高校音乐教学资源对中学服务方式.pdf

美化生活 BETTER LIFE1182023.10文/李洋高校音乐教学资源对中学服务方式本文讨论的主题是在提倡文化自信的大背景下，高校的音乐专业如何更好地服务于中学音乐教学。本文主要对如今高校以及中学的教学理念、教学模式以及教学内容改革提出建议，其主要强调文化自信等其他方面在高校及中学音乐专业教育中的重要性、高校音乐专业的教学内容重点等。“坚定文化自信，是事关国运兴衰、事关文化安全、事关民族精神独立性的大问题。”“教育改革要坚持文化自信。”2018年1月，关于全面深化新时代教师队伍建设改革的意见出台，该文件指出，我国应致力于提高中学教师教学质量。而中学音乐教师主要为高校音乐专业毕业生，因此，各高校音乐专业教学现状传统的教学模式高校的教学模式不应一成不变，而是要随着时代的发展与时俱进，勇敢尝试新的教学模式。如今高校音乐专业的教学模式，仍然以老师主动输出、学生被动接受为主，在形式上仍处于一种传统的“输出接受”的类型。这种教学模式会导致学生缺乏自主探究的精神和习惯。因此，在日常教学中，教师可以抛出问题，让学生去自己作答，或是设立一个明确目标，并促使学生围绕这一目标开始付诸实践。这种抛锚式教学模式的目的是激发学生自主学习的能力。除个高校的音乐专业教师与领导也应重视此事。教师在教给学生专业基础知识的同时，也应使学生了解相应的文化背景。在高校音乐专业中，学生除了学会演奏或演唱既定的作品外，还需要了解作品的创作背景，使自己具备相应的文化底蕴。老师要发挥领导作用，带领学生了解音乐背后的文化。目前，大部分中学在音乐教学方面存在不足，而基础教育也是一个国家应重点关注的点。因此，应当重视中学领域中的音乐基础教育。本文结合这一情况，概括性地探讨了高校音乐专业应该如何将其丰富的音乐教学资源融入中学的音乐课堂中。INTO LIFE 走进生活1192023.10此之外，在教授学生专业课知识的同时，教师也应为学生普及相应的文化背景，尤其是中国传统音乐作品，其背后所具有的中国传统文化是十分深厚的。高校音乐专业教学内容在教学内容方面，高校音乐专业应改变唯专业第一的观念，多融入思政元素，如音乐背后的文化背景、文化内涵，使学生在学习专业课的同时也能够对中华优秀传统文化、红色革命文化有更深的了解，从而增强自身的文化自信。如今，高校音乐专业普遍必修的课程有：音乐基础理论、视唱与听音练耳、钢琴即兴伴奏、音乐教学法、钢琴演奏等内容。由此可见，学生所学专业内容除了基础的理论外，大部分都是西方的音乐理论以及乐器。因此，高校需要将更多的思政元素融入课堂，不同地区的高校还可以根据地域文化的不同，开设一些具有地域文化特色的音乐课程。以河南为例，可以开设的课程就包括河南豫剧选段分析、河南梆子演唱、河南戏剧史等。如此一来，便可以使学生在学习到相应的民族音乐知识的同时，使其受到中国传统音乐文化的熏陶，增强文化自信。待其毕业后，便可以将这些内容传递至中学的音乐课堂上，让中学生从小就接受中华传统音乐文化的熏陶，在润物无声中增强学生的文化自信。中学音乐教学现状从宏观的角度来看，在分析高校音乐专业教学现状的同时，也要对中学的音乐教学现状有所了解。根据中学音乐教学大纲，可以从以下三个方面对其现状进行了解。首先，在教学内容方面，以往的中学音乐课程为形式较为单一的唱歌课程以及音乐欣赏课程，然而，随着时代的发展，中学对于音乐教学的标准正逐渐提升，专业性也在逐步增强。在如今的中学音乐教学中，开始出现基础乐理、歌曲填词、旋律创作甚至器乐表演等内容。这些改革，不仅是对于学生在学习上的考验，更是对于中学音乐教师的专业能力以及业务能力的考验。如今的中学音乐教学，最需要的就是合唱指挥、钢琴伴奏以及地方戏剧方面的人才，因此对音乐教师综合能力的要求较高。所以，如果教师只学好自己的专业，是远远不够的。总体来看，对于中学音乐教学内容方面的改变，在整体上呈现为逐渐由窄变宽，对于教师教学能力的要求也逐渐提高。因此，无论是学生还是老师，都需要拿出自己的决心来面对这一情况。