第八章-中国雕塑艺术与审美鉴赏(课堂PPT).ppt

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,第七章 中国雕塑艺术与审美鉴赏,1,第一节 雕塑的艺术特点与形式,旅游中常见的雕塑主要有两大类,:,1,、宗教雕塑,主要以佛教为题材的石壁造像、石窟雕塑和彩塑,以及寺庙内的木雕、泥塑、铜铁铸佛等,;,2,、,陵寝墓园的雕塑,地上部分有石人、石兽,地下部分有陶制的陪葬俑,(,如秦始皇陵兵马俑等,),多具有森严,、,神秘的色彩。,2,一、概念：,雕塑是以耐磨性和可塑性较强的物质材料塑造占有三度空间，静态和瞬间地再现客观物体形象的一种造型艺术形式。它是雕、刻、塑三种制作方法的总称，故称为雕塑。,“,雕,”,就是减将材料如石块、木材等以雕、刻、削的方式将不必要的地方去除，从而得到立体的形象，这是一个剥离的过程。,“,塑,”,就是加，以可捏塑的材料如黏土、石膏、水泥等渐次添加堆积揉捏浇铸成为立体的形象。雕塑的要素包括形体、空间感、质感、光感。,3,二、雕塑艺术的特点（优越性）,雕塑三维空间的实体性，可使人直接了解形象处于空间中的具体性、可信性，而且随着欣赏者视角与距离的变换，常常能够带来极其多样的美的感受（如立体感,、,质量感,、,力度感,、,动感等），具有极强的艺术感染力。,4,三、雕塑的形式,(,分类,),(,一,),圆雕和浮雕,(,根据造型来划分,),1,、,圆雕,的特征是完全立体的,它独立地,、实在地存在于一定空间环境中,不附着在任何背景上的雕塑作品,观众可从四面八方每一个角度去观赏它,获得丰富的感受,以形成艺术形象的整体感。,5,6,2,、,浮雕,是介于雕塑与绘画之间的类型，是在平面上雕出或深或浅的凸出的图象。它更适合于表现有情节性的群众场面，常用在大型建筑物的重要部位。它与圆雕最大的不同点就是观众不能从四周观看，只能从正面欣赏。,从浮雕体积（厚度）压缩的程度、形体凹凸的高低厚薄程度不同，又可,将浮雕分为高浮雕和浅浮雕（也称低浮雕、薄浮雕）,。,压缩后形体凹凸在圆雕二分之一以上的可称为,高浮雕,；压缩后形体凹凸不足圆雕二分之一的可称为,浅浮雕。,7,8,昭陵六骏,9,3,、圆雕与浮雕的审美差异,形式特征,观赏方式,观赏效果,圆雕,三维的完全立体形象,角度可以不断变化,完整性、生动性,浮雕,凹凸对比的半立体形象,固定角度和稳定的视域,静态性、纪念性,10,（二）雕与塑,雕塑艺术起源于人类对工具的打制加工，,最早的雕塑艺术是融合在实用性的石器工具和泥塑陶器中。,按照制作方式和材料的不同，雕塑可以分为雕刻（以金属、木、,石作材料，如石雕、,木雕、玉雕等）和塑,造（以粘土等作材料，,主要是泥塑）两种。,11,不同材质雕塑的审美效果,雕塑材质,特性,审美效果,大理石,光滑,、洁白，具有半透明和柔软的特性。,用来雕造女像会有,优雅,、高洁之感,青铜,表面粗糙，颜色较暗,强劲，有力，凝重，浑厚的感觉,木料,大都是小型雕塑,古拙,、朴素,12,在中国民间泥塑中，近百年影响最大，成就最高的，在江南是,“,惠山泥人,”,，在北方是天津的,“,泥人张,”,。,现代雕塑中，钢管、塑料等工业产品也成为雕塑的材料。,13,（三）功能性雕塑（根据社会功能来区分）,1,、纪念雕塑,为了纪念英雄人物和重大历史事件而建立的雕塑。,中国古代雕塑,常被用来作为政治统治的工具；总是体现特定时代一定阶级的信仰,、崇拜，或是为了纪念某一历史人物和事件，纪念某种功绩和勋业的产物。,价值：,（,1,）具有相当大的艺术价值；,（,2,）研究人类历史的珍贵的资料。,14,2,、建筑雕塑,附着在建筑物表面或衬托在主体建筑的雕塑作品。建筑中的雕塑与建筑本身是对立统一,、相得益彰的。,15,3,、环境雕塑,为了美化城市和环境形象而建立的雕塑作品，常出现于城市广场和公元内。,不论在何种环境中，雕塑都置身与一定的三度空间的环绕之中，都有一个如何与周围外在环境取得和谐统一的问题。