孩子们画的人物画、动物画都是青1色的用记号笔勾勒线条，甚至中国画也用记号笔创作。尽管记号笔给我们的绘画带来很大的便捷，相对于毛笔来说也更容易掌握，可是毛笔的趣味却是它无法代替完成的。祖宗几千年传下来的宝贝不应该让下1代淡忘，中国的孩子画出的画应该有中国的痕迹，他们应该学会掌握毛笔线条画功夫。 再说造型方面，大人化的感觉也比较明显，5官及身体比例显得过于老成。孩子们画画时基本仿照了日本卡通画的方法，过分照搬使得儿童画脱离了其天真无邪的情趣特点。日本卡通画的造型确实有独到之处，但如果在借鉴他人思路的基础上，结合自身情况画我们自己的儿童画肯定要比照抄更高明。 美术教育越来越强调画画的工整细腻也是儿童画成人化的1个重要表现。其实儿童画不1定非要特别细腻，儿童由于年龄小，不适合做太久时间的事。按其心理特征，他们画画是凭兴趣，没兴趣就不画，如果要儿童把画画得很细腻，时间1长势必产生厌烦情绪，况且画画太细腻也容易使孩子思想受拘束。爱好的强烈和没有拘束的坚持才是取得成功最重要的因素之1。 在儿童画应该怎么发展这个问题上，有许多鲜活的例子。台湾极其重视孩子的中国画教育，他们要求孩子的画要表现自己看到的、理解的景物，不硬加老师的观点和方法，特别强调发挥儿童的主观能动性，所以孩子们画出来的画风格各异、清新别致、富有儿童情趣；齐白石富有朴素色彩的花鸟草虫，无不透露出孩子般的天真气息，受到了世界人民的喜爱；黄宾虹之所以得到许多美术老师和学子的追捧，与他的画把握了儿童气息有很大关系，尤其黄宾虹画中的建筑，看上去完全就是孩子画的；现代抽象画大师毕加索的画就是以孩子的心理特点为出发点创作出来的，那些牛头马面的奇异画面是孩子想象力的生动体现；荷兰著名画家凡高之所以与众不同，是由于他特殊的心理和天生的儿童气息，这些画后来产生的巨大影响与其中蕴藏的特殊童趣密不可分。这些绘画大师画里的童趣是他们取胜的法宝，这是不争的事实。 儿童画走向成人化不是偶然的，有它自身的原因：有些老师为了让学生作品获奖或得到好评而忽视了儿童画的特点，使他们的创作风格向自己靠拢，甚至成了自己作品的翻版，结果是作品虽然得奖了，儿童画也已经变为成人画了；当下，形形色色的展览、比赛纷纷涌现，不把社会上举办的计算在内，很多学校每个学期都有78次这样的活动，孩子们疲于应付，画作抄袭别人，导致千篇1律，也就不奇怪了。 追求童心童趣，以童心画画是成功的重要条件之1。以儿童轻松的语言、轻松的方法表现出儿童画特有的意境，应是儿童画最起码的要求。儿童是最容易对事物产生新鲜感觉的人群，他们接受能力及记忆力超群，超强的模仿性使得他们很容易被误导，因此，老师的教学方法对他们的绘画来说至关重要。好的老师应该尽量发挥孩子的天性，除教会他们使用工具外，重要的是尊重孩子特有的绘画气息。顺其自然、因势利导方是育人高手。 人是感情动物，能反映出我们情感的画才是好的作品。艺术是人类心灵里流淌出来的声音，儿童画作品也不例外，这声音当然有高有低，有动听也有刺耳的，但是要让孩子最自然、最好听的声音保持下去，让孩子最美的画作展现在世人面前，这是老师神圣的责任所在。当今时代为我们提供了前所未有的机遇，为了最可爱的下1代，为了祖国艺术教育事业，也为了我们自己，把最好的技术技能和人间美德传授给学生，让孩子发挥出最大潜能，使儿童画真正“儿童”起来，我们才能无愧于老师的称号。