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中国美术简史复习资料
第一编.史前及先秦美术
第一章.史前美术

时代
旧石器时代
新石器时期
特征
艺术与实用的结合
器用
代表作品
石器 骨器 木器 装饰品(石坠 兽牙 磨孔的贝壳)
陶器 绘画 雕塑 岩画(原始社会的百科全书) 玉石雕刻
重点作品列举
刻纹鹿角
彩陶和黑陶(镂孔蛋壳黑陶杯 多人舞蹈纹彩陶盆)—我国古代美术创造的第一次高峰.

第二章.先秦美术(夏 商 周(西周 春秋 战国)奴隶社会 封建社会)—青铜时代
代表作品
重点作品举例
青铜冶铸
四羊方尊(商代：青铜器从成熟走向鼎盛的时期。)；莲鹤方壶（春秋：社会大变革时代）；采桑宴乐攻战纹壶（战国）
制陶
陶瓷刻纹白陶(商代) 青釉器皿（商 周）【看注释】
玉石骨牙雕刻
商代
手工业
髤漆（商代水平高 春秋种类多，出现了南北两个系统 战国工艺手法精致） 纺织
工艺美术
陶瓷刻纹白陶(商代) 青釉器皿（商 周）【看注释】 丝绸纺织品 棉 刺绣工艺（成熟的刺绣工艺技法满秀技法，战国）
雕塑
大型青铜立人像（商代）猛虎噬人卣（商代） 错金银猛虎噬鹿器座（战国）
绘画
庙堂壁画(西周) 公卿祠堂及贵族府第壁画(春秋战国) 漆画人物车马出行图(中国现知最早的风俗画,运用了中国古代绘画最基本的构图处理方法)
书法
甲骨文（商代） 铭文（商代） 金文（大孟鼎金文）石鼓文（先秦最有名的石刻文字，刻在十个鼓形石碣上的四言古诗，记述游猎行乐之事） 简牍（商和西周）玺印（战国）
建筑
宏伟的都城 宫殿 宗庙陵墓 建筑材料： 陶瓦（西周） 瓦当（西周晚期，秦国圆瓦当艺术水平高于东方六国） 砖（春秋）斗拱（中国古代木结构建筑特点之一） 高台建筑（战国流行）
宫殿庙堂壁画
庙堂壁画(西周) 公卿祠堂及贵族府第壁画(春秋战国)
战国帛画
人物龙凤帛画 人物御龙帛画 (人物画特点:人物皆作正侧面的立像,通过衣冠服饰表现其身份;比例匀称,仪态肃穆;勾线流利挺拔,设色采用平涂与渲染兼用的方法,格调庄重典雅.)
注：瓷器与陶器的不同之处有三：一是原料不同，陶器用普通黏土，金属杂质含量多，而瓷器用高岭土，质地纯净的多；二是烧成温度不同，陶器一般在600~900摄氏度，而瓷器达1200摄氏度以上，这就造成瓷器的胎体烧结致密，吸水性大大低于陶器；第三，陶器是素胎烧成，而瓷器表面挂有人工培植的玻璃质釉，与胎体一起烧成。
第二编 秦汉美术 第一章 绘画艺术
宫殿寺观壁画
秦宫车马仪仗壁画 两汉宫殿寺观壁画 (东汉明帝“雅好图画”进行了我国历史上第二次大规模图绘开国功臣的壁画创作－“云台二十八将”)
墓室壁画
西汉前期: “凿山为室”(梁王墓 南越王墓) 升仙主题(秦始皇陵 巨龙升天图 ) 西汉后期: 空心砖 “鸿门宴”(西汉绘画艺术的杰出代表) 东汉前期:内容的重大转折(以死者生前事迹为题材,西汉流行的灵魂升仙内容已经消失) 东汉后期(人物画发展新水平,题材内容的多样化,扩展了人物画以外的表现领域,如对野外环境的表现开了山水画之先声): 人物画比较成熟(属吏及瑞兽图(墨线图)) 东汉社会百科全书(内蒙古和林格尔壁画墓)
帛画(汉代)
T字形旌幡帛画（“高古游丝描”，分三段描绘了天上 人间 地下的景象。上端描绘日 月 升龙及人面蛇身的始祖像，象征天上境界；中段描绘主人出行宴飨等人间生活；下段绘神怪 龙蛇 大鱼 大龟等地下（阴间）的生物，其主题思想是引魂升天。汉代绘画中最重要的杰作，体现了西汉绘画所达到的高度水平）