,（,1,）形式上的和谐，即线条的纵,、,横,、,曲,、,直，构图的疏,、,密，以及体积,、,高度,、,面积等因素与周围环境的和谐；（,2,）内容上的和谐，即雕塑的主题，它所表现的情绪，与周围环境的和谐。,16,17,校园雕塑,18,第二节 雕塑艺术的美学特征,一、总体特征,我们欣赏雕塑艺术时，不必拘泥于雕塑分类，而要从,作品形态和形式特征,上去把握各种雕塑类型的,艺术神韵,。,拿雕塑艺术和其他艺术种类进行比较得出雕塑的总体特征。,19,1,、立体造型（与绘画艺术相比较）,（,1,）三度空间的立体造型艺术；,（,2,）人们可以从不同距离和角度来欣赏同一雕塑作品，获得不完全相同的、甚至可能是对立的形体感觉，获得多样化的审美感受和审美愉悦。,（,3,）可以与其周围的环境相融合，利用自然背景,、光源投射而更好地体现雕塑的内容和意义。,20,2,、静态再现（与音乐,、,舞蹈,、,戏剧等表演艺术相比）,雕塑不适合于表现事物的运动过程，它是抓住表现对象的瞬间动作和表情来刻画,、雕塑静态、凝固的艺术形象，其运动感只能借助人们的想象和联想从形象的动势中感觉出来。,3,、人物形象（与文学相比）,雕塑也是以人的形象作为它的主要造型。,黑格尔,21,二、中国雕塑的美学特征,（一）历史,1,、,先秦春秋战国,，附属于当时的实用工艺，如陶器、玉器、青铜器的制作；,古朴，狞厉,2,、,秦汉时期,，成为一个,独立的,艺术门类；,雄旷与生机,3,、南北朝时期，,佛教雕塑,占了重要地位；,阳刚与阴柔,4,、,唐代,，我国雕塑艺术,更为成熟,；,成熟与圆融,5,、宋代，相对比较,文弱与温婉,6,、,明清,走向,低潮；,7,、,现代，,和西方雕塑艺术界限越来越淡化，形成你中有我，我中有你的格局。,22,（二）中国雕塑的四个集群,1,、陵墓集群,2,、宗教集群,3,、建筑装饰,4,、工艺集群,中国古代雕塑艺术的成就,，主要集中在,陶俑,、陵墓雕刻、佛教造像,三个方面。,23,（三）美学特征,1,、纪念性,中国古代雕塑，都不是单纯为了观赏需要而创造的，要求言简意赅、启人深思，要求一眼就看到其意境。如马踏匈奴。,2,、象征性,中国雕塑艺术也运用了这一,“,托物言志,”,，,“,寓意于物,”,的象征手法，其意义不仅仅是为了表现这些事物本身，而是以这些事物为依托，进而表现人的意念，烘托意境和气氛。让人产生联想，开拓思维，激发意志。,24,3,、装饰性,由于历史发展的原因，中国绘画和雕刻大师们总是无意于复制人物或动物的自然形态，不以如实模仿自然形态为满足，而是刻意将生活实践中所形成的某种情感、趣味和审美理想寄托在创造性的形象中。,4,、假定性（中国雕塑艺术的,高明,之处）,戏剧的本质正在于不同真的一样,前苏联戏剧家梅耶荷德,25,5,、类型化,中国雕塑艺术，往往不拘泥于对象的某一形体比例和性格的真实刻画，而是综合了同类对象的基本特征，创造出具有共性美的艺术形象，使共性在鲜明的个性中得到体现。,6,、群体性与程式化,中国雕塑特别是宗教雕塑具有明显的群体特征，即以群体为主，每一个庙或窟之中必须有一个中心。,7,、与建筑、环境融为一体（天人合一）,26,三、中国雕塑艺术的鉴赏方法,1,、注意雕塑本身的形象和神态之美,2,、注意雕塑艺术与周围环境或空间）的关系,风景中的雕塑，除了它们自身的艺术价值之外，在欣赏空间环境中还担负着重要角色，使游人在观赏中产生一种特别的趣味。,3,、注意雕塑随时代产生的风格演变,27,云冈石窟,28,29,洛阳龙门石窟,30,四、西方雕塑艺术的美学特征,1,、多样性,西方雕塑颇具代表性的的是古埃及（单一程式）、古希腊（诗意）、古罗马的雕塑，（写实）。,2,、公众性,西方雕塑艺术的公众性是由西方城市化的生活方式决定的，这种生活方式既造就了市民阶级表现自己、向外炫耀和竞争的心理，同时也使雕塑艺术走出为逝者服务或自娱式的狭小空间，成为大众共同欣赏的艺术形式。,3,、科学性,31,4,、精神性,西方雕塑的表现题材内容基本上以人体为主，每个时代的雕塑家几乎都共同关注人体与精神的统一。