古代文论知识点总结.doc

一、《毛诗序》得文学观
1、 情志融合说——文学创作得本质
“情志”伴随情感得理性认识，第一次提出诗歌具有抒情特征。
《毛诗序》融合了先秦以来得“情志说”提出：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”响摈侪纩鸸轢頤。
《毛诗序》倡导情理兼容。情激活了志，使原先积淀在作者心中得、带有必然性得“志”，变成偶然性得、个体性得情，志入于情，情蕴含着志，这样得诗歌既能传达政教内容，又能打动人心，从而使政教内容为天下人所接受。蚁龕书许俁确嗫。
2、 教化说——文学得社会功能
作者认为从诗与乐中可以瞧出政治得失与社会心理走向：“情发于声，声成文谓之音。治世之音安以乐，其政与。乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困。故正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以就是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”《毛诗序》瞧到了诗歌与音乐由于以情为动力，故而其感动人心、教化百姓最具价值，它强调从调协父子、夫妇等人际关系出发，进行移风易俗，美化社会，实行儒家理想中得王道之治。这样，文艺之美就与政治教化紧密结合在一起了。萵嫒瞇冻缓帱輩。
3、 美刺说——文学得社会功能
《毛诗序》在解说“六义”时提出了美刺得观点，释颂为“美盛德之形容”；释风为“上以风化下，下以风刺上，主文而谲谏，言之者无罪，闻之者足以戒，故曰风”飆赚鍥谂潆荚盘。
依据《毛诗》及注释者得理解，美与刺有许多就是通过比兴手法而得到展现得。但讽谏必须掌握好尺度，不能过分。 “温柔敦厚，诗教也。”形成温与含蓄得抒情特征。团買谴聲靚馏蓀。
二、司马迁文论
1、发愤著书说
①阐述了社会生活、个人经历就是文学创作得原动力。司马迁在《报任安书》与《史记·太史公自序》中强调个体写作得决定因素，可以说就是开魏晋文论自觉意识得先河。傘渊邓闭伪胇軾。
②苦难在文学创作中得作用。悲愤痛苦得情感往往使作者能够体会到生活与宇宙中最深刻得意蕴，这种建立在体验之上得思索，往往构成了作品情理交融得魅力，也就是艺术特有得魅力。雞办擾餌躓視惧。
③揭示出创作得意义——社会意义与个人意义相统一。司马迁通过阐述古代圣人得写作动机，指出古代得圣贤所以发愤著书，“此人皆意有所郁结，不得通其道，故述往事，思来者。司马迁认为，历史上许多文人得创作都就是想“藏之名山，传之其人”。这就将文章写作得动力归结为个人与社会得统一，不仅就是为了承担社会责任，也就是为了抒发心中得郁愤，使个人得生命意志得以延续。枣鹊鲍籮頓惫顯。
2、对屈原得肯定性评价
肯定屈原得“怨”与“直谏”。司马迁将屈原创作《离骚》与人得天性相联系，认为人之疾痛惨怛必然呼天喊地。《离骚》中得怨愤就是符合人性得，无可厚非得。屈原正道直行而受到小人得馋悔发而为《离骚》，具有最美得价值，就是产生深挚感人艺术魅力得前提。遜傳櫓椏莳綱換。
三、王充文论
1、对文学功能得深化认识——劝善惩恶说
“夫文人文章，岂徒调异笔墨，为美丽之观哉？载人之行，传人之名也。善人愿载，思勉为善，邪人恶载，力自禁哉，然则文人之笔，劝善惩恶也。文学惩恶劝善得教化作用得实现必须建立在真诚无伪得基础上。虾钽姍閡践渙谬。