第二章 画像石与画像砖(兼具绘画 雕刻两种因素)
汉画像石
东汉后期: 武氏石祠(汉代画像石的典型代表) “荆轲刺秦王”石刻
秦汉画像砖(东汉最盛)
东汉后期画像砖(四川成都一带出土,艺术造诣最高)

第三章 书法篆刻艺术
秦代书法(“书同文”，帛书 简书)
小篆(官方通行文字，阳陵虎符（错金铭文，李斯）) 隶书（民间通用）术 书法家：李斯（小篆的整理者）赵高 胡毋 程邈（传说为隶书的创作者）
汉代书法（隶书最具代表，简牍书 帛书）
篆书：碑刻（碑额） 铜器上的篆书铭文
隶书：汉隶，高度成熟的隶书
草书（新出现）：
书法家：史游（隶书草写）崔瑗 杜操（章草，后人称“曹杜”）张芝 （“草圣”）蔡邕yōng（篆隶，创“飞白书”）
书法理论：崔瑗《草书势》东汉 蔡邕《大篆赞》和《隶书势》（东汉 我国最早的书法理论）赵壹《非草书》（目前能见到的最早的关于书法的完整论著）徐慎《说文解字》（东汉 我国第一部字典兼文字学专著）
秦汉篆刻
玺印 缪篆（隶书的影响下）
第四章 雕塑艺术（中国雕塑史上的第一高峰）
墓中陶俑 陶塑
秦始皇兵马俑（“世界第八大奇迹”，划时代成就的标志，既承担着守卫陵园的象征职能，又是对秦始皇完成统一中国这一历史功业的纪念。主要艺术特点：崇尚写实，手法严谨；性格鲜明，形象生动；在总体布局上，利用众多直立静止体的重复，造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。）立式说唱俑（东汉雕塑之杰作）
墓中木俑
车仗奴婢木俑（汉初木雕佳作）
汉代石刻（大型纪念性时刻及园林 陵墓装饰雕刻）
跽坐石人（我国现存最古老的大型石刻）石刻牵牛、织女像(我国古代园陵景观雕塑的第一座丰碑) 马踏匈奴石刻（属霍去病墓石刻，西汉纪念碑雕刻取得划时代成就的标志）李冰石像（东汉，既是历史名人纪念像，又被用作观测水位的“水则”）
青铜铸像
铜马（最著名） “马踏飞燕”（东汉，中国古代青铜雕塑的奇葩，铸造一匹矫健奔驰的骏马，三足腾空，一足踩在展翅疾飞的燕隼背上，暗示天马奔驰的速度超过了燕隼，具有挟风带雨的气势。其侧视的基本构图呈倒三角形，运动感很强。作者巧妙的让燕隼双翅张开，加强雕像支点的稳定感，同时用燕隼的疾飞之态烘托出天马的神速，取得了内容与形式、技术与思想的完美统一。）
第五章 建筑艺术
都城
汉代长安、洛阳两都城的布局具有由不规整性（战国都城为代表）向规整型（曹魏及隋唐的都城为代表）发展的过渡阶段。
陵园
秦始皇陵、兴平汉武帝茂陵（最为高大）
建筑实物遗存
长城 秦代开始出现吉祥文字瓦当 两汉最为流行卷云纹瓦当及吉祥文字瓦当 两汉末年到新莽时期，出现青龙、白虎、朱雀、玄武等四神瓦当
第六章 工艺美术
陶瓷
西汉后期低温铅釉陶出现（汉代陶瓷工艺的杰出成就之一） 秦汉复兴的瓷器（标志着原始瓷发展到一个崭新的阶段） 东汉中晚期，原始瓷已发展为真正的瓷器，我国陶瓷史上划时代的伟大成就，也是我国古代劳动人民对世界物质文明的一项伟大贡献。
玉雕
羽人骑天马玉雕（杰出代表作） 羽人骑辟邪玉雕（传世玉雕）
髹xiū漆

