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蚕头雁尾:指的是隶书特有的横画波横(即带有挑脚的横画)的形状与隶书笔画的写法步骤。写波横时先用力向左藏锋逆入，然后转笔往右，形状如蚕虫之头，随即将笔稍为提起，使笔毫平铺向右运行，这是平出；最后写挑脚时，笔锋下按，再慢慢提起，向右上挑出，形状好似大雁之尾，一般为露锋收笔，亦有尚未露锋即缓缓收住的处理。兰亭序:又名兰亭集序、兰亭宴集序、临河序、禊序、禊帖。晋代书法家王羲之撰写。二王:后人将东晋大书法家王羲之和王献之父子有行无陇：竖向有秩序，有行可数。横向却无列，字字参差指实掌虚：指实，就是每个指头发挥的作用必须力得其所，实实在在。掌虚，就是掌心空虚，古人写字要求掌心虚而宽。中锋:是将笔之锋尖保持在字的点画的中央运行的一种用笔方式，就是一般所说的“令笔心常在画中行”。永字八法：是古代书法家练习楷书的运笔技法。“永”字有八笔：点、横、竖、勾、仰横、撇、斜撇、捺，按各自的笔势以八字概括为侧、勒、弩（又作努）、趯、策、掠、啄、磔。这八笔是楷书基本笔划，每笔各有特色，而又互相呼应，一气呵成。运笔：书法术语。指字的点画书写之过程。南宋姜夔续书谱称：“大抵执之欲紧，运上欲活，不可以指运笔。当以腕运笔。执之在手，手不主运；运之在腕，腕不主执。”章法：又叫“布局”、“布阵”，字在有限的空间内的排列。欧体：是唐代书法家欧阳询所书写的毛笔字体。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”颜体：是唐代书法家颜真卿所书写的毛笔字体。“颜体”是针对颜真卿的楷书而言的，其中年作品以郭虚己碑、多宝塔碑等为其代表作，个人风格尚未形成，结体谨严，清丽俊秀，老年作品首推颜勤礼碑为其代表作，此时外拓开张，刚劲雄强的个人风格已然形成，晚年作品则以麻姑山仙坛记等为代表，用笔结体多古拙之趣。柳体：是唐代最后一位大书法家柳公权所书写的毛笔字体。他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧。“书贵瘦硬方通神”他的楷书，较之颜体，则稍均匀瘦硬，故有颜筋柳骨之称。藏锋：笔锋藏于笔画之内，无论起、止、转折均不显露出来的运笔方式，一般是逆入，回收，行笔时多用中锋。八分：书法术语：即“隶书”。汉代成熟的隶书，字形上扁方而规整，用笔上有蚕头燕尾的特点，具备这些特点的隶书成为汉隶，也称八分。并不宜阔：是指左右结构的字，并列的字不能写的太宽重不宜长：是指上下结构的字，重叠的字不能写的太长方笔：是线条方正平直，转折处多显棱角的一种用笔法。起笔一般是横截而下，转折处多用翻笔，顿笔与侧锋的使用比较显著。圆笔：是笔画圆润，多由弧、曲线条组成，转折处不露骨节、不起棱角的一种用笔方法。启闭逆入或顺入都有，转折处则多用绞笔，提笔与中锋的使用比较显著。五字执笔法：书法术语，执拿毛笔方法之一，相传由唐朝陆希声传下来的。即擫、押、钩、格、抵。擫：执笔指法之一，指“五字执笔法”中大指的作用。擫即指按之意。以大指骨上节出力紧贴笔管内侧，略斜而仰。如吹笛时以指擫住笛孔一般。押：执笔指法之一，亦作壓（压），指“五字执笔法”中食指的作用。押有约束、管束之意。