2025年现当代文学复习资料.doc

一、名词解释
1、文学研究会：是中国新文学运动中第一种纯文学团体，191月成立于北京，发起人有周作人、沈雁冰、叶绍钧、许地山等，重要刊物有《小说月报》《文学旬刊》。以人生和社会问题为题材，重视文学的社会功利性，被看作是“为人生而艺术”的一派。
2、发明社：196月成立于日本东京，是中国当代文学史上成就最高、影响最大的文学社团之一重要组员有郭沫若、郁达夫、田汉、穆木天等。重要刊物有《发明周报》、《洪水》等。早期主张“为艺术而艺术”，强调文学必须忠实地体现作者自己“内心的规定”，讲求文学的“全”与“美”，推崇文学创作的“直觉”与“灵感”，重视文学的美感作用，后期倡导无产阶级革命文学。
3、语丝文体：源自1924年在北京创立的语丝社，因语丝社组员创作的共有共同特性的散文而得名。代表人物有周作人、鲁迅、林语堂、钱玄同等。他们所发明的着重社会批评与文化批评、富于俏皮的语言和挖苦的意味，任意而谈的随笔文体，又称“语丝体”，代表刊物《莽原》、《未名》。
4、问题小说：指五四后来（1919－1925）以家庭、妇女、婚恋、劳工、青年等多个社会问题为题材，催人疑问，促人警惕，发人深省的小说作品。代表有冰心的《两个家庭》、《斯人独憔悴》以及庐隐等。
5、乡土文学：是指一类靠回想重组来描写家乡农村涉及乡镇的生活，带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。代表人物有鲁迅、周作人、王鲁彦、彭家煌，代表作《菊英的出嫁》、《怂恿》。
6、新格律诗：源自于19胡适、闻一多、徐志摩发起的新月社。新格律诗应当押韵，诗行应相对整洁，应当有一定的格律形式；在这些前提下，格律形式能够多个多样，代表作《发现》、《雪花的愉快》。
7、新感觉派：产生于20-40年代之间，是海派承上启下极重要的一种阶段，它的^新^在于其第一次用当代人的眼光来打量上海，用一种新异的当代的形式来体现这个东方大都会的城与人的神韵。代表人物有施蛰存、黑婴、禾金等。代表作有《梅雨之夕》、《五月的支那》、《蝶蝶样》等。
8、新歌剧：“五四”时期后来，以中国民族音乐为基础，借鉴西洋歌剧的创作手法来创作中国歌剧，即一种含有中国特色的，综合戏剧音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧形式，因有别于中国传统歌剧戏曲，故称新歌剧，代表作《白毛女》。
9、革命现实主义：20世纪30年代，无产阶级文艺的基本创作办法之一。其特点是规定站在无产阶级立场上，用辩证唯物主义和历史唯物主义的观点观察和体现生活，从现实的革命斗争发展中真实地﹑历史地和具体地去描写现实，通过典型人物﹑典型环境的描写，深刻地反映现实生活的本质。代表人物茅盾，周起应，瞿秋白等。
10、评书体小说：重要是指赵树理的评书体小说，对中国以说唱文学为基础的传统小说的构造方式、叙述方式、体现手段进行了扬弃与改造，发明了一种评书体的当代小说形式。代表作品《小二黑结婚》。
二、简答题
1、前期新月派对中国新诗的奉献是什么？
前期新月派倡导新诗格律化，新诗格律化的倡导，纠正了早期新诗创作过于散漫自由、创作态度不严肃造成的一定程度的混乱局面，使新诗趋于精炼与集中，含有了相对规范的形式，巩固了新诗的地位，对新诗的发展起了重要的推动作用。
2、如何理解周作人把散文当作“自己的园地”？如何理解其散文的“涩味”？
自己的园地：强调以自我为中心，认为小品文是^个人的文学的尖端^，他关注现实，对抗黑暗，与思想革命取同一步调；在人生观与艺术观方面，他又尽量远离激进，保持平和。倾向于把文艺当作是“自己的园地”，是“言志”即抒我之情。