浅谈小学美术学具开展素质教育必须坚持全面发展的原则，执行新课程标准后，纵观新美术教材及教学大纲，从中可以发现美术学具的准备是至关重要的,学生在美术课上基本是以各种美术学具作为创作对象或工具,教师也经常利用各种美术工具进行演示、教学。全面开展美术教育是训练学生绘画能力，提高动手动脑能力，学习美术制作技巧，陶冶发现美、感受美、热爱美、创造美的情操，并不是简单的涂涂画画，学生除了基本绘画用具外往往要准备更多美术制作材料,这就要求教师事先充分准备布置，并能因时因事制宜，将美术学具的准备工作做好，保证美术课教学的顺利开展。现在，我将自己近年来从事美术教学中积累的1些相关经验介绍给同行们：1、颜料。颜料是小学生最常用的美术学具。在小学阶段培养学生对颜料的认知也是学习美术的基础之1。1般与教材配套的有颜料盒1套和学生画纸1套，不过颜料盒中只有34种颜色，不能单靠这些颜料来完成美术课中的作画、上色作业。因此，我要求学生应准备充足的绘画颜料，保证画画的需要；还组织学生学习调配颜色的方法，鼓励学生调配自己喜欢的各种颜色，如将红色与黄色的不同搭配可以出现粉红、棕红、橙红等丰富颜色，红色与蓝色的不同搭配可以出现浅绿、深绿、棕色等。2、陶艺材料。美术教材中还安排了学习诸如泥塑、陶艺等内容的手工制作课程，反映了美术涵义的广泛性、多样性。象这样的课程不便在教室里进行，必须由教师带领学生到校外的广阔天地去。例如在教学美术第10册第18课镂空陶器中，我课前已经挑选好合适的地点作为教学的场所，上课时带队组织学生前往，并让学生采集粘性大、柔软、便于捏揉的土壤作为制作主材料。有了制作材料和教师的指导，学生的创造性得到了发挥，制作出了镂空花瓶、刻花陶罐、陶壶、泥娃娃等许多作品，这1课的教学取得了很好的效果。从山区具体情况来说，陶土、红壤等是比较适宜的制作材料，且分布广泛便于采集。如果教师做好陶艺材料的准备工作，学生就能够制作出符合要求并具有1定创新精神的作品。3、纤维类材料。纤维类材料主要有各种棉、麻、化纤类等。如布条、麻袋片、毛线、动物毛皮、人造毛等。学生在准备材料时往往出现准备不足，材料多少参差不齐的情况，这就要求教师要认真细致地布置任务，因事制宜，确保教学活动正常有序进行，例如我在教学小学美术第101册第7课布贴画时，注意事先布置学生准备布条做学具材料，同时自己也4处准备，力求材料充足，到教学时，将全班学生收集准备的布条集中起来，再以4人1组为单位，将布条发放到每组学生手中，每组制作35件作品。结果发现学生制作的作品均美观精致，比单人制作效果要好得多。而且学生从中学会了集体协作，发挥了团队精神，锻炼了集体的凝聚力。4、特殊材料。我这里指的特殊材料并不是指贵重物品，也不是指难寻难觅的材料，而是专指1些材质坚硬、尖锐、锋利的材料。小学美术教材中较常见的学具有铁丝、小刀、易拉罐、玻璃瓶等，此类材料既不便于学生准备，又容易在制作过程中造成人身伤害，小学生年纪尚小，不懂得保护自己，所以教师在教学时要10分注意，如果此类材料不是10分需要的，可以由教师将早已完成的作品进行只演示，最好不要让学生去自备、操作，以免造成意料不到的后果。总之，教师在教学美术时，必须将美术学具的准备工作落到实处，充分利用现有条件，努力创造新的美术教具、学具，认真组织教学，及时总结经验。这样就能将美术教学工作做好。上好美术鉴赏课的几种方法作为文化教育及审美教育的美术鉴赏课，是对学生进行认识美和评价美教育的专设课程。