其次，在教学方式上，如今更加重视学生的个性发展，音乐老师在教学过程中需要为不同的学生制定具有针对性的培养计划。除此之外，教师在教法上也从最初的老师领唱、学生跟唱的模式转变为老师与学生一起互动交流、课堂讨论。由此可见，在如今的中学音乐教学中，教师面对学生开展教学时，需要足够了解班级各个学生的学习情况以及心理状况。除了传递知识以外，教师还应主动关心学生的心理活动，并针对不同的情况做出正确判断。最后，当今中学音乐教学的要求与早期的教学目标不同，其对于教师的专业能力的要求更高。相对地，对于学生的要求也有所提升，如要求每个中学生在经过中学阶段的音乐学习后，可以较为熟练地演奏乐器；了解基本的音乐理论，如乐理、艺术概论、简单歌曲写作等内容；了解基本的音乐史，能够大致描述其脉络。高校音乐专业服务中的教学方式在日常音乐教学中融入文化自信教育如今，国家倡导各个地区大力发扬本土的传统文化。中国幅员辽阔，各个地区都有着自身优秀的文化瑰宝，了解并学习这些文化，不仅有利于其保存，更使得人们能够对自身文化有更深刻的理解，了解自己文化的伟大之处，真正建立起文化自信。在当今这个媒体横行的大环境下，人们的文化圈是由多种文化聚集而成的。无论是主流文化、亚文化还是其他文化，都无时无刻不在影响着每一个人，就算是高校的校园内也不例外。而对于自控能力较差的中学生而言，这些文化大杂烩使其眼花缭乱，从而导致如今的中学校园中一直都以非主流的文化为主导，学生们不再对传统文化感兴趣，而是将兴趣放在了刷短视频、玩手机、追网红、追一些当红偶像以及演唱大众化口水歌等事情上。为了不使中国的下一代与下下一代沦为这些网络流量的附庸，更应该在校园中建立起良好的文化风向，让学生们认识到中国传统文化的伟大之处，对其产生兴趣，以培养其文化自信。建立文化自信，高校需发挥带头作用，可以在日常的课程中加入本土课程，如当地的戏曲以及戏剧文化等。而河南作为中华民族文化的起源地区，其具有不输其他地区的厚重文化底蕴。有了这一良好基础，河南本地的高校音乐专业就可以设立许多含有本土文化的课程，如对于豫剧的赏析、河南戏曲表演、民族器乐演奏等。通过学习这些课程，高校音乐生便会对我国传统音乐以及传统文化多一份了解，久而久之，便会形成习惯，养成自身的文化观念。在这些学生毕业进入中学后，就可以将这些传统音乐文化带进中学的音乐课堂，使中学生从小就受到中华优秀传统文化的熏陶，认识到中华文化的博大精深，对文化自信有一定的概念。对于新社会的先进文化，学校更应该将艰苦奋斗、敢于创新、理想信念和担当使命等内容渗透进中学音乐教育的教学内容之中。如今，人们虽然步入了和平时代，但各种优秀的奋斗精神仍贯穿着我们每个人的人生。抗洪救灾、抗震抢险等优秀精神是全国人民都亲身感受过的。公职人员的无私奉献带着先烈的影子，面对困难始终冲在大家前面，提醒着大家不能忘记这些精神，我们更应学习这种宝贵精神并将其作为优秀的文化继承下去。在高校与中学之间建立起“双赢”的架构模式除了改进高校的教学模式，提高高校学生自身的文化涵养与文化自信，其还可以通过与中学之间建立起“双赢”的结构模式，来进一步将高校的先进办学理念和教学模式传入中学音乐课堂。例如，高校可以邀请中学音乐教师来校接受培训，学习高校先进的音乐教学理念、教学模式或旁听音乐传统文化相关课程。中学学生心理尚不够成熟，学习美化生活 BETTER LIFE1202023.10与模仿心理较强，且部分学生已经初步具有了独立思考的能力。这一阶段的孩子，更加需要音乐文化的熏陶，需要正能量的文化观念以及善与美的引导。而如今的中学校园却被大量的亚文化充斥，这很容易对其产生误导，使其树立错误的价值观。因此，高校要采用“请进来，走出去”的方式，让中学教师在高校校园中感受到传统音乐文化的伟大之处，认识到中国本土正能量文化的魅力所在。教师在回到中学后，可以将这些先进的知识带入中学教学实践中，对于具有多年教学经验的在职教师来说，将这些理论付诸实践相对容易，这就使中学生能够更早地接收到先进的教育内容，使学生认识到中国传统音乐文化的优秀之处，形成正确的文化价值观。