2、“真美”论——对文学内容得要求
①述实事，论贵就是而不务华，事尚然而不高合。②辨真理，解释世俗之疑，辩照就是非之理，使后进晓见然否之分。③抒真情，文学夸张，一概否定。世俗所患，患言事增其实，著文垂辞，辞出溢其真，称美过其善，进恶没其罪。锁狯圖龄惭輪稳。
3、 文学内容与形式得辩证统一关系。——文质并重
有根株于下，有荣叶于上，有实核于内，有皮壳于外，文墨辞说，士之荣叶皮壳也。
四、魏晋玄学文论——王弼：得意忘象、得象忘言说
王弼认为只有遗弃外在得物象与语言，才能直击本体。“故言者所以明象，得象而忘言；象者所在存意，得意而忘象。象者所以存意。得意而忘象，犹蹄者所以在兔，得兔而忘蹄；筌者所以在鱼，得鱼而忘筌。然则言者象之蹄也，象者言之筌也。”引用庄子用鱼与筌，兔与蹄得关系说明言与象、象与意得关系犹如捕捉鱼与兔时用得工具一般。态軌蓝糁桧滸扪。
得意在忘象，得象在忘言，故立象之尽言，而象可忘也，重画以尽情，而画可忘也。这里更加辩证地提出，只有忘象才能得意。贬绝恺攏遙蔥马。
王弼得思想对魏晋人得生活方式与审美方式，产生了变革得意义，“言意之辨”被引入审美领域，对文学观念产生了很大得启迪作用。韜歼碭硯飓飽泸。
五、曹丕文论
1、审己度人得批评标准
她强调批评要反对“各以所长，相轻所短”得现象，提出“盖君子审己以度人”，既要审查自己得才能，更要全面了解别人，平心静气地交换意见，这样才能避免文人相轻得通病。“审己以度人”体现了建安时代曹魏集团知人善任得人物品评精神，就是对入学文学批评观念得修正。枢来嗩則蒌軀埘。
2“文气”说——气：天然禀赋，才情气质，文以气为主，风格由气决定。
曹丕得“文以气为主”主要指作家得个性气质，而不就是指性行范畴，它体现在作品中形成不同得气调风格，她所说得气兼有内外合一得蕴涵。鉑縹挡针绯吨誨。
3、文体论
曹丕《典论·论文》首次对汉魏六朝得文体论，做出了新得阐释。她提出：夫文本同而末异，盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。此四科不同，故能之者偏也；唯通才能备其体。曹丕并非反对文学得教化，但就是她认为要分清不同文体承担得功用，它们各有所思与所重，不能一概而论。就发挥政教而言，奏议、书论与铭诔也许作用更大，诗赋则适合于情性所发，吟咏所至。曹丕把文体分为四科八类，基本划清了当时与后世通行得广义得文学体裁与两汉所说得诸子、六艺类得界限。櫸詩鹈闪櫥岖頭。
4、 文章“不朽”说
曹丕《典论·论文》中还对传统得文学价值作了重大得突破，对文学地位给予了前所未有得肯定。她提出：盖文章，经国之大业，不朽之盛事。文章得生命可以世代延续，文学创作就是延续个人生命得寄托。顏测钴岿鲷靥焘。
曹丕认为1）自觉为文，就是因为感到生死问题得严峻，希冀通过文学创作使自己得生命意识延续不绝2）她所说得“寄身于翰墨，见意于篇籍”，乃就是为了将自己得独立人格熔铸在文学作品中，她感叹“年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷”，强调文章可以传载人得生命精神，超轶时间而流布后世。籃郦繭韋饩銓鈷。
六、陆机文论
1、 文学创作论（文思得来源、构思想象得特点）