涩味：在某种程度上，能够把这种涩当作中国传统美学朴拙丑怪倾向的分支或延续。第一点，风格之涩。周作人文笔委婉而冷漠，愤懑填膺时藏而不露，激情澎湃处收而不放，有时淡得过分，便迈入涩的范畴，外观易于让读者觉得枯燥乏味。第二点，语言之涩。周作人对文言文的态度较为含混，散文文言成分极多，形成了半文半白的文字路数。第三点，构造之涩。周作人一旦放笔堆砌故事、罗列逸闻，让人眼花缭乱、头晕目眩。他的一部分引经据典能够称作神来之笔，能够加深意象，烘托主题。另一部分却是连篇累牍、床上架屋。
3、郁达夫小说的重要特性及其文学史意义？
特性：①自我的写真。他的小说的主人公多以“自我”为原型，含有“自叙传”色彩。他的小说又较多采用第一人称主观叙事角度，形成含有连贯性的渗入着作家强烈主观色彩的“零余者”形象。“
②感伤的抒情。重视情绪的宣泄倾诉，不注意情节的经营；对忧伤的感情特别感爱好，因此是感伤的抒情。 ③构造的散文化。抒情小说在构造上普通有散文化倾向，因其重抒情而轻情节。
④流丽清新的文笔。其小说文笔清新，给人美的享有。
⑤构造的散文化。几乎没有以完整的情节为中心的构造框架，也不讲究谋篇布局，时间跨度普通都不长，经常撷取生活长河中的片段，又若断若连，时有枝蔓，与传统的讲故事式的小说模式大相径庭。
意义：①开创和引领了中国当代小说的浪漫主义流派。②郁达夫小说的性描写，是对中国当代小说体现领域的大胆开拓。
4、什么叫“京派”？“京派”的文学观是什么？
是30年代形成于北方的一种文学流派，重要组员有何其芳、李广田、沈从文、朱光潜等。称之为"京派"，是由于其作者在当时的京津两地进行文学活动，作品较多地在京津刊物上发表。重要刊物《文学杂志》、《文学季刊》。
文学思想基本倾向是现实主义，而又带抒情浪漫气息。强调艺术的独立品格，讲求“纯正的文学趣味”。
5、巴金小说《家》的重要人物有哪些？各自的性格特性是什么？
①高老太爷：是封建大家族的最高统治者，专横、衰老、残忍、腐朽，象征旧家庭和专制制度走向崩溃的历史命运。②觉慧：重要性格特性是幼稚和大胆，是封建专制的叛逆者。他大胆的冲决一切陈腐观念和秩序，大胆地否认一切，逃出封建家庭，去寻找自己的新天地。他是一种激进，大胆，而又幼稚，单纯的知识分子。③觉新：重要性格特点是懦弱，顺从，苟安，得过且过，逆来顺受。他是一种能够苏醒认识到自己的悲剧命运却又怯于行动的“多出的人”，是封建家庭和旧礼教毒害下人格分裂的悲剧典型。
6、造成《骆驼祥子》中祥子悲剧的重要因素是什么？
① 社会对劳动者的无情压榨和摧残。个人奋斗力量单薄，无法与旧社会旧势力抗衡，只能受压榨受欺凌。
②别人的影响。虎妞在祥子悲剧人生中起到了一定的作用。祥子被迫与虎妞结婚但他并不爱她，却又无可奈何地接受了她的“爱情”。他们的结合成了祥子个人奋斗过程中的一种新的打击。另一种是小福子。祥子喜欢小福子的，他的抱负就是有一辆属于自己的车和属于他自己的女人，然后用自己强健的身体去拉车挣钱来养活他的女人。然而，这种个人主义的抱负在他据说了小福子的死后就完全破灭了。
③本身的性格局限。黑暗的、污浊的、人吃人的社会是造成祥子悲剧人生的罪魁祸首，但是祥子本身性格的双重性、堕落性、劣根性是一种无法回避的因素，对他的人生悲剧造成了不可无视的影响。
④超自然的因素。悲剧一定会发生，命不由人。老舍说：“世界上最古老的悲剧总是命运怎么捉弄人，摆布人；天意如此，无法逃脱。”即使老舍不相信这套宿命论，但是他笔下的祥子却连接遭受命运的作弄。经常怀疑命运的公平。
