纤维在装饰绘画的应用.doc

AbstractAs a kind of art form and an unique artistic expression methods, adornment have been thrived in the national art soil and renewed as the time developed, reflecting on the unique artistic style. Fiber in the application of decorative painting, decorative painting in the Western tradition has been the emergence of fiber material as a more general nature and ancient materials, the application of the decorative paintings has been more popular, the use of fiber materials, so that decorative Draw closer to life close to nature, fiber decorative painting compared with other types of decorative painting, is more affinity, the more people feel the warmth.朗读显示对应的拉丁字符的拼音In adornment design and creation ,the flexible master for techniques and appropriately choice is the important aspect to show the touching visual image. With the combination of wool, oil colors and light,we can make distinctive artistic effect on adornment. In practice we find that in the process of adornment production, the choice of different industrial materials will make adornment more creative charm.Key Words：Fiber, Artistic effect, Industrial Materials 目 录中文摘要2Abstract31装饰画艺术的相关研究综述51.1 装饰画艺术的起源51.1.1 中国传统装饰画艺术的起源51.1.2 西方传统装饰画艺术的起源61.2 装饰画艺术的发展72.装饰画的表现形式和材质分类82.1.装饰画的表现形式82.2.装饰画的材质分类103.纤维在装饰画的应用114.纤维装饰艺术的特点135.现代纤维装饰绘画的实践研究135.1现代纤维装饰画的创作选材135.2维装饰画的创作题材和创作灵感145.3维装饰画的创作步骤和方法146. 现代纤维装饰绘画创作心得147. 结论15参考文献16致 谢17引 言装饰画是艺术视觉里面一个不可缺少的元素。装饰画是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分，凡是用来装饰器物或建筑的，无论其选题、构图、色彩、造型、不管其运用什么手法只要以被装饰对象的要求为准绳，并使之与装饰物统一于一体者，都应属于装饰画的范畴。1装饰画艺术的相关研究综述1.1 装饰画艺术的起源装饰画至少始于公元前2万年左右，根据西班牙的阿尔泰米拉洞穴、法国的拉斯科洞穴内壁画的考证，原始人通过简洁的图形来表现他们对宇宙的梦想、生活劳动和图腾崇拜等。