西方美术史下省公共课一等奖全国赛课获奖课件.pptx

西方美术史(下)*十九世纪欧洲及美国美术十九世纪欧洲及美国美术法国法国欧洲其它国家欧洲其它国家美国美国*二十世纪当代派美术二十世纪当代派美术“一战一战”前当代派美术前当代派美术两次大战间当代美术两次大战间当代美术“二战二战”之后当代派美术之后当代派美术第1页第十一章十九世纪法国美术一.新古典主义(革命古典主义)为区分十七世纪古典主义而命名19世纪前半期艺术样式。主要为了适应法国大革命，扶植为革命斗争美德和勇气而出现。不论在题材、形式和格调上都以古希腊罗马艺术为榜样，尤其是以古典雕刻为范本，重素描，考究造型严谨，强调理性，并重视油画制作技巧地道。创造了一个古朴、典雅和庄重格调。*达维特(17481825）*格罗（17711835）*勒布伦（17551842）*普吕东（17581810）*安格尔（17801867）第2页荷拉斯弟兄宣誓第3页马拉之死第4页劫夺萨宾妇女第5页拿破仑加冕式第6页拿破仑在阿尔柯桥上(格罗）第7页拿破仑视察雅法鼠疫病院(格罗）第8页自画像（维瑞勒布伦）第9页约瑟芬皇后像(普吕东）第10页泉（安格尔）第11页土耳其浴室（安格尔）第12页莫瓦铁雪夫人像 贝尔坦肖像第13页瓦平松浴女(安格尔）第14页二.浪漫主义美术 活动期普通在18世纪末到19世纪初，19世纪30年代为盛期。浪漫主义在欧洲有普遍意义，涉及到文学、艺术等许多领域。而在法国法国浪漫主义艺术，兴起于十九世纪二十到三十年代。这是一个腐败、混乱和倒退年代。在这个年代出现浪漫主义艺术，一开始即带有呼唤革命风暴气魄。从根本上说，十九世纪浪漫主义出现，是要求个性解放和心灵自由；封建政权和学院古典艺术，一样让他们感到是必须摆脱精神重压。浪漫派重视色彩，是和他们重视感情要求相一致。要用色彩去塑造形体。*籍里克（17911824）*德拉克洛瓦（17981863）*吕德（17841855）*卡尔波（18271875）第15页梅杜萨之筏（籍里柯）第16页赛马（籍里柯）第17页但丁小舟(德拉克洛瓦)第18页西阿岛屠杀(德拉科洛瓦）第19页沙尔旦那帕拉之死（德拉科洛瓦）第20页自由神领导人民（德拉科洛瓦）第21页马赛曲(吕德）第22页渔童(吕德）第23页舞蹈(卡尔波）第24页乌谷利诺（卡尔波）第25页三.现实主义美术1.巴比松画派在于古典主义对峙,辉煌浪漫主义美术勃兴之时,一群青年不屑于这种主义方面争论而走进了大自然风景之中.他们希望经过对自然风光描绘寄托他们民族感情和向往自由理想,主张对景写生,借鉴和汲取荷兰画派和英国风景画经验,反对学院派构图合作画套路.巴比松画派画家作品中表现是大自然丰富色调和内在生命力,重视详细物象刻画.*卢梭（18121867）*柯罗（17961875）2.米勒（18141875）库贝尔 （18191877）杜米埃（18081879）3现实主义雕刻*罗丹（18401970）第26页橡树(罗梭)第27页第28页牧羊女(米勒)第29页画室（库尔贝）第30页筛麦女（库尔贝）第31页三等车厢（杜米埃）第32页堂 几歌德（杜米埃）第33页思想者（罗丹）青铜时代(罗丹）第34页加莱义民(罗丹）第35页吻（罗丹）第36页四.印象派 产生于19世纪60年代至70年代.既没有美学理论,也没有任何既定纲领.印象派主要受当初光学和视知觉心理学研究以及色彩理论发展影响,是一场绘画色彩一次彻底革命.