第五届中国歌剧节“一剧一评”：专家点赞《漂泊的荷兰人》.pdf

现场LIVE第五届中国歌剧节“一剧一评”：专家点赞漂泊的荷兰人“Bravifor Der fliegende Hollanderon 5th China Opera Festival 文：本刊图：曹家苗/上海歌剧院5月15日，由上海歌剧院带来的歌剧漂泊的荷兰人作为第五届中国歌剧节参演剧目在杭州临平大剧院成功上演。上海歌剧院院长，著名指挥家、钢琴家许忠，特邀男中音歌唱家托德托马斯，携宋倩、余杨、于浩磊、王潇希、郑瑶等上海歌剧院优秀歌唱家，与上海歌剧院合唱团、交响乐团的艺术家共同为中国歌剧节带来了一场恢宏、震撼的瓦格纳歌剧制作，热烈的掌声响彻剧场。5月1 6 日上午，在中国歌剧节组委会组织的“一剧一评”研讨会上，漂泊的荷兰人赢得了专家们的高度赞誉。何兆华：对上海歌剧院未来的创作充满期待近些年来，上海歌剧院对于经典歌剧和原创歌剧的创作和排演都非常重视。此次歌剧节上漂泊的荷兰人的演出很成功，受到了社会上广泛的关6OPERA2023/6现场LIVEOUTLINE/On May 15,Shanghai Opera Houses Derfliegende Hollander,performed at the HangzhouLinping Grand Theate,get much praise.注，也得到了观众们的肯定。我希望上海歌剧院继续努力，选择更多老百姓喜欢的题材，创作出能反映更深层人性和生活的作品。上海歌剧院现在的青年演员实力非常雄厚；剧院青年演员的人才储备和对演员的梯队培养，也让我印象深刻。在这次歌剧节上的演出中，宋倩、余杨、于浩磊、王潇希、郑瑶几位角色演员，表现出的实力是母庸置疑的，他们都把各自的角色呈现得非常完整。而且，在他们背后，还有这么优秀的合唱团、交响乐团，团内人才济济、藏龙卧虎。他们都是中国歌剧繁荣发展的力量和希望。我为上海歌剧院的成就和它的影响力而骄傲。希望上海歌剧院创作出更多具有代表性的作品，并且能带着作品走向全国，乃至走向世界。蒋力：赞漂泊的荷兰人杭州演出这个版本的舞美设计是歌剧（指的是不加扩音、真声演唱的歌剧）的舞美，是简洁、大气的舞美，是充满戏剧张力的舞美。且这版舞美在简洁中有变化，在变化中有推进。这样针对性很强的舞美设计，其水准是很多歌剧作品远远达不到的。在这版舞美设计中，灯光设计同样给我留下了深刻的印象。男中音歌唱家托德托马斯非常优秀，当属世界顶级。上海歌剧院演员宋倩、余杨、于浩磊这次的表现个个出色。在我的观剧记忆中，对三位的印象都能与他们饰演的中国歌剧中的角色叠印起来，真为他们高兴！许忠的把控力，尤其是指挥世界经典剧目时的临场状态之佳，在我看过的由他执棒的五六部歌剧演出中，屡屡得到印证。我很希望上海歌剧院交响乐团在许忠的棒下继续巩固自己的风格。“荷兰人”的这份节目单，有分幕详细介绍，考虑到了观众的需求，呼应了推介剧目的目的，非常好。2023/6 OPERA7现场LIVE方红林：具有示范性意义的演出我对上海歌剧院非常有感情，这次观摩漂泊的荷兰人，首先感到非常亲切；看完演出之后，我很激动，感觉自己得到了非常满足、深层次的审美享受。上海歌剧院的这场漂泊的荷兰人是具有示范性意义的演出，整个演出非常完整和严谨。长久以来，上海歌剧院一直强调“引进来、走出去”，这种国际合作让剧院具备了与国际一流剧院接轨的实力。漂泊的荷兰人的舞台呈现相当国际化，颇具现代感，令人耳目一新。舞台上，符号性、意象性和形式感高度结合的设计，带来很大的视觉冲击力。