试析藏书票艺术在中国当代呈现之价值.pdf

摘要改革开放后的20年（即1978年起至今）是中国藏书票艺术的恢复与再度发展时期。改革开放不仅有政治经济上发生了巨大变化，文艺事业也引起了前所未有的变革，藏书.票艺术在这种大环境下开始了对传统艺术的沿袭、继承与创新。每一个艺术门类都有自己特殊的传达方式，反过来，这种特殊的传达方式又规定了 该艺术门类的独特样式。每一画种的运用方式都不相同，其差异决定于该画种到底通过 什么样的媒介物和造型手段去体现这些因素。媒介物和造型手段不同，当然呈现出来的 视觉效果也各异。藏书票艺术作为造型艺术的一种同样要遵循这一规律。藏书票艺术是一种短小精悍的“小幅”艺术，是独立的艺术，画面不大但却包含有 艺术性创作的一切要素，可谓“麻雀虽小，五脏俱全乙随着时代的进步，科技的快速 发展，艺术的创作手段也越来越丰富，在这种时代背景的引导下，受众群体的审美意识 也有了很大的提高，对艺术的接受范围也更为广阔。面临当下的现实境遇，我们也要对 藏书票的画面进行拓展和延伸：L对艺术符号这一特殊文化代表形式的引用就可以作 为藏书票拓展的方向之一。2.新兴绘画制作技术的出现也为我们的画面变化提供了有力 的保障。3.及时了解国际藏书票艺术最新发展方向及动态也能对我们的作品有所帮助。虽然藏书票艺术界人才层出不穷，交流活动也日渐繁盛，但在与国画、油画、雕塑 以及其他各种类型的新媒体艺术相比之下，藏书票艺术还是显得寂寞了些。这种情况的 发生是十分复杂和综合的原因造成的。一方面因为外部原因，例如其它艺术种类的迅猛 发展压过了中国版画发展连带影响到藏书票发展。另一方面，藏书票所要求的专业程度 及设备使得它过分的局限于学院之内，很多学院外的艺术家以及由学院毕业出去的艺术 家们都很少再有机会进行创作，同时学院教育中也没有把藏书票创作提到相应的高度来 重视。第三方面，从收藏家的规模来看，对藏书票进行专门收藏的人数目前在全国范围 内只有四到五位，远远落后于国画、油画等艺术品的收藏水准，这种状况下，藏书票艺 术家们的创作热情很难被调动。第四点也是最重要的是藏书票艺术创作自身的原因。不可否认，市场是检验艺术品有没有生命力的重要指标之一，国际藏书票展上，东 欧各国的藏书票作品始终都是世界收臧家和艺术家关注的交点，东欧许多非常知名的版 画家都加入了这一行列。而相比之下，中国臧书票艺术品的市场却显得十分冷清。然而 可喜的是，近些年来，中国藏书票艺术品的市场也慢慢的有所起色。我认为，藏书票艺 3术品市场的渐有起色也是藏书票艺术在当代发展的一显著的特点。随着我国市场经济的 逐步繁荣和人民生活水平的日益提高，人民大众对精神文化产品的需求也逐渐走向个性 化和多元化。藏书票具备高雅的审美品位和独特的艺术表现形式，其形式美和装饰性又 能增添生活中的书香情趣，同时，与国画、油画等画种相比，它的价位要低廉得多。这 些都是藏书票投资市场前景看好的原因。综上所述，借助对藏书票历史的回顾及技法、现状的研究与分析，藏书票的艺术价 值尤其凸现出来。它虽只有方寸面积，但却天高地阔，能朴能古，内容精深，视野宽广。虽然属于小型艺术品但却具有独立、完整的艺术价值、审美价值以及收藏价值。它丰富 的形式和表现手段以及“标志性艺术品”的独特身份都向我们证明了它的独特魅力在 全世界都在强调多元共存的今天，处于边缘的文化、处于弱势的文化、以及属于“小众”的艺术都有存在和发展的价值和必要，而且只有这些边缘文化对中心文化的不断补充和 交流，才能使中心文化进一步发展和丰富J藏书票艺术市场的不景气是现状，但我们 可以通过提升藏书票自身的画面素质、积极参与国际藏书票活动和学习借鉴先进市场经 济运作方式来对这一现状进行改变。藏书票像其他画种一样，可以表达艺术家的思想、观念及审美追求，可以成为名副其实的“纸上珍珠。但这需要我们共同的努力。艺术 无贵贱，藏书票不但不会死亡，相反藏书票是前途广阔大有作为的，它值得我们艺术学 子涉足此地、努力创新并为之奋斗。关键词：藏书票复数性艺术品艺术符号小众艺术4AbstractThe 20 years(sincel978)after reform and opening-up are the recovery and the second time of developing of Chinese bookplate art.The reform and oping-up not only took place in politics and economics remarkably,but also bring the unprecedented change in the literature and art field.Under such environment,the bookplate has begun its following,inheritance and innovation of traditional art.Every artistic class has its unique way to convey,conversely,such