青铜
铜镜 “长信宫灯”（西汉前期，工艺雕塑的典范，构造精美，捧灯之宫女作跪地奉状，眉宇间蕴藏着被奴役者的痛苦表情，人物性格鲜明；人像中空，可以容纳烟垢，手臂充作烟道，实用性与艺术性完美结合）
汉代染织工业
）
丝麻纺织业（最重要的手工业部门，受“丝绸之路”影响）民风尼雅遗址出土的一块蓝白印色棉布残片，为平纹组织，是我国最早的棉布标本之一，也是蜡染织物的最早实例
第三编 魏晋南北朝隋唐美术
第一章 魏晋南北朝绘画艺术
著名画家
1曹不兴(误国“八绝”之一 最早的佛像画家)2“密体”： ⑴顾恺之(东晋最伟大的画家,早期地绘画理论家,重视眼神的描绘 《女史箴图》（讲解劝诫宫中妇女的一些封建道德规范，“高古游丝描”）《洛神赋图》（据诗人曹植的《洛神赋》而画的）《列女传·人智图》)⑵ 陆探微（南朝刘宋时最杰出的画家 “秀骨清像”）3 “疏体”：张僧繇（立体感强 “张家样”）4曹仲达（画梵像著称 “曹家样”）
绘画遗迹
1最早的纸本绘画—《地主庄园图》 2模印砖画—《竹林七贤与容启期》（竹林七贤：魏晋名士嵇康、阮ruǎn籍、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸，容启期（战国时的隐士））
画学论著（最早，玄学）
顾恺之——《论画》 谢赫——《画品》（古代第一部对绘画作品、作者进行品评的文章）
第二章 隋唐的绘画艺术
人物画家及作品
“吴家样”（独创的宗教图像样式）——吴道子 5“周家样”（独创“水月观音”的佛画样式）——周昉 1阎立本——《步辇图》（唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布的婚姻事件） 《客使图》 《历代帝王图》 2吴道子（画圣，高度的想象力创造出不同的情境和气氛，凭借记忆，一日之内绘成嘉陵江三百余里的壁画；画丈余大像，可以从手臂开始，也可以从足部开始。）3张萱——《虢国夫人游春图》（杨贵妃姐妹三月三日游春的场景，表现当时豪贵生活的骄纵）《捣练图》4 周昉（唐代最具有仕女画代表性的作家之一）——《挥扇仕女图》（宫中嫔妃生活的哀怨）
山水画家与作品
1展子虔——《游春图》（开创了青绿山水的端绪）2王维（影响深远的山水画家，首先采用“破墨”山水的技法）
花鸟禽兽画家及作品
韩滉huàng——《五牛图》（传世品中最早的纸本作品）
绘画史论著作

1裴孝源——《贞观公私画录》（现存最早的一部绘画著录，它记录了画家姓名、作品名、题识、印记，并对画的来源、本别（真迹、摹本、官本）等做了简要的鉴别，初步形成了绘画著录的体制，开创了绘画史料学的先例。）2朱景玄——《唐朝名画录》（中国现存最早的一部绘画断代史）3张彦远——《历代名画记》（中国第一部体例完备、史论结合、内容宏富的绘画通史著作）
第三章 书法篆刻艺术
魏晋南北朝书法
钟繇(“正书(楷书) 之祖”) 王羲之(“书圣” 变章草为今草 变革楷书和行书) ——《兰亭集序》 王献之（王羲之第七子和王羲之并称“二王”）——《洛神赋》（世称“形世小楷无出其右”）
隋唐书法
颜真卿（盛唐以后，将书法体势与人格品质相贯通）唐文宗时称李白诗歌、裴(péi)旻(mín)舞剑、张旭草书为“三绝”

