朱仙镇木版年画的艺术审美探究_王颖萍.pdf

对联二二三年二月下艺术研究基金项目河南省软科学研究计划项目中原黄河文化视阈下的诗经文化传承与开发研究项目编号:222400410355;河南兴文化工程文化研究专项项目豫北民俗文化对乡村振兴作用的研究阶段性研究成果项目编号:2022XWH178。摘要:朱仙镇木版年画作为中国木版年画的鼻祖,历史悠久、独具特色,是中国传统民间美术中的一朵奇葩。它特有的题材内容、张贴习俗、色彩元素、造型与构图等方面都蕴含着深厚的艺术特色与审美意蕴。朱仙镇木版年画众多题材中特有的艺术价值蕴藏着民间的审美意趣,是民间美术传承的重要载体。关键词:朱仙镇木版年画;审美;民间美术一、朱仙镇木版年画的题材及张贴习俗朱仙镇木版年画发展到现在,展现的题材是相对稳定的,其题材的选择大多来自于民间戏曲、历史故事、神话传说、日常生活等。朱仙镇木版年画的题材大体分成:门神类、神衹画、戏曲故事类、门画、神话传说类、风俗画。一题材分类1.门神类门神类分为武士门神、祈福门神、祈子门神。武士门神在古代又被称为户尉门神,这类门神具有祈福纳祥、守护门庭的功能,常常被人们贴在自家大门上,以祈求平安顺遂、万事大吉。而最早的武门神原型则是两位著名的唐代大将秦琼和尉迟敬德。相传,当年唐太宗李世民睡觉时常常会被噩梦惊醒,秦琼和尉迟敬德两员大将听得此事后,自愿镇守在太宗的宫殿门口,以守护太宗的安危,不可思议的是从此太宗再也没有被噩梦缠身,得以夜夜安眠。后来,太宗便命画师将两位将军的形象绘制下来,贴在宫门上以求平安。从那之后,以秦琼和尉迟敬德高大威猛、威风凛凛的形象为原型的门神画就流传了下来,老百姓在每年过年时就将门神画张贴在自家门上,祈求全家来年一切顺遂。2.神衹画灶画俗称灶王爷。灶王爷是中国历史长河中一个古老的神,它在民间百姓的心中占据着极其尊崇的地位,因此民间一直流传着祭灶的习俗。灶王是朱仙镇木版年画中十分常见的神像画,张贴此年画寓意着五谷丰登,硕果累累。灶王爷在民间一直有指导农桑功能的说法,民间年画艺人在灶王画的上方会印上二十四节气表,方便农民随时查看,提醒农民在适当的时候进行农作,能够不耽误农耕。而在二十四节气表的下面就是大名鼎鼎的灶王爷神像,画面构图饱满,神像威武严肃,色彩鲜艳明丽。整幅灶画画面十分繁杂,细致地描绘了民间最质朴的生产生活情景,是民间百姓生活的真实写照。在每年的腊月二十三,民间就会定期举行祭拜灶神的仪式,以祈求灶神保佑家庭幸福,寄托自己的美好愿望。3.戏曲故事类朱仙镇位于河南开封,这里有着深厚的豫剧文化底蕴,是中原地区的艺术重镇。因此,这里的木版年画题材大多源自于豫剧等戏曲故事。年画中的人物形象是参照戏曲人物的装扮绘制而成,然后将原本的戏曲故事情节加以精简、提炼,创作出造型夸张、色彩明丽、审美独特的年画作品。这种带有生动故事情节的年画,有说头,有看头,老少咸宜,受到了人们的欢迎与喜爱。人们把这种题材的年画贴在家中,不仅起到了装饰房屋的作用,还可以使年画背后的民间故事代代相传,使中国传统优秀文化和传统艺术审美得到传承与发展。4.门画门画是指张贴于门扉、门额或室内的单幅年画,主要分为三种:祈福门画、辟邪门画以及朱仙镇木版年画的艺术审美探究王颖萍赵会莉二九第页对联二二三年二月下艺术研究装饰门画。祈福门画顾名思义就是贴在门上祈福纳祥的,比如连年有余五谷丰登这些年画,寓意着生活美满、幸福安康。说起辟邪门画,最具代表性的要属大馗头,钟馗是道教的神仙,专门打鬼驱邪,因此民间多在自家贴钟馗以镇宅辟邪,被称为镇宅钟馗。装饰门画与前两者相比,实用价值稍弱,更多地具有审美功能,往往贴在家中起装饰门庭、赏玩之用。5.