special way has stipulated the unique design of this artistic class.Every type of draw has its own application way,the difiference is decided by what kind of intermediary and modeling means should be applied to reflect these factors.The intermediary is different from modeling means;certainly,the visual effect appearing out is different too.Art of the bookplate,as one kind of the modeling arts,；should follow this law too.The bookplate is a short but effective small size art,also independent one,as thesmall picture does include all key elements of the artistry creation,one may well say that the sparrow may be small but it has all the vital organs.With the progress of the times,the fast development of science and technology,the art creation means is becoming more and more variety,under the guide of this background of the times,the aesthetic consciousness of audiences group has been improved a lot.Facing the instant real circumstances,we should expand and extend the picture of the bookplate too:1.Quotation of the artistic symbol,the special culture form,can be used as one of the booklate expanding direction.2.The appearance of the new painting manufacturing technology has offered the strong guarantee for our picture change too.3.Understand in time that the international latest developing direction and trends of bookplate art can be helpful to our works.Though the talents of art circles of bookplate emerge in an endless stream,exchange activity grows prosperity day by day too,by contrast with traditional Chinese Painting,oil painting,sculpture and other new medias arts of different types,art of the bookplate seems a bit more lonely.The emergence of this kind of situation is caused by very complicated and the comprehensive reason.Firstly,there are external reasons,for example the swift and violent 5development of other artistic kind has pressed Chinese print development and influenced bookplates to develop relatedly.Secondly,bookplate required professional degree and equipment make its excessive confining to the institute,a lot of the artists outside institutes and artists graduated from the institute seldom have