经典曲目重唱互动教学在大学声乐教学中的运用.pdf

2023-10陕西教育（高教）声乐基础是我国普通高等院校音乐相关专业的基础课程，教学内容通常包括如何控制呼吸、节奏、发声规范和歌唱技巧等，通过学习这些必备的基础知识，可以对人声这个拥有个体性极强属性的“天然乐器”进行基础入门。这些基础知识对专业音乐教育和从业者都有非常重要的功用、价值和重大意义。相比于专业院校声乐表演类专业的针对性教育，一般综合性大学的声乐基础课程是音乐相关专业学生的基础通识教育和素质教育。中国高校的音乐教学虽有自成体系的教学规范，但因为专业人才的独立性和个性化，几十年来各校多是自行设计和制订教学方案，多使用音乐艺术表演或小班教学的模式开展教学，创新性不足。艺术教育是综合性大学素质教育的必修课，我国推行新课标改革，是为了让学生提高艺术素养，释放一部分压力，为其安排了音乐、体育、绘画等艺术专业课程。在教学过程中，教师要适应新时代发展的需求，凸显新时代学生的主体地位，强调一切为了学生、一切来自于学生，紧紧围绕学生开展各项工作。在教学中，不仅要强调学生的个性化发展，还要重视音乐实践教育，不断提升创新意识。这一教学改革理念推动了 全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要 的颁布实施。大纲明确要求，音乐选修课要包含表演唱和重唱。而如何改进综合类高校声乐课程中存在的问题，如何加强理论建设，制订更加贴近培养要求的教学目标，是高校相关人员应认真思考的问题。高校声乐基础课的现状分析一般综合性大专院校音乐专业声乐基础课程的现状后，可从学生和教师两方面发现一些问题。其一，学生方面：首先，音乐专业学生人数越来越多，声乐基础课是音乐专业学生的基础专业课，除了声乐专业的同学外，其他相关（如器乐、作曲、音乐史等）专业的同学也要学习，因此，声乐基础课的学生数量庞大。其次，由于声乐专业以外学生的声乐基础较为薄弱，在传统教学模式下，声乐基础课的教学内容或教学方式对于非声乐专业同学而言，学习门槛过高。因学生个体差异大、专业水平参差不齐，导致教学效果不够好，授课教师需要进行精细化耕耘、个性化因材施教。其二，教师方面：首先，教学需要理论支撑，尤其是系统的声乐教学理论。而面对改革，有的学校和教师没有认真对待，进行因地制宜的改变，未曾开展系统性的理论研究。其次，考试评价方式仍然陈旧，没有随时改进。随着音乐教育的大众化普及，招生人数逐年递增，这门课程若仍采用传统的单独测试，必定导致考试中重复曲目越来越多，影响学生独唱能力的发挥。再次，没有可持续的教师团队建设。授课教师虽有相对较高水平的示范能力和较多的演奏曲目累积，但学校未形成持续发展的团队建设方案，高校应鼓励教师多开展专业交流探讨，以提升教师队伍总体的教学水平。经典曲目重唱互动教学对大学声乐教学的意义1.学生主体地位的明确在传统教学模式中，教学的主体是教师，客体是学生，基本是单向式输出，互动性不佳。虽说学生和教师同在一个教室，但多以教师为中心，经验式地输出教学内容。在当今学生人数数倍于教师人数的情况下，传统的教学方式不仅会降低学生提问的积极性，也剥夺了学生获取知识的自由。在日常教学中，学生仅仅是浮于表面地从头听到尾，虽然听完成了课，但无法接触到教学内容的本质，不了解其内涵，导致教学效果难以让师生双方满意。经典曲目重唱互动教学有望彻底改变这个困境。第一步，以学生为教学主体，并将学生按照不同条件分组，划定重唱范围。这就对教师快速掌握每个学生的个性、特长优势提出了更高要求，教师需多与学生沟通，以更好地了解学生。第二步，教师是教学组织者，确定教学题目范围后，让学生在小组之间进行充分讨论，然后自己查找文本材料、音频影像，自主选择想表演的曲目。这样往往能找出更适合学生自身情况的最佳曲目。第三步，形成主客体的现实一致性。