现代纤维艺术材料的表现性.doc

现代纤维艺术材料的表现性 摘 要：现代纤维艺术在西方传统壁挂的基础上发展起来，在艺术家们的不断努力创新下，形成了独具特色的艺术新形式。现代纤维艺术独特的材质、多变的形式、丰富的语言在空间中恰如其分地应用，使其更加强劲地展示了纤维艺术的魅力。 关键字：纤维艺术、材料、肌理 一、现代纤维艺术的发展 现代纤维艺术源起于德国包豪斯设计学院，在美国和欧洲得到发展。1919年建筑师格罗比斯在德国魏玛创建了包豪斯设计学院。本着探索工艺、建筑与绘画融合的一种艺术，倡导艺术与技法一致的宗旨。让?吕尔萨在1938年的法国传播要和通俗的精细重复的绘画式的纤维艺术分割，主张不断推出新的纤维艺术材料和新的技术手法，让纤维艺术在设计上的表达发挥得淋漓尽致。通过让?吕尔萨的主张，1961年，瑞士洛桑政府、洛桑古代博物馆和法国文化部一起在洛桑创设了“国际传统与现代壁挂艺术中心”。一年后，在瑞士洛桑创办了“洛桑国际壁挂双年展”同年6月12日，第一届双年展在洛纤桑州博物馆开幕。洛桑国际壁挂双年展?20世纪60年代创办，到90年代结束成为最具权威性的国际纤维艺术活动，对国际纤维艺术的成长有着深远的影响。随着艺术家们的不断地尝试和创新，一种独具魅力的新的艺术形式逐渐形成。从染织技法发展而来的纤维艺术在中国也历经了长远而有意义的成长过程。 从上世纪八十年代开始，大量艺术家投入到纤维艺术的研究中，基于传统编织技艺，艺术家们踏上了寻找与其他科学门类相互融合的路径，让表现方式更加多样化。清华美院举办的九届“从洛桑到北京国际纤维艺术双年展”能体现出来中国的纤维艺术的发展方向是以传统与现代相结合风格，伴随着社会进步城市发展迅速，已经融入到了与人类息息相关的环境中。 二、现代纤维艺术的表现形式 从纤维艺术的成长过程中我们可以发现，它主要包括一些壁挂艺术和软雕塑。在表现形式上大致可以分为平面纤维艺术和立体纤维艺术两种。 平面纤维艺术的发展始于十二世纪到十六世纪初，哥特式风格在欧洲兴起。在文艺复兴这一阶段平面纤维艺术的种类繁多，内容丰富。巴洛克和洛可可时期在皇室贵族中平面纤维艺术风靡一时。平面形态的纤维艺术主要还是以传统壁挂和在现代建筑空间中用各种纤维材料所表现的平面艺术作品为代表，用粘贴、缝缀、环结、缠绕、编织等各种方法来表现。灵感大多来自传统艺术的熏陶、自然形态的启发和使用材料的特有属性，这种效果这是无法用绘画形式所表现的。 与之相衬的另一种则是立体纤维艺术，现代纤维艺术作品中立体的纤维艺术作品已迅速增多，立体纤维艺术主要以“软雕塑”为代表的。它存在的时间较短却是最具现代性的艺术形式，有抽象和具象等表现风格。它的主要构成是由底座作为基础而站立。而它的呈现形式可以是一个或者多个，或者是以某些条件为背景衬托而存在。另一种形式是以悬吊为主，主要方式分为上、中、下三种。在空间的上部悬吊是和吊棚的形式相似；在中部是起到分割空间的作用；还有一些是在空间下部，跟屏风作用相同，同等作用的还有半立半悬吊的方式。保加利亚艺术家万曼的大多作品就是将编织走向了空间，运用各种纤维材料创作，在空间、形态及形式语言都有很大的突破，是传统编织艺术的升华。 三、现代纤维艺术的材料语言 在现代纤维艺术中材料是比较重要的，而材料之间的不同和肌理的穿插运用则会使作品更加生动形象，也让作者有多种多样的选择。让人们通过作品更准确全面的体会作者所想要表达的情感。随着人们生活的不断丰富，更注重生活的品质与精神享受，对生活空间内的用品有着更高的期待。纤维材料的的美主要通过质地、肌理、色彩、光泽等方面体现。 1、质地 现代纤维艺术在选择材料上更加多元化，注重传统材料与现代材料的结合。让现代纤维艺术在各个方面都有了新的突破。材料的质地也影响了人们的视觉感受，让情感更加丰富。硬质的纤维材料所表现出来的硬朗、刚毅、棱角分明的线条给人冰冷简洁的视觉冲击；柔软的纤维材料所表现出来的是绵柔、舒适、亲近的感觉，可以让人感觉到放松、慵懒的心灵体验；软硬结合的纤维材料也给人更多层次的视觉感受，从中得到更多样化的体验，让作品的美从更多角度呈现在人们眼前。 2、肌理 每种材料有自己独有的肌理，这种肌理是材料本身独有的或者是人为的排列改变而形成的。肌理感是一种重要的表达途径，让人有更真切的视觉感受。在传统纤维艺术中，作品的内容为主要表达方式，材料和工艺并不是主要的亮点。经过不断发展创新，人们的审美重点更多的来到了作品的肌理变化与材料运用中。肌理的此起彼伏使画面更加灵动，让人们得到了更多的视觉体验。列奥?库克的联想的空间是一副经典以肌理为表达重点的作品，他打破了传统编织中经纬编织规律。纤维艺术的大胆创新已经成为创作者的一个主要目标，而让人有兴趣去深入了解一件作品的主要元素就是肌理。 3、色彩 眼睛是心灵的窗户，通过眼睛观察世界。色彩总是首先映入人的眼帘，传递进心灵，所以说色彩能影响人的思绪。颜色的选择在纤维艺术中占了很重要的一部分，因为作品的材质使用千差万别，在用色上就更加的要多多考虑。颜色并不是独立存在的，它需要与材质和技法相辅相成。纤维艺术的创作方法很多，在色彩运用中无关色彩多少，而是着重于色彩的搭配、分布、主次、规则，艺术创作者会通过不同材料的交叉混合来得到理想的颜色，以此达到最佳的表达效果。 四、结语 纤维艺术的材料语言不单单是为了让我们知道材料和简单的使用材料，而是让我们把握语言的特征和表达方式。令材料语言不只在视觉和功能上，而是更多的在意识形态和观念中使纤维艺术有更长远的发展。 作者简介 吴静（1996-），女，黑龙江大兴安岭，沈阳化工大学，职称：学生，本科，研究方向：装饰艺术设计 代进（1985-），女，辽宁省沈阳市，沈阳化工大学，讲师，硕士研究生，装饰艺术设计