除此之外，中学教师在高校期间还可以将自身的教学经验与在校大学生进行充分交流和讨论，使在校音乐专业大学生可以提前了解到中学音乐的教学内容与教学情况，为毕业之后的中学任教打好基础。音乐教师应具备良好的业务能力和组织能力高校音乐专业毕业生与中学的教学环境之间普遍有一层隔阂，虽然学生具备十分充足的理论知识，但面对实际的中学课堂，仍然会觉得无从下手，无法很好地开展教学活动。久而久之，高校音乐毕业生的教学能力和业务能力也会逐渐离中学音乐教学标准越来越远。现如今，在中学平日的音乐教学中，除了日常上课以外，学校还会要求音乐教师在课下组织学生成立合唱团、民乐团或管弦乐团等组织，并带领这些学生参加一系列艺术实践活动，如合唱比赛、乐团表演以及民族音乐会等。这对于教师的业务能力以及组织能力都有着很高的要求。问题在于，学校普遍对这些课外组织管理较为松散，老师不具备较强的业务能力，导致所谓的合唱团、乐团无法真正发挥作用。由此可见，提升音乐教师的业务能力与组织能力是十分必要的。组建这类组织，需要关注到几个重点，首先是学校应制定一个科学的总体性目标，该目标应符合一定的发展性原则，且要遵循学校的办学宗旨，这也是乐团或合唱团需要明确的目标，确立了目标以后，这些课外组织就有了一个明确的发展方向。其次，建团时也应充分考虑每个学生的具体情况，如在合唱团中，要根据每个学生的音域来划分不同的声部，根据不同的音准情况来安排不同的排练计划等；在乐团中，可以根据学生不同的乐器掌握程度，确定不同的排练标准，如根据不同年龄段来分配不同的练习作品，或根据不同的演奏水平来安排不同的排练时间等。与中学分享学校的有形教育资源高校拥有着丰富的有形教育资源，比如专业的音乐表演厅、各种各样的传统和西洋乐器。高校的图书馆有着充足的专业类教材、演奏乐谱、录音音像制品等宝贵的资源。相比较而言，中学音乐教学普遍存在着教学资源匮乏的情况，如在举办合唱比赛时，钢琴伴奏需要从校外单独租赁；举行音乐会时却没有独立的音乐厅或者会议厅。针对中学音乐教学硬件缺乏的情况，高校可以通过将学校内部囤积的乐器或其他音乐器材以捐赠的名义给予中学的方式来解决这一问题。这样一来，高校不仅可以避免音乐器材囤积所引起的浪费，中学音乐资源缺乏的问题也能够得到解决。国家音乐基础教育的教学标准日渐提升，这也表明音乐素养在中学教育中的占比也会逐渐变大。但是，由于部分中学音乐教师水平较低，达到这一标准还有一定的距离，一方面是因为中学的在职音乐教师的教学理念不够先进，另一方面也因为高校音乐专业毕业生没有具备较强的业务能力。针对这一点，我们可以采用建立“双赢”架构模式这一方法，促进中学音乐教师与高校校园的相互交流。除此之外，高校与中学应通过开设一系列本土化音乐课程，激发学生的文化自信，使学生能够认识到自身文化的强大之处，以自身文化为傲。另外，合理利用高校的优秀音乐教学资源既可以提升高校音乐毕业生的就业能力，又可以将这份资源惠及中学的音乐教育。高校可以主动与中学分享充足的硬件设施，这无论是对于完善中学校园设施，还是对解决高校设施囤积浪费的问题，都是百利而无一害的。总而言之，高校应将教学重心从教好高级阶段的专业课，转变为提升学生基础阶段的音乐综合能力。随着时间的推移，高校与中学可建立起更加稳固的联系，二者应保持互利互惠、共同进步的良好关系。高校在提升高校学生专业能力与业务能力的同时，也可以加深高校学生对于中国传统音乐文化的认知。高校教师应时刻为在校大学生传输属于中国本土的正能量文化理念，让他们了解到我国传统文化的美，认识到近代革命文化的慷慨激昂以及当代社会主义先进文化的高瞻远瞩。待这些学生毕业之后，就可以将这份理念传递到中学的音乐课堂之上，让中学生从小就对自己国家的优秀文化有一个初步的认识，并在之后的成长过程中能够主动去了解学习，逐渐成为能够传播民族优秀文化的人才。本文系2023年度郑州师范学院教师教育课程改革一般项目文化自信视域下地方高校服务中学音乐教育发展研究（项目编号：JSJY-221907）研究成果。（郑州师范学院音乐与舞蹈学院）