初中学业水平考试美术考查范围.docx

初中学业水平考试美术考查范围
中学美术能力考核标准框架
学科内容
学科能力的要求
造型表现领域
1. 造型元素
2. 形式原理
3. 造型表现方法
4. 造型表现形式
设计应用领域
1. 设计的基础知识和基本技能
2. 设计的基基本形式原理
3. 设计的材料
欣赏评述领域
1. 不同时代和文化的美术作品
2. 重要的美术家及流派
3. 美术的不同门类及表现形式
4. 对美术作品和美术现象进行评述
5. 人类文化遗产
综合探索领域
1. 美术各学习领域间联系
2. 美术与其他领域的联系
3.美术与现实生活的联系
一、造型表现领域
考查内容
考查要求
考查标准
1.
造型元素
色彩
1. 识别色彩，懂得间色、复色的调配。
2. 了解色彩三要素：色相、明度、纯度。
3 .懂得对比色、邻近色、同类色的运用。
4. 知道色彩的情感属性，如：绿色代表生命、和平等。
5. 识别、理解冷暖色调。
1. 能调配出三间色、复色；分辨色彩三要素：色相、明度、纯度。
2. 能分辨色调，能描述色彩的属性。
3. 能指出对比色、邻近色、同类色在色环上的位置，能描述色彩的属性，能分析色彩在美术作品中的作用。
4. 能理解色彩搭配的方法，能在绘画实践中运用色彩表现。
线条、形状
1. 识别线条：直线、曲线等。
2. 知道线条的形式：长线、短线，粗线、细线，实线、虚线等。
3. 理解线条的审美特征。
4. 识别形状与形体。
1. 能描述各种线条的审美特征，分析线条在美术作品中的表现作用。
2. 能运用线条进行造型表现，表达思想情感。
3. 能描述形状、形体的特征。用形状、形体进行描绘、拼贴或塑造表现具有美感的视觉形
象。
透视、空间
1. 了解透视的基本规律：近大远小、近实远虚等，知道视平线、视点、消失点。
2. 懂得透视的分类：平行透视、成角透视、散点透视。
3. 能分析美术作品中近景、中景、远景的空间关系。
1. 能区别平行透视与成角透视。
2. 能分析美术作品中透视的基本规律，知道中国山水画的三远。
3. 能分析美术作品中空间关系的表现方法，能在美术表现中用遮挡、透视等方法体现空间关系。
比例、明暗
1. 理解物体大小、高低、长短等比例关系，懂得整体与局部的关系，知道黄金分割比例。
2. 了解物体因受光产生的明暗变化，知道明暗是造型表现的方法之一。
1.能分辨、判断物体的比例关系，知道整体与局部的关系。
2..能区分明暗表现中的“三大面”、“五大调子”。能分析美术作品中的明暗关系。