用食指第一指节斜而俯地出力，贴住笔管的外侧，位置和大指内外相当，和大指相对地配合一起，约束住笔管。钩：执笔指法之一，指“五字执笔法”中中指的作用。在大指和食指将笔管约束住的情况下，再以中指的第一、第二两个指节弯曲如钩，钩住笔管的外侧。格：执笔指法之一，指“五字执笔法”中无名指的作用。格有挡住之意。无名指用指甲肉之际紧贴笔管，用力将中指钩向内的笔管挡住。此动作亦称“揭”，揭有挡住和往外推之意。抵：执笔指法之一，指“五字执笔法”中小指的作用。抵有托着之意。小指衬托于无名指之下，以增加力量，挡住中指的“钩”。读帖：是学书的一个重要方法。所说读，并非出声去读，而是“观”之意。即在临帖之余，或临帖之前，详观和揣摩帖中字的点画、用笔、结体和神韵等，将它们观之入眼，铭记于心，然后去临习。楷书四大家：唐代颜真卿、柳公权、欧阳洵、元赵孟頫。苏、黄、米、蔡：书法史上论及宋代书法，素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法。他们四人被认为是宋代书法风格的典型代表。“宋四家”中，前三家分别指苏轼（东坡）、黄庭坚（涪翁）和米莆（襄阳漫士）。唯独列于四家之末的“蔡”，究竟指谁，却历来就有争议，一般认为所谓蔡是指蔡襄（君漠）。唐人尚法：唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。宋人尚意：宋代书法注重个人意趣、情怀的表现，这种重主观、重个性的美学思潮特别强调了书法艺术的抒情功能。怎样理解结字原则中的照应原则？指的是笔画与笔画之间、偏旁与偏旁之间的相互管束、闪让避就与相互呼应。1管束，主要是指包围或半包围结构与宀、雨、人一类上盖结构的字，要将包围框内的或上盖遮覆下的部分管束好，不要让其“出格”，也不要让它缩于一隅。2闪让，两边相向的字，手脚要回避，向中有离势。3呼应，两边相背的字，脉络要贯通，背中有向意。4左中右结构的字，中间务正，左右呼应，像拱揖的样子。5要注意笔画的穿插，体势的顾盼，加强字内联系。怎样才能做到平衡的结字原则？所谓平衡，并不是强求每个字横画必平，竖画必直，而是要求一个字内各部分的比重要平衡，要稳立在支点上不要失去重心。（1）左边笔画少的字，左边升高（2）右边笔画上的字，右边放低（3）上宽下窄的字，其立柱必须稳固平正（4）上窄下宽的字，其底座必须宽阔（5）右边以长竖作结的字，应该写得粗壮、正直（6）楷书一般要写成左低右高、左紧右松、左轻右重。怎样理解结字原则中的变化原则？指的是笔画与笔画之间、组成部分与组成部分之间在长短大小、虚实斜正、姿致神态等方面的变化。（1）注意点画形态的变化；多点、多横、多竖的字要姿态各异，互相呼应，力求生动。（2）注意伸展与收敛的变化简述执笔的高低对书写的影响。执笔的高低不但与所写字的大小有关，而且与书体书风也有很大的关系。一般来讲，执笔低，写出的字比较沉着，力度感强，故适宜于写篆隶行楷；执笔高，写出的字飘逸跌宕，故适宜于写行草书。不过，书以沉着为主，即使是行草书，也以痛快飘逸中寓沉着静穆为佳。因此，笔不宜执得过高，否则笔不容易控制，难以写出力度来。怎样才能做到均匀的结字原则？指的是笔画分布的均匀。（1）合体字中，偏旁的占地面积应与笔画多少成比例。