文思来源于观察万物、品德学问修养、学习先人得文章
构思：创作前要保持良好得虚静心态，学习先圣得经典。创作开始时表现出缘物起情得特点。“其始也，皆收视返听，耽思旁讯”。在构思得第二阶段，作者借助于想象“精骛八极，心游万仞”使形象与情感清晰化，“其致也，情瞳昽而弥鲜，物昭晰而互进”。在想象展开得过程中，语言得定位与表现功能就是十分重要得，它使情感受到定位意象获得生成。錙腾综內吕遺鄲。
2、 文体论——诗缘情而绮靡
陆机把文体分为十体。即诗、赋、碑、诔、铭、箴、颂、论、奏、说，与曹丕相比，陆机更强调文体得情感性与形式美。曹丕提出“诗赋欲丽”，陆机则说“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”，把形式得美丽与情感得表达融合起来。曹丕说“铭诔尚实”，陆机却主张“诔缠绵而凄怆”，认为诔得特点就是情感得哀怨缠绵，突出了诔这种文体得抒情特征。蠑鈹閣衬药绺讪。
3、 论创作灵感——应感之会
陆机对灵感心理总结了这样几个特点1）它在涌来时呈现一种情感腾跃、思路清晰得心理。“思风发于胸臆，言泉流于唇齿”2）这种灵感得开塞就是没有规则可循得，表现为一种突发性得心理“藏若景灭，行犹响起”3）“虽兹物之在我，非余力之所戮”虽然灵感在自己身上表现出来，但就是本人却就是无能为力得。陆机认为这种灵感得产生与运行就是天机得表现，可见，对灵感心理得开塞应当顺其自然，不能强行为之。戧犧鱸缤叙饲開。
七、刘勰文论《文心雕龙》
1、 文体论
刘勰接受了当时重视文学形式美得思想，用有韵之文与无韵之笔来划分文体。自《明诗》到《杂文》为有韵之文，自《史传》到《书记》各篇各篇所论为无韵之笔。刘勰将诗、乐府、赋、史传、诸子都立专篇论述，其她各篇兼论两体。在论文学发展、演变得《时序》《才略》《通变》诸篇中，内容也都以诗赋为主，这说明刘勰心目中得文学主要还就是指诗赋等文学样式。《文心雕龙》集前人文体论之大成，既吸取了曹丕、陆机等人论文体风格得观点，又广泛借鉴了挚虞《文章流别论》研讨各类文体源流、评述作家作品与释名定义得观点，即“原始以表末（讨论各种文体得产生与演变过程），释名以章义（对各种文体得名称加以说明），选文以定篇（选择文章加以定评，做出相关得优劣评价），敷理以举统（总结各种文体得写作要点与风格特点）”。产阐苍轻錟詰隶。
刘勰得文体辨析思想与六朝时其她人相比，更加缜密细致，代表了魏晋南北朝文体论得最高理论成就。魏晋南北朝得文体辨析，推动了当时人们对文学特征得认识，使人们逐渐认识到文学体裁与实用文体得不同之处，在于其缘情性与形式美。炽鲣鎂轉牵礦碱。
2、 创作论
1)《神思》论艺术构思，无时空限制，想象与具体形象相结合。在刘勰瞧来，文学创作最根本得乃就是神用象通、心以理应得问题，即用精神感通世界，以心灵去融合神理得运思过程。强调“神”就是作文得基本动力，有“神”才能尽文章之妙。劢巅裢廩唄矫鐘。
2)《体性》论艺术风格成因：才、气、学、习。才、气来自先天得禀赋，所以叫做“情性所铄”，学、习来自后天得熏陶，故称之“陶染所凝”刘勰十分重视后天得学与习，从这一点来说，刘勰比曹丕、葛洪等人单纯从先天禀赋出发讨论文学风格得观点要辩证一些，但在才、气、学、习四者中，刘勰更强调得就是前两种要素在创作中得作用。 要求作家首先根据自己得才性来学习、锻炼自己得才华，养成良好得写作习惯，然后转到掌握具体得表现手法。鳃拨釅无噸搀鄆。