因此，上好美术鉴赏课不但可以开拓学生视野，增长知识，还可以在潜移默化的教育过程中，提高学生的人文素养。 1 、激发兴趣 创设课堂情景，激发学习的兴趣，是上好鉴赏课的前提。我在讲课之前，把临摹的1幅高两米的油画蒙娜丽莎及范宽的溪山行旅图挂在教室。虽然学生们以前也在很多印刷品中看过这两幅画，但从来没有看过如此大而且如此美的画，许多同学走在画前认真观察，津津乐道，甚是惊奇，在学生们止不住发出啧啧的赞叹声之际，求知欲望被激发起来。此时我适时地向学生介绍油画与国面的相同之处与不同之处，介绍油画与国画的技法。介绍蒙娜丽莎的作者、创作年代、所表现的内容、思想感情等，以及作品给观赏者带来什么样的作用，我们在认真分析研究以后应采取什么样的态度等等，使学生感到美术作品的背后还有丰富、有趣内容。学生学习美术鉴赏的兴趣被激发起来，从而为上好美术鉴赏课奠定了坚实的基础，达到事半功倍的效果。 2 、外出参观 为开拓学生视野，拓展思维，组织学生参观博物馆或实地考察是很有必要的。如讲中国古代工艺美术鉴赏这1章时，带同学们参观博物馆。馆内有许多学生从未见过的工艺品11彩陶、瓷器、玉器、青铜器、漆器琳琅满目，目不暇接。要求同学们留意这些工艺品的名称、 出土时间和出产年代，分析工艺品榈同之处和不同之处。如彩陶：半坡类型彩陶造型朴实厚重，彩绘纹样除几何图案外，以人面、鱼、自等形象最为人注目；庙底沟类型彩阳彩绘纹样以几何图案为主，变化更为多样，除少数兼用红彩外，多为黑彩，有时彩陶上有红白色陶衣，加强了 色彩的对比效果；马家类型彩陶则满身装饰；半山型造型更加优美，最有特色的是长颈和短颈或无颈而有折沿的小口宽肩大腹双耳罐、壶，形象丰满浑厚，稳重大方。在对比中分析彩陶的异同，另外还邀请博物馆管理人员给学生做了1次有关古代工艺美术知识的讲座。管理人员把水倒进有舞蹈人物的彩陶盆里，舞蹈者的身姿便倒映在水中，巧妙地构成了1个池畔欢舞的场面。动1下盆内的水就发生晃动，倒映在水中的舞蹈者和身姿，产生1种婆婆起舞、婀娜多姿的艺术效果。同学们被祖国有如此悠久的历 及人类如此灿烂的文化所吸引。增强了热爱伟大祖国的思想感情，逐步树立起继承中华优秀传统的审美理念，培养积极向上的创造精神，为发扬光大中华文明努力学习，扎实奋进。 3 、举办展览 为了让学生弄清中国画的分类及其装裱艺术形式，我举办了1次中国书画展览。展览的作品都是临本，内容包括山水、人 物、花鸟，装裱形式有立轴、横披、镜肝、手卷、册页等，直观教学的手段使学生掌握知识轻松愉快，同时感到中华文化的博大精深，产生民族自豪感。 4 、搜集整理 在中国民间美术鉴赏教学中要求同学们到农村、街道去搜集旧的年画、剪 纸、民间玩具、草编、竹编等，从报刊杂志搜集有关图片资料，并按类别、作者、创作年代、风格等整理出来，加以文字说明。同学们在搜集过程中亲眼见到民间艺人熟练的剪纸工夫，不用草稿，1幅生动活泼的老鼠嫁女就出来了，又1幅代表喜庆气氛的5谷丰登跃然纸上；还有质朴自然的草编的虫、鱼等玩具。这是最生动、最有说服力和感染力的课堂教学，学生获得甘醇美酒般的民间艺术的熏陶，更重要的是劳动群众质朴热情和醇厚的情感，深深打动了同学们的心，这是无穷的影响。 激发学生的学习兴趣，调动学生学习积极性，使学生主动学习，愉快学习，是上好鉴赏课的基础。