an opportunity to conduct the creation,while institutes education does not pay enough attention to booklate creation.Thirdly,by the look of creation of the bookplate itself what the artist spends,and the limitation of printing quantity,confines its spread,collection,appreciation range.Fourthly,also the most important one is artistic creation of bookplates its own reason.To the change of this current situation,Undeniable,the market is one of the important benchmarks to examine the vitality of the works.On the international bookplate exhibition,the bookplate works of various countries of eastern Europe are points of intersect that collector and artist in world pay close attention to all the time,a lot of very famous prints of eastern Europe have all joined this ranks.And by contrast,the art workmarket of Chinese bookplate seems very desolate.But a gratifying one is,in the last few years,the improvement to some extent slowly showed in Chinese bookplate art market.I think,it is a remarkable characteristic of developing of art of the bookplate too that the market of work of art ofbookplate is more and more strong.In sum,by drawing support from retrospective of the booklate history,studying and analysis of the its skill and technique,its current situation,the artistic value of the bookplate is especially shown out.Although it has only heart area,but ifs changeable and diverse,the content is profound,the vision is broad.This very small-scale work of art has independence,intact artistic value,aesthetic value and reserve value.Its abundant form,behavior means and unique identities of significant work of art have proved its unique glamour to us.Today,in a world,emphasizing the coexisting in pluralism,every culture on the brink or in weak tendency,and every art belongs to the minority has its own value and necessity to exist and develop;and only the constant supplement to the centre culture of the edge culture,with exchange,could make the centre culture further its development and enrichment The depression of the artistic market of bookplate is a current situation,but we can change this current situation actively by