他们摆脱了绘画主题奴役,主张室外写生.在色彩利用上,否定固有色.强调光源色、条件色，排除黑颜色，用色彩冷暖和对比代替了明暗。1.*马奈（18321883）*莫奈（18401926）*德加（18341917）*雷诺阿(18411917）*莫里索（18411895）2.新印象主义（点彩派）印象派当中另一个艺术倾向，是对印象主义修正和科学化。他们经过原色在画面上科学排列，让视觉去取得混合色彩效果。*修拉（18591891）*西涅克（18631935）第37页草地上午餐(马奈)第38页奥林匹亚(马奈)第39页弗莉贝尔杰酒吧(马奈）第40页日出印象（莫奈）第41页鲁昂大教堂(莫奈）第42页睡莲(莫奈）第43页舞台上明星(德加）.第44页包厢（雷诺阿）第45页阳光下裸女（雷诺阿）第46页摘樱桃(莫里索）第47页大碗岛星期天（修拉）第48页马戏团（修拉）第49页五.后印象主义 十九世纪末此画派确立.它改变了人们对传统绘画看法,不再满足客观地再现和追求外光和色彩,而强调抒发作者自我感受,表现主观感情和情绪。后印象主义重视形和组成形线条、色块和体积，强调绘画不是科学而是艺术，形象要有别与生活物象，为此，后印象画家不惜夸大、变形、追求内心化和个性化。要表现不因时间而改变其特质“永恒”，一幅画不再是视觉再现产物，而是以视觉为契机，对自然做一个精神解释，即主观表现。后印象主义理论和实践造成了西方绘画同自文艺复兴以来传统开始决裂，并引发二十世纪艺术翻天覆地改变。代表人物：*塞尚（18391906）*凡高（18531890）*高更（18481903）*劳特累克（18641901）*卢梭（18441910）第50页第51页第52页吃土豆人（凡高）第53页第54页向日葵第55页加歇尔医生像第56页星月夜（凡高）第57页教 堂(凡高）第58页我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?第59页塔希提妇女第60页第61页第62页第十二章 19世纪其它国家美术一.英国1.风景画 英国绘画在欧洲影响最大是风景画。十九世纪是风景画发展繁盛时期，此时随之发展还有英国水彩画，开始有很多画家利用水彩和油画形式画风景画，他们以不一样地域为特色，形成了以地方为中心各种画派。代表画家：*波宁顿 *透纳（17751851）*康斯太勃尔（17761837）2.拉斐尔前派 这是英国近代画史上一个主要流派，产生于十九世纪中叶。当初一部分小资产阶级知识分子思想处于混乱状态：有些人否定显示，有些人消极厌世，更又有部分人转而赞美中世纪，躲进了基督教神学观念里，这种情愫影响到了整个英国艺术界。它反应了英国工业化时代人们传统生活方式与现实生活准则尖锐矛盾。拉斐尔前派画家认为意大利文艺复兴前期绘画要更真挚和率直，对照英国学院里提倡那些以拉斐尔为榜样学院主义绘画来看，拉斐尔之前那些无所依循画家作品更值得去追寻。他们想法比较激进，但都使用传统写实手法，采取象征或充满诗意历史、文学和神话传奇题材来使画面形象含有一定教诫作用。此画派存在时间很短，只维持了四年。代表画家：*威廉霍尔曼亨特（1827-1910）*密莱斯（1829-1896）*罗赛蒂（18281882）第63页透纳贩奴船第64页第65页第66页干草车 (康斯太勃尔)第67页第68页盲女(密莱斯)第69页贝娅塔.贝娅特丽丝(罗塞蒂)第70页第71页艾塞.安茜拉.多米尼（罗塞缔）第72页二.