（2）“并不宜阔”（3）“重不宜长”（4）半包围结构的字，字心要向字框里边靠拢，不要有下坠、悬空或包不住的感觉（5）全包围结构的字，字心与字框要相适应，切忌框内太空或太挤。谈谈怎样掌握一种字体的特点？包括字形、用笔、意态。（1）字形，长、短、伸、敛、正、侧（2）用笔，主要是看它是方是圆，注意其起笔、收笔和转折的变化。方圆：欧体是方笔为主的，颜体则方圆并用，而柳体则是方圆并用而又以方笔为基调。起笔、收笔：欧体多有微微的斜角，而不露尖锐的锋芒，柳体却是起笔方整有势，收笔顿挫清晰的；颜体则虽然起、止的顿挫分明，仅行笔过程却是笔在画中，与欧体横画锋在上，竖画锋在左者不同。踢钩，欧体是铺毫横抹，笔毫从上下两方面向右慢慢收拢，颜体是折锋复笔平踢，成缺角之状，柳体则与颜体相近，却又以回锋斜上平踢出之。捺刀，欧体是平拖而出，颜体则旋笔使成缺角，柳体是近似颜体，而缺角则比颜体短促。（3）意态，主要是看它属于气势停蓄的还是风华外露的。气势停蓄：钟繇、颜真卿等，写来便应多用藏锋，隐笔慢行，重于取意，用笔唯恐其尽，每一笔都有回锋的意思。风华横溢：王献之、褚遂良等，写来便宜多用露锋，笔锋紧利，重于取态，用笔不嫌其尽，展拓奔放，无拘束，无凝滞。怎样理解结字原则的“大字促令小，小字展令大”的原则？石曼卿作佛号，都无回互转折之势，小字展令大，大字促令小，是颠教颜真卿谬论。关于一幅字的全部安排，字形大小，必在预想之中。如何安排才能令其大小相称，必须有一番经营才行。所以真卿答以“大字促之令小，小字展之使大”。这个大小是相对的说法，这个促、展是就全幅而言，故又说“兼令茂密”，这就可以明白他所要求的疏密得宜、相称之意，绝不是大小齐匀的意思，更不是单指写小字要展大，写大字要促小。一 填空题1._笔_ 、_墨_ 、_纸_ 、_砚_是我国独有的文书工具，被称为“文房四宝”。2.依据笔毫的材料来分，毛笔可分为 _软毫_ 笔、_硬毫_ 笔和 _兼毫_ 笔。3.依据笔锋长度，毛笔可分为 _长锋_ 笔、_中锋笔_笔和_短锋_笔。4.墨的种类分为固体墨（墨锭）和液体墨（墨汁）两类，其中固体墨有 _石_ 墨、_松烟_墨、 _桐烟_墨和 _漆烟_ 墨。5.宣纸依据制作的材料可分为 _绵料_ 、_净皮_ 、_特净皮_ 三类，依据渗化水的程度可分为_生宣_ 、 _熟宣_ 、_半熟宣_ 三类。6.书法作品的幅式中，直式包括 _条屏_ 、_条幅_ 、 _中堂_ 等形式，横式包括 _横幅_ 、_横匾_ 、_手卷_ 、_册页_ 等形式。7.殷商时期的文字通称大篆，主要有 _金文_ 和 _籀文_ 两种。8. _散氏盘_ 、_毛公鼎_ 、虢季子白盘、大盂鼎曾被前人成为“四大国宝”。9. _石鼓文_ 是现存最早的石刻文字，这种书体以刻石的形状得名。10.简牍是有纸以前的墨书真迹，分 _竹简_ 和 _木牍_ 两种。书写在丝织品上的墨迹则被称为_帛书_ ，为当时的上层阶级所使用。11.汉碑中，有方圆并用、曲直共存的作品，如_华山碑_ 、 _曹全碑或礼器碑_ 等，有取方笔曲势的，如_乙瑛碑_ ，取方笔直势的，如 _张迁碑_ 等12. _钟繇_ 被后人奉为“楷书之祖”。13. _王羲之_ 被后人誉为“书圣”。14.王献之（344-386），官至中书令，人称 _王大令_ 。其书与父齐名，并称 _二王_ 。15.王珣 _伯远帖_ 、王羲之 _快雪时晴帖_ 、王献之 _中秋帖_ ，在清乾隆时被共列为“三希”的珍贵作品。