improving the picture quality of the bookplate,participating in the international bookplate activities and studying and drawing lessons from the advanced 6market economy operation way.Bookplate picture 9like other kinds of pictures,can express thought,idea and aesthetic pursuit of artist,can become the qualified pearl on paper”,but this needs our jointly efforts.There is no high or low art,and the bookplate will not die,on the contrary,it will have a bright future and folly develop talents,it is worth for our art students setting foot in this place,innovate hard and the struggle for it!Key Words:Bookplate;Significant work of art;Complex number work of art;Minority arts;National characteristic;7引言本文旨在研究藏书票艺术作为一门“小众”艺术在当代艺术语境中的发展及前景。文章主要是通过四个章节来探讨藏书票艺术在当代的发展。第一章，藏书票艺术的回顾与发展。此章由二个部分构成，即藏书票及其渊源、中 国藏书票历史的回顾。笔者通过这两部分内容的阐述来说明藏书票产生的前源以及在中 国曲折的发展历程，以此为其它部分的论述做好历史背景的铺垫；第二章，藏书票艺术的创作演变与画面的延伸。通过对藏书票技术性及艺术性的介 绍来强调书票艺术形式也是在不断的变化和发展的；第三章是藏书票艺术在当代的发展。旨在通过对当代书票艺术发展现状的深入分析 来试图提出这门艺术存在的问题并着手解决问题。第四章即是结论部分。通过全文论述并采用社会学的方法，对藏书票在当代的发展 进行研究，梳理出“藏书票是独立完整的艺术，像其他艺术一样，同样可以表达艺术家 的思想、观念及审美追求。藏书票是有作为的”的结论。9第一章藏书票艺术的回顾与发展-藏书票及其渊源中国图书大词典解释：“藏书票是指收藏者在典籍图书上粘贴的，体现藏本所 有关系和表达藏书主人个性旨趣的标签。通常见于藏本的封里或扉页由藏书票的概 念我们可知藏书票的最初功能和中国传统的藏书印章相近，都是爱书者为了表达对书籍 的珍爱而创作的书香情趣的艺术品，但藏书票另外具备了“图像与文字并重，实用与欣 赏结合”的艺术特征。藏书人在藏书上贴书票，后世人能够从这本流传下来的书上追寻 出前代的藏书人是谁，这就平添了许多亲切之感。藏书票是读书、爱书、藏书的一种信 物，是书籍持有者的标志，也是书籍的美化装饰。书籍扉页上的小小书票往往会使书本 增光生辉，倍觉珍贵。这种具有欣赏性和实用性的藏书票不同于单一的艺术作品，它要 求有电复使用的功能，一版多印的版画膨式展符合这要求。现在通行的书票实际就是 版画藏书票。娥书票对于中国来说是“舶来艺术”，15世纪流行于欧洲，以后逐渐发展到美洲、亚洲各国，距今有五百多年的历史。据目前的文献资料显示，关于最早产生的藏书票有 两种观点：第一种观点认为藏书票发源于德国的1188年，德国一个修道院院长亨利赠 给罗马帝国皇帝腓特烈一世一本非常精美的书，在书的扉页上画着一幅皇帝率十字军东 征的形象。腓特烈看了十分高兴，就把这幅画作为自己藏书的标记。而这枚书票也被确 认为最早的藏书票。第二种观点认为最早的藏书票产生于1450年，票主是德国人汉 斯艾培尔。这是一幅木刻画，大小为13*18厘米，画面内容是一只刺猬衔着一枝野花脚踩落叶的情 景，画面顶端的缎带上写着一行德文，大意为：“慎 防刺猬随时一吻（见图1）,大部分的专家更倾向 于第二种观点。刺猬藏书票的历史意义比较重要，原因在于15-17世纪欧洲科技尚不发达，图1教育也未普及，书籍印量较少，所以只有贵族和教堂才收藏书籍并使用藏书票，也可以说早期的藏书票是上层人士的专属。在这种情况下，作为财富和权势象征的家族纹章徽志就占据了藏书票图案的中心位置，例如创作于1470 年的天使捧纹章（见图2）的藏书票据考证就是由当时勃兰登勃家族送给修道院时10特别印制的纹章藏书票，图画中天使所捧的就是这个显林 家族的纹章。台湾藏书票研究家吴兴文称它为“纹章 藏书票的鼻祖、像刺猬藏书票这样单纯以动物为主题 的平民图画藏书票出现在这种时代背景下是让人极为惊叹 的，同时，欧洲已经开始盛行以木刻版画为圣经和书 籍制作插图了，藏书票的起源与这一背景有 图2 很大关系。外文并籍用纸又比较厚硬，藏书票的粘帖就显 的非常适宜了，这也为其产生与发展奠定了物质基础。