德国1.浪漫主义绘画 德国十九世纪上半期，浪漫主义占主导地位。究其表现题材和采取艺术手法而言，能够分为：浪漫主义风景画和拿萨勒画派（1）浪漫主义风景画*弗里德里希（17741840）*龙格（17771810）（2）拿萨勒画派 被视为浪漫主义另一个倾向。拿萨勒（希腊文）是圣经中所称耶稣故乡，十九世纪初，一些德国画家极力要复兴德国中世纪宗教艺术和十五世纪意大利绘画艺术，他们学习意大利画家，如安吉利柯、马萨佐和拉斐尔以及德国丢勒等。这些画家作品都以宗教故事、神话为题材，格调有显著复古倾向和神秘主义色彩。代表画家：*柯尔内里乌斯 *奥韦尔贝克 *沙多夫2.现实主义 德国现实主义是随工业革命发展而兴起，开始于40年代，50至六十年代到达了繁盛。代表画家：*门采尔（18151905）*李卜曼（18471935）第73页轧铁工厂（门采尔）第74页自画像（门采尔）第75页来顿史蒂文慈善机构(李卜曼）第76页卖鹦鹉人(李卜曼）第77页3.德国罗马派 19世纪下半期，因为工业化发展，实利主义日益影响德美术创作，一些艺术家对资产阶级审美深感不满，对现实也表示失望，所以，许多艺术家奔赴意大利去崇敬希腊古典艺术，人们给这一批人起了个雅号“德国罗马派”。这一派画家主要以希腊神话故事为题材，并努力将古希腊典雅理想和永恒古典形象渗透到当初人物画之中。代表画家：*安赛姆费尔巴哈（18291880）4.象征主义 象征主义发源地是法国。十九世纪80到90年代，象征主义思潮在德国兴起，象征主义艺术家强调表现主观精神世界，经常使用象征、寓意等伎俩来表现黑夜、死亡、梦境，追求画面神秘性、怪诞和恐怖效果，表达出世纪末知识分子内心苦闷。代表画家:*勃克林（18271901）*冯斯托克（18631928）*柯勒惠支（18671945）第78页伊非革涅亚（安塞姆费尔巴哈）第79页碎波(勃克林)第80页普罗米修斯（勃克林）第81页死之岛（勃克林）第82页狂板(冯斯托克)第83页第84页悼念李卜克内西(珂勒惠支)第85页第86页三、俄罗斯俄国绘画大约是从十九世纪开始才确立起在欧洲画坛地位。（1）古典主义*马尔托斯（雕刻）（2）俄罗斯浪漫主义绘画*特罗平宁（3）风俗画*维涅齐阿诺夫（4）历史题材*布留洛夫（17991852）（5）批判现实主义美术*费多托夫（6）受革命民主主义思潮影响十九世纪下半期*彼洛夫（18341882）第87页贝斯希巴(布留洛夫)第88页*巡回展览画派 俄国-苏联美术家组织。发起人是莫斯科画家米亚索耶多夫、.格和.佩罗夫等，他们在1870年倡议成立全俄巡回艺术展览协会。这个倡议得到以.克拉姆斯科伊为首彼得堡画家主动响应。1870年11月2日，协会章程得到俄国内务部同意，这个日子,普通作为巡回艺术展览协会成立日期。巡回艺术展览协会一开始就提出了比较切合实际任务：团结全部进步艺术家，每年举行定时画展；展览会除在彼得堡和莫斯科以外，还到俄国其它城市展出,使俄国美术广泛与人民接触；设置固定组织,定时商讨艺术创作问题，并负责出售展品；在创作思想上，协会要求组员以.车尔尼雪夫斯基美学标准为指导，真实地再现俄国社会生活。巡回艺术展览协会不但提出了目标鲜明奋斗纲领，而且含有处理实际问题求实精神，同时要求了凡有志于繁俄国民主艺术美术家，都可申请入会，为共同目标而奋斗。1871年10月28日,巡回艺术展览协会第1次画展在彼得堡开幕，展出了15名画家和 1位雕刻家作品共47件。