7、如何理解张爱玲小说的“通俗”与“先锋”的融合？
张爱玲的小说既是通俗的，又是先锋的，既是中国的，又是当代的，是中国文化调教出来足以面对世界的，绝不是孤立的现象。她能在叙述中运用联想，使人物周边的色彩、音响、动势，都不约而同地富有映照心理的功用，充足感觉化，造成小说意象的丰富而深远。这里明显留下西方当代派的先锋痕迹。而作者构造故事，设立人物，又以中国古典小说为根底，从题目到叙述风格，都有极强的市井小说的色彩，使中国读者读起来通俗易懂，分外亲切，容易接受。
8、艾青诗歌的艺术与形式上的重要特点是什么？
①对多灾多难的祖国、民族、土地、人民特别是农村劳动人民的爱，感情深沉；前期诗歌带有“忧郁”的感情色彩和“漂泊的情愫”②对光明的热烈向往、追求和火普通燃烧的热情。后期，忧郁色彩消减，光明因素增强。③鲜明深刻的意象和浓郁的诗情，想象丰富，比方新鲜，有色调，有光彩，革命现实主义融进了象征主义、浪漫主义艺术技巧。④以散文式的诗句自由抒写的自由体形式。诗句长短无定，重视诗情的内在节奏，而不重视诗的外在节律，惯用排比、重复等手法体现强烈的感情，一唱三叹，情味深长。
三、叙述题
1、举例叙述鲁迅小说两大情节构造模式
“看／被看”是鲁迅作品中重复出现的情节、构造模式，从而构成了“看／被看”的二元对立。鲁迅通过“看／被看”的二元对立，一针见血、入木三分地白描、勾勒“看客”形象，从中揭示国民的劣根性和悲剧意蕴。
“看与被看”是鲁迅小说的一大情节构造模式，在这类小说中，在好奇的“看客”看“被看者”的背后，经常尚有一位隐含的作者在“看”：用悲悯的眼光，愤激地嘲讽着“看客”的麻木与残酷，造成了一种反讽的距离，而这种模式在鲁迅笔下进一步就体现为“吃与被吃”的模式。
以《药》为例。小说开头写华老栓去买药：当华老栓提着灯笼走向刑场买药时，他又碰到了去刑场的人们。他们“象久饿的人见了食物同样，眼里闪出一种擢取的光。”而周边“只见许多古怪的人，三三两两，鬼似地在那徘徊。”当即将开斩时，则“一阵脚步声响，一眨眼，已经拥过了一大簇人，那三三两两的人，也忽然合作一堆，潮普通向前赶。”当开斩时，那些人“仿佛许多鸭，被无形的手捏住了，向上提着。”面对这样的情景，真的感到可笑。但是，你又怎么能笑得出呢？夏瑜为了使你们这些贫穷的人过得好些，为了使弱小的中国强大起来，不惜牺牲自己，而这些人们却毫不感动。竟把他的杀头当成了好戏，竟争先恐后地去去“看”，可谓无聊至极。而夏瑜则很悲哀的成为了“被看”中的那一位主角。鲁迅的笔触可谓犀利，只通过寥寥几笔，便把“看客”的神态表露无遗，并将“被看者”的悲哀深深地刻入读者的脑中 将悲剧性恰倒好处地体现了出来。 《药》中还将这“看”与“被看”的关系上升为“吃”与“被吃”的关系。夏瑜为革命而牺牲了，而却被无知的小栓吃掉了。革命者的鲜血就这样被糟蹋了。鲁迅就但愿通过这样的结局在读者的心灵中引发拷问，但愿从而唤醒民心，并反思革命失败的因素。这就是鲁迅写这篇文章的重要目的所在了。  同样，鲁迅的其它作品大多采用了这个“示众”的模式。《祝愿》中的祥林嫂是“被看”，乡村里的人是“看客”；《阿Q正传》里的阿Q既是“看客”也是“被看”之人。而鲁迅小说成功的因素之一，大概就是他采用了这样的一种令人哭笑不得的特殊模式。
2、以《边城》《萧萧》等作品为例，叙述沈从文小说的创作主旨和独特的艺术风格