到了 18世纪，纹章藏书票依然在英、美等国流行，但随着教育普及，出版业发展，藏书不再是少数贵族的专利，许多中产阶级也都收藏图书，藏书票逐渐开始平民化多样 化了，由原来注重以纹章来显示地位，转变成用图画来表示收藏者的个性与喜好，藏书 票更趋向个性化，也更追求艺术的意味。如18世纪中叶英国布利牧师以自己书房一角 的书堆作为藏书票的构图，表现了收臧者的一种情趣。这个时期还兴起了寓言形式的藏 书票，似乎要寄托更多的文化旨趣。如荷兰画家迈克尔伯格斯设计的寓言票，描绘的是 一对天使骑在凶猛的老鹰背上，一手抓住老鹰，一手护卫牛头，其寓意耐人寻味。藏书票的黄金时期出现在19世纪的下半叶。欧洲的高雅人士几乎都自己动手设计 或请人设计属于自己的藏书票，有些书店还可以根据顾客的需求制作藏书票。当然臧书 票的审美风格也有时代性。当工业革命的巨浪铺天盖地冲击欧洲各国时，人们厌烦了机 械僵硬的几何图案，以弯曲变化的植物枝叶为构图的藏书票得以流行，如1897年德国 人克莱朵夫设计了以蒲公英和野花作为背景，加上飞翔的天使的藏书票，流畅的笔触传 达了浪漫主义的韵味。所以藏书票的发展，经历了由纯粹实用性到逐步注重个性化和艺 术鉴赏性的一个过程。在西方艺术史上，许多美术大师也参与制作藏书票，英国的毕维克和比亚兹莱，法 国的波纳尔以及丢勒、马奈、埃舍尔、马蒂斯、高更、毕加索（见 图3）等都曾创作了极为珍贵的作品。福楼拜、雨果等作家也都 使用藏书票，这些都促使藏书票的功能由单纯藏书标记的实用型 开始向艺术审美层次发展，藏书票变得更为精美。通过众人的倡 导与普及，藏书票成为了既有使用价值又有欣觉价值和收藏价值 的艺术品。图3从19世纪起，藏书票爱好者逐步增多，其中以高收入律师、II医师、建筑师为多，“大英博物馆”、“法国国家图书馆”等也积极进行藏书票的收藏工 作。20世纪初，藏书票的创作、交换和收藏曾一度流行，但两次世纪大战给藏书票艺术 发展造成了不利的影响。二战后，意大利的收藏家们于1953年发起了藏书票收藏价值 的国际会议，此后每隔一两年召开一次非正式会议并举办国际藏书票展，促进交流和交 换。1966年7月28日联邦德国、奥地利、比利时、丹麦、西班牙、法国、荷兰、匈牙 利、意大利、波兰、葡萄牙、瑞典、捷克、和民主德国的藏书票协会代表们决定成立业 余臧书票协会国际联合会（即“国际藏书票联盟）简称FISAE）。从成立至今已有30 多个会员国加入，国际藏书票大会和大展也已举办了 30多届。目前藏书票艺术在世界 范围内正再次成为风尚。中国藏书票历史的回顾1中国藏书票艺术的起步时期藏书票传入中国的时间至今还没有明确的说法。国家图书馆 从馆藏图书中发现了一枚迄今所知最早的中国藏书票即关祖章 藏B票。这枚书票贴在1910年出版的京张路工摄影集中，画面表现的是一位古代书生在满室书卷中夜读的情景，具有浓厚 的书香之气和中国古典文化神韵，画面工致精美，上方“关祖章 臧松五字，秀逸刚劲，是一枚构思巧妙与藏书主题紧紧相扣的 书票（见图4）。同样的关祖章藏书票还出现在1913年出版 的一本图解法文百科辞典中，为台湾出版人吴兴文先生发现并收减。据分析，关祖章可能是中国最早制作和使用藏书票的人。此外，粘贴在沪江大 学毕业纪念册（1916）、清华学校毕业纪念册上的书票（1922.1923）以及饮水思源 藏书票、伍健德书楼藏书票等等都属于我国较早制作和使用的书票。其中饮水思 源敏书票是母号由外国人在中国制作的藏书票，它是由民国时期金陵大学西文教授裴 德安氏在1928年制作的，画面上一位僧人在专心致志抄写经卷，图案古朴自然，气氛肃穆，人物形像栩栩如生。这枚书票晚于关 祖章藏书票，早于叶灵凤的凤凰票和李桦的书票，弥足珍贵。另外褐木庐藏书票（见图5）是戏剧家宋春肪使用的藏书票，标 示有“褐木庐”书斋名，也带传统文人的情味，据考证是本世纪初制作 的。图520世纪30年代鲁迅先生曾全力倡导新兴版画运动，作为版画艺术分枝的藏B票艺术就此进入了起步阶段，同期的叶灵凤先生 是最早的直接撰文介绍和提倡诚书票的艺术家。1933年12月，叶灵凤先生以F1本斋藤昌三先生的藏持票之话为依据,在现 代杂志第四卷第二号上发表了藏书票之话一文，这是迄今 所见的第一篇介绍欧美艺术和倡导中国人从事书票创作的专论。其后,他还撰写了现代日本腱书票藏书印和版书票完璧 的藏书票等文章，为我国藏书票的发展奠定了最早的理论基 础。同时叶灵凤制作了中国最早的文学人藏书票，他创作的图6凤凰藏门票（见图6）是在1933年亲手绘稿刻印的，这枚书票有史料和艺术双重 价值。后期的李桦、赖少其等青年木刻家积极制作藏书票，不能不说是受到叶灵凤等人 的影响。藏书票虽然较早由欧洲传入中国，但却并未引起国人的关注和制作兴趣，书票 真正传入中国是以H本的书票艺术为桥梁的。R本斋藤昌三先生的藏书票之话及n 本白与黑杂志对我国早 期的书票创作群体产生了积极的影响。李桦及其领导的的 书票创作就是在此基础上创立的现代版画会成立于1934年6月19 H,以李桦、唐英伟、赖少其等为代表的青年木刻家开始试作书票，这是我国藏书票艺术的正式起步。