装饰画无论在欧洲、中国，还是在古埃及、美洲、大洋洲、非洲，都是人类艺术起源的最早艺术表现形式之一。其共同的造型特点都是直观的、单纯的、稚拙的，具有视觉表现力的效果。1.1.1 中国传统装饰画艺术的起源中国的装饰绘画历史悠久，可追溯到新石器时代，距今大约有7350至7800年仰韶早期文化的彩陶装饰纹样。1973年出土于青海大通上孙家寨的“舞蹈纹彩陶盆”（如图1-1）是仰韶文化晚期马家窑类型的艺术珍品 装饰绘画 李明伟 著 广西美术出版社。陶盆的内壁口沿处，15人携手并肩，以5人为一组，便便起舞，节奏有序，单纯的跳跃动作，呈现了“马家窑人”精神生活的一个重要侧面。用墨色绘在红质的彩陶上，色感强烈，具有写与绘的表现力，可算得上比较早的中国装饰绘画的主题绘画作品了。 图1-1 图1-2 图片来自百度 图片来自百度战国时期的青铜艺术是继原始彩陶以后又一座不可企及的艺术高峰。其中“水陆攻战图”（如图1-2）是为装饰铜壶而设计制作的，画面分为三层，形成三条装饰带，上层是采桑、射箭和狩猎，中层是射雁、宴饮和乐舞，底层是战争。整个画面构图严谨丰满，局部空间有分有合，井然有序。“水陆攻战”青铜器所表现的生活场景，不仅有效地利用了工艺特点，而且代表了战国时期的装饰风格。青铜器的出现是由原始社会过度到奴隶社会的重要标志，它取代了石器作为生产工具，从而大大提高了社会生产力，在这一社会发展变革中，装饰绘画也更广泛地进入到社会生活中，“皇帝染衣裳，虞舜画衣冠，五彩兼施，夏商仍之，对于敷彩，益知讲究。”（郑午昌中国画学全史）就足以证明当时装饰绘画已在人们的生活及礼仪方面起到相当大的作用，尤其“讲究”二字，更特出了人们主观上的审美意识 装饰绘画 吴培秀 著 西南师范大学出版社。到了古代的周，已由专人来掌管图画之事，“冬宫设色之工，画缋钟筐”，说的就是当时的这种情况。周礼中记载有“画缋之事染五色”，“缋”在说文中解释为“会五彩，绣也”我们可以发现我国周朝的五彩说是实指五彩，与我国后来出现的在水墨中的墨色出现的“五彩”是有区别的，属于两种不同的色彩观。在周代，彩色便开始被奴隶主阶级运用于礼教来显示社会等级，其中最具代表的是当时的服饰、旗帜等。早在商代就开始有了“宫墙文画”的建筑，这极大的满足装饰及社会活动的需要，同时绘于帛上的画在这一时期也有所发现，从现在发掘的洛阳东郊摆驾路口二号殷人墓中可以见到有绘有红、黄、白、黑四色画幔残迹，这证明当时帛画已开始具有五色装饰绘画的丰富性。1.1.2 西方传统装饰画艺术的起源1.古代埃及的装饰绘画在古老的非洲土地上，古埃及人以超凡的智慧和力量，创造出让世界都为之震惊的古埃及文明。奔流的尼罗河水不仅是古埃及人生命的源泉，同时它还和普照大地的太阳一起，成为古埃及人崇拜的象征。宗教信仰、艺术创造几乎是他们的生活意义。在表现形式上，个时期艺术虽各有特色，但都是遵守着一个原则，就是平面化表现，无论是构图、造型还是色彩，平面化参透到画面的各个角落，并形成了一套套“程序化”的表现手法，代代相传。 图1-3 图片来自百度 在构图上，平行式横带结构和连续性表现，在壁画上运用最为普遍。这种表现手法使得画面平稳、均衡、整齐、秩序的视觉感受。（如图1-3）在造型上，古埃及人极富想象力。他们创造了一整套独特的艺术语言，特别是人物造型的程序化处理，明确肯定低把人的形态特征及美得综合形态展示给观众。头部呈侧面，而眼睛总是正面的注视着你，人的肩部和胸部也是正面的，而盆骨、大腿和脚又是侧面的。我们知道，这样特别的姿态比较难于表现出来，但它却能突出人的形体各部位特征的综合美。这一典型的姿态，在古埃及的雕刻和壁画中反复出现，构成了古埃及艺术的特有风格样式。（如图1-4） 图1-4 图1-5 图片来自百度 图片来自百度在色彩上，古埃及人崇尚太阳，这一点也可以从他们运用色彩的习惯上感受得到。画的背景永远保持着明亮、充满阳光的暖色调，一切图形都沐浴在太阳的照耀之下。（如图1-5）正是这些特殊的、固定的艺术样式，一直维系着古埃及人的艺术创造，构成了古埃及艺术在历史进行中超稳定的结构特征。