传统中式服装版型.ppt

,*,传统中式服装版型,中式服装发展概述,课后查阅：,1,、服装的起源？,保护说、装饰说、遮羞说,2,、中国服装发展简史,商周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐五代、宋辽夏金元、明清、民国时期服装。,3,、中国部分少数名族传统服装,壮族、满族、回族、苗族、维吾尔族、彝族、土家族、蒙古族、藏族、布依族、瑶族、朝鲜族、侗族、黎族、傣族,服饰颜色、款式、纹样、配饰及民族传统习惯等,中式服装新理念设计,一、中、西服装的差异,*,造型形式,中国传统服装基本形制：女装上衣下裳、男装衣裳连属袍衫，在中国几千年的历史中交叉使用。,中国传统服装的主体形式是前开型的斜襟和对襟样式，多用带子固定衣服，穿脱方便，衣身造型强调纵向感觉。,中式立领和下摆两侧开衩为典型东方特色造型。,西式服装基本形制：男装上衣下裤、女装上下连属裙装。,衣身造型强调横向感觉，常采用横向扩张的轮廓型。,西式服装的袒领和轮状褶领运用比较广泛,*,结构特征,从服装结构特征上来看，中式服装的结构是按照人体站立时的静态姿势设计的，裁制成的服装是呈直线状、整片式、平面性的。西式服装非常强调符合人的体型，通常采用立体裁剪方法，裁制成的承装是一种分割式、曲线状、立体型的服装，结构较为复杂。,*,装饰手法,中式服装是一种平面型的服装、结构简洁造型上较少变化，所以很注重工艺装饰。中式服装上最常用的工艺装饰形式有：,镶（色）、滚（边）、嵌（线）、盘（花）、刺（绣）,等五类；此外还有手绘、扎染、蜡染和钉珠等多种手法。,西式服装是立体构成设计，表现三维效果，所以装饰与整体结构造型相对应，强调立体感和空间感，装饰手法通常借助各种立体物，如穗饰花结、荷叶边、金银丝带、褶裥、切口等点缀服装表面,*,色彩运用,从服装的色彩运用看，中式服装对色彩的选择和搭配一向较为重视。传统服装色彩受阴阳五行影响，以青、黄、赤、白、黑为正色，其余颜色则为间色。配色方法看，高艳度、强对比是中国传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓冲配合下，使服装洋溢着富丽堂皇、雍容大方的气氛。,西方人士偏重色彩的感情。在服装色彩的选择和搭配方面非常注重与穿着者的年龄、肤色、体型、身材的密切配合，与穿着的用途、环境互相协调,*,工艺制作,中式服装的材质都是平放在案板上进行的，衣片的衣缝均以直线为主，在衣片中间也不作任何收省或分割组合，衣片是整片的，很少有附件或配件。,西式服装的裁制讲究的是动态效果，衣片的衣缝以曲线、弧线为主，并有收省、褶皱、波浪等各类工艺。在服装制作上讲究立体塑型，就是传统服装缝制工艺所称的归、拔、推，以此改变平面的面料为立体曲面，使衣缝线条自然、流畅、造型饱满、圆顺，穿着时更适身合体。,*,文化观念,中国服装文化观念的特色,1,、善于表达形于色的含蓄,2,、注重精细的艺术手法和工艺表现,3,、注重气派稳重的氛围效果,4,、注重营造和平统一的气氛,西方服装文化观念的特色,1,、崇尚人体美,2,、吸引异性注意,3,、突出表现个性,4,、追求感官刺激,旗袍结构设计,教学目标：,知识目标：,1.,了解旗袍的起源及特点,2.,掌握旗袍的结构制图,技能目标：把衣领、衣身、衣袖的结构设计，灵活运用到整件服,装之中。,教学难点：,省的定位及省量的设计,教学重点：,1.,分析旗袍的款式特点,2.,省的定位及省量的设计,3.,处理前后衣身的平衡,一、旗袍简介,1,、源于满族服装,缎地绣花镶宽边的长旗袍 彩绣阔边旗袍,2,、二十年代,初期：纹样刺绣简略,末期：受欧美服装的影响，衣身略短旗袍样式明显改变,3,、三十年代，旗袍的鼎盛时期,初期：垫肩双襟绢 中期：无袖紧身前 末期：织锦缎无袖,花装袖旗袍；开衩旗袍 双襟旗袍,双襟无袖开 横条锦缎 改良旗袍,衩式旗袍 无袖旗袍,开衩领旗袍 荷叶袖旗袍 披肩式旗袍,4,、现代旗袍,“中国元素”的新理念设计,中国元素点睛,民族风格传承的设计,中国元素点缀,中西合璧的设计,传统中式女装,旗袍,结构图,排料图,样板分解,款式变化,款式变化,款式变化,课堂练习：,根据所给旗袍效果图讨论其结构变化部位，并画出结构图。,中式男装（唐装）结构制版,本款式唐装胸围加放量在,20cm,左右，属于宽松型。前衣襟为对襟，无叠门，并装有一字直脚扣，右襟格装有里襟条，前衣襟为方下角；领形为中式立领；前衣片无省无裥，左右各装一明贴袋，后衣片背中拼缝，左右两侧缝下摆开摆衩，圆装两片袖，肩部内装垫肩；袋口边、领口边与门襟止口边采用滚边、镶边等传统工艺制作。,制图规格：,具体结构部位尺寸及分配公式,结构制图：,