16.智永系王羲之七世孙，人称“_永禅师_ ”。其书法兼善诸体，尤擅草书，传世书作_真草千字文_ 书法一波三折，颇具神韵，对后世影响广泛。17.魏碑主要有 _墓志铭_ 、_碑刻_、_造像记_ 、_摩崖_ 四类。18初唐四家是 _虞世南_ 、 _欧阳询_ 、 _褚遂良_ 、_薛稷_19. _张旭的草书_ 与李白的诗歌、裴旻的舞剑并称“三绝”，是“盛唐文化”的最高体现。20.柳公权，世称柳少师，与颜真卿并称“ _颜柳_ ”，有“ _颜筋柳骨_ ”之称。柳体字以 _玄秘塔碑_ 、 _神策军碑_ 为代表。21.宋四家通常是指 _苏轼_ 、_黄庭坚_、_米芾_ 、_蔡襄_。22.王羲之的_兰亭序_ 、颜真卿的 _祭侄文稿_ 、苏轼的 _寒食诗帖_ 被后人尊为“三大行书”。23.楷书四大家是指 _欧阳询_ 、 _颜真卿_ 、 _柳公权_ 、_赵孟頫_ 24.明朝中期的代表人物吴门三家是指 _祝允明_、_文征明_ 、_王宠 _ 25. _邓石如_ 被誉为“集篆之大成”的碑学派第一人。二 简答题1. 何谓“吴门三家”？ 明朝中叶，在繁华的三吴地区，涌现了一批名振四海的书法名家，时有“天下书法归吾吴”之说。他们突破世俗习气，避开当时台阁陋习和只具妍媚之书风，直取魏晋，号称“明朝中兴”，成为明中期代表书家，代表人物是祝允明、文征明、王宠等。 祝允明出身名门，家人皆善书。他聪颖过人，书法初学徐有贞、李应祯，小楷学钟、王以及智永，草书学怀素、黄山谷，融通之际，自成风格，其草书成就显著，有“明代草书第一”之称，也正是其毫无拘束，狂放不羁性格之体现，写得雄奇奔放、变幻莫测。其留世名作有草书诗轴、洛神赋卷、前后赤壁赋卷等。文征明，书法诸体皆工，以小楷、行书成就最高。其小楷宗右军，草书师怀素，行书仿苏、黄、米，隶学钟繇，篆法李阳冰。其小楷圆劲淡雅，自有风神，代表作有离骚经、前后赤壁赋等。其行书多得晋人笔法，尤得力于圣教序，写得古雅苍健、姿媚遒劲。代表作有滕王阁序、纪行诗卷、西苑诗册等。王宠，字履仁，后改履吉，号雅宜山人，吴县人。少有才华却屡试不第，遂随文征明等人以诗文书画自娱。王宠以小楷见重于世。明人有“其书本与大令，兼之人品高旷，故神韵超逸，迥出时人上”之评，其小楷师法虞世南、钟繇、二王等尤得力于王献之，风格古雅灵空，神韵超逸，作品有滕王阁序、西苑诗卷、自书诗卷等。2.简析中国书法史上的“三大行书”。 王羲之的兰亭序、颜真卿的祭侄文稿、苏轼的寒食诗帖被后人尊为“三大行书”。1. 王羲之的兰亭序是永和九年王羲之与谢安等人在会稽山阴兰亭行“祓禊”之会而作。此文点画遒丽，行气流畅、神清骨秀，风格妍美流便，为羲之得意之作。真迹已失传。后世遗存的唐人摹本中以冯承素之摹本最近真迹。兰亭序是一篇优美的散文，也是体现晋书“尚韵”的杰作，艺术水平极高。兰亭序在艺术上主要有以下几个特点：其一，用笔细腻精湛。兰亭序起笔多以凌空取势，结笔则多取轻顿提收，显得干脆利落；中间行笔以中锋为主，疾涩相宜，圆劲骨清；优异侧锋取妍，富有美的韵律，给人以生动、活泼和优美的感受。其二，点画妍媚遒劲。兰亭序点画品类繁杂，线条优美，行笔富于变化。笔画隽美而有力度，藏露并用，劲媚兼举；其形态有俯仰、疾涩、向背、起伏、撑柱、擒纵等等，可谓变化多端，相映成趣。其三，结体隽雅多变。