雕塑家通过雕塑的艺术形象传达自己的思想、感情、意志，而欣赏者也通过形象来领会雕塑家的意图，以达到双方最高层次的共鸣。,5,、和谐性,6,、单纯与静穆,32,米开朗基罗的大卫,33,罗丹的雕塑作品思想者,34,第三节 中西雕塑文化比较,一、艺术地位,雕塑在中国没有象西方那样独立的地位，,几乎一直是建筑的一部分。,二、审美追求,中国雕塑：追求形态神韵美（注重“神似”，写意性和象征性强，取其神而遗其形，妙在“似与不似之间”）；突出共性（求同）；在重视美与善结合的同时更关注雕塑艺术的教化功能。,35,西方雕塑：追求自然模仿美（注重“形似”，写实性强，对人体雕塑特别强调形体解剖学意义上的结构准确）；突出个性（求异）；在重视美与真结合的同时更关注雕塑艺术的认识作用。,三、雕塑材料,中国雕塑：材料丰富多样，但以与自然密不可 分的泥土、木材、花岗岩居多。,西方雕塑：材料比较多样，但以青铜、大理石等为主。,36,四、雕塑技法,中国雕塑：在雕塑技法上，重塑轻雕。相比较而言，中国雕塑艺术家“塑”的艺术水平相对较高。,西方雕塑：在雕塑技法上，重雕轻塑。相比较而言，西方雕塑艺术家,“,雕,”,和,“,刻,”,的艺术水平相对较高。,37,五、题材样式,中国雕塑：为权势、尊严、神圣的象征；多宗教（佛教为主）、英雄、名人雕塑；庄重意味多。,西方雕塑：为自由、爱情、战斗等抽象观念的体现；多人体雕塑（人体美）；娱乐意味多。,六、形体刻画,中国雕塑：人物塑像以直立式、端坐式为主,表情变化少（静美）；强调人首而虚化人体。,西方雕塑：人物塑像以运动形式为主，表情丰富（动美）；强调人体而虚化人首。,38,七、艺术技巧,中国雕塑：一面（正面像）造型为主；讲究装饰性及色彩的运用（与泥塑多有关）。二是彩绘，西方雕塑是通过材质本身的起伏凸凹来显示对象的特质，不施彩绘使得雕塑必须显出自己的特点。中国雕塑的程式化往忽略部，平面性减弱了雕塑的特质，而彩绘却可以帮助中国雕塑起到雕塑以外的功能。因此，中国彩塑的很多细部不是雕出和塑出来的，而是绘出来的。,西方雕塑多面造型（如,“”,掷铁饼者）；讲究绘画性及光的效用。,39,四川大足石刻,40,四川大足石刻千手千眼观音,41,四川大足石刻,42,大足石刻数珠观音,又称,“,媚态观音,”,43,霍去病墓石刻,，是一批具有无穷艺术魅力的古代石雕艺术珍品，是两千多年前汉代文化遗产，是中国古代雕刻艺术之杰作。石刻作品构想超凡，题材多样，富于大自然的山野情调，意象博大深沉。特别在表现各种动物的造型上，惟妙惟肖，生动传神，无不蕴含着饱满的生机，其恣态或腾跃、或宁息，神态万般，各具特色，风格质朴而有灵趣，凝重刚健，恢宏含蓄，力雄风雷，气势浑厚磅礴，有着强烈的艺术感染力。表现手法洗练，堪称我国古代雕刻艺术以写实与写意并重之优秀范例，表现出中华民族雄厚气质。,44,马踏匈奴,45,马踏匈奴，高,1.68,米，长,1.90,米，历来被公认为霍去病墓石刻中的主体雕刻，是一件有代表性的纪念碑式的杰作。它以写实与浪漫相结合的手法，使用一人一马对比的形式，构成一个高下悬殊的抗衡场面，揭示出正义力量不可摧的主题。雕刻家把马的形象刻画得坚实有力，姿态威武，气宇轩昂，似乎象征着当时汉军实力的强大，具有凛然难犯的庄重气派。马腹下的匈奴人，仰卧地上，左手握弓，右手持箭，双腿拳屈，作狼狈挣扎状，蓬松零乱的须发，更显得惊慌失措，声嘶力竭，带着既不甘心就缚，又无可奈何的表情。这显然是用以歌颂霍去病将军的业绩，昭示出来犯者的下场。表现技法是运用圆雕、浮雕以及线刻的综合方式，使作品显得朴实、浑厚，题材处理得相当大胆而且巧妙，有丰富的表现力和高度的概括性。,46,跃马石刻,47,跃马，石刻高,1.14,米,长,2.60,米。作品所表现的是一匹转战千里、久经沙场的战马。那修剪得整齐的短鬃，短而尖的双耳，以及惊觉的神态，流露出作者的寓意。马头上仰，似乎在谛听远方传来的声音，注视着前方的动静。右前蹄略微抬起，左前蹄紧扣住地面，后腿正在用力，这是从卧转入起时一瞬间的动作。静中有动，具有强烈的艺术效果。,48,伏虎和卧象,49,