其中彼得大帝审问王子阿历克赛、猎人休息、白嘴鸟飞来了、五月之夜、松树林等，得到了人们高度评价。自1871年以后，几乎每年都有一次展览，其社会影响也随之扩大。于是，巡回艺术展览协会被通称为巡回展览画派。在当初人们心目中，巡回展览画派与俄罗斯批判现实主义成了同义语。它与俄国文学、戏剧、音乐相配合，形成了19世纪后期强大批判现实主义运动。7080年代，巡回展览画派经历了最繁荣时期。有作为画家都参加了这个组织，俄国绘画史上代表人物如.列宾、.苏里科夫、.瓦斯涅佐夫、.亚罗申科等，都是它组员。巡回艺术展览协会成为俄国绘画界举足轻重机构，而学院艺术完全退居到十 分次要地位。不能忽略是，这个画派有出色组织者和思想领袖克拉姆斯科伊，有权威艺术评论家.斯塔索夫,有经济支持人、收藏家.特列恰可夫。还有学院教师契斯恰可夫，他给协会不停输送经过艺术训练后起之秀。巡回艺术展览协会到1923年结束，存在了53年，其间开过48次展览，展出地点遍布俄罗斯各地，受到了广大人民热烈支持。巡回展览画派画家们创作，为俄罗斯美术史留下了光芒篇章。第89页代表人物：克拉姆斯科伊（18371887）列宾（18441930）苏里柯夫（18481916）*十九世纪末到二十世纪初列维坦（18601900）谢洛夫（18651911）第90页月夜 (伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依)第91页无名女郎（克拉姆斯柯依）第92页第93页查布罗什人给土耳其苏丹王写信（列宾）第94页伏尔加河上纤夫（列宾）第95页伊凡雷帝和他儿子（列宾）第96页儿童（列宾）第97页近卫军临刑早晨（苏里柯夫）第98页女贵族莫洛卓娃（苏里柯夫）第99页深渊 列维坦第100页第101页少女与桃（谢洛夫）第102页女人体（谢洛夫）第103页四、美国1、哈德逊画派十九世纪下半期出现，由一批没有统一组织形式画家形成，他们利用各自喜欢题材和情节作画。最初到各地作画，以后集中在哈德逊河谷一带著名风景区作画。伴随“边界限地带”逐步西移，画家也越来越多移向中部地域，而在晚期抵达了遥远西部。从画派格调而言，标志着美国风景画开始摆脱欧洲影响，逐步显露出美国格调。所以，哈德逊画派也称为美国风景画派。*托马斯科尔（18011848）*杜兰德（17961886）2、十九世纪后半期美国艺术*惠斯勒（18341903）*霍麦（18361910）*艾肯斯（18441916）3、十九世纪末到二十世纪初美国艺术*“八人画派”（“垃圾箱画派”)第104页坠落火箭（惠斯勒）第105页白衣少女（惠斯勒）第106页猎狐(霍麦)第107页发 廊 窗 口(斯龙).第108页 角 力 者(路 卡 斯)第109页第十三章 西方当代派艺术一、“一战”前当代派美术1、野兽派 1910月18日至11月25日在巴黎举行秋季沙龙画展宣告了野兽派诞生。在这次展览会上，展出了马蒂斯、芒干、德兰、路阿、马尔凯、凡东根、弗里叶茨、毕依等人作品。而大厅中间却陈放着一些传统雕塑，包含马尔克用传统手法做青铜头像。批评家沃列塞感叹道：唐纳太罗被野兽包围了。实际上他们是继承了“后期印象派”一些画家格调，深入强调绘画要表现画家强烈个性，主张用大色块和线条组成夸大变形形象，以求得单纯装饰格调 野兽派强调色彩对比，认为色彩关系是绘画基本成份。野兽派宣称，绘画首先应该是纯粹美经验表现，其目标在于线条、形态和色彩观赏，别无他求。