3 .懂得明暗表现中的“三大面”、“五大调子。
3.能运用明暗关系进行造型表现。
材质、肌理
1. 了解各种材质以及在美术作品中的应用。辨别不同材质的视觉、触觉等感受。
2. 能辨别作品中不同材质的美感，运用不同材质进行造型表现。
1. 能辨别作品中不同材质的美感。运用不同材质进行造型表现。
2. 能分析美术作品中肌理的应用，运用肌理进行美术表现。
2.
形式原理
构图
1.识别不同的构图形式及作用。理解构图在美术作品表现中的审美感受。
1.能辨别美术作品中不同构图形式，分析其美感特征。
对称、均衡
1. 知道完全对称和相对对称，理解对称给人安稳、平衡、庄重等美感。
2. 了解等量不等形的平衡原理。理解均衡生动、活泼、有运动感等特点。了解均衡包含对称的平衡因素。
1. 能区别点对称与轴对称。能描述对称给人的视觉感受，分析美术作品中对称的形式。
2. 能区分对称与均衡的不同。了解均衡给人的视觉感受，分析美术作品中均衡的作用。
重复、节奏
1. 理解重复的表现形式及审美特征。
2. 懂得节奏的表现形式。
3. 了解节奏是相对单调的重复，韵律是富有变化的节奏，有规律的节奏具有连续性的秩序美。
1. 能解释重复的规律，分析美术作品中重复产生的美感。
2. 能列举节奏的表现形式。
3. 能判断节奏在美术作品中的美感特征。
对比
1. 了解对比的不同形式，懂得形体、空间、色彩、体量和质地等对比。
2. 了解对比会形成强烈视觉效果，掌握对比的表现方法。
1. 能列举对比的不同形式。
2. 能欣赏和分析美术作品中对比的审美特征，运用对比方法进行美术表现。
变化、统
一
1. 懂得变化的基本形式：聚散、远近、大小和高低等。
2. 了解统一的基本形式：色彩统一、形体统一。
1. 能分析美术作品中的变化规律。
2. 能分析美术作品中的统一规律。
3.
造型表现方法
描绘
1. 懂得描绘方法：写实、夸张、变形、抽象和装饰等，了解不同描绘方法的艺术特点。
2. 了解不同描绘方法在不同主题作品中的审美感受。
1. 能区分描绘的方法。
2. 能判断美术作品中不同描绘方法的艺术特点和审美特征。
雕、塑
了解雕塑基本方法和形式，懂得雕塑的材质分类。
能区分雕塑的形式和类别，能欣赏描述不同雕塑形式的审美特征。

拓印
1. 了解拓印的基本方法和复制的特点。
2. 了解拓印与印刷、版画的关联。
1. 能描述拓印的艺术特点。
2. 能运用拓印的方法进行肌理、版画等制作。
拼贴
了解拼贴的基本方法、类型、艺术特点。
能分析不同类型拼贴作品艺术点。
4.
造型表现形式
速写
1. 知道速写的种类与工具、了解速写的表现形式。了解人体的基本比例关系、重心线与动态线等全身速写知识。
2. 了解速写场景画中的透视知识及远、中、近景的透视关系等。
1. 知道人物头像与人体的基本比例关系、基本形，身体各部分透视等规律变化。
2. 能运用以线造型的方法表现人物头像、人体以及场景。
素描
1. 知道素描的基本表现形式和工具、了解素描学习的造型基础知识、认识素描的三大面和五大调的关系、了解透视规律与空间表现。
2. 了解素描运用线条技法和构图知识组成图像的方法和步骤、通过素描练习，训练并提高观察能力、造型能力和表达物象等能力。
1. 能运用素描的基础适应初步尝试进行简单的绘画练习。
2. 能运用素描专业术语表述并评价各类素描作品。
色彩画
1. 知道色彩画的分类、了解不同类型色彩画的工具、性能、表现形式与特征。
理解色彩画中不同色彩搭配方式的审美感受与情感表达。
2. 了解运用不同色彩工具和方法步骤进行色彩画创作的不同技法表现，掌握各种类型色彩画的不同表现形式，熟悉色彩的特点与情感属性，通过色彩画的练习，掌握准确运用写实色彩表现画面，表达个人情感等。
1. 能区分不同类型的色彩画，
了解它们在工具、性能、技法等方面的异同，结合色彩表现技法，熟练运用色彩搭配常识进行不同种类色彩画的绘画表现。
2. 了解色彩的情感属性，在绘画中表达情感和思想。能运用色彩专业术语评价各类色彩作品。
中国画
1.知道中国画的工具和画法，了解中国画的分类及特点，懂得中国画的笔法、墨法、墨色变化以及笔情墨趣的表达。
了解工笔画和写意画的特点，知道山水画的三远法，了解中国画的章法或布局以及独特的空间营造方式等知识。懂得落款和题款以及印章的分类，初步了解中国画
1. 了解中国画的特点、分类、画法等基本常识，能区分不同种类中国画的特征。
2. 知道中国画的工具、笔情墨趣、章法布局、空间营造、表现技法等相关知识。
3. 能初步掌握基本的笔法、墨