外出参观或实地考察，使学生的课本知识与现实得到联系，在亲身体验美中去领略文化的内涵，并潜移默化为内在的人文素养。搜集整理是锻炼学生收集信息、处理信息的能力。在整理收集回来的纷繁复杂的资料过程中，形成1种有条不紊的工作习惯及1种有始有终的工作毅力，并形成1种鉴别美丑的能力。举办展览是直观的教学手法，是鉴赏课中很理想的手法，又有类似实习的功能。这几种教学手法的过程本身就影响着学生的人文素养如何在美术教学中培养学生的整体观察能力在小学美术教学中，经常会遇到这些现象：有些作业画的非常空，主要画面都缩在作业纸的角落里，而有的画面则显得太满，甚至有些部分画不下了。为什么会出现这种现象呢？初学绘画的学生，往往是从上到下，从左到右按顺序局部地勾描，这样就造成比例失调，构图不规范缺乏整体观察，对物体没有整体认识。这就给我们提出了在美术教学中要解决的主要问题：1是认识，2是表现。认识依靠理论来进系进行，表现依靠经验来完成。对于初学者来说，认识更为重要1些。在绘画中，如果学生的认识方法不正确，仅仅凭自己的经验来涂鸦，不但不能提高表现能力，反而会养成1种错误的习惯。因此，在教学中要训练、培养学生的整体观察能力，具体方法主要有以下4种：1、 由整体到局部观察法。这种方法可培养学生的概括能力。具体操作时可先让学生朦胧的掌握物体的轮廓。因为朦胧的看物体，物体的细小部分就看不太清楚了，减少了细小局部的干扰，结构复杂的物体就会变得整体化，简单化，这样的观察方法容易使学生看到物体的整体效果，抓住物体的主要特征。例如在小学美术课本中工程机械1课，要求用铅笔线描画1辆工程机械写生画-大吊车，着辆机械车的结构非常复杂，0件繁多，学生无从下手。老师教他们先把细小的0件忽略不看，观察主要的部分是由哪几样组成，有1辆卡车头，1部起重机，1根长长的吊车臂3部分组成。同学们可先把整体图形话下来。然后再观察细小部分，卡车头上有门、车灯、车窗、连接卡车头与起重机的0件，起重机上有车门，吊车臂上有长短不同的滑轮，把这些细节补充完整后，就可以完成1幅较好的写生画了。经过这样从小到大由整体到局部的观察方法，同学们不但把画面画的完整，还画的具体。 2、 局部“扫描”观察法。即让眼光在物体上面流来流去地看，不要固定在1处看，这样培养学生认识整体和局部的关系。绘画时观察物体不能只限于大体形状而不求精细，还要对局部进行深入观察，分析局部与局部、局部与整体的关系，这样观察方法由于目光的焦点在物体的前后、上下、左右不停的移动，即能看清楚物体的细小部分，也能看到物体的整体，便于学生认识局部与整体的关系。他们在画人物时，用这种观察方法能够很好地把握人物的动态、神态与整体结构比例的关系。3、 立体空间观察法。即瞪大眼睛看，同时看物体的形状、明暗、色彩以及3度空间，从而认识比例，对比变化关系。这种观察方法既能把握整体，也容易进行各局部间的相互比较，便于学生在统1中找出变化。 1 23下1页 以上3种方法是教学生从形式上进行观察，对于中低年级学生来说比较适合，对高年级学生我们还可以教他们从内容上提高整体观察的能力。4、 内容观察法。具体方法有以下3种。1 整体观察，认识3维空间。绘画是在平面的图纸上表现物体的3维空间，初学绘画的人对物体的高度、宽度比较敏感，对物体的深度却不太在意，在他们头脑中没有体积观念，因此指导学生立体观察，通过对物体全方位的观察、分析，学生就会逐步克服平时养成的平面意识，认识3维空间，形成体积观念。