法国画家马蒂斯是这一流派主要代表人物。野兽派画家作品中装饰效果，多来自非洲雕刻、东方绘画和工艺品中所受到启示。*马蒂斯（18691954）*德兰（18801958）第110页舞蹈（马蒂斯）第111页带绿条子马蒂斯夫人第112页红色友好（马蒂斯）第113页2、立体派兴起于法国，是视觉艺术中一次彻底反对传统造型革命，表现出空间处理新概念。成为二十世纪抽象艺术和非具象艺术直接源泉。立体派艺术家将形体拆分，再将各个不一样部分用不一样方式连接起来，使艺术取得了自由。*毕加索（18811973）*莱热（18811955）3、“一战”前活动在巴黎两位主要画家（巴黎画派）*莫迪里阿尼（18841920）*布朗库西（18761957）第114页雅威农少女（毕加索）第115页第116页格尔尼卡(毕加索）第117页第118页第119页第120页空中之鸟（布郎库西）第121页波嘉尼小姐像(布朗库西）第122页4、德国表现主义表现主义是在第一次世界大战前夕首先产生于德国一个文艺思潮，延续到战后，涉及整个欧洲。表现主义在文学、戏剧、绘画领域都有所反应，最初是以反抗资本主义制度面貌出现，表现了对丑恶社会现象不满。可是因为其主张者站在个人主义立场上，反抗是无力。他们崇敬和宣扬感情至上，否定理性，把直觉看作是认识世界唯一方法，把作者主观内在感觉和情绪作为创作主要原因。所以，他们作品多半是表示作者一些片断感受、幻想和激情。美术中表现主义运动起源于德累斯顿“桥社”。“桥”这个名词，其意义是连接一切革新派，降低彼此隔膜。最初，他们也强调印象主义后派、象征派、新艺术运动等提倡“抒情自然主义”。以后他们在柏林研究两性问题，钻研心理学，很快与法国那种过分考究高兴艺术分道扬镳。就民族精神来看，德国人美学观往往与社会道德义务纠缠在一起。在动荡社会中，人们普遍有反抗、苦闷、甚至呐喊心理反应。表现在艺术上，则是以不友好来反对形式完美。这一派组员以后增加了不少，但艺术方法并不完全一致。其发起者和组织者是凯尔希纳，德累斯顿高等工艺美术学校建筑系学生，他希望创造出一个既不一样于现实主义又不一样于印象主义画风来。（1）“桥社”*凯尔希纳（18801938）*蒙克（18631944）*柯柯施卡（2）“青骑士社”*康定斯基（18661944）*马尔克（18801916）第123页 青春期 圣母玛丽亚（蒙克）第124页吸血鬼（蒙克）第125页构图(康定斯基）第126页几个圆形，323号(康定斯基）第127页5、未来主义 未来派是产生于第一次世界大战前夕意大利文艺流派，从文学领域开始发展到绘画等领域。未来派认为，当代资本主义发展、科学技术突飞猛进，是社会面貌日新月异，人民生活方式不一样了，应该产生一个与之相适应新艺术。他们号召丢开传统，探索新题材，要求艺术歌颂科学累计机械化时代，表现“速度”、“暴力”，歌颂和赞美战争、恐怖、冒险、杀人和无政府主义破坏活动。并认为战争是“世界上唯一卫生事业，是伟大交响乐”。主张用骚动、喧闹、速力、闪光等作为艺术韵律。未来派政治倾向和思想倾向反应了资产阶级知识分子和染有没有政府主义思想流氓无产者狂乱、颓废心理状态。*贾科莫巴拉（18811966）*波菊尼（18821916）*塞弗里尼（18831966）第128页行走女人和狗（巴拉）第129页空间连续表现形态(波菊尼）第130页城市兴起（波菊尼）第131页塔巴林舞场有动态象形文字（塞弗里尼）第132页6、维也纳分离派1898年已经出现，此画派艺术格调不是十分明确。