2.古代希腊的装饰绘画古代希腊艺术的繁荣发展，主要经历了两个重要时期：古风时期和古典主义时期。早期希腊艺术，吸收了埃及艺术的营养，但随着希腊本土文化日趋强盛，外来文化的影响开始淡化消融，取而代之的是希腊人自身的创造。希腊艺术的辉煌，不仅仅体现在建筑和雕塑上，在绘画上的成就也同样是出色的，不与伦比的。1.2 装饰画艺术的发展装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。中国装饰画经过数千年绵延不断的发展，成就辉煌。传统装饰画因地域不同、时代不同而风格各异、变化多样，既具有民族特色，又具有不同时代的风格特点，充分地显示了创作者的聪明才智 装饰画 周利群 主编。中国装饰画从新石器时代的彩陶纹样，到商周铜器上的装饰画；从两汉的画像石、画像砖，到举世瞩目的敦煌壁画以及一些别具特色的民间美术，比如年画、剪纸艺术和刺绣等，都为我们提供了装饰画最典型的范例。 方传统文化中的装饰画无疑也是人类发展史上值得继承和发扬的文化珍品，从古埃及的壁画，到希腊的瓶画，再到波斯的细密画、日本浮世绘等，都是最为典型的代表。2.装饰画的表现形式和材质分类2.1.装饰画的表现形式装饰画作为一种艺术形式，一种独具一格的艺术的表现方法，一直在民族民间的艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新，体现了独特的艺术风格 装饰绘画 荆鹏举 著 西南师范大学出版社。从艺术特点上看，它的艺术表现手法更程式化，强调节奏和韵律。另外，装饰画由于使用功能上有从属性，生产上有工艺性，而装饰部位、装饰面积对所画内容形式又有所要求，有所制约，有所规范，从而给装饰画规定了造型、布局、变化的规律，进而促成了装饰风格的产生 中国传统装饰与现代设计 高阳 著。装饰画独特的表现形式主要体现在它的构图、造型、色彩上。 图2-1 图2-2 图片来自百度 图片来自百度1.装饰构图（1）平视构图装饰画由于受到环境、材料、工艺加工以及某些特定的形体的限制，一般立足于二维空间的表现，它既不十分需要形象与四周环境间的三维空间关系，又不太需要形象自身的体量感。在平面范围内的空间占有，是它区别于其他绘画的一大特点。（如图2-1）（2）立视体构图 这种形式是由平视体演化而来，但比平视体在视觉上展开的领域更广阔，这种构图方式是我国劳动人民手工艺匠人世代相传的写景方法。作画时先把画面上的横、直、斜几个方向确定，即在棋盘格上，把要画的景物、人物等等按需要的位置画上往，从大处着眼，小处着手，百里之景一览无余。这种构图法有利于将画面里的物象作完整地表现，物象之间不遮挡，不重叠，既看到前面的物象，又能完整地看到后面的物象。（如图2-2） （3）适合式构图 装饰设计一般都要与所设计之对象的形体与外轮廓相吻合，这就需要打破一般画面的规格，而形成多种外形的构图。（如图2-3） 图2-3 图2-4 图片来自百度 图片来自百度 （4）组合式构图这种构图不受生活惯例、题材内容的局限，可将生活中本无直接关系的若干形象，由于主题的需要，通过一定形式创造性地把其组织起来，使之产生连惯、对比、衬托等作用。（如图2-4） 图2-5 图2-6 图片来自百度 图片来自百度（5）连续式构图这种构图是工艺生产制作的需要。它的特点是将一个或一组形象作为单位纹样，再将单位纹样有节奏的反复排列，使之连成一线或一片，也就是图案中的二方连续和四方连续。（如图2-5）（6）叠层式构图山水画，山峦起伏，深远雄浑。气势磅礴，此种绘画之气势尽非一般焦点透视所能概括的。它的特点是将景物层层叠起，在视域上无穷展开，远景不挡后景，但前后紧密相接，并有所交错，有所对比，在每一层中都有主次、轻重、虚实。（如图2-6） 2.装饰色彩装饰色彩是以客观色彩为依据，以主观情感为出发点，研究物体色彩间的对比、调和关系的。装饰色彩来源于大自然。它是按创作的要求在观察自然生活的写生色彩基础上，经过概括、提炼、归纳、集中、夸张、变化而成的一种色彩。