兰亭序通过结体的虚实变化、疏密开合，似欹反正、刚柔互济来表现内涵丰富、风格雅逸的行书艺术。其结体少有雷同，如行文中的“之”字多次出现，却各有面目。其四，章法布局和谐自然。兰亭序纵行之间，左右摆动；纵行与纵行之间距离不一，气韵贯通，流畅自然。从横列来看，又能左顾右盼，避犯就和，不偏不激。笔短意连，自然和谐。兰亭序在技法上达到了无懈可击的程度。2. 颜真卿的行书祭侄文稿被后人尊为“天下第二行书”。此稿纵笔疾书，一气呵成；书时他沉浸在悲愤的情绪中，无意于书体的工拙，却笔势飞动，姿态横生，达到了痛快淋漓、流露真情的艺术效果。3. 苏轼的寒食诗帖写得浑厚而俏丽，圆转而挺劲，气势磅礴，变化多端，代表了苏轼的最高成就。3. 何谓“颜体”，它有什么特征？ 颜真卿，字清臣，官至平原太守，史部尚书，太子太师，封鲁国公，人称颜鲁公。德宗时，李希烈叛变，颜被其缢死，谥文忠。颜真卿性格刚强正直，不畏权势，以忠义闻名于世。后人往往把他的书法同其性格联系起来。颜真卿曾得张旭亲授，上承王羲之传统，吸取南北朝以来民间书家的精华，就前人而创新意，逐成大家。他的楷书参入了篆、隶笔意，点画浑厚饱满，转折顿挫多变，结体端正宽博，章法充实茂密，形成了雄强刚毅、庄严肃穆而气势磅礴的“颜体”。颜体打破了二王以来“书贵瘦硬”的传统书风，为书法史树立了一座新的丰碑，对后世影响深远。颜体的特征：参入了篆、隶笔意，点画浑厚饱满，转折顿挫多变，结体端正宽博，章法充实茂密，雄强刚毅、庄严肃穆、气势磅礴。4.简析“宋四家”。 宋四家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。1.浑厚俏丽的苏轼行书苏轼是历史上罕见的全能型文学艺术家，他在诗、词、文、书、画诸方面都取得了极高的成就。苏轼书学“二王”、颜真卿、杨凝式、李邑等，又从柳公权、褚遂良、徐浩诸家广泛吸取营养，在继承传统东风恶基础上力求革新，因而他的行书，往往兼有兰亭序的姿媚，柳公权的瘦劲，颜真卿的雄浑，杨凝式的巧构，形成了自己的独特风格。苏轼的楷书有丰乐亭记、黄几道祭文帖等，行书主要有寒食诗贴、同庭春色赋、中山松谬赋、前赤壁赋等，其中寒食诗贴写得浑厚而俏丽，圆转而挺劲，气势磅礴，变化多端，代表了苏轼行书的最高成就。2.奇崛多变的黄庭坚草书黄庭坚是宋代著名的文学家和书法家，其书法具有强烈的个性和创造性。行书学习二王、颜真卿、杨凝式。而黄庭坚的草书成就更高，其草书用笔奇崛，结构多变，章法则如行云流水，一气贯之。传世作品有诸上座帖、苏轼寒食诗拔、松风阁式等。3.“风樯阵马，沉着痛快”的米芾行书米芾是继二王之后，最有影响的行书书家，也是宋四家中行书成就最高的一位。米芾宗二王，也注意法度。他的学书大致经历了临仿集字刷字这样三个过程。他花了大量的工夫去临仿古人书法，然后按自己的眼光集古字成篇，在这个传统功力身后积累的基础上，大胆创新。他的“刷字”大概是指他技法熟练，用笔迅疾而八面出锋，正、侧、藏、露，自然挥洒，有“风樯阵马，沉着痛快”之势。米芾行书，顿、挫、转、铺法度井然，其结体疏密有致，字势倾斜，奇纵多姿。4.荣德兼备的蔡襄书法蔡襄师法王羲之、颜真卿、柳公权，写得浑厚遒丽，对晋、唐古趣，能得其三味。其行书被后人评为“端劲高古，荣德兼备”。但在总体上看，其书继承多，革新少，个性较弱。