尤其是灯光与舞美的配合，把瓦格纳戏剧的整体戏剧氛围营造得很好。此次演出中，角色演员的表演很到位。宋倩是一位素质非常全面的歌剧演员，她演唱出色、演绎传神、形象可信。余杨和于浩磊通过几部戏的排演，磨炼了演技和演唱水平，已经是很成熟的演员了。其他几位主演，包括合唱团、交响乐团以及幕后的各个环节和部门，都达到了专业水准，因而可以呈现这样一台高规格的演出。宋晨：排演更多好作品是上海歌剧院的责任上海歌剧院把西洋经典歌剧中最高水平的作品带到国内，而且让国内观众看到国外歌剧院高水准的导演理念和舞台设计，我觉得这是上海歌剧院作为一家专业歌剧院的职责之一。这样的“引进来”，从技术角度来说，演员和乐队都能得到很大的提高和锻炼。看完演出，我感觉宋倩的表演特别亲切，她的声音、外形条件等都和森塔这个角色特别吻合，非常适合出演这个角色。同时，我们也要坚持“两条腿走路”，既要攀登世界歌剧艺术的高峰，也要攀登中国歌剧艺术的8OPERA2023/6现场LIVE高峰。当然，无论是外国的高峰还是中国的高峰，我们最终的目的都是为人民服务，要让老百姓欣赏到高水准的舞台艺术作品。这是我们要遵循的宗旨，也是我们创作的目的。我们所有的舞台艺术作品，都必须满足人民群众的审美需求。我特别乐意看到上海歌剧院能够继续创排出更多好作品。朱海：三个现象令我印象深刻上海歌剧院版的瓦格纳漂泊的荷兰人很成功。有三个现象令我印象很深。一是现场有很多年轻观众。年轻人喜不喜欢，这是衡量当下歌剧制作成功与否的重要标志之一。而且我发现演出过程中，年轻人中途离场的情况很2023/6OPERA9现场LIVE少，说明他们对这部剧有着很高的兴趣和赞赏。二是台上的歌唱家们包括合唱团成员，演员中年轻人的比例很高，且个个实力雄厚。宋倩的演唱非常抓人，显现出了非常高的演唱功力；余杨、于浩磊的演唱也同样精彩，令人欣喜。培养更多优秀的年轻演员，是上海歌剧院要做的重要工作之一。三是此次的漂泊的荷兰人制作，成功地将西方经典作品转换成符合中国观众欣赏习惯的中国式表达，将瓦格纳歌剧变成了中国观众看得懂的舞台艺术作品。任何国家的文化都需要互相碰撞，并最终相互转化获得创新和发展，这点非常重要。文硕：我感受到高度统一的戏剧美学瓦格纳的歌剧排演，需要凸显瓦格纳的戏剧美学观。他所追求的“乐剧”是一种高度综合的整体戏剧，这也要求我们在排演瓦格纳歌剧时，不仅要注重声乐的完成、人声与乐队的平衡，还要保证台词、表演、人物关系的交代等各个方面，保证音乐呈现的整体性。上海歌剧院此次带来的演绎非常成熟，让我们感受到了瓦格纳这种高度统一的戏剧美学观念。林戈尔：让世界听见上海的声音上海歌剧院这一版漂泊的荷兰人让我们享受到了一场“纯正”的歌剧体验。不加扩音的纯自然声场，让我们非常清晰地感受到声音的方位，各声部不同音色、织体的层次，非常畅、过瘾。作为国际文化大都市的演艺中坚力量，上海歌剧院应该成为世界级大剧院，应该承担让中国人民看到更多高水准的世界经典剧作的责任，让观众领略世界的精彩。同时，更让世界听见上海的声音。张桂林：舞台效果体现出哲学的深层内涵瓦格纳既是一个作曲家、剧作家，同时也是一个颇具影响力的哲学家。漂泊的荷兰人这部剧中，也有着哲学的深层内涵和意义。上海歌剧院此次的漂泊的荷兰人演出所呈现的舞美、灯光、舞台调度，包括这部戏带给观众的整体气质，从演出效果来看是符合这种哲学意味的。音乐呈现出来的起伏跌岩的声势和氛围，都有着悲剧的强对比的力量感。上海歌剧院的几个演员都非常优秀，期待上海歌剧院创作出更多好作品。（本文整理自第五届中国歌剧节“一剧一评”研讨会现场发言）2023/6 OPERA 11