宗意在于脱离原有艺术规范，包含绘画、建筑、装饰、工艺美术，争取生活与艺术交互作用，创造一个新艺术，因该同每个人都相关系，而非照搬旧艺术形式和思想。在艺术表现上，考究刺眼装饰性和夸大性。*克利姆特（18621918）*席勒（1890？）第133页吻（克利姆特）第134页女人三个阶段(克利姆特）第135页死与生（克利姆特）第136页第137页第138页二、两次大战间当代美术 两次世界大战之间西方美术能够概括为两大流派:抽象和非具象;非理性和梦幻就前者而言，偏重形式方面，其观念最为激进、影响最为深远运动是俄国组成主义和荷兰格调派;而后者较偏重内容方面，代表性为达达主义和超现实主义。立体主义破坏了传统再现方法，给探索者留下了主要启示:新绘画应该是与可视世界物体无关独立存在，它应该由发自心灵完全抽象形式组成。不过这种绘画抽象与分析立体主义不一样。分析立体主义所用手法是，把客观物体分解为抽象或半抽象形状，然后把这些形状重新组合起来。这种组合起来抽象形式与原来物体仍有联络，而新绘画抽象形式只涉及普通概念而非特定细节，所以它主要诉诸心灵，其次才是感觉。1、组成主义 组成主义者自称为艺术工程师，他们对当代机器、批量产品、工艺技术，以及对塑料、钢材、玻璃等当代工业材料赞美不已。20世纪代初，因为政府反对组成主义激进美学思想，许多组成主义者纷纷离开俄国，到国外继续发展他们思想，并把这些思想传遍西方世界。代表：*马列维奇2、格调主义(新造型主义)最纯粹抽象运动是荷兰格调派，它在观念意识上最强调精神方面。19格调派创于阿姆斯特丹.格调派艺术观念有完备思想体系，这就是荷兰唯心主义哲学，强调整制、明晰、逻辑理性传统和所谓“新教反偶像崇敬”。格调派相信有一个普遍友好存在于纯粹精神领域之中，在那里没有冲突，没有物质世界物体，甚至没有一切个别性。格调派绘画造型手段被精减到线条、空间和色彩等组成要素。格调派不但在绘画和雕塑中，而且在建筑和设计领域，都引导着一个抽象倾向，对以后艺术有着持久影响。代表:*蒙德里安（18721944）*凡杜斯堡（18831931）第139页白底上黑色方块（马列维奇.）第140页白底上白色方块（马列维奇）第141页 孟德里安第142页3、包豪斯建筑学校影响包豪斯是由建筑师格罗皮马斯在19创建，它理想是艺术结合科技，创造集实用艺术和美术于一体未来新建筑。许多著名艺术家被吸收到包豪斯，其中有康定斯基、马列维奇、加博、克利等人，他们把最新奇抽象艺术带了进来。20世纪初当代艺术，尤其是立体主义和组成主义雕塑几何形体和构图形式，对建筑和实用工艺品设计有很大参考价值。包豪斯重视发挥结构本身形式美，考究材料本身质地和色彩搭配效果，发展了灵巧多样非对称构图手法，这对20世纪设计领域产生了很大影响。1924年至1926年间，马列维奇设计了一些所谓至上主义建筑模型，比如空间中独立形式，这些模型成为以后建筑主要蓝图。1925年至1926年间，瓦尔特格罗皮马斯(Walter Gropius，1883-1969)设计了狄索包豪斯学校建筑群。这个建筑群是当代建筑史上一个主要里程碑，它以实用功效作为设计出发点，采取灵活不规则构图方式，加上强烈对比手法，从而造成了生动活泼建筑形象。格罗皮马斯称这种没有地方特色建筑格调为“国际格调”。