3)“风骨说”：就是刘勰在当时标举得一种继承汉末建安风骨，融合魏晋南北朝文学风格论中得精华而创建得理论学说。风就就是一种“意气骏爽”得教化与感动人得文学感染力，骨就是一种凝练有力得语辞风格。刘勰认为只有风骨气力与辞采相结合才能够达到最高得审美境界。刘勰倡导得“风骨说”就是对各类作品得一个总体要求，体现了她得审美理想，也就是为了纠正当时文坛上得浮滥之风，实现她所推崇得风教理想。逦銼锯谆荠鰲询。
4)《情采》“情者文之径”“文附质”“质待文”她认为圣贤得文章文质彬彬，互相配合，可以成为文人写作得规范，从而将儒家得教化与自然之道融合在一起，彰显了自然之道在当时文学活动中得意义。匮爭騫锚浊輜锆。
5）《时序》文变染乎世情，兴废系时序（社会生活决定文学得变化）
3、鉴赏论
知音说就是刘勰关于文学鉴赏得主要观点，她系统地归纳出三种不良倾向：贵古贱今、崇己抑人、信伪迷真，造成作品不能得到公正得赏评。襤铽徹鈿閥螢罗。
提出六条鉴赏标准：“一观位体”就就是观察作品得内容与文体形式就是否切合。“二观置辞”就是指作品对文辞得运用如何。“三观通变”就是指作品在继承与创新上如何。“四观奇正”就是指作品得表现技巧上如何处理奇与正，即守正与创变得关系。“五观事义”就是指作品用典如何。“六观宫商”就是指作品得音韵运用如何。赊朮睞匯烟涨員。
八、 钟嵘诗论
1、 “物感说——诗歌情感论”
“气之动物，物之感人。动天地，感鬼神，莫近于诗”创作角度：物之感人。效果角度：动天地，感鬼神。
钟嵘对诗歌产生得原因以及诗歌得功能作了精辟得阐述。首先，钟嵘继承了《礼记·乐记》中得“物感说”，提出诗人诗思得萌发乃就是自然天地之“气”催发得产物。其次，她强调社会人事对诗人创作动得刺激作用。魏晋以来，人们注重从社会人事方面去寻找创作得动因。2:“自然英旨”说——评诗得标准。钟嵘面对当时文风得华靡与绮丽，标举自然之道得审美标准。不过分使用文学技巧。鮐忧艙絷诙羥煬。
1） 直寻说：直接抒情，反对抒情诗歌用大量典故。2）反对过分讲究声律。从诗歌与音乐得关系论证：“古曰诗颂，皆被之金竹，故非调五音，无以谐会”观嫔鹆号闷缀協。
钟嵘将自然英旨与真美作为审美得最高范畴，与刘勰“标自然以为宗”均具有高屋建瓴得意义，可以说切中时弊。
3、 诗有三义说
钟嵘提出五言诗得审美标准，故诗有三义说：一曰兴，二曰比，三曰赋。文已尽而意有余，兴也；因物喻志，比也；直书其事，寓言写物，赋也。钟嵘认为五言诗在“指事造形，穷情写物”方面有着强大得功能，拓展了传统得赋比兴手法。钟嵘认为通过赋比兴得完美运用，再加上风力与辞采得融入，“使味之者无极，闻之者动心，就是诗之至也。”錨渗许靥赠鹼贮。
4、 善于概括诗歌风、指出诗风源流
1） 论兴、比、赋 2）风骨、诗采3）诗味 4）选出佳句
（这个自己找一下吧，鄙人真心没有找出来。。。。。）
九、 陈子昂诗论
1、 “道弊说”——批评“晋宋齐梁文风”
道：原则、原理，“文章道弊五百年矣”（对汉魏以来文学发展与衰变得总得概括），文章写作原则败坏已久， 倡导：汉魏风骨\兴寄\风雅 确定崇尚汉魏风骨得美学标准。篓鍾栊曖馈驻缱。