“诗书画印相结合''的独特美。
2.了解中国画的基本画法和作画步骤，掌握中国画用笔、用墨、用线的基本方法，尝试不同墨色变化，体验中国画的笔墨趣味。尝试写意花卉或蔬果的基本画法。运用勾、皴、点、染等表现技法，进行山石、树木、云水等绘画练习。
法，并进行中国画的练习与表现。
4.能运用中国画专业术语表述并评析各类中国画作品。
版画
1. 知道版画的分类和工具，雕刻方法，了解版画的表现形式和和审美特征。
2. 了解版画的制作过程，初步掌握刻制方法，按步骤进行版画练习。
3. 通过版画学习，训练动手能力、思维能力、创新性与实验性等美术综合能力。
1. 掌握版画的工具、分类、雕刻方法、
表现形式等版画基础知识。
2. 了解版画制作流程，能运用刻制方法、按步骤进行藏书票的创作表现。
3. 能运用版画专业术语表述并评价各类版画作品。
雕塑
1. 知道雕塑的工具和分类，了解雕塑制作的不同表现形式和技法等，了解东、西方雕塑的区别。
2. 掌握基本雕塑手法和制作步骤，用不同的工具塑造简单的雕塑造型。
1. 掌握雕塑相关知识，了解其分类。
能区分东、西方雕塑的不同审美情趣和艺术特征。
2. 能运用多种雕塑手法及制作步骤塑造简单的雕塑作品，并运用雕塑专业术语表述并评价各类雕塑作品。
漫画
1. 了解漫画的造型特征和表现手法，知道漫画的表现形式和艺术特性。
2. 了解漫画的绘制步骤，初步掌握根据漫画造型特征，绘制个性趣味漫画形象的方法，按步骤进行漫画创作，尝试编绘、创作漫画小故事。
1. 掌握漫画的相关基础知识，运用漫画表现手法进行漫画创
作。
2. 能识别、欣赏经典漫画作品，能运用漫画专业术语表述并评价各类漫画作品。
新媒体
1. 知道数码相机基本操作方法，尝试应用数码相机拍摄感兴趣的事物。
2. 运用计算机程序（PPT）进行简单设计制作。
1. 掌握相机的基本操作方法进行记录，表现。运用计算机程序
（PPT等）设计制作电子纪念册。
2. 能运用新媒体专业术语表述并评价各类型新媒体艺术作品。

二、设计应用领域
考查内容
考查要求
考查标准

标设
志计
1. 理解标志的定义、分类、表现形式、设计的原则、表现手法
2. 了解标志的绘制步骤，尝试根据主题设计个性化标志，写出标志设计的思路与说明。
1. 掌握标志设计的分类，标志设计的表现形式。能分析和评述经典标志。
2. 能应用标志设计的表现手法设计、制作标志并简述设计意图。

1.理解招贴设计的含义、分类、特点。了
1.掌握招贴画的设计要素、设计

解招贴设计的三要素，掌握招贴图形的创
方法和形式美原理，并能将招贴

招
贴
意手法。
画的设计元素应用于宣传作品

⑴
设
计
2.了解设计步骤，收集材料，用恰当的形
中。

视

式制作一张主题性（如公益、环保等）的
2.能围绕主题或校园活动设计

觉

招贴作品，并用于学校活动的宣传。
一幅招贴画用于活动宣传。

传

1.了解书籍装帧的历史发展，知道书籍的
1.掌握解书籍封面设计和装帧

达
书
装设
籍帧计
结构、封面设计的元素，懂得书籍装帧设
设计的基本常识以及书籍封面

设
计的字体等，版式布局。
版式设计的基本规律与方法。
1.
计
2.了解书籍封面设计的步骤，选择喜爱的
2.掌握书籍装帧设计的步骤，以
设

读物，结合内容特点，设计图文结合的书
特定主题独立完成一个书籍封
计

籍封面。
面设计。
的

1.掌握纹样设计基本常识及设
基础知识和
基

纹
设
样
计
1. 知道纹样的构图形式，懂得纹样的基本样式，掌握连续纹样的骨式、纹样设计的基本方法等
2. 了解单独纹样、连续纹样的绘制步骤。并进行单独纹样、连续纹样的设计制作。
计方法。辨别中华民族传统纹样及形式构成规律，感受其形式美感。
2.根据自然物的造型和装饰特点，设计一个单独纹样，并以该单独纹样为基本单位设计连续
本