因为政治原因，包豪斯于1925年从魏玛迁往狄索，1932年被纳粹遣散，大多数领导人在30年代纷纷逃往美国，在那里继续发展包豪斯思想。第143页第144页第145页4、夏加尔（18871978）5、达达主义 “达达”一词是法国口语中嘟嘟哝哝不连贯词汇，“小马”、“玩具马”意思，以表示这个思潮是无目标无意义。达达主义在第一次世界大战期间首先出现于瑞士苏黎世，继而在法、德、美流行。达达产生背景是一些资产阶级、小资产阶级知识分子对现实不满、厌倦战争，看不到社会前途，所以便否定一切，否定理性和传统文化，崇敬虚无主义，提倡无目标、无理想生活，主张无目标、无理想文艺。他们宣称艺术与美学无缘，摒弃一切传统审美观念，声称要创造一个新艺术，这种新艺术史符号，绘画是无意义线条与色彩混乱结合。代表：*马西尔杜桑（18871968）*恩斯特 *汉斯阿尔普（18871966）第146页 生日 时间无彼岸第147页有七个手指自画像（夏加尔）第148页 泉第149页带胡须蒙娜丽莎第150页6、超现实主义 超现实主义产生于20世纪初，在诗歌、美术、戏剧、电影等方面都有所反映。超现实主义理论依据是弗洛伊得梦幻心理学说和精神分析学。他们宣称，在现实主义之外，还有一个所谓彼岸世界，即无意识或潜意识世界。人在现实世界中生活，因为受法律、道德和习惯势力约束，不可能是真实和坦率，只有在梦境、幻境展示世界面前，人才能摆脱一切束缚和约束，最真诚地显示出人纯真面目。所以，艺术要把现实和梦境结合起来。超现实主义还认为：用现实主义方法表现可观物质世界是古典主义艺术家已经完成了任务，超现实主义使命是挖掘新、未被探讨过那部分心灵世界，以扩大和开辟艺术表现领域。潜意识世界（下意识活动、偶然灵感、心理变态、无目标幻想、梦境），变成了艺术表现对象。他们把精神病患者行为说成是没有被理智“玷污”“纯心灵活动”，所以，不少现实主义画家经常围着精神病患者转，从他们身上寻找“创作源泉”，认为精神病患者言行是潜意识真诚反映，是日常生活中见不到、对艺术家来说最宝贵东西。自艺术创作手法上，他们往往把详细细节描绘和任意夸大、变形、省略和象征手法结合起来，创造出一个介于现实与臆想、详细与抽象之间所谓“超现实”“艺术境界”。因此，超现实主义艺术形式是怪诞、神秘。代表：*米罗（18931983）*达利（19041989）*马格里特（18901967）*贾格梅蒂第151页哈里昆狂欢（米罗）第152页第153页战争预兆（达利）第154页记忆永恒（达利）第155页由飞舞蜜蜂引发梦（达利）第156页第157页错误镜子（马格里特）第158页第159页7、德国新客观主义1924年在德国出现讽刺社会现实主义流派。非纯粹社团组织而是借用曼海姆市市长哈特劳固组织艺术展览名称。此流派是用写实手法描绘客观现实，非歌颂显示，而是讽刺战争，抨击市民中俗气和失去人性，德国人认为是表现主义延续，但更重视细节真实性，同时不排斥抽象遵法利用。代表：*格罗斯（18931960）*迪克斯（18911969）*贝克曼（18841950）第160页共和党自动装置(格罗斯）第161页战争-三联画(迪克斯）第162页启程（贝克曼）第163页第164页三、第二次世界大战之后当代派美术（一）美国1、四五年之前美国当代艺术*韦伯*哈特莱*奥克弗*军械库展览由“八人画派”中戴维斯组织。当初认识到美国当代派艺术零碎，于是将精力放在着重介绍欧洲当代派艺术上，搜集了欧洲当代派作品，以供展览。