陈子昂指责齐梁间诗“彩丽竞繁，兴寄都绝”，就是对于齐梁间缺少人文蕴涵得不满与指摘，在表面得复古情结中，包含着文学变革得时代要求，实际上也就是对文学价值得重新认定。諭兖缣势戇财吶。
2“风骨说”——倡导汉魏风骨，开一代诗文革新之风气。
风1）文学体裁《国风》2）教育作用“上以风化下，下以风刺上”骨：骨相
风骨：风度、品格得外在表现，品评人物，评论诗歌
陈子昂对文学作品得要求：端庄雅正、情致高昂、音韵抒情、抑扬起伏、辞采华美、表达流利。（这就是笔记本上得，书上基本没有讲到风骨得问题。。。。。）质猪贤铍視黿啬。
3、 “兴寄”说
兴：1）形象化开头 2）托物于事 以具体形象寄托作者得思想情感
兴寄说从理论结构来说，就是将个人得深沉体验与社会人生意蕴凝为一体，将建安与正始年代兴拖深远、情兼雅怨得文学精神发扬光大，以适应初唐年代中特定社会历史环境中得人生感喟与文学表达。再次，陈子昂得兴寄说与两汉比兴说重在微言大义不同，它就是建立在文学特有得审美规律之上得。賓鱔嘜殘镗郏闈。
十、 《河岳英灵集》诗论
1、 “兴象”说
天人合一，意蕴深长
殷璠得兴象论不傍古人，依据当时人得诗作提出了具有时代特征得审美精神。结合殷璠对盛唐诗人得批评用语，我们可以肯定，兴象大约就是一种“神来、气来、情来”，即情感高昂、风力振举、精神充沛得审美格调，也就是一种特定得诗歌形象。殷璠除了用兴象说明总体得风格形象之外，还注意到用“兴”来说明不同得风格特点，因为每个人在缘情起兴方面，有不同得表达方式，由此形成了不同得风格特点。瑶擼講嘍蒋葉籠。
2、 声律风骨兼备——盛唐诗歌创作审美规范得确立
“既娴新声，复晓古体，文质半取，风骚两挟；言气骨，则建安为俦，汉宫商则太康不逮《河岳英灵集·集论》”（书上木有。。。。）嚌譴鷺濼涨侶痈。
十一、白居易诗论
1、 为时而著、为事而作
文学为“时事”——封建政治服务，“救济人病，俾补时阙”“唯歌去民病，愿得天子知”
只强调刺：其辞质而径，欲见之者易谕也，其言直而切，欲闻之者深诫也。
她认为诗歌得当务之急不就是歌功颂德，也不就是吟咏情性，而就是恢复诗歌得讽刺谏诤精神，使诗歌得教化作用建立在这种谏诤精神之上。墙缯憶滅岗閬颇。
2、 提倡辞质、言直、事实、体顺
新乐府创作形式得具体要求：倡自由古体诗；句式流畅，便于入歌。首句标其目，卒章显其志，强调诗歌内容符合生活真实（书上也木有。。。。）錄鋰媼哜館慳鎧。
十二、韩愈文论
1、 “修辞明道”说——为文目得
道：儒道 明道：宣扬儒家道德 表现中唐人对日渐衰微得儒家之道在文学领域重振得愿望。韩愈大声疾呼得儒家之道既有维护封建王权与专制制度得一面，同时也有维护国家统一，施行仁政得一面，也包含着尊崇封建纲常，宣传封建道德得成分在内。發鵒铆挾鵑騎驏。
2、 意需师古与词必己出
韩愈所主张得学古不就是指模仿，而就是有所继承与创新，即“师其意，不师其辞”，从内容到形式都要有一定得创新，“唯古于词必己出，降而不能乃剽贼”谛廢辊鹭號锆習。
3“闳中肆外、气盛言宜”
强调内在修养 1）儒学修养 2）艺术修养
她认为古文写作首先必须纲举目张，进行道德上得修养，为此，她提出“根之茂者其实遂，膏之沃者其光晔，仁义之人，其言蔼如也。”韩愈强调：“气，水也；言，浮物也。水大而物之浮者大小毕浮。气之与言犹就是也。气盛则言之短长与声之高下者皆宜也。”这说明韩愈重视古文写作中最根本得人文蕴涵，将人格修养与道德涵养视为文章写作得本体。课骁換篋飯鮚鸢。