创作主旨：捕获到了那种人与人之间的善意和坦诚，反映着他对美妙人性的赞颂和已被当代文明锈蚀和破坏的传统美德的呼唤。如《边城》寄托着沈从文“美”与“爱”的美学抱负，是他的作品中最能体现人性美的一部。有关《边城》的主旨，用沈从文自己的话说就是，“我要体现的本是一种‘人生的形式’，一种‘优美、健康、自然’而又不悖乎人性的人生形式”。《边城》正是通过抒写青年男女之间的纯纯情爱、祖孙之间的诚挚亲爱、邻里之间的善良互爱来体现人性之美的。
艺术风格：①清幽的田园：自然的歌谣
《边城》独具地方特色，自然风物感性而迷人，在一幅幅充满诗情画意的湘西风俗长卷中，纤索悠悠的溪渡、依山凭水的小城、苍翠欲滴的竹篁、草色青青的崖壁，无不蕴蓄着蓊郁的乡土气息。 如“走长路得住宿到桥边与渡头，值得回想的哀乐人事常是湿的。”生活其中充满率真善良人性的人们，沐浴着湿润，环境赋予这片土地以清雅和灵动，宛如本色天然的世外桃源。
②清纯的人物：生活的歌者
《边城》为读者描绘了一种个纯净自然、极富性情的人物形象，通过一群湘西儿女特有的生活方式，反映了“优美、健康、自然，而又不悖乎人性的人生形式”。
如翠翠，她清秀温婉，心地善良，“为人天真活泼，到处俨然如一只小兽物”。在日益成熟的生命中，朦胧的情爱意识在心头萌芽，傩送的歌声让她神往，但却因无以释怀而内心充满孤寂，只能在情歌和梦境里感悟美妙的爱情。如天保以 “父母之命，媒妁之言”的方式求爱，后来又以复杂的心情退出角逐，显露出敦厚持重的秉性。 　
③清越的情歌：人事的歌诀
《边城》没有波澜起伏的情节，读来却动人肺腑。在牵连的人事中，小说像一首清越的情歌，重复吟唱的是人间至情的主旋律。 翠翠的父母在对歌中相爱，她的父亲“便是本地唱歌的第一号”，母亲性情乖巧，性格强硬，他们的爱情美妙纯洁，却为世俗不容，因此含恨殉情。父亲“能用多个比方解释爱与憎的结子”，爱也可怜，恨也缠绵。
3、结合具体作品叙述曹禺剧作的诗意特性
第一，曹禺总是带着极其丰富的想象和抱负的情绪去观察和描写生活。不是先有主题，而是在朦胧的诗意般的感受和想象中，抓住最激动人心的创作冲动或灵感开始创作构思。他的创作类似于诗人写诗，是从体验、感受和印象出发，如创作《雷雨》，不是“一幕一幕顺着写的，而是对哪一段最有感情就先写”，创作《日出》是先想到了几句诗：“太阳升起来了……我们要睡了”。因此，含有浓郁的情感色彩和主观因素，体现出强烈的抒情特性。
第二，剧情与现实的联系并不紧密，生活体现的逻辑也不严密。曹禺熟悉生活，但不写身边琐事。他是基于自己对生活深切体验去想象和体现他所熟悉的生活，但却经常造成作品主题的“多义性”。例如，《雷雨》的主题有人认为是“暴露资本家家庭罪恶”的，也有人认为是体现“神秘的命运悲剧”的，有一种让人不可解有又惊畏的神秘力量。

第三，时空感不拟定，常带有偶然性或传奇色彩。故事发生的时间和地点即使有一种大致的范畴，但情节大起大落，人物性格激烈而极端，背景设计富于象征性，整体氛围的营造更近于诗意化。例如《雷雨》中鲁侍萍与周朴园的“离”与“逢”；周朴园与鲁大海的阶级对立与血缘父子关系；周朴园与周萍父子俩的“爱情追求”，在同一段时间里集中发生在周鲁两家，不得不说是作者刻意安排下万分偶然。
第四，诗意化的语言与体现手法。例他用花金子的嘴不停提出天边上有什么，这样一种概念的提出与构想，从语言上立意体现了年轻人对于朦胧的遥远梦想的美妙追求；在技巧上他使用内心独白、心里分析、梦境、幻觉等浪漫体现手法；场景上则描绘了《雷雨》黑漆漆雷电交加的夜晚，《旷野》广阔无边的旷野。
4、叙述钱钟书小说《围城》所体现的多重意蕴
⑴ 社会反映的层面
