艺术与手工艺运动.doc

01.手工艺运动（英国工艺美术运动）
时间：十九世纪下半叶
发源地：英国
性质：一场设计运动
背景： 1）针对家具、室内产品，建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。2）1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会 展品问题多
工业与设计
19世纪初期，欧洲各国的工业革命都先后完成，蒸汽机、铁路、轮船、工厂、产品投放市场，但设计滞后。艺术家尚未界入工业产品，工厂主只追求生产流程、产品质量、销路和利润。
①工业产品外型粗糙简陋，没有美妙的设计,出现了产品的两种倾向 ②手工艺人们仍然以手工业生产为少数权贵使用的用品
于是社会上的产品明显地两极分化： 上层人用精美手工艺品;平民用粗劣工业品
艺术家不少人非但看不起工业产品、且仇视机械生产这一手段
然而，社会发展必然导致工业产品在消费中的统治地位，因工业产品可批量生产，价格低廉，能为广大消费者所接受
手工业
而此时（19世纪早期）的手工制品也因艺术与技术的分离而走上一条繁琐而俗气，华而不实的装饰道路，复古风大盛。
当时摆在设计家面前有两个重要的问题：过分装饰、矫饰做作的维多利亚风格的蔓延；令不少知识分子感到震惊、甚至岿翦的工业化来临，为躲避工业化带来的混乱，企望通过设计来逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪哥特时期去。
水晶宫
“水晶宫”是由英国建筑师约瑟夫·帕克斯顿（Sir Josph Paxton，1801—1865）设计的展览馆。钢材+玻璃 晶莹剔透，采光极好 故称“水晶宫”，也有人说它像巨大的“温室”。
1851年，世界上第一个国际博览会在伦敦开幕，震惊了整个世界。展品大部分为工业产品，外形相当粗陋，于是用装饰加以伪装弥补
哥特式纹样刻到蒸气机体上
金属椅上用漆画木纹
纺织机上加大批罗可可风格饰件……
态度：
· 一部分人为此津津乐道，认为一切完美无瑕，赞美工业革命成就
· 另一部分人持异议，认为产生如此丑陋产品的原因是机械生产，这些人成为新设计思想的奠基人
· 但另一方面，他们又都是机械否定论者
重要人物及主张：
运动的理论指导：约翰·鲁斯金（John Ruskin，1819—1900）
主张： 主张美术家应从事产品设计、美术与技术结合。认为水晶宫的意义仅仅在于表明人类可以造出这等巨大的温室来：他否认在造型艺术（大艺术）与手工艺（小艺术）、室内装饰等之间存在区别。 他认为，为了建设一个完美的社会，必须要有美术，但是，这种美术并不是 “为美术的美术，而是要工人对自己所作的工作感到喜悦”
【言论】“艺术家已经脱离了日常生活，只是沉醉在古希腊和意大利的迷梦之中，这种只能被少数人理解，为少数人感动，而不能让人民大众了解的艺术有什么用呢？真正的艺术必须是为人民创作的，如果作者和使用者对某件作品不能有共鸣，并且都喜欢它，那么这件作品即使是天上的神品也罢，实质上只是件十分无聊的东西。”