在课堂上，师生双方共同确认所选曲目、表演形式等，教师听取后给学生提供专业指导和建议。该教学方式让教学从选题开始，把被动的单向输出转化为主动学习“取经”，使得师生双方渐入佳境，形成良性循环，学生的主动性、积极性、创新性都会有更多体现，效果显著。摘要声乐基础是我国普通高等院校教育中一般综合性大学、师范类学院、艺术类院校的音乐专业相关课程。本文以一线教学经验为依托，以实践教学需求为准绳，以当前院校音乐专业教学桎梏为靶向，展开充分研究和论证，通过实践验证教学效果，创新性地提出了以经典曲目重唱为突破口的互动教学模式。通过充分阐述经典曲目重唱互动教学模式的特征、效果和具体实现方式，争取为声乐基础课程的创新型教学设计找出一条新模式。关键词声乐基础课经典曲目重唱互动教学音乐专业新模式马霖经典曲目重唱互动教学在大学声乐教学中的运用552023-10陕西教育（高教）传统声乐教学是教师直观呈现、学生直接接受，但将该方法用于声乐基础课时往往捉襟见肘，非常吃力，把声乐课变成类似唱诗班的齐唱、合唱课程，不仅降低了学生的积极性、主动性，也忽视学生在教学中的主体地位。而经典曲目重唱互动教学的主客体自由转换、协调统一，不仅融合沟通、交流、讨论、示范、授课和表演等多种形式，避免了传统教学方式的缺点，从根本上打破传统教学的困境，还全面提高了学生的综合能力。2.交叉学科间创作创新音乐专业的业务划分比较专业且详细，在设计经典曲目重唱互动教学时，教师先按照不同专业的优势和学生的特长，逐一地给各小组分配曲目，随后，学生小组经过组内讨论进行再分配。在这一过程中，鼓励学生多专业交叉，积极开展团队协作，通过实践分享学习所获，反馈教学效果。互动教学会逐渐涉及音乐学科的主要知识架构，能够做到以点带面、以面带体，解决了传统单向教学模式中的问题。举例说明，在经典音乐剧 悲惨世界 的重唱互动教学中，有的学生选择警察沙威，有的选择冉 阿让，在练习演唱之前，两位学生先深入学习这部剧的历史背景、作者意图、创作条件、艺术特征，以及历史名家点评、角色唱段等，这些精细的分解不仅能从根本上带动学生主动学习和不断跟进，也解决了传统填鸭式教学中学生浮于表面的被动学习的问题，既要学习重唱，还会主动探究曲目的内涵。在这个拆解的过程中，学生习得了唱段，也加深了对西方音乐史戏剧形式的更深入了解，对其今后学习相关课程有很好的预习和引导作用。再例如，春江花月夜 是我国的民乐经典曲目，同学们在进行重唱表演时，通常会保留中国传统器乐的演奏，对此，教师在演唱前让学生各展所长，将古筝、琵琶这两种代表性的中国传统民乐进行多样化的穿插演奏，使得整个表演过程争奇斗艳、精彩纷呈，学生在充分掌握音乐基调的同时，还增加了见识见地，对我国传统的经典名曲有了更加深刻的感悟。此外，民乐专业小组在经典曲目重唱中还创造性地加入了器乐装饰音，给了大家意外惊喜，效果非常良好。更加让人兴奋的是，在前面这两组的表演中：第一组重唱 悲惨世界，将曲目与当前的现代化条件结合，完成了时代的跨越和转化；第二组重唱 春江花月夜 则将声乐 春 的演唱和其他段落的器乐曲形成鲜明对比，进行细致入微、鞭辟入里的探究，最终得出有独立见解的研究结果，形成可观瞻的价值性论文。通过该教学方法，加强了学生小组的团队合作能力，实现了跨专业、跨学科的交叉，在各专题的双向互动中，进行由点到面、由面到体的多学科融合。3.全面客观的评价考核在解决院校音乐专业传统声乐基础课的问题时，理应遵循从实践出发的原则，深入研究和实证经典曲目重唱互动教学的成果，增强学生将理论转化为实践的能力。作为教学内容不可缺失的组成部分，重唱互动教学是对本真教育的有效呼应，学生在了解经典曲目的过程中，发展了声乐专业能力，通过学习某种技能达到巩固和加强知识点的效果，进一步提升了学生的声乐专业素养。互动教学课引导学生思考如何构建虚拟场景，有代入感地开展舞台预表演，规范表演形象。