它不受物体固有色、光源色以及环境色的约束，具有象征性、浪漫性、装饰性。（如图2-7） 图2-7 图2-8 图片来自百度 图片来自百度3.装饰造型装饰画原来本是依附于器物和建筑的一个画种，因此要求其具有与之相适应的装饰功能。画面一般求平、求稳、求满，使之产生安定感、庄重感、分量感，这些在装饰画中往往不是通过一般绘画中的体积空间的描绘来体现的，而是通过装饰形象疏密错落的安排，有力的勾线，或大面积黑白所构成的，因此要求作者充分利用夸张、变形的手法来安排画面，这也是变形的客观原因。（如图2-8） 2.2.装饰画的材质分类(1）油画装饰画：是装饰画中最具有贵族气息的一种，它属于纯手工制作，同时可根据消费者的需要临摹或创作，风格比较独特。现在市场上比较受欢迎的油画题材一般为风景、人物和静物。（如图2-9） 图2-9 图2-10 图片来自百度 图片来自百度(2）动感画：是装饰画中的新贵，以优美的图案，清亮的色彩，充满动感的效果赢得了众多消费者的青睐。动感画也以风景为主，高山流水，古朴典雅。由于采用的新技术能产生极佳的视觉效果，画中的流水和白云就有了一定的动感。（如图2-10）(3）木制画：以木头为原料，经过一定的程序胶粘而成。木制画的品种很多：有碎木片拼帖而成的写意山水画，其层次和色彩感比较强烈；有木头雕刻作品，如人物、动物、非洲脸谱等；还有选用了一未经雕琢的材料，如带树皮的木块、原色的麻绳等。（如图2-11） 图2-11 图2-12 图片来自百度 图片来自百度(4）摄影画：主要是翻拍国外作品，具有很强的观赏性和时代感。（如图2-12）(5）丝绸画：比较抽象，有新奇的效果，能起到别具一格的装饰效果。（如图2-13） 图2-13 图2-14 图2-15 图片来自百度 图片来自百度 图片来自百度(6）编织画：采用毛线、细麻线等原料，纺织成色彩比较明亮的图案，主要题材是少数民族风情 、自然风光等，有较为浓郁的少数民族色彩，用来装饰房间，风格比较独特。（如图2-14）(7）烙画：在木板上经高温烙制而成，色彩稍深于木原色。图案的线条较细，效果也就更加细致入微。烙画多采用国画笔法，一般为传统山水或动物画，古色古香。（如图2-15） 3.纤维在装饰画的应用 现代纤维装饰艺术是一备受国内外艺术界广泛关注的较古老的艺术门类之一。公元前15世纪古埃及的亚麻壁毯是迄今发现最早的纤维艺术作品（如图3-1、图3-2），而西亚的纤维壁毯纺织较旺，叙利亚曾经是壁毯纺织业中心。中国有“丝国”的美誉，传统纤维纺织有着悠久的历史，品种繁多，技艺精湛（如图3-3、图3-4）。据中国工艺美术史记载，我国最早采用的丝织材料主要是麻葛纤维，这些材料虽然粗糙，但却能编出山形和菱形的斜纹。到汉朝时，中国的地毯编制技技术已经达到想到高水平纤维艺术史（工艺美术系列教材） 张怡庄 蓝索明 清华大学出版社。欧洲传统壁毯在中世纪时，内容多表现历史故事和神话传说，形式也具有平面性，象征性和装饰性的特点。这种具有编织语言个性的纤维装饰艺术到了13世纪，达到了较高的艺术水平。在17世纪，欧洲纤维装饰艺术的审美标准收到学院派的影响，因此，用纤维装饰艺术去模仿著名油画，在当时已成为一种风尚。纤维装饰艺术是与人类息息相关的，塔使用天然纤维、人工纤维、化学纤维、有机合成纤维等，通过编、结、缠、绕、贴、扎、缝、染等综合技法构成软件或综合材料构成体，如编织品，装置软件等，它具有坚硬或柔软，沉静或跃动，影视或吸光，平直或曲隆，艳丽或暗淡，坚立和凹凸等不同的质感、机理感、状态感。无论怎样确立，纤维装饰画最终将为一门综合性、多元性与边缘性的艺术学科。在与现代人类生存环境亲和中，内涵丰富，风格独特，能烘托着人与环境的和谐氛围，能显示出视觉美和触觉美得艺术魅力，还能唤起人们对大自然的深厚感情，在一定程度上，消除了现代 生活中大量使用硬质材料所带来的冷漠感，重新让“人情味”回归人间。 图3-1 图3-2 图片来自百度 图片来自百度 图3-3 图3-4 图片来自百度 图片来自百度4.