纹样。
技
⑵

1.知道代表性民族服装的元素、了解四种
1.能分析服装的款式、色彩、装
能
产
服
装
设
计
服装设计的基本形、了解分割服装基本形
饰、选料等。能分辨有代表性的

品
的方法、了解服装的色彩搭配方式。
民族服装。

设
2.懂得服装设计的步骤，比较不同民族服
2.能根据服装基本样式进行变

计
装在选料、款式、色彩和纹样的特点。借
化设计一款服装，利用简易材料

鉴民族服饰元素，设计一款现代服装，绘
实现创意。

制平面效果图。

手工
艺设
计
1. 感受手工艺品各种材质的色彩、质感、肌理等。知道手工艺品的特点。知道部分民间手工艺的分类。理解民间手工艺中图案的寓意。
2. 懂得部分民间手工艺品的制作方法：①剪纸②编结艺术③扎染和蜡染。
1. 知道民间手工艺品的分类，能分析其特点和寓意。
2. 掌握剪纸、编结等民间手工艺品的表现方法，能运用各种媒材制作完成一件民间手工艺品。
家具
设计
1 .懂得家具设计的分类和基本原则。知道家具设计的基本要素。知道家具手绘效果图的特点。
2.运用几何体作为基本形，从功能、造型几个基本角度出发，绘制出家具的设计草图。运用家具的风格特点进行家具搭配。选择身边的材料制作一件家具模型。
1. 知道家具的分类、特点和基本要素，认识家具在生活中的意义。
2. 理解家具的风格特点进行家具搭
配。能勾画家具的设计草图，并选择适合材料制作家具模型。
⑶环境设计
室内
设计
1. 知道室内设计的不同风格特点。知道室内设计的基本要素。知道室内设计的原则。懂得手绘室内效果图的原则。
2. 了解室内家居设计的方法和设计的步骤及平行透视手绘效果图绘制方法，用手绘线图方式绘制同一居室的两种不同布置方式效果图。
1. 知道室内设计的特点、基本要素和设计原则。能分析室内家居设计的区域划分和色彩搭配。
2. 掌握绘制居室的两种不同布置方式效果图的方法。
城市规划设计
1. 观察、分析学校和小区的不同功能与设施。了解平面图的绘制要素。掌握平面图的基本绘制方法。
2. 了解平面示意图的绘制步骤和模型制作的步骤。选择校园、小区改造等主题进行环境设计练习，绘制平面效果图，并尝试制作模型。
1. 能了解学校和小区等居住环境的不同功能，对景观、道路、生态等居住环境进行整体规划。
2. 能尝试运用平面示意图、立体模型制作等基本方法，进行校园或者小区的环境规划设计。
2.
设计的基基本形
对比与和谐
体验对比与和谐带来的不同感受。
能运用设计的形式原理，掌握一定的创意方法，进行创意表现。
对称与均衡
1. 对称分为绝对对称和相对对称，具有秩序、庄重、整齐即和谐之美。
2. 均衡具有活泼、生动、和谐、优美之韵味。
节奏与韵律
运用点、线、面的渐变、大小、长短、重复、聚散等表现形式表现节奏与韵律，感受画面重复、聚散和渐变等变化呈现出的节奏与韵律。

式原理
多样与统一
掌握多样与统一法则：局部和整体的多样与统一、材料和质地的多样与统一、形体的多样与统一、构图的多样与统一。

3.
设计材料
材料的质
感、肌理、
形状
知道触觉质感和视觉质感，知道真实肌理和模拟肌理，能够根据不同媒材的不同形状，大胆进行想像。
选择不同质感、肌理、形状的材料，进行联想与创意表现。