在经典曲目重唱互动教学中，要将准备工作前置，前期准备越充分、越充足、越丰富，教学效果也会越好，教师有更加充裕的时间进一步完善教学内容，进而保证经典曲目重唱的水平。音乐会的参与和登台是考核学生的一个关键点，教师应该充分鼓励学生积极登台，大胆献艺。引进经典曲目重唱的做法打破了传统意义上以讲授为代表的教学方法的局限，提倡教学相长原则，是提高教学质量的有效途径、实现趣味化课堂的必要之举。经典曲目中有时间、情节、人物、环境等要素，教师可通过重唱互动教学调动学生的主观能动性，发展学生的主观意识，提升其专业技能。学生依据特长分组，可以尽情展示自己的优势，在舞台表演中会更加自信，传递感情会更饱满，在演唱中还能互相学习、交流，创造出更多丰富化、个性化、特征化的角色。该教学方法在一般综合性大专院校也较容易变成现实，实践证明，这种教学方式受众更广，反馈很好，对于丰富学生的文化生活、提升声乐基础课的学习质量具有非常显著的效果。大学声乐经典曲目重唱互动教学的灵活运用1.提高学生参与的自主性我国音乐专业普遍采用的声乐基础课教学模式有：1v1（即1匹配1，下同）、1v2、1vN、集体式。混合型授课是指将不同专业或不同年级的学生进行细化分班。例如，扬州大学音乐学院多采用双选方式，通过动态调整将1匹配N，专业的选择和匹配依据不同年级学生的实际学习情况和学习需求；河北师范大学在大一年级实行大班学习模式，大二年级进行专业细分，教育专业1匹配4，表演专业1匹配1，后两年选修课1匹配1，然后学校再根据学生的各自实际情况采取适合的考评方式。经典曲目重唱互动教学模式能够有效冲破小班教学的桎梏，将学生的学习兴趣和学习需求与学校的教学资源有机匹配起来，以经典曲目重唱为纽带，通过跨专业、多维度、高频次的演绎将所能覆盖的教学人数放到最大，同时又能兼顾提高学生的主观能动性。举例说明，女声三重唱 红花儿开，以三人或六人分组最佳；男女声二重唱 All I ask of you 则建议两人一组；而夜来香 则是以八人为一组。这样的实践，不仅简化了教学步骤，提升了教学效率，减轻了教师和学生的负担，还便于学校定制教学设计、表演类型和形式。想比较好地完成这种教学实践的前提是教师要充分了解学生，并提前组织好流程，做好每个分组和曲目单的安排。在示范完成后，学生可按照预先选择或设定的角色自然而然地进入经典曲目重唱过程中，实现对经典曲目重唱互动教学体系的建构。教学计划对实现一堂完整的课程教学尤为重要，起到提纲挈领的作用，既能突出实践教学目标科学发展的严谨性，也体现562023-10陕西教育（高教）了可持续交互式教学模式的重要性。因此，可将表演唱和重唱的教学设计根据实际需要分为远期和近期两个阶段目标，近期目标设计为如何更好地解决当前这个时期的主要问题，多层次、多结构地促进学生表现力和表演能力的总体提升。舞台是音乐从业者的家，也是其最终的表演归宿，对于音乐专业学生而言，表现力意味着舞台把控力，这种综合性的软实力，包括舞台感的把控、表演动作训练和表演的专注性等，提升这种软实力是重唱课和表演课最重要的教学目标。另外，对于“多声部演唱”这种学生必备的技能，不仅要用于重唱作品中，还应广泛地使用在合唱中，学生拥有了这种能力后，即可顺利完成合唱或重唱。经典曲目重唱互动教学一改传统的灌输式教学，从实施趣味性课堂开始改变，以经典曲目重唱为主，用多样性评价激发学生的主动性。学生不再是按部就班地僵化式吸收，均积极参与各项活动，努力提高自身声乐专业素养，进而提升了学生整体的演出水准。2.促进交叉学科的创作合作经典曲目重唱互动教学为音乐学院不同专业同学之间取长补短、共同创作打开了一扇新的窗口。重唱是一种多维度、多元化的艺术表现形式，从经典作品的时代背景、人物构造、曲目编排、剧情设计、器乐演奏等方面都可以开展较为深入的挖掘。这样一个包容性足够强大的教学模式，为不同专业的同学尽展所长提供了多元空间。