第四章 雕塑艺术
陵园雕塑
唐太宗李世民在世时建昭陵（开创了“因山为陵”的先例） 三彩俑——三彩女立俑、骆驼载乐俑
第五章 石窟寺院艺术
壁画
克孜(zī)尔（龟兹地区民族壁画，新疆最大的一处石窟）
石窟
敦煌莫高窟（我国最重要的一处石窟寺 莫高窟彩塑突出的特点：善于利用泥塑与色彩、壁画相结合而达到统一的效果） 云冈石窟（皇家第一所石窟 ） 龙门石窟
第六章 建筑艺术
寺院与佛塔
嵩(sōng)岳寺塔（中国现存最早的砖塔，唯一平面十二边形的塔）
桥梁建筑
赵州桥（李春主持修建）
第七章 工艺美术
陶瓷工艺（广泛运用）
青瓷
染织工艺
织锦和刺绣
陶瓷工艺
唐三彩（殉葬的俑和驼、马动物是三彩中的精品）
金属工艺
隋唐铜镜、金银器

第四编 五代宋元美术（各民族交流和融合）
第一章 五代宋元的绘画艺术
人物肖像画（五代）
周文矩——《重屏会旗图》 顾闳中——《韩熙载夜宴图》
山水画（五代）
北方：荆(jīng)浩、关仝(“关家山水”) 南方：董源、巨然
花鸟画（五代）
黄筌(quán)——《写生珍禽图》 徐熙（“徐熙野逸”）
人物画（宋代）
李公麟——《五马图》 张择端——《清明上河图》（采用散点透视，长卷构图中充满了戏剧性情节和引人入胜的细节描写。整幅画卷有铺垫、有起伏、有高潮。船过虹桥的紧张场面安排在全卷近中央部分，形成具有艺术效果的最精彩部分。
山水画（宋代）
王希孟——《千里江山图》 南宋四家：李唐——《采薇图》、刘松年——《四景山水图》、马远（“边角之景”）——《踏歌图》、夏圭（与马远并称“马一角”、“夏半边”）
花鸟画（宋代）
崔白——《双喜图》 赵佶(jí)（宋徽宗，昏庸无能，酷爱和重视绘画）——《腊梅山禽图》
第二章 辽金元的绘画艺术
元代士大夫绘画
赵孟 (号：松雪道人，元代画坛上的中心人物)——《秋郊饮马图》
元代山水画年
“元四家”：黄公望（号大痴道人，《富春山居图》）、吴镇（号梅花道人，《渔父图》）、倪瓒（明洁清幽，渴笔枯墨景物空灵 《渔庄秋霁图》）、王蒙（着色，与倪瓒画风形成鲜明对比 《青卞(biàn)隐居图》））
元代寺观壁画
永乐宫三清殿——《朝元图》
第三章 书法篆刻艺术
宋代书法
“宋四家”（苏黄米蔡）：苏轼（“侧卧笔”《醉翁亭记》）、黄庭坚（宋代唯一的草书大家）、米芾（行书成就最高，“八面出锋”，子：米友仁人称“小米”）、蔡襄(宋人皆奉为第一)
元代书法
赵孟 （后世将他的楷书与唐代颜真卿、柳公权、欧阳询并称“颜、柳、欧、赵”四大楷书家。）
第四章 建筑和雕塑艺术
寺观与佛塔
独乐寺观音阁(国内现存最早的高层木构阁楼) 开元寺料敌塔(国内现存最高的古塔) 佛宫寺释迦塔(现存最早最大的木结构塔) 妙应寺白塔(国内现存最大的喇嘛式塔) 卢沟桥(中国北方目前最古的大型联拱桥,马可·波罗曾称赞它是"一座集美丽的石头桥,讲起来,实在是世界上最好的独一无二的桥”)
雕塑艺术
千佛寺彩塑罗汉 侍女彩塑 养鸡女(重庆大足石窟)
第五章 工艺美术
陶瓷工艺(最为突出的一种)
彩釉瓷 景德镇青白瓷注子碗
染织工业
刺绣 松江成为全国最大的棉织中心
第五编 明清美术
第一章 绘画艺术
浙派
代表人物：戴进——《春游晚归图》（以山水为主的人物山水画）
江夏派（浙派的支派）
代表人物：吴伟——《灞桥风雪图》（以山水为衬景的人物山水画）
“吴门四家”（又称：“明四家”）
唐寅（字：子畏；号：伯虎；“江南第一风流才子”。《落霞孤鹜图》）——文人画家的风流洒脱中不乏职业性的严谨缜密）、仇英（（《桃源仙境图》）、沈周（《庐山高图》——为他的诗文老师陈宽祝寿所作。）、文征明（《绿荫清话图》——山水画以细笔为主要面目）