纤维装饰艺术的特点纤维装饰艺术是集实用功能和审美价值于一体的艺术形态，特定材质的运用和表现形式的多样化，使纤维装饰艺术独具平面性、立体性以及空间性等诸多造型特点。而纤维材料材质本身所具有的物理性和化学性，又使纤维装饰艺术具有御寒、保暖、防潮、吸光、隔音等功能效用。但纤维装饰艺术最重要，用时也是最易被忽视的作用在于：其以突破固定模式的创作态度加工处理自然柔软或新颖多变的综合材料，满足了人们深层次的心理需要纤维艺术 林乐成 王乐成 王凯 著 上海画报出版社。纤维装饰艺术作品与人的生活情感密切相关，其特质超越了普通绘画、雕塑以及其他艺术形式的功能范畴。当纯欣赏性的壁毯从使用织物中脱离的那一刻起，纤维装饰艺术便从对人类直接的物质关怀转向深层的精神关怀。现代社会快节奏的生活方式、激增的社会关系、紧张的工作环境，从各方面给人们施加压力，而纤维装饰艺术具有的天然亲和力，能给人们以抚慰，并以超越时空的力量唤起人们对于远古文明的向往。5.现代纤维装饰绘画的实践研究5.1现代纤维装饰画的创作选材 随着艺术观念的更新以及高端科技的融入，材料是装饰绘画艺术家共同关注的焦点，材料很大程度推动了装饰绘画艺术的发展，纤维材料无疑也成为装饰绘画的选材之一，纤维材料可分为天然纤维，如竹、腾、棕、葵、苇、稻、麦、高粱、玉米、麻、绵、植物的杆、茎、韧皮或花、叶、蚕丝、毛发以及毛绒等。这些较为传统的天然纤维材料，有的温暖轻柔，有的朴实深厚，富有极强的亲和力。除了天然纤维，现代还有化学纤维，人造纤维和有机合成纤维，这些纤维各有特性，它们不仅在数量上为天然纤维做了补充，而且许多化学纤维品种，在性能和观感上都有天然纤维所不及的品质。不如黏胶纤维手感柔软、光泽明亮、易染色、防蛀等。在现代纤维装饰画实践创作的选材中，主要选用了天然纤维的毛绒线结合传统的装饰绘画材料，比如油画布，油画颜料，金粉等，其中还有特殊材料：灯光。辅助材料：铁丝5.2维装饰画的创作题材和创作灵感在现代纤维装饰绘画的创作里面，笔者选用的创作题材为向日葵。选用向日葵作为装饰绘画的题材灵感主要是因为在当今日益物质横流的社会，人们为了生活，为了达到理想，为了追求更高的梦想，日出而作，日落而息，代代相承，生生不息，而向日葵的生长的向日特性、朝气明媚的外观特征，恰恰就像当代人们的这种为追求梦想而执着，为梦想而奋斗的那股永不退缩的勇气精神，也象征着当代年轻人的那种充满阳光，充满朝气的脸孔。而恰恰就是人们长期的为了生活，为了梦想，日出而作，日落而息，造成随着现代社会生活节奏的明显加快，从交通工具到生活日常用品等，大多是出自冰冷的机器，是一些缺少情感的模式产物，因而使得人际之间的情感交流也就越来越少，从而使得那些长期生活在繁杂大都市，在这种现代工业文明所造就的“第二自然”中的人们，常常怀念着质朴的第一自然，渴望人际之间的情感交流。而纤维装饰艺术具有的天然亲和力，能给人们以抚慰，满足了人们深层次的心理需要。因此在作品的选材上选用了较为具有质朴性、自然性以及较有亲和力的毛绒纤维作为第一选材，通过结合传统的油画装饰、现代的灯光效果来反映当代人们的劳动精神和深层的心理需求。5.3维装饰画的创作步骤和方法1.制作底板：利用油画布作为底板，用油画颜料在油画布上绘画出天空或者星光的背景图，这个步骤可以不用绘成写实油画的效果也可以，能表现装饰意味出来就可以，然后待晾干（因为油画颜料性质是油性所以比较难干）。然后在已经晾干的油画底稿上面再用铅笔轻轻勾勒出所要制作的纤维装饰画的草图，把构图、色块、形状都大致安排好。2.框架的编织：首先利用预先准备好的铁丝，用手或者铁钳把铁丝大致的编织成向日葵花卉的立体框架，框架的数目跟装饰画的需求而定。3.花卉的编制：把上一个步骤所做好的铁丝框架用白毛线沿着框架多次围绕，不过不能完全把框架都围绕满，保持每一次围绕的时候每根纤维线之间留有间隙，这时一个大致的半圆球型的花卉体编织出来。4.染色：把编织好的花卉形体用颜料上色，色彩根据所制作的装饰画要求定。5.黏贴和镶嵌：把编织好的花卉形体镶嵌在油画布框上面，然后按之前的铅笔草图在上面黏贴上其他的毛线，如叶子，花茎等。