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美术教学中创造能力的培养与兴趣的激发
安庆市德宽路第二小学 张 锋

有则发人深思的故事，说的是日本、美国、中国孩子画苹果的事。由于教的方法不同，结果也不一样。中国的孩子画苹果，则是由教师先在黑板上画一标准苹果，规定出先画左后画右，这里涂红，那里涂绿；日本的孩子画苹果，由教师擎苹果，让孩子观赏后作画；美国的孩子画苹果，教师提一蓝苹果，任小朋友拿一个画。结果中国孩子笔下的苹果画得最像。这故事给我触动很大，我认为：向孩子传授知识的方法，应该向日本、美国的教师学习，给学生们创造条件，让学生认真观察，积极思考，教师不能把自己的观察、分析注射给学生，把学生变为机械的接受器。应鼓励学生大胆想像和创造。积极引导学生探索和发现真理。教学若是真正创造性的，探究性的，那么它就会达到艺术般的高度，给人以艺术般的魅力”。
美术教学中，创造性思维能力的培养，我主要分以下几个方面着手。
一、激发认识兴趣
兴趣是与大脑皮层中最大的兴奋中心产生联系的；兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。一个人当他对某种事物发生兴趣时，学习愿望总是在一定的情境中发生的。离开一定的情境，学生的兴趣，学习愿望就会成为无源之水，无本之木。
在教学中怎样培养学生的认识兴趣？我觉得：教师在备课和讲课时，不但要熟练地掌握教材，更重要的是要精心安排教学程序，从激发兴趣着手，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情绪。要把学生当成认识的主人。充分发挥他们在认识过程中的主体作用。以兴趣作向导，引导学生独辟蹊径，从常人的思维中思考、分析，以获得全新的创造。比如，在教六年级画《面部表情》时，为了创设情境，我首先请几位善于表演的学生上来分别演示喜、怒、哀、哭、愁，大家被他们逗人的脸部表情乐得开怀大笑，这时，我以启发学生作画思维入手，很快在黑板上画一个带哈哈大笑的卡通人脑袋，学生兴趣盎然，我趁机问：谁想上来学老师的样，也试画一个不同表情的卡通头像。当我话音刚落，十几双手“唰”的举起，都想跃跃欲试，我很高兴地请他们到黑板上施展自己的才能。不一会儿，表情各异的卡通头像聚集在黑板上，太有趣了，为了让学生了解更多的人物表情，我特地设置了一个小小的游戏，准备了五杯分别带有酸、甜、苦、辣、咸的水，请五位学生上来品尝，并让学生仔细观察，分别说出他们属于那一种表情，为什么？学生讨论的很热烈，这时我让学生直接用水彩笔在纸上画出你认为最有趣的两位同学的表情。学生们兴趣勃发，很快投入作画，这不，画面中的神态各异，表情有趣的儿童头像，跃然在纸上，使课堂教学真正成为学生欢乐认识兴趣的场所。
又如,在《今日的菜单》这节课的设计中,我以蓝猫先生招聘小厨师为主线，趣味性强，学生兴趣浓，学习热情也很高，师生都共同融入到了这样的情景当中。学生们为了当上“蓝猫餐厅”的小厨师都跃跃欲试，为做出最好的作品而努力。教师鼓励学生大胆尝试，大胆创新，做自己想象中菜肴，让自己的创造力得到充分发挥。学生们有的做点心，有的做水果等等各式各样，颜色鲜艳，让人看了垂涎欲滴。特别是有一组学生做了一个生日蛋糕，当我问他们为什么做生日蛋糕时，他们自豪地说：“我们组有一个小朋友今天过生日，我们要为他过生日。”当我听到以后，我很感动，为他们之间纯洁的友谊，我组织大家为过生日的小朋友唱了一首生日歌，让课堂气氛达到了一个小高潮。
二、鼓励大胆想象。
要培养学生创造性思维能力，我们的教学要打破以往的老框框，鼓励学生大胆提问，大胆想象，鼓励学生摆脱习惯性认识程序的束缚，用以新奇、异常、罕见、首创的思维去探索问题。为此，教师要做到每一次美术创造活动都要给学生留出一块个性发挥的余地。
比如，在《我的太阳》创作画教学时，教师引导学生遨游在想象的天空中，每个学生都有他心目中的太阳。当学生兴高采烈地完成自己的作品之后，展现在我们面前的是一幅幅充满个性的儿童画，你根本找不到两幅相似的作品来。虽然画的都是太阳，但每个人对太阳都有着自己的理解，有着不同的表现形式。有的画夏天的太阳光芒四射、热气逼人；有的画冬天的太阳懒懒散散、色彩柔和；有的画阴天的太阳只露出半张笑脸。有的太阳暴燥，有的太阳温柔，有的太阳色彩单纯，有的太阳五彩缤纷。甚至还孩子依据《后羿射日》的神话故事，给太阳设计了用云盖的房屋和用星星铺成的道路。无论是色彩、造型和构思都充满了鲜明个性特点。对这些，我们要充分肯定，无论画的优劣，想的有多么幼稚拙嫩，都是值得肯定的。这样，每个学生都敢于表现，敢于张扬，创造力得以自由发挥，个性得以体现。他们完全打破以往自己心目中“太阳就是圆的这个概念”，从形象上引导学生去发展、添加，创造出新的形象和背景，构成不同层次的发散点，使思维往纵向、横向同时发散，创造出神态可笑、色彩大胆的我心中的太阳。
三、重视学生的观察体验，让生活走进画面。
儿童创作不是无源之水，无本之木，而是建立在对生活的观察上，经过了观察——想象——创造的思维过程，通过绘画创作培养他们的观察力是一条十分有效的途径。孩子们对同一事物的观察所得到的结果有很大的差异。如面对一颗大树，有的孩子注意的是大树的造型，有的注意到的是大树的色彩，还有另一部分孩子看到的是树上的蝉、小鸟和昆虫以至树皮的纹理、地上的苔藓等等。显然，这样的结果都来源于他们对生活的不同体验，体验愈多，能观察到的东西也就愈多。由于观察到的方面不一样，表现的侧重点也就不一样，表现的方式也会存在很大的差异。有的孩子喜欢用铅笔线描，有的偏爱深暗的色彩，这样便形成了儿童画的多样性和独创性。因此，教师或家长决不能表示对某个孩子创作作品的喜欢或是不喜欢，决不要孩子抄袭别人的作品，否则就有可能阻碍孩子想象力和创造力的发展。生活经验是创作之本，创作之源，教师激励的不是绘画能力，而是对生活经验独到的理解与认识。例如，在命题画《快乐的暑假》教学中，有些孩子不知道该画什么，怎么去画，甚至说：“我不会画”。这时，老师要做的不是教他这儿画什么，那儿画什么。因为简单的灌输只会让孩子们觉得更加手足无措，对自己更加失去信心。这时教师最好的做法是帮助他们一起回忆，一块体验——假期你喜欢什么活动，做一做你喜欢的活动的动作。学生通过回忆和思考，再加上生动形象的表演，思维就会一下子活跃起来，从而涌现出不同的作画思路。　
在美术教学中激发学生的独创精神，发展他们的创造性思维，用敏锐的绘画视觉语言来创造出丰富多彩的作品。美术是丰富孩子视觉语言的钥匙，缺少它就会减缓个性的发展。但美术教学也不单单是一般的知识教育和技术教育，也不仅仅是为了培养画家，而是为了培养和发展学生的创造能力和创新思维。尽管绝大多数学生步入社会后从事的工作与美术无关，但他们童年所受到的探究性美术教育，会对日后的工作大有裨益。