以经典歌剧 江姐 为例，通过演绎可将音乐史、作曲和声乐等诸多专业的同学联合起来：首先由音乐史专业的同学充分挖掘创作 江姐 的历史背景，为作曲专业的同学提供灵感，使其能够触发更为深沉的创作动机；随后，由作曲专业的同学对 江姐 重唱编曲所涉及的演唱特点和情感波动、积累、释放等进行讲解说明；进而由表演专业的同学对 江姐 剧情中的语言、情感、动作、共情等进行分析、研究和创作设计，最后再由器乐专业的同学进行丰富化编排，使得经典歌剧的重唱表演形式更加多样。经过这样的合作，同学们不仅在自身的专业领域得到了锻炼，同时也加深了对关联专业的认知，对于进一步拓展音乐思维、提升音乐素养有极高的价值。在以课时为单位的课堂教学中，通过经典曲目重唱的互动，师生能够对教学过程进行完整的辨析、探索，在宏观和微观相结合的视角中解决教学实际问题，同时，还充分调动了学生的主动性，使其积极探索，最终达到思维逻辑与声乐素养共同提高的教学目标。在客观层面，教师要正确认识不同个体在基础水平、天赋能力等方面的差异，根据学生的个性差异和身心发展状况进行分组。在课堂教学中，教师要主动观察，及时掌握学生的个体差异情况，开展针对性教学。经过经典曲目重唱互动教学的实践之后，学生亲身感知了经典作品的表演节奏和演唱技巧，锻炼了实践能力，提高了演唱技巧和对经典作品的专业审美。与以往的教学模式不同，经典曲目重唱互动教学的设计内容更充实，做到了因材、因人施教，师生交流、生生协作的机会更多，因此，取得的课程效果更为理想。3.推动学习考核的全面客观性多元的参与维度、丰富的演绎过程为经典曲目重唱互动教学打破传统单一的学习评价机制，建立更为客观全面的互评机制创造了条件。一方面，教师要明确学生日常成绩判定的标准，应事实清楚、依据充分。例如，可以学生每次参与经典曲目重唱的综合表现为依据，对学生课前、课中及课后的实际情况进行记录，并作出评价，然后再按照相应的比例（通常为学校或学院设定）与末考（或终考）成绩进行统计加总。另一方面，还要关注学生在互动教学中的态度及所取得成绩，主要涵盖参与积极性、创作交流主动性、个人部分的创作质量或演绎质量、个人及合作部分的创新水平等，将这些方面通过恰当的方式进行量化后，对学生进行客观打分。音乐学院在编排教学规划时，应有意识地推动学科之间的交叉、融合与创新，可借助经典曲目重唱的优势为学生的多元创作提供良好的教学辅助。在教学实践中，教师要注重对学生心理状态和审美能力的把握，使其在良好的课堂氛围中学习声乐知识和技巧，能够客观体悟经典曲目中所潜藏的表演技巧和情绪酝酿，让课堂有头有尾且更加完整具体。将经典曲目重唱引入课堂教学，可发挥各专业的整合作用，促使学生互相帮助、共同进步。在互动教学中，教师引导学生了解、分解角色的软实力尤为重要，无论是表演唱还是重唱，都要帮助学生更好地把握声乐表演时的情感酝酿和表达，使其能够通过音乐语言表现角色心理。这是高校声乐专业学生的必备技能之一，只有不断对角色进行分化和解构，逐渐掌握控制声音的技能技术和技巧，才能更好地提升自己的综合素养。参考文献：1皮颖.音乐教育在高职院校素质教育中的影响作用分析J.陕西教育（高教），2022（3）：71-72.2刘磊.高校音乐教育的德育功能及其实现路径J.陕西教育（高教），2021（12）：19-20.3吴晓婷.高校声乐教学中重唱教学方法探究J.戏剧之家，2021（32）：106-108.4上佳怡.声乐教学中学生审美能力的构建研究D.西安：西安音乐学院，2021.5穆思远.程军教授声乐教学法之探究D.西安：西安音乐学院，2021.6俞青花.试论重唱教学在安徽省高等师范院校中的推广与应用J.戏剧之家，2020（34）：88-89.7孙畅.多声部重唱作品训练对教师的新启发J.北方音乐，2019，39（5）：197+205.（马霖：西安明德理工学院）57