2 理论联系实际，认识表现规律。在观察物体时，必须把感觉与理论结合贯穿起来，才能抓住规律。例如学生在学习素描时只会背3大面、5调子是不够的，必须指导他们在实际中去发现，去寻找这个规律，才能体会出理论的实际意义。 上1页12 3下1页 3 对比观察，协调画面。在绘画中，从观察认识到画面表现处处都存在着对比，如长短对比，角度对比，方圆对比，冷暖、色相、明度对比等，因此认识物体的多种对比关系，在作画时重视指导学生，这样才能使学生具有整体观察画面的能力，提高学生作画水平。 绘画虽是1门实践性很强的课程，但必须要有正确的理论来指导，有了正确的观察认识方法，才能逐步有效地提高学生的绘画能力。在教学中我们要采用循序渐进的指导方法，使学生在实践中逐步提高，同时也要采用灵活多样的教学手段，激发学生学习兴趣，把学习绘画变成1种追求美的享受，不断提高绘画水平。教学艺术在小学数学创新教育中的几点尝试郧西县城关镇春桥小学 汪萍 在小学数学创新教育中，教学艺术的应用显得尤为重要。教师如何应用幽默风趣的语言，启发性的问题，在生活实际中产生的有趣数学题，灵活多样的教学方法，层次鲜明，形式多样的习题设计，新型的评价等，去调动学生的积极情感，使其抱着好奇心走进学校的小学生，愉快的走进数学王国，自觉地去探讨其中的奥秘，产生更多的好奇，对数学产生浓厚的兴趣，从而培养出创新人才。 一、“爱”是教学艺术的精髓 通过教学艺术在小学数学教学中的应用实践，使我体会最深的是“爱”是教学艺术的精髓。正如人们所说，如今教学已不再仅仅是传授知识、训练技能的过程，也是师生情感交流、思想碰撞、交流共鸣的过程。我们要让学生自由、愉快的学习，教师就要把知识和智慧的阳光像太阳一样撒向每一个孩子，在他们心目中切实建立起可亲可爱可敬的形象，使他们感悟到教师像妈妈一样“慈祥”，他们就会“亲其师而信其道”，表现出异常积极地学习热情。 当我们体会到“爱”是教学艺术的精髓，我们就会发现每一个孩子的优点，而你欣赏孩子的优点，这优点就可能成为可以燎原的星星之火。记得在一次数学课上，一位经常迟到、学习成绩较差的学生在小组探讨“? 5+7”的想法时，悄悄地跟我说：“老师我想发言，但说错了你可别笑话我！”当时我很震惊，一年级的孩子竟然有这么多的顾虑。我投给他非常信任的眼光，说了声：“老师相信你！”汇报时他果然举起了小手，我第一个叫了他，他说：“把7分成5和2，5加5得10，10再加2得12；我还想到：12可以分成5和7，所以5+7=12；还可以把7凑成10。”信任给了他勇气。我让全班同学鼓掌表扬了他：“姚金生你真棒！棒！棒！棒！”这一节课他掩饰不住心头的喜悦，总是笑眯眯的。下了课他对我说：“老师我还想说。”从那以后，经常课上能听到他“说”，他再也不迟到了，学习成绩很快赶上来了。前一段时间，流感特别厉害，一个生病的个体户的孩子给我打电话，电话里我说：“老师特别想你，你治好病后快来上学。”结果孩子的病没彻底好就急着上学了，长病期间在家坚持学习，上学考试成绩比没病期间还好。“爱”不仅能鼓舞孩子，也能增加家长的信心。为了便于和家长沟通，我建立了家长、教师联系簿，一年级刚开学没多久收到了一位家长的联系簿，上面写到：老师：今天看到孩子的考试成绩非常生气，我把她揍了一顿，请老师帮助想想办法。接到家长信，我便在联系薄上写到：请家长不要着急，孩子刚入学，还不入门，没适应学校的生活，请耐下性子，教会孩子学习。