广西壮锦在高校艺术设计专业教育教学中的应用研究.docx

广西壮锦在高校艺术设计专业教育教学中的应用研究 摘 要：壮锦是广西壮族传统手工艺的杰出代表，也是我国非物质文化遗产的重要组成部分。广西壮锦艺术的魅力不仅表现在审美价值和社会文化功能，而且担任着重要媒介的作用。文章通过对广西壮族传统手工艺壮锦的发展现状进行考查分析，针对壮锦在高校艺术设计专业教学中的应用研究，进一步探讨了壮锦在现代高校艺术设计教育的传承意义。关键词：壮锦 高校 艺术设计 教育教学 应用壮锦是中国的四大名锦中唯一的少数民族织锦，主要源于广西的靖西、宾阳等地区。壮锦的发展历史非常悠久，最先可以追溯到宋朝时期。壮锦作为广西壮族传统手工艺的杰出代表，也是广西壮族非物质文化遗产的重要组成部分。壮锦的魅力不仅表现在个性特征和美学价值，其传播的文化价值和教育功能也得到广泛认可。高等院校艺术设计专业以培养学生的审美和创新能力为教育教学的主要目标。随着近些年来非物质文化遗产保护的工作日渐受到重视，民族文化的传承也成为了各大高等院校教学内容的一部分。1.广西壮锦的研究现状随着世界各国家和地区对非物质文化遗产保护的呼声和重视，壮锦的传承研究也朝着上升的趋势发展。壮锦的研究主要是从其纹样图案、色彩搭配、工艺材质、文化内涵、寓意象征功能等方面进行挖掘。壮锦艺术的纹样图案主要是以秩序感的连续纹样、韵律感的几何纹样、浮雕感的动植物图案等作为主要的造型装饰。色彩搭配比较明快艳丽，以红黄蓝绿等颜色为主，色彩的纯度比较高，融合大自然色调的美感。工艺材料比较讲究，以彩色的棉麻材料进行经纬交织，创作出具有秩序和韵律美感的艺术品1。壮锦又称“憧锦”，谐音“憧憬”，是壮族人民的智慧结晶，用一针一线和一经一纬的艺术方式将亲情、友情、爱情融入壮锦之中，也表达了壮民对美好生活的热爱和希望。根据目前相关数据的统计，大部分的著作或论文是以考查分析和理论综述为主，少部分是关于壮锦的传承策略和保护研究策略，但基本停留在较浅层次的探讨。将壮锦与现代艺术有效结合的案例不多，在高校教学中的开发研究更是少之又少，可以参考和借鉴的价值也是有限。因此，高等院校为民族传统文化提供了一个良好的研究平台，艺术设计作品为民族文化担任重要媒介传播功能，也为壮锦艺术的现代传承和进一步的发展垫定了良好的基础。2.广西壮锦在高校艺术设计专业教育教学中的应用2.1广西壮锦在视觉传达设计中的应用视觉传达设计是各大高等院校开设最普及的专业。广西壮族的文化内涵可以通过平面设计的艺术语言，传达壮锦艺术的独特之处。现在一些民族传统文化和民俗民间美术正在悄悄地流逝，可以采用广告设计和招贴海报的宣传方式，映衬出广西壮锦作为非物质文化遗产需要传承和保护的重要性和迫切性。依托旅游带动地区消费的平台，可以借用礼品包装设计，如土特产包装和工艺品包装等载体来传播民族传统文化的价值。分期举办以民族风为主题的竞赛或展览，以插画艺术的表现方式发扬壮族文化的民族精神，例如用绘画的方式表达一个民间传说的意义。通过这些各种视觉传达设计的方式，来表达广西壮锦的艺术魅力。2.2广西壮锦在服装饰品设计中的应用“服装是文化的象征，衣裳是思想的想象”。一个民族的文化在民族的服装和饰品上面最能体现其特征，这是与其他民族特色区分的重要鉴别标识，服饰的变化也映衬出了历史文化的变迁。壮锦作为民族传统艺术飾品的经典代表，诠释着壮族的历史发展、生活环境、宗教信仰、审美追求、风俗人情、精神追求等紧密相连的关系。一惯有着时装之都称呼的米兰城市，正是突显了意大利的时尚魅力，响亮的服饰品牌也是伴随着国家独特的政治、文化、经济的环境而享誉海内外。民族传统文化的盛行的今日，对广西壮锦的传承和开发研究具有重要 推动作用。壮锦艺术在服装饰品设计上的运用不是把纹样和图案进行简单的复制，而应该结合时代特征和市场需求，融合现代的艺术语言和时尚的艺术元素进行恰当的转译。2.3广西壮锦在环境艺术设计中的应用广西壮锦采用了艳丽的色彩搭配，具有华而不俗的美学价值，还有精辟的图案和韵律的纹样为环境艺术设计提高了丰富的创意源泉，可以将这些元素融入本土化的建筑设计和室内设计之中，也可以凸显城市规划的本土化特色，还可以考虑为旅游地域的一道特色风景。近些年，广西各民族地区都陆续开发了瑶族文化（金秀）生态保护区、侗族文化（三江）生态保护区、白色壮族文化生态保护区等具有少数民族文化特色的研究机构。打造出具有地域特色和民族文化的本土品牌和重要标识，例如设计出具有壮族风格的特色酒店和旅馆，可以将壮锦的造型和色彩元素融入酒店的室内装饰。