明后期绘画的新变
许渭（号：天池；晚号：青藤。泼墨花鸟画家。水墨写意花鸟画变革的一代大家，把中国写意花鸟画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界。大胆变革，独具创造力。
“南陈北崔” （尤擅白描人物，颇有新意）
陈洪绶、崔子忠
松江派
董其昌——画论（“南北宗论”）
“四王”（致力于摹古或在摹古中求变化）
王时敏、王鉴、王原祁(qí)（娄东派，王时敏之孙）、王翚(huī)（虞(yú)山派，王时敏、王翚的学生）
常州派
代表人物：恽(yùn)寿平（同吴历、“四王”并称“清初六家”）
清初 “四僧”（四位出家为僧的画家）
八大山人（号，更强烈的感情色彩和复杂的精神内涵）、石涛（字，《山水清音图》，《苦瓜和尚画语录》——主张“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”和“借古以开今”，艺术独出心裁，张扬个性，开启了“扬州八怪”的创新之风）、髡(kūn)残（法名，笔墨简洁洗练，孤僻宁静的山水意境，山水派“新安派”）、弘仁（法名，蓬勃的生机意境）
“金陵八家”（龚贤、樊圻(qí)、高岑(cén)、邹喆、吴宏、叶忻、胡慥(zào)和谢荪(sūn)）
龚贤（“白龚”和“黑龚”两种作品面貌，江西派）
“扬州八怪”（并不专指某八个人，实际上是泛指代表扬州花坛新风的一批画家）
郑燮(xiè)（号板桥，善诗、书、画三绝，尤长墨竹，多得之于“纸窗、粉壁、日光、月影中”，又经过了从“眼前之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的艺术化，他主张“学一半，撇一半”，“自探灵苗”，不泥古人。金农、黄慎 '扬州八怪”作品特点：师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品和博修养。
第六编 近现代美术
中国画艺术
上海画派
仁熊、吴昌硕
“二高一陈”（改革国画）
高剑父、高奇峰、陈树人
齐白石（中国美术家协会主席、“人民艺术家”的荣誉奖状、国际和平奖金
别号白石，原名齐纯芝 作品特色：以真情实感为依据进行艺术创造；“万虫写照，百兽传神”的笔墨技巧；对诗的涵养化为对画的情趣；对于客观景物的描写与自己作为劳动者出身的情感结合起来；把旧文人笔下常有的嬴弱伤感一变而为爽健盎然。 对自己的评价是“诗第一，治印第二，绘画第三，写字第四”
黄宾虹（获“中国人民优秀画家”的称号）
对中国画笔墨技法概括出“五笔七墨” 《山中坐雨》 为山水画的优秀传统和现代人的思想感情相契合架起了一座桥梁，开拓了山水画创新之门径。
西学东渐
李铁夫
《音乐家》肖像画（美国学习）
徐悲鸿（中国近代现实主义艺术大师）
改良中国画的基本观点：古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增至，西方画之可以采入者融之。 中央美术学院第一任院长 《田横五百士》 认定“素描写生是一切造型艺术的基础”，指出“艺术家应与科学家同样有求真精神，研究科学，以数学为基础，研究艺术，以素描为基础”，认为要恢复师法造化就要靠写生，而乞灵于抄袭模仿只能造成中国艺术的停滞不前。这种艺术观和他一贯关注现实生活、关心民族命运的人生观高度契合。
丰子恺
漫画家 用自己的眼光来认识生活，有所想即有所表，和贵的是他用自己的真情实感去感染人。 它取材于现实生活，却又不是简单的生活速写，而是在速写的基础上加工。 利用生活中的矛盾现象来感染人，而不是简单的解释生活。 题目不是画面的单纯解释而是起到了点题的作用。 讲求诗一样的意境，体现了传统中国画的审美特点。