神话传说中国民间自古就有许多神话传说,口口相传,为朱仙镇木版年画的创作提供了优质的题材。此类年画有和合二仙神农氏牛郎织女等等。6.风俗画风俗画是人物画的一种,这类年画是以民间日常生活为主题,反映了民间真实的社会风俗活动。人们多将此类年画贴于家中,以作装饰。有展现尊老爱幼的二十四孝图教子图,还有体现民间热闹场景的正月十五闹元宵等等。二张贴习俗中国人自古就十分讲究寓意吉利、吉祥等风水学说,民间流传着传统的道德秩序和民俗秩序,贴年画也有其特有的规矩。俗语云:贴年画,贴道酉,要讲规矩。意思是贴年画首先要搞清楚不同的年画题材内容、文化内涵、祈福寓意等等,这些贴年画的规矩不能错,否则就会破坏原本的传统民俗秩序。不同年龄阶段的人的房门上会贴不同题材的年画。比如:小孩子的房门上一般会贴五子登科,五子登科是指一家五个孩子都考取了功名,贴这一类年画以希冀家中子女学习进步,早日成才;在新婚夫妇的房门上会贴连生贵子天仙送子等,寓意早生贵子;而中年人的门神则贴加官晋爵步步生莲;老年人的门上自然就会贴松鹤延年福禄寿等,希望家中的老年人能长命百岁、寿比南山。不光是张贴年画的人群对象有规矩,张贴年画的时间、位置甚至是张贴的仪式都十分有讲究。这所谓的规矩是经过一代代流传下来的传统的民间习俗、道德秩序,不可违背。这也体现出中国民间美术背后蕴含的艺术审美心理,揭示了民间普通百姓对于美好生活的追求和渴望。二、色彩的艺术审美一五行色彩学中国古代有一种古老的色彩哲学,即五行色彩学。早在周礼考工记中,就已记载了五色:画缋之事杂五色。东方谓之青,南方谓之赤,西方谓之白,北方谓之黑,天谓之玄,地谓之黄。而朱仙镇木版年画的色彩运用正是源于这种哲学色彩体系。中国古代社会赋予了色彩以特殊的社会功能和存在价值,用色的方式可谓非常讲究,所以在古代的政治、经济、宗教、文化等方方面面都受到了五行色彩的深刻影响,例如那时的民间绘画、服饰、器具等方面的用色都以此为审美标准。色彩承载了一个时期、一个民族的观念、精神文明,具有深挚的人文情怀,五行色的意境深藏在中华传统文化之中,生生不息。这样的色彩理念融入朱仙镇木版年画之中,可以说是民间对美好生活的一种向往之情,蕴含着人们对生命的敬畏与期盼,充斥着底层人民内心的情感与审美需求。二色彩的取材工艺朱仙镇木版年画采用的色彩很有讲究,其用色的工艺是经民间年画艺人一代代实践、摸索、传承下来的。色彩的原料取自于天然的矿物质、植物,然后经过手工研磨等一系列复杂的工序制作而成。朱仙镇木版年画的颜料中都会加一些明矾,这样可以使年画的色彩明快艳丽,能够长久保存而不褪色,这一点是朱仙镇木版年画的绝妙之处。木版年画的色彩虽然很独特,但是种类并不太多,主要有墨色、章丹、槐黄、水红、木红、苦绿、葵紫、石青、金色。比如木红色制作的主要原料是苏木,将老苏木刨制成刨花,再加入五倍子、生石灰和土碱熬制而成。看似普通的色彩,在朱仙镇木版年画手工艺人的不断研制与创作中,变得鲜亮明丽,历久弥新,给世人以惊艳的审美体验,传达出民间艺人勤于钻研、不辞辛劳的创作精神。三善用对比色朱仙镇木版年画喜欢采用互补色,这样可以使画面形成强烈的视觉对比效果。民间有黄见紫,难看死的俗语,但是朱仙镇木版年画的用色并没有遵循这种色彩审美,而是反其道而行之,独具特色地采用了难看的黄紫配色,创作出来的效果却并不难看,反而使画面第页三对联二二三年二月下艺术研究色彩变得更加丰富、强烈,吸人眼球,达到了前所未有的视觉效果。除了黄紫配色,还有红色与绿色、白色与黑色等互补色搭配。中国人自古就喜用红色、黄色等暖色,例如红灯笼、中国结等皆是红黄配色,寓意着生活红红火火,幸福美满。