他们创办了被鲁迅先生誉为“内容以至装订，无不优美”的现代版画杂志，先后出版18版，期间共创作藏书票24枚，均被鲁迅先生收藏，现收于上海鲁迅纪念馆中，已成为中国书票史上极其珍贵的艺术史料。同时现代版两会还与11本同行进行着藏书票交流、互换和收藏。这便是活跃于20世纪30年代的藏书票艺术，它为我们留下了珍贵的艺术遗产，也是我国书票艺术起步阶段的创作实绩。2中国藏书票艺术的停滞时期书票艺术的发展是需要和平繁荣的客观环境的，需要买书、读书、藏书的书香氛围。但从1937年至1976年间，中国一直处于政治的动荡时期。这时期的藏书票状况可分为两个阶段：1937-1949年是中国抗日战争和解放战争的12年。抗 战时的中国烽烟四起，民族在生死存亡之际，根本谈不到读 书与藏书。解放战争期间，处于白色恐怖生活之下的文化人 也不会用闲情雅致进行藏书票创作。值得一提的是，图7 在此期间也有个别作者创作过藏书票，比如中国的抗战藏书4sss票-罗工柳藏书票（见图7）,这枚藏B票是中央美院教授、1939年“鲁艺”木刻作 I3团版画家罗工柳先生的作品，书票中两个八路军战士的头像、一面红旗和一把横置的木 刻刀，组成了一个极其简洁凝炼的画面，表现了抗战历史中八路军的风采。在三四十年 代革命阵营中极少有人搞藏书票的情况下，这枚书票显得格外珍贵，有特殊的意义和文 史价值。19491976年是新中国建立到“文化大革命”结束的时期。这段时间书票艺术曾有 过恢复和发展的征兆，但总体仍处于停滞状态。1956年毛主席提出“百花齐放，百家 争鸣”的号召和方针，读书、爱书风气迅速形成，为藏书票发展提供了必要条件，但 1957年之后，又复紧张，19661976年期间的“文革”运动更将我国文化艺术推入了 灾难期。在自由都失去的情况下艺术是不会健康发展的。这一时期，藏书票艺术已不为 大众所知晓，其创作虽然没有完全中断但却远远比不上30年代的繁荣。3新时期的藏书票艺术改革开放后的20年间（即1978年起至今），是藏书票艺术的恢复与再度发展时期。改革开放不仅在政治经济上发生了巨大变化，对文艺事业也引起了前所未有的变堇,.民 主政治的实施和经济体制的改革，也促进了艺术民主和创作自由的实现。在“二为”方 向和“双百”方针的指导下，广泛吸引外来艺术（包括西方现代诸流派）的成果，在提倡.革命现实主义创作方法为主的原则下，容纳其它各种不同的创作方法，相互学习，开展 竞赛，这是新时期艺术创作的基本格局。藏书票艺术也在这种大环境下开始了对传统艺 术的沿袭、继承与创新。而最先以创作实绩来宣传和倡导藏书票艺术的依然是版画藏书票前辈李桦先生。1980年12月，在北京、广州、太原同时举行的“北京、广州、山西版画联展”中，他 率先以4枚藏书票作品参展。同期相关内容的书籍和文章也开始大量涌现，香港著名书 票收藏家和研究家黄俊东先生、内地的版画家莫测和梁株先生也都为书票艺术进行着积 极的宣传。1981年4月黄俊东先生在其执编的在全球华人知识分子中有很大影响的社 科杂志明报月刊中，集中刊出了董桥、克亮、安平等人介绍藏书票的文章，并在以 后陆续介绍了藏书票艺术；1982年6月2日莫测先生的藏书票艺术随谈发表于版 画艺术第六期；同年11月苏州举办首届“姑苏之秋中国现代著名版画家作品邀请 展”,其中李桦先生的四枚臧书票引起了版画界和读书界的广泛关注；1983年7月26 日8月11日，第八届全国版画展览在北京中国美术馆开幕，其中展出书票作品32幅，藏书票作品首次登上了全国性的版画大展舞台，新老艺术家纷纷投身于书票创作，一个 藏书票艺术的大发展时期就此拉开了帷幕！11第二章藏书票艺术的创作演变与画面的延伸,每一个艺术门类都有自己特殊的传达方式，反过来，这种特殊的传达方式又规 定了该艺术门类的独特样式。,传送方式具有将艺术家的思想感情物化为某种艺术性 式的作用，同时这种艺术样式又进一步作用于欣赏者的感官。所以艺术语言就起到 了艺术家与欣赏者之间的沟通作用。艺术领域中的语言具体体现为艺术家塑造艺术 形象并借以抒发自己情感所运用的技法和手段，乃至工具材料。例如绘画是借助于 不同种类的画笔，不同性质的颜料，将画家对于色彩形体等方面的认识体验转换到 不同种类、不同质地的平面上去。每一画种在上述这些因素的运用上都各不相同，其差异决定于该画种到底通过什么样的媒介物和造型手段去体现这些因素。媒介物 和造型手段不同，当然，呈现出来的视觉效果也各异，这是不言而喻的。藏书票艺 术同样要遵循这一规律。-藏书票艺术的创作演变1藏书票的规范藏书票在艺术分类上应该属于版画作品，更具体地说它是一种“小版画”，其艺术 形式和表现技法均与版画一脉相承，有“版画明珠”之称，但它又不等同于小版画，因 为它不仅具有版画的审美和收藏功能，还拥有自己独特的格式规范，同时又能够作为书 籍持有者的标记，具有实用认知的功能。“规范是由限定的内容决定的。实施不同的规范内容，就会产生不同的艺术。规范 的内容愈特殊，产生的艺术特点愈突出。如规范了使用不同的纸张、颜料、笔墨等作画 工具，及作画程序，就可产生国画、油画、水彩画、版画等，不同特点的画。