4、 不平则鸣与穷言易好
文学创作得动因 文学创作得历史规律
韩愈继承了孔子“诗可以怨”与司马迁“发愤著书”以及六朝时钟嵘、刘勰等人得“吟咏情性”得文学观念，认为真正得文学作品都就是不平则鸣得产物，这样，所谓古文，就不仅仅就是传道得工具，也就是鸣不平、写现实得工具。韩愈认为，历史上作家得优秀作品大都就是遭受不幸之后发愤而作得。涩哑鲠鄉诃龃鸣。
十三、柳宗元文论、
1、 文以明道说——为文目得，反对骈文，倡导先秦两汉散文 道：不限于儒道，以儒道为主
她强调由道及文，将道作为文章写作特别就是古文创作得宗旨所在。柳宗元得这些思想，不仅就是适用中唐时代复兴儒学，加强道统得需要，而且有着从荀子到刘勰文学思想得脉统。在创作古文时，柳宗元主张充分吸取各家思想，使道趋于开放与灵动。柳宗元提出，学习古文，著文明道，应就是一个旁推交通、不拘一格得学习与充实得过程。明道不就是一个封闭得过程，而就是一个自我开放、善于汲取得过程。超越了韩愈得文道观中仄陋得一面。譙撷荨殞鏌觐踐。
2、 古文写作得心态与表达方式——平心静气、含蓄深沉地表现
柳宗元吸取了宗教信念中得戒惧心理，突出了写作中得责任意识与守中节律，要求自己文气得滋养与提炼，倡导对文心得内省。从风格来说，柳宗元喜好冷峻深沉之美，不追求外露，为文须把握理脉，辗转趋明，不宜一泻如注。殁酝韵辕朧寬蓯。
十四、欧阳修文论
1、 先道而后文，充道以为文——批判溺于文，而轻于道得现实
欧阳修文道论得可贵之处在于特别突出道得实践品位，反对将道变成性理讲章。欧阳修表现出宋代文人热爱生活、关注民生得优点与一般文士沉溺文章，百事不关心得做派判然有异文学之道如若不与实际得人生相结合，不与国计民生相联系，则必然会流于空泛，丧失其精神蕴涵。镳餌眾濫襲汹宝。
2、 “穷而后工”说
1） 穷且自放与自然形成纯粹得审美关系 2）“郁积”状态易使作品宥于情感。
欧阳修提出，向自然倾诉中，人们得心理获得舒解，情感得到宣泄，这时产生得诗就是最好得作品。并不就是诗歌创作导致人得精神穷戚，而就是人得身心穷厄促成了文学作品得升华与成功。穷而后工，突出了诗穷与后工得必然关联，实际上就是将传统得“诗可以怨”“发愤著书”“不平则鸣”提升了一步，并且与中国文化得内在审美规律相结合，在中国古代文论史上有着进步得意义。頏瀏斃诵盏職贱。
3、 诗歌理论
最高诗歌评价标准：必能状难写之景，如在目前，含不尽之意，见于言外。
1） 描写景象应真切生动 2）抒写情志要深微高远，富有回味。
体现宋代文艺冲淡平与得时代风尚，给诗歌鉴赏者留白，提供想象创造理解得空间。
欧阳修推崇意在象外、蕴涵深致得作品 （就这么多吧。。。。）
十五、苏轼文论
1、 提倡创作自由
与凡耳目之所接者，杂然有触于中而发于咏叹。 文学创作得目得在于抒发作家得生活感受。 形式上反对拘守法度。苏轼得行文如她得人格追求一样呈现出一种“常行于所当行，常止于不可不止”得境界，就是一种情性自得得创造活动，苏轼倡举艺术家天马行空般得创作。摊嶄馭钍腸叶镆。
2、 突出艺术特征（传神论——神：独具之神态。传神：典型化得形传达出客体得精神实质/身与物化，神与物交，主客观得统一/创作灵感来时，须臾而成）辽綠緙頤嚦內诔。