三、欣赏评述领域
考查内容
考查要求
考查标准
1.不同时代和文化的美术作品
1. 了解不同时代经典的中外美术作品（题材、主题）及其文化内涵。
2. 懂得根据美术作品的内容进行初步描述：①造型元素②形式原理③表现形式④表现方法。
3. 掌握基本的欣赏方法①描述：作品形式、表现内容②分析：创作理念、素材来源、流派等③解释：画面表达的思想感情、创作的原因、象征意义等④评述：时代价值、社会价值等。
4. 对比分析不同美术作品的相同点和不同点。
1. 辨别不同时代的美术作品及其时代特征。
2. 能准确的使用美术语言对美术作品进分析和描述。
3. 会使用多种欣赏方法对美术作品进行阐述。
4. 能辨别同一时代美术作品表达的不同思想情感。
2.重要的美术家及流派
1. 熟悉中国美术史中代表性美术家。
2. 熟悉外国美术史代表性美术家。
3. 了解中国美术史中代表性作品。
4. 了解外国美术史中重要流派及其代表作品。
5. 懂得判断不同流派之间艺术风格的区别。
1.知道重要美术家及其代表作品。2.能结合作品了解
艺术家创作的思想情感。
3. 能根据艺术家的创作风格和理念，表达对美术作品的感受与理解。
4. 分辨中外美术史中重要的美术作品、风格流派，并对作品进行评述。
5能运用恰当的美术语言，表达对美术作品的感受与理解。

3.美术的不同门类及表现形式
1. 懂得分辨美术作品的门类。
2. 能够分辨美术作品的不同表现形式。
3. 了解工艺美术的相关知识。
4. 了解书法的相关知识：
① 分辨书法作品类别并描述其艺术特征：篆书、隶书、草书、行书、楷书。
② 了解著名的书法家及其作品，能够识别篆刻中朱文、白文的区别。
5. 知道中外优秀的建筑作品，体会建筑、环境与人之间的关系。
6. 了解新媒体艺术作品，了解科技发展与美术创作的关系。
1. 能辨别不同门类美术作品。
2. 能用美术语言描述不同美术作品的表现形式。
3. 能分析判断不同美术作品的异同和艺术特点。
4.对美术作品和美术现象进行评述
1. 分析美术作品的内容。
2. 理解美术作品中的象征性含义。
3. 分析美术作品的意义和审美特征。
4. 感受自然的美，体会人与自然的关系和艺术作品中的情感。
对美术作品或美术现象能使用欣赏评述方式进行描述、记录。
5.人类文化遗产
懂得文化遗产、自然遗产、世界遗产。关注美术遗存。
了解分析身边美术遗存年代、材料、制作方法、造型特点和风格样式等。

四、“综合探索”领域
考查内容
考查要求
考查标准
1.美术各学习领域间联系
1.在美术活动过程中，探索美术各种知识和技能之间的联系，提高综合解决问题的能力。
2..懂得提出美术范畴内各门类的有关问题，进行调查、研究。并用美术语言来表达与表现。
1. 能了解美术表现的多样性。
2. 能应用所学美术知识融合美术各学习领域内容，感悟和体验其中的知识要素。
2.美术与其他领域的联系
懂得利用图像、文字、声音等不同形式记录，通过美术知识结合其他学科对素材进行整理和分析。
能综合运用美术知识和其他学科识，
利用图像、文字、声音等形式记录调查与思考的结果，对素材进行整理和分析。通过描述、讨论、

评论等方式，与各学科知识进行横向联系。
3.美术与现实生活的联系
1. 美术与自然。
2. 美术与生活。
3. 美术与科技。
4. 美术与文化。
1. 尝试利用速写、色彩等方式表现大自然景物。
2. 结合生活设计美化居室及其它场地并绘制室内设计效果图。
3. 利用相机、电脑等媒体进行记录、创作，表现身边的美。利用信息技术进行海报、请柬等利用信息技术进行海报、请柬等。
4. 认识文化与美术之间的关系，在经典的美术作品中理解东西方文化。了解民俗活动和民间美术的造型、色彩特点，能掌握一种民间美术作品的制作方法。