而年画一般是在春节时张贴,寓意着吉祥如意、生活安泰,因此黄紫、红绿这两种暖系配色比较常见。朱仙镇木版年画来源于民间,扎根于民间,其独特的色彩体系,蕴含着中原民间古老的色彩学和艺术审美,反映了朴素劳动人民的审美心理和生活追求。深入探究朱仙镇木版年画的色彩体系,不仅能够挖掘其艺术审美价值,也可以探寻其承载的中华民族古老的社会秩序、政治、经济和文化渊源。三、造型与构图的审美意趣一造型美木版年画的造型来源于民众的主观意识与艺术追求,折射出的是对现实生活的直观写照。人们心中始终秉承着驱邪避灾、祈福纳祥的思想,展现着对美好生活的热爱与追求。朱仙镇木版年画中的人物形象夸张,古拙浑厚,造型比例与实际生活有一定的差距,不符合常规。画中人物往往头部特别大而身体较小,像大头娃娃一般,十分可爱。如果画面中不止一个人物形象,那么主要人物会比较大,其他人物则作为次要的陪衬而存在。人物的脸部底色会特意留白,不加任何颜色,眉毛和眼睛约占整个脸的三分之一,且创作者会故意夸大眉毛和眼睛的比例,显得人物形象十分夸张传神、眉目张扬,洋溢着浓烈的中原地域文化特色。典型的年画作品有钟馗,画中的钟馗形象呲牙瞠目、满髯胡须、怒发冲冠,极富戏剧装饰效果,民间老百姓将其用来降妖除魔,镇守家宅。二构图美自古以来,民间普通百姓追求的一直是吉祥如意、幸福美满的生活,故民间艺人就将这种求全求大的审美追求融入年画之中。朱仙镇木版年画构图饱满、对称,严密紧凑,上空下实,基本不留白。整个画面上塞满了各种寓意吉祥的花草、瑞兽等图案,例如牡丹象征着富贵,瓶子寓意着平安,鲤鱼意味着年年有余。人们买年画回家张贴,是为了祈求美满的生活,保佑来年一切顺顺利利。而朱仙镇木版年画饱满的构图,取一满字,寓意着美满、圆满,符合民间百姓的心愿期盼。人们借助年画寄托吉祥、富贵等美好愿望,赋予现实生活中的物件以美好寓意,托物言志,体现了中国古代人民对未来幸福生活的期盼与憧憬。朱仙镇木版年画不管是从造型还是构图,都暗藏着中国古代民俗思想和农耕文明的深厚底蕴。它是民间真实生活的体现,符合劳动人民的审美心理,在历史的不断演变中形成了特有的构图与造型规则。四、结语朱仙镇木版年画发展至今,跟随着社会的发展,经历了无数次的融合与变迁。现代人开始追求精致简约的艺术风格,于是朱仙镇木版年画那种粗犷的线条、古朴的造型渐渐地脱离了现代人的审美意趣,艺术审美发生了天翻地覆的变化。朱仙镇木版年画是中国祖祖辈辈的手工艺人传承下来的艺术瑰宝,是中国传统民间艺术和文化的最直观体现,具有深厚的历史文化价值。对于朱仙镇木版年画,我们要做的是在保护与传承的基础上,适当地融入现代审美意趣,创造出符合当代人审美心理的年画,将这一民间艺术继续传承下去。参考文献:1汪振军.河南非物质文化遗产传承与产业化研究M.北京:中国社会科学出版社,2014.2周树立,王昊,韩霞.探寻失落的辉煌朱仙镇木版年画研究M.北京:经济管理出版社,2018.3周韧,李鑫斓.朱仙镇木版年画传统文化内涵与当代审美困境探析J.艺术评论,2021(4):146-158.4高晓燕.朱仙镇木版年画的艺术特征探析J.赤峰学院学报(自然科学版),2013,29(22):98-99.5马方艳,段春雪.朱仙镇木版年画的造型美J.艺海,2020(2):128-129.6汪滢滢.朱仙镇木版年画的色彩特征J.吉林艺术学院学报,2010(3):18-20.7王远.浅析中国传统民间木版年画的审美特征J.读书文摘,2016(20):35.8刘娟.民间艺术的明珠开封朱仙镇木版年画D.福州:福建师范大学,2014.9陈琛.朱仙镇木版年画中色彩研究J.美术观察,2021(3):72-73.新乡学院,河南新乡453000三一第页