家长接到信后，增加了教育孩子的耐心和信心，孩子进步很快，家长也很高兴，见面后非常感激老师。教学艺术的研究，使我体会到：在和孩子的交往中，我们给他们一个微笑，一个轻轻的抚摸，一句赞美的话都将是对孩子心灵的启迪。我坚信孙云晓教授一句话：好孩子是夸出来的，不是训出来的。“爱”使我们师生互相尊重；“爱”使每个学生树立起学习信心，体验到了成功的喜悦。 教育是充满情感和爱的事业，现代教育不仅要培养具有健全理性的人，还要培养情感健康的人。 二、灵活运用教学方法，讲求教学艺术。 灵活运用教学方法，讲求教学艺术，这是小学数学教学中教学艺术的应用的关键一环。 1、创设课堂情景，激发学生的学习积极性和主动性。 情境教学就是执教者有目的地为了学生的有效学习及全面发展创设最佳环境和最佳场合的教学。在教学中，我们采用了温故导课、激情导课、设疑导课、悬念导课等导课艺术，教学中不断设置教学艺术高潮，牢牢抓住学生的注意力，以使学生达到情绪高涨、智力振奋的积极状态。正如李如密教授所讲：“处于教学艺术高潮中，学生对教师教学的反应是敏感而强烈的：或是因急于想知道而凝神思虑；或是为领悟到知识内蕴的情理而激动自豪此时学生的整个意识处于异常“觉醒”和高度兴奋状态，富于创造的情感和成功的体验，“体验到自己在追求真理，进行脑力活动的自豪感”，体验到“知识、智力生活是他的一种道德尊严。”创设情境，是使学生身心得到和谐发展和主动发展。实质上是人为优化了的环境，是促使学生能动地活动于其中的环境。通过学生自身的感悟、操作、体验、探究、发现，得到充分的主动的发展。教育家苏霍姆林斯基说过“所谓课上得有趣，这就是说，学生带有一种高涨的、激动的情绪从事学习和思考，对面前展示的真理感到惊奇，甚至震惊，学生在学习中意识到感觉到自己的智慧力量，体验到创造的欢乐，为人类的智慧和意志的伟大而感到骄傲。”德国民主主义教育家第斯多惠（名言是：“教学艺术不在于传授的本领，而在于关于激励、唤醒沉睡的人，没有生气勃勃的精神，怎么能鼓舞人呢？只有生气才能产生生气；死气只能从死气而来。所以你要尽可能多地使自己习惯于蓬勃的生气！”所以我们在教学中，始终注意创设情景，激发学生的学习积极性和主动性，提高学生的学习兴趣。如：一年级刚认识“1”时，我故意说：“看来“1”是在数中最小的一个，在什么情况下都是最小的了。”同学们一下子静下来，一会，有一个同学突然站起来说：“比赛中，第一名最大！”这时学生一下子活跃起来了，有的说：“电风扇的一档最大；有的说家里有好几个孩子，老一最大；还有的说考试得第一名最大等。再如在学习面积单位的进率时，一上课用电脑课件展示小白兔家地面面积，小老虎说是：“20平方米。”小狗说：“2000平方分米”到底谁说的对？教师为学生设下了悬念，学生众说纷纭，各持己见，为了验证，学生开动脑筋，积极探讨，学习积极性一下子调动起来了，经过测量、操作、对比、归纳，终于找到了答案。我们经常采用“一题多解”、“猜想”、“联想”、“发散思维”、“推理”、“操作”、“观察”、“讨论”等数学活动。教学中经常用到的语言是“你能想出不同的方法吗”“你还能想到什么？”“你有独特的见解吗？”“你能从另一个角度看问题吗？”“你能行！”等启发、诱导和鼓励，鼓励学生大胆发表不同见解、质疑，引导学生多方面、多角度、创造性地展开思维和解决问题。同时教学中