钱钟书写当代中国的某一部分社会，某一类人物，就是表明自己要在作品中呈现世态人情。从这个角度看，《围城》所写的是旧社会的一种小小的漩涡，波折深刻地反映了那个社会的一种角落，是行将崩溃的社会生动的写照，是对那个腐朽社会的抗议。这是《围城》揭发性的一面。如方鸿渐，他是善良而没有用处，聪颖但优柔寡断。在生活面前他最大的特点就是怯懦，碰到事拿不定主意，喜欢胡说，因此不停地失去机会。
⑵ 文化批判的层面
a、文化批判。好的小说，往往都有独特的“视点”。钱钟书是以他的视点来构《围城》的文学世界，那就是文化批判。钱钟书对当代中国的文化，不管是残留下来的传统文化，还是从外国进来的新文化，是老的还是新的，是流行的不流行的，一概批判，并且批判非常辛辣，甚至刻薄。
b、知识分子的批判。《围城》的知识分子处在被挖苦、被批判的位置。钱钟书的批判对象大都是新式的知识分子。他写知识分子的困境、弱点，通过这些知识分子的“新”，通过对人物的文化心态剖析，来看他们身上最旧的、最可怜的东西。方鸿渐对传统文化是看不起的，但又很留恋，他的心态事实上是中外文化冲突所产生的矛盾心态，无所依持，没有主心骨。
c、批判乡村都市化心态 。对于乡村都市化，钱钟书用一种比方，说就像是一种中国的裁缝做了仿造的第一件西装，什么都学外国，但学的又不像；表面上还去批评西方。钱钟书在小说中对此也有辛辣的挖苦批判。他挖苦的那些假博士假文凭，在这种挖苦的背后，就带有钱钟书的一种批判的眼光：崇洋本身就是一种迷信。固然西方的某些先进的文明科学技术，某些好的制度，是能够学习的。但一切都好，往往学的又是一种皮毛的东西，那么就没有自己的主心骨，是乡村都市化的心态。这种批评固然重要是针对40年代的，但对现在也尚有启示意义。
⑶ 哲理思考的层面
如果把《围城》抽象、高度地概括化，构造化，那就会发现写的事实上就是 “围城”。小说的秘密，就是书名。主人公方鸿渐的基本经历是不停渴求冲出“围城”，而每一次的走出“围城”又等于是落入另一座人生的“围城”。这个笼罩全书的象征性构造所要道出的，正是当代人对自己生命处境的哲理思考。
5、你最喜欢的当代作家是谁？试论其作品风格
巴金
作品风格：巴金小说风格的基本特性是“热情”。“热情”在小说中到处可见，而这种“热情”鲜明地分为两极：爱与恨。
（1）外热内冷，热中带冷的风格
在这种风格中，巴金那“爱”的热情往往以显然的形态呈现在小说的表层，而“恨”的则如潜流潮涌于小说深层，在语言层面所展示的热望，抒情中往往蕴藏着对于社会、人生的冷静审视与无情的审判。这种风格，或为整部小说所含有，或为小说中的某一场景的特点。如《灭亡》通篇都显示了这种“外热内冷”的风格。小说写一种“革命者”的“灭亡”，信仰着无政府主义的巴金，对这个自己所树立的偶像，往往用多个热切的词语予以颂扬，滔滔的热情像关不住的激流，从字里行间奔涌而出，与主人公一起呐喊，一起抒发胸臆，将对革命者的“爱”溢于言表。同时，巴金也以冷静的目光，审视与革命者对立的黑暗势力，揭发了封建军阀的罪恶和作者那种对丑恶现实极其憎恨的情感。
（2）外冷内热，冷中含热的风格
这种风格在巴金后期小说中最突出，不仅成为了小说的主导风格，并且使巴金后期的小说含有了更为丰厚的意蕴。与前一种风格恰恰相反，呈现在作品表面的是冷静的谛视和批判。一定意义上说，是巴金风格进一步成熟的标志。如《寒夜》的构思原型不是来自作家自己的生活经历，而是在他婚后沉醉于甜蜜的幸福之时，纯正靠想象构思了这个家庭破裂的心酸故事。作品描写自由恋爱的知识分子汪文宣和曾树生构成的家庭如何在现实生活的重下破裂，青春的消失，抱负的破灭，人性的扭曲，中年成熟背后的悲哀，这部作品展示的一切都了无愤怒，使人心情沉重。