192月17日，在美国纽约25号大街第69军团军械库举行了一次名为国际当代艺术展展览，俗称“军械库展览”。这次展览造成美国艺术与传统艺术一次断裂，是美国观众意识到艺术有另一条道路可走，也直接刺激到了使用装饰和工业设计。2、四五年之后美国艺术（1）抽象表现主义分为滴流画派和大色域画派*波洛克（19121956）*德库宁（19041997）*戈尔基（19051948）第165页第167页第168页（二）二战后英国当代艺术崛起*亨利摩尔（18981986）*芭芭拉赫普沃斯（19031975）*培根（19101992）（三）60年代当代派美术1、波普(pop)艺术波普美术流行于英美，是很有影响前卫艺术运动，它代表了对抽象表现主义那种非具象绘画类型反叛，以洁净、硬边准确画法为特征。波普美术作品特点是全方面反应大众文化各个领域，从主题上看，它集中于商业化社会日常、平凡东西，如热狗、馅饼、公路标志、滑稽画报、服装、罐头、包装盒和公众熟知人物等。代表人物：*汉密尔顿 *劳申伯格（1925？）*利希滕斯坦（1923 ）*安迪沃霍尔（19281987）*奥登堡第169页第170页第171页第172页第173页第174页第175页是什么使今天家庭如此不一样？（汉密尔顿）第176页土耳其宫女(劳申伯格）第177页信号(劳申伯格）第178页画室（利希滕斯坦）第179页轰（利希滕斯坦）第180页第181页玛丽莲梦露(沃霍尔）第182页第183页2、其它艺术流派欧普美术是几何化非具象艺术运动，其主要形式是绘画，以光幻象为伎俩，经过人视觉器官作用创造出强烈视错觉。新现实主义产生于20世纪60年代末和70年代，又称摄影现实主义，是波普艺术分支。摄影现实主义画家和雕塑家追求各种几乎能够乱真具象艺术。偶发艺术自20世纪50年代起出现于日本、美国，并在美国得到发展。这是一个演剧形式，是由业余艺术家演出抽象戏剧。其本质不是传统戏剧情节性，而是运动中视觉场面，通常还伴伴随音响，有时还有气味。即使偶发艺术是戏剧与舞蹈混合而非戏剧与美术结合，不过使其演出成为抽象观念却来自美术，而且演出者是美术家而非演员。概念艺术出现于20世纪60年代后期和70年代，其基本概念源于马塞尔迪尚思想:一件艺术品从根本上说是艺术家思想，而不是有形实物，即绘画或雕塑;有形实物出自那种思想。这种艺术造成以观念取代实物、使艺术摆脱物质艺术品。环境艺术也产生于20世纪60年代和70年代之间，这种艺术特点是，把一定室内空间或室外环境作为整个艺术结构一个组成要素。第184页欧普艺术第185页克里斯托第186页“一”之三纽曼第187页汉森作品第188页克 洛 斯作品第189页珀 尔 斯 坦 作品第190页四、七十至八十年代西方后当代美术第二次世界大战对欧洲各国建筑均造成了很大损害，40年代后期欧洲建筑处于恢复时期，主要为了满足基本需要。但美国作为唯一从战争中获益国家，战后经济飞速发展。伴随美国对西欧开展援助，以及技术进步，西欧以及日本战后经济得到快速恢复。从50年代起到70年代后年期。欧美建筑都取得了出乎意料发展。第二次世界大战后，建筑设计主导思想就是追求新功效、新技术和新形式。于是，各种功效不一样、格调各异建筑纷纷出现，高层建筑、大跨度建筑如雨后春笋，建筑师在高度和跨度上展开角逐。6070年代西方建筑开始重视城市规划和建筑环境，强调建筑人情味和内含隐喻，有些人称之为“后当代主义”，它是对当代艺术一个发思与修正。第191页