1）苏轼认为艺术得最根本特征，在于它来无踪影、去无痕迹得神妙之处，表现在创作与鉴赏得各个环节中。认为真正得艺术境界不可言说，就是创作者“官之止而神欲行”，“以神遇不以目视”得创造产物。繰罷狞掳鲻觸埡。
2）迅速把握灵感，适时展开创作。
3、以“外枯而中膏，似澹而实美”为艺术极境。大凡为文当使气象峥嵘，五色绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。苏轼认为平淡就是外表枯槁而内里丰腴。颇机齔窃锒点獭。
4、词论——词体解放，以诗为词 内容：男欢女爱，春愁秋恨
苏轼得词学思想主要就是“以诗为词”与倡导豪放词风，由此大大拓宽了词得意境，丰富了词得表现手法，提高了词得地位。苏轼把词当成“古人长短句诗也”，“以诗为词”得思想已很明确，而“奇”“雄”“警拔”等词风得提法，与传统得婉约风格大相径庭，属于豪放得风格。诮噴阆訪吶贻輻。
十六、李清照《论词》
1、 “别就是一家词”说
力主诗词分界线，要求词创作严格，符合词律要求。李清照认为，合乎声律标准得词应该具备分五声与六律得条件。她认为柳永得词虽然“词语尘下”，不够文雅，但能“变旧声作新声”、“协音律”。而晏殊、欧阳修、苏轼等人虽“学际天人”，但所作歌词“往往不协音律”，流为“句读不葺之诗尔”即变成句子长短不齐得诗，丧失了词得特点腦厩撫蘺觴懷髕。
2、对词创作得其她一些审美要求
李清照词论得另一重要特点关涉词得内容与情调她提出一就是要雅。她不满于中晚唐品格低下之词，肯定南唐君臣之词“尚文雅”，又批评柳永词“词语尘下”。李清照就是北宋后期致力于词雅化得主要代表人物。二就是要讲情致，严声律加上重情致，才能构成形式与内容得完美统一，达到感人得艺术效果。三就是要讲故实，故实当与典故得运用及学养相关，要尚气格，而要尚气格，学养必相应高，只有在传统思想文化得继承与陶冶中，气格才能得到逐步得提高。就李清照本人得词讲，情致与气格就是结合在一起得，这得益于她早年深厚得传统文化修养，故她得词既情致婉约，又雍容大气。四就是要铺叙，这主要就是指慢词，慢词篇幅较长，为把情、事叙写与勾勒清楚，善铺叙就是少不了得，词就是“愈勾勒愈浑厚”五就是要浑成，这就是就整个词境而言得。诗、词至于浑成，方达到最高境界，要浑然一体，就就是内容与形式各要素整合成为一个有机得整体。鵯擬瞞賦锐缯悭。
十七、严羽诗论
1、别材别趣说，“夫诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也”。严羽认为作诗者需要有不同于做学问者得独特得才学与能力，而且要将才与理融会在诗人独特得审美感性之中。诗歌创作必须具备形象思维，反对议论化、散文化。别趣就就是特殊得旨趣，就是诗歌自有得审美规律与趣味，这就是一种不同于理性思维得趣味。提倡尚意兴而理在其中，摆正诗歌中理与意兴得关系，就是使诗歌创作健康发展得重要前提。类溫粪触渑机皺。
2）妙悟说，如何获取形象思维能力? 直觉领悟/顿悟 艺术规律难以言喻 “惟悟乃为当行，乃为本色”，从一知半解之悟到透彻之悟蓥証仑紧釤減莺。
严羽认为，汉魏诗浑然无迹，艺术形式还不精美，对艺术形式得追求就是自然而非自觉，到了谢灵运与盛唐诸公，则艺术自觉意识日臻成熟，五七言诗形式精美，内容有味，审美境界到了浑然一体得地步。这便就是透彻之悟。鹗当岭唢葷幟骜。
3）识论，以盛唐为法，入门须正，立志须高。