餐厅的设计风格可以采用壮锦中夸张的红绿搭配的色彩和富有几何美感的纹样，装饰餐厅的天花板、店面、餐桌、餐椅、餐盘、筷子等生活产品上进行点缀。这样才能真正地将壮锦的视觉元素融入环境艺术设计中。2.4广西壮锦在工业产品设计中的应用广西壮锦的纹样、图案、色彩、文化内涵可以在工业产品设计领域得到合理的释放。学校和企业可以从广西壮锦的先进技术和精湛工艺上得到启发，把握壮锦艺术的制作原则和编织技巧，可以在家居产品上得到推广。通过家居空间摆设着富有壮锦图案和编织工艺的沙发、靠垫、地毯、窗帘、灯具等日用产品，让居住空间和氛围充满着民族气息。在高校的工业设计专业或产品创意设计专业教学中，可以设置一些关于壮锦艺术的探讨课题，进行课题讨论和设计创新。针对民族文化进行专题研究的方式，体现出传承民族文化的重要性和必要性。通过举办一些以民族情怀为主题的产品设计竞赛，让广西壮锦的艺术特色体现在电子产品、家居产品、交通工具等物件上，得到良好的传承和发展。2.5广西壮锦在新媒体艺术中的应用新媒体设计是近些年艺术领域里一门新兴的交叉学科，新媒体艺术是以数字技术为核心，将艺术与技术相结合的一门综合学科，与其他艺术门类相比的最大特点是交互性和体验性。广西壮锦的纹样图案、色彩搭配、工艺材料、文化价值、以及生产过程等内容都可以通过动态的和可视化的信息呈现出来。例如，设计师可以通过二维动画或三维动画的方式，来传播广西壮锦的历史文化和传说故事。编程出具有艺术体验性的游戏设计，游戏角色和游戏场景可以融入壮族文化的特点，这也可以反映壮族人民的精神追求和审美趣味。先进的虚拟现实技术，可以让观者参与壮锦的制作工艺和形色设计。这种具有交互式和体验式的文化传播的途径，也是以后民族传统文化应用在艺术设计中的发展趋势。3. 广西壮锦对高校艺术设计专业教育教学的意义3.1推动文化传承和促进文化交流高等院校是非物质文化遗产保护的主要力量，高校教育对于历史文化的传承和国际文化的交流至关重要。2017年4月份广西壮族自治区非物质文化遗产保护中心举办了“三区”人才支持项目，该课题的出发点就是响应国家和政府的相关政策，发挥本土民族文化的优势，促进国际文化的交流和合作，迎合社会文化的发展趋势，对广西非物质文化遗产的传承和创新具有重要意义2。壮锦是广西非物质文化遗产中工艺品的优秀代表，作为民族文化的重要组成部分，以全新的面貌登上历史的舞台。广西壮锦引领民间美术和民俗文化的新动向，融入现代化的步伐，积极参与南宁一年一度举行的东盟博览会文化展，迎合“一带一路”的国家政策，为广西的民族传统文化的传承和发展贡献一份成绩。3.2丰富教学资源和改进教学方法广西壮锦的开发研究为高校艺术专业的发展提供了丰富了的教学资源。扩宽艺术设计专业的素材储备，开发具有本土民族特色的艺术设计教材，例如可以将图片、文字、声音、视频、书籍、PPT等材料更加丰富化，为改进高等院校艺术设计专业的教学方法奠定了堅实的基础。民族艺术精神的深入挖掘，为高校艺术设计的课程教学提高了参考。通过民俗艺术的体验，民间美术的考查，民族艺术家的交流，在理论上和实践上都是收获良多。无论是广西壮锦中纹样的精细设计，色彩的巧妙装饰，文化内涵的表达，还是工艺制作的技巧等，这些针对民族文化和艺术知识的吸收，都为现代高校艺术设计教学的提供了宝贵财富。3.3提升教学质量和助于教育创新通过对广西壮锦的实地考察和成果学习，调动了学生们对壮族文化的浓厚兴趣和新奇心，理论联系实际推动高校教育教学的改革进程。通过对民族文化的深入挖掘和详细研究，帮助高校艺术设计专业教师提高的科研创新能力。建立一支民族民俗研究的高校教师研究队伍，培养他们对民族传统文化保护的使命感和自豪感。创造出一系列具有本土民族元素的艺术作品，为成果的丰硕贡献一份力量。也为民族传统文化的传承研究，提供一些添砖加瓦的帮助。4.结语广西壮锦作为我国非物质文化遗产的重要组成部分，其包含了丰富的文化内涵和艺术审美价值，为现代高校的艺术创作提供了丰富的素材和灵感来源，让现代高校的艺术设计专业教育增添了新颖性，也让现代高等院校的艺术设计专业教学充满了乐趣，与此同时，将广西壮族的民间民俗文化进一步地发扬光大。因此，我们应该根据这一客观事实，针对高校艺术设计专业的内容进行大胆革新，以加快实现我国高等院校进入国际化教育的新道路。参考文献：1 汤洁.广西壮锦织造及应用J.文艺争鸣，2010（22）.2 朱岸静.浅析壮锦的工艺特点与艺术特征J.美与时代，2011：53-55. -全文完-