6灯光的设置：在花卉里面的油画布开出一个圆形的小口，可以从油画布背面去开，然后通过后面的小口可以放置家用的小灯泡，小灯泡置于半球体的花卉编织体里面，这样光线就可以从通过编织的花卉体里面的纤维线间隙中透射出来。7.铺撒反光金粉：在绘制好的花卉、叶子、背景等处，适量的撒上反光的金粉，金粉会对花卉里面的灯光具有反射作用。6. 现代纤维装饰绘画创作心得在对纤维装饰绘画的创作上，让我体会到了工艺的发展以装饰画是不可切分的，装饰绘画的发展依赖着工艺技术的水平，而日常工艺材料又需要装饰绘画对它的审美性得以展现，可谓互相依赖互相制约。装饰画从传统发展到今天，无论是从材料上还是地域上，有没有太单一的表现手法和创作形式，现代的装饰绘画一般都是中西结合，古今互用，材料的选购上也是以综合材料为主，在这次装饰绘画的创作过程中，更让我深刻的体会到了灯光的艺术魅力，笔者认为，在当代的艺术创作里面，灯光是一个不可缺少的重要元素，就算一个较为普通的艺术作品或者是较为单一的自然景象，经过灯光的衬托，可令它得到一另一个层次上的魅力，这也是这次创作的原由。7. 结论现代装饰绘画的艺术表现形式，在风格上不仅仅是平面的，也包括立体的和半立体的，与古代传统装饰绘画相比，现代装饰绘画不再是单纯的东方或者西方式风格，许多优秀的装饰画融汇了东西方的装饰元素。在材料的选购上相对传统装饰绘画，现代装饰绘画的选用材料更加日益增加，工业材料的多样化也使得现代装饰绘画的多样化、综合化。纤维装饰画跟其他种类装饰画相比，较为有亲和力，让人们感受更加的温馨。纤维在于装饰画上的应用，已是具有悠久历史源泉，从以往较为传统的自然纤维发展到当今的人工合成纤维、化学纤维等，使现代纤维装饰画的表现形式更加新锐，种类更加繁多。因此工艺艺术的发展对于其他类型的艺术起到启发作用，在未来的纤维装饰画发展过程中，对于纤维材料的应用，有待我们更深的挖掘。参考文献1. 装饰绘画 李明伟 著 广西美术出版社2. 装饰绘画 吴培秀 著 西南师范大学出版社3. 装饰画 周利群 主编4. 装饰绘画 荆鹏举 著 西南师范大学出版社5. 中国传统装饰与现代设计 高阳 著6. 纤维艺术史（工艺美术系列教材） 张怡庄 蓝索明 清华大学出版社7. 纤维艺术 林乐成 王乐成 王凯 著 上海画报出版社目 录第一章 总 论11.1项目名称及建设单位11.2项目概况11.3结论2第二章 项目建设的必要性32.1项目建设的必要性3第三章 建设规模及建设条件43.1建设规模43.2建设条件4第四章 总体规划方案74.1设计依据74.2设计目标74.3规划原则74.4规划理念8第五章 工程建设方案95.1总体建设方案95.2建设范围105.3建设内容10第六章 节能分析216.1设计依据216.2项目所在地能源供应状况分析236.3节能分析23第七章 环境保护257.1编制依据257.2环境保护建设目标257.3环境影响因素识别267.4环境保护措施和建议267.5环境影响的综合评价28第八章 消防、劳动安全与卫生298.1消防298.2安全与卫生29第九章社会稳定风险分析319.1编制依据319.2风险调查319.3风险识别329.4风险估计339.5风险因素分析349.6风险防范和化解措施359.7风险等级及结论41第十章 项目组织管理4310.1项目组织4310.2部门职责4410.3人员培训45第十一章 项目实施进度安排4611.1项目实施内容4611.2项目实施进度计划46第十二章 工程招投标4812.1项目招标范围4812.2招标组织形式4912.3评标组织、评标原则及决标49第十三章 投资估算和资金筹措5113.1投资估算5113.2资金筹措53第十四章 生态评价5414.1生态评价5414.2生态效益5414.3节能效益5514.4项目建设资金5514.5效益评价结论55第十五章 社会评价5615.1主要利益相关群体5615.2社会影响分析5615.3评价结论57第十六章 建议与结论5816.1实施措施及建议5816.2结论59