在国画作 画中，规范了不同的运笔技巧，就有了写意，工笔之分。要能够摸索到自己特殊的笔触,就具有了个人风格。”那么藏书票到底要遵循哪些规范呢？有如下几点:小幅画 面，其画幅的尺寸要依据书的开本而定。书的开本以32开本居多，由此算来画幅的尺 寸一般控制在12-17平方厘米以内较为合理。票主名号，藏书票贴在书的扉页里，主要作用是表示书的归属者，因此必须刻上藏书者的姓名或别号或其它专用名称（通用 藏书票除外，通用藏书票是预留填写名号的位置，待藏书者填写）。这是藏书票突出的 规范。抽掉票主名号，就失去了藏书票的灵魂，也就不是藏书票了。藏书票是泊来品，15因此我们应延用国际惯例刻上拉丁文EXLIBRIS的字样，这是“某人的藏本或某人书斋 的书”的意思，两者缺一不可，否则称为废票。除了臧书票要有票主名号外，在藏书 票画面的下方或背面，应注明票名、版式、尺寸、印数、年代、作者姓名等有关藏书票 的档案。以方便查询、捡索、筛选。要贴在书皮或扉页上已明确其功能（除收藏之外）。2藏书票制作工艺的演变藏书票之所以要采用版画的手段来进行创作，主要是因为版画具有“复数性”的特 点。所谓“复数性艺术品是指艺术家创作出一件艺术作品的原作（或原版），由艺术 家本人采用一定的技术手段进行复制，创作出来的两件以上相同的艺术作品，这些作品 差异极其微小，都可以称之为原作。这一艺术特点满足了书票艺术作为标志艺术品的实 用功能的要求。目前国际上流行的版书票，可以概括为四大类：第一类是画家一幅一幅绘制而成的书票，这类书票并不多见。虽然单张的绘制使作 品的原作性和唯性提高了，但却降低了其印制数量，这样就对藏居票的实用功能进行 了限制，“一书一票”的巨大工作员也注定这种绘制方式难以长久进行下去。因此“手 绘藏书票”的创作方式只能是创作者偶尔的兴趣之举,并不能进行长期的坚持和推广。第二类是由版画家制作的书票，此类藏书票均多。制作手法则沿袭了版画艺术的分 类，即凸、凹、平、漏四个版种。凸版画是书票艺术最早的艺术形式。版材以木版最为 大量和普遍，随着材料的进步与发展现在还有采用麻胶、石膏、塑料等材料进行创作的。木刻版画对场地、材料没有太高的要求，便于画家创作，但同时对于技法的要求却是严 格的，它的表现是基于对木刻语言的掌握基础上，需要F1积月累的“刀功”，单纯、强 烈、鲜明的表现成为木刻艺术的特征，木刻画的“刀味”“木 味”以及它的“力之美印痕美”都是许多收藏家爱不释手 的主要原因（见图8）。凹版画最理想的版材是铜版，但因其 造价略高也有用锌版、铅版代替的。铜板创作是兑酸液在金 属表面起置换反应，与板材表面产生自然的肌理变化为基本语言进行创作的。视觉效果更为细腻精致，但其制作工序相对繁复，图8尤其是对于印制专用工具和场地限制了它的大量传播（见图9）：平版的版材是石版，石版创作方法也属于历史较短的技术，它属于平面印刷，其艺术效果是基于石板绘画材 料在石面上结成的诸如点、线、面（即色块）等多种变化现象，引起强调颗粒感，色彩 表现上也具有优势，所以视觉冲击力卜分惊人，石板印刷 度成为印刷业的主流。但物项条件的制约也同样影响了这 版种在藏书票创作中的普及和应用（见图10）；漏版又 称孔版、丝网版，在这四大类型中它是最年轻和富有生命力的一个版种，制作技法更趋 向于高科技，制作效果也更最多种多样，对于色彩的运用及“绘画性”的表现能够使画 家更淋漓尽致，印刷条件的限制比木版略高，比石板、铜板简便，但较其它技术它尚属 年轻，因此还没有在创作中大规模使用，相信在不久的将来会成为藏书票艺术的生力军。鉴于版种的多样化，目前国际书票联盟已发布了 20余种通用编号，用以区别和规范书 票制作的版种和技法（见图11）。上述两类，都是书票原作，比较珍贵。也被视为正宗 的藏书票，书票也因之而有“版画藏书票”之专称。图11图9第三类是可以大量印制的复制品，也可称之为“通用臧书票”或“复制藏书票”。这类书 票在我国尚属罕见，但在国外，都已上市销售了。这类书票是为了满足商品流通市场的 需求而应运而生的。因为不是专用书票，所以画面上不标明票主，但在票面上留有一定 的空白，作为书主签名的地方。有的还像邮票一样，打上齿孔，背面有胶，只要买来随 手撕卜-一张，贴在书的扉页中，签名或者盖章之后就可以使用，因此其商品性多过于艺 术性，价格相比也更为低廉，一般不为艺术市场所收藏。第四类藏书票，则是新兴的“电脑藏书票”了。数码媒介语言的介入在很大程度上能 够改善大众对艺术的固有态度，因为这种技术就发生在我们身边，并EI得到了社会的认 可，很多传统材料所不能表达的视觉效果在数码媒介看来似乎没什么困难，它确实具有 传统媒介所不能比拟的优越性。将数码技术与我们的传统印刷相结合一定会对藏书票艺 术产生巨大的促进。这后两类书票均与现代科技联姻，为藏书票的广泛普及走入千家万 户提供了前所未有的契机。17二藏书票画面的延伸藏书票艺术是一种短小精悍的“小幅”艺术，是独立的艺术，虽然画面不大但却包 含有艺术性创作的一切要素，可谓“麻雀虽小，五脏俱全。在特定的历史时期和特定 的艺术条件下，前辈艺术家们以最精炼的语言提供给了我们很多关于藏书票构图与空间 设计的