他1895年进一步发展了自己的设计思想：
“……只有那些有闲情逸致的把美丽的东西放在身边赏玩的人，才有可能创造出优美的作品来。所以，除非用人工创造出这种环境，否则将无法生产出美的产品来”
领导者：威廉·莫里斯（William Morris，1834—1896）
他与艺术家福特·布朗、爱德华·伯恩-琼斯，画家但丁·罗塞蒂，建筑师菲力普·威伯共同组成了艺术小组——拉菲尔前派。
主张：①回溯到中世纪的传统，②吸收日本艺术精华。 反对机械美学，主张为少数人设计少数的产品。
目的：追求“真诚的艺术”，复兴手工艺传统。
事迹：1888年在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开始不断举行一系列展览，向英国公众提供了一个了解好设计及高雅设计品位的机会，从而促进了工艺美术运动的发展，不仅开始影响到欧洲其他国家，也影响了大洋彼岸的美国。
主要设计：设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、壁纸、家具和其他用品。
德国提出设计革命第一人：（德）建筑家 哥特弗雷德·森培尔（Gottfried Sempell）
参观展览之后，写了两本书，提出这个展览的反对意见。
著作：《科学·工艺·美术》（1852） 《工艺与工业美术的式样》（1890）
主张： 美术必须与技术结合，提倡设计美术，但同时他不认为大批量生产对设计而言是个危机，反对机械化大规模生产。 【在书中提出】
英国
一、家具
· 查尔斯·沃赛（Charles Annesley Voysey 1857—）原为建筑师
风格：简朴、大方，不十分崇尚古风、有革新意识；清新、轻巧 材料喜用橡树（简洁、结实而大方）偶作铜饰
· 巴里·斯柯特（Baillie Scott）原为建筑师
风格：注装饰效果，善用凸突线条作装饰，民间图案植物纹样
主张：与房间同时设计家具，使之浑然一体，当时很受推崇，他创立的风格普及至伦敦效区
二、陶瓷
品种：陈设瓷 重装饰（之前深受中、日影响）
日用瓷 彩绘植物纹
釉面砖 彩绘植物纹
科研：高温釉与窑变品种的试验
三、染织
1862年出品莫里斯亲自设计的壁纸 植物纹 花草 ；清新自然
主张：反对任何化学染料 主张用天然染料（与反对机械的主场是一致的）
1883年建立了新染织厂，生产地毯（与壁纸风格一致）
女儿 玛丽 善刺绣
四、印刷、书装
两种风格：
①古典：浓郁的复古意趣，直接模仿古代手抄本装订的风格，有人批评太古老、太沉重，如此华贵古旧，违反了莫氏自己，倡导的社会化、民主化原则，使书籍无法成为大众普及的读物，只会成为收藏家的藏品。
②清新：儿童读物突破 戴伊
童话故事 杰西·金
风景、室内、树木等 格里那韦
书籍装帧突出者：

奥布里·比尔兹利（Awbrey Beardsley）出过13卷之多《黄皮书》 带有法国新艺术的萌芽和气韵。1912年，英国出版《印痕》字体设计改革“高雅字体”
爱德华·约翰逊
美国
随着约翰·鲁斯金的理论著作和威廉莫里斯的设计作品传播到美国，
时间：19世纪下半叶，艺术与手工艺运动在美国渐渐兴起；延续时间比英国长，直到 1915 年前后才结束
代表人物：弗兰克·赖特；古斯塔夫·斯提格利；格林兄弟（洛杉矶地区的建筑与设计师）
基本宗旨：与英国的“艺术与手工艺运动”相似；较少强调中世纪或哥特风格特征；讲究设计装饰上的典雅，特别是东方风格的细节
小结：
艺术与手工艺运动在莫里斯·罗斯金等人的指导下，首先提出“美术与技术结合”的原则，主张：美术家从事产品设计、反对“纯艺术”等，这在设计史上有着相当重要的作用，这一运动在设计上也形成了较为明显的风格特征：①大量采用植物纹、动物纹饰，主张“师自然”形成清新活泼，富有生机的艺术效果；②注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现；③设计较为朴实、大方、适用，具有一定的温馨而浪漫的气质。
缺陷：反对机械化大批量生产，认为机械是美的产品的天敌，主张艺术家变成手工艺人，认为只有手工产品才有可能是美的。这与工业时代的发展是格格不入，水火不容的。这种错误的原则与主张，使英国的工业设计革命推迟。
工业设计革命具备的两个基本要素：
① 对旧传统的摒弃
② 对机械生产的肯定
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⑦ （注：专业文档是经验性极强的领域，无法思考和涵盖全面，素材和资料部分来自网络，供参考。可复制、编制，期待你的好评与关注）
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