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如何在美术教学活动中培养幼儿的创造力
武威市实验幼儿园 罗亚莉
[摘要]《幼儿教育指导纲要》指出“艺术活动是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程应有愉悦感和个性化的表现。”因此，我们要在幼儿园美术教学活动中，尽可能地为幼儿提供多种美工活动材料，充分运用多种表现手段，促使幼儿主动参与，激发他们对美好事物的表现欲望和创作冲动，鼓励他们大胆运用不同的表现方式来表现美、展示美、创造美，体现个性化，使幼儿能运用“绘画”这种语言来表现创造自己身边的世界，成为懂得欣赏、自信、乐于表现的小“艺术家”。
[关键词] 教师：幼儿：创造力

著名儿童美术教育专家罗珍在“浅谈儿童美术教育的本质及启发式教学的应用”一文中谈到“儿童绘画是儿童一种自发的艺术创作活动，是儿童思想情绪及艺术潜能的自由表现，在现代以注重情、自我价值、艺术修养和创造力为主的儿童美术教育中应顺应儿童自然成长的规律，尊重儿童在艺术创造力活动中的自我发现和自我表现，并不断地向儿童提出要求，形成新的剌激，促使儿童迅速地调整自己以适应新的环境。”随着素质教育的推进和对中国教育的反思，我国的教育开始越来越重视人的个性和创造力的发展，重视艺术教育对人的创造性发展的独特作用，许多儿童美术教育者和幼儿教师都在发掘儿童创造潜能方面做了积极的尝试，促进了儿童美术教育的发展，儿童开始敢想了，敢画了，开始从作品中看到儿童自己了。《幼儿园教育指导纲要》也明确提出“艺术活动是一种情感和创造性活动。要让幼儿用自己的方式进行艺术表现活动，大胆表现自己的情感体验。”这一切都说明未来儿童美术教育的目标是在顺应儿童自然发展的前提下，以儿童创造力发展为核心的。
多年来，我们在美术教学活动中重视技能的传授、忽略审美情感、能力的培养，美术活动的评价也比较狭隘，常常把幼儿作品内容、美观作为我们评价的标准。甚至，有的教师为了让孩子的某张画参赛拿奖，还帮助孩子加工完善或由教师自己构思幼儿只要“照猫画虎”就可以了。近几年来，有的教师开始重视美术活动中幼儿创造力的培养，但是，教师对绘画技能的传授与幼儿创造力的发挥“度”的把握不够准确。
我们提出在美术教学活动中培养幼儿的创造力，目的是为了给幼儿提供一个宽松的环境，使美术教育更加符合幼儿的年龄特点和认知特点，教师则还幼儿一个自由思维的空间，为幼儿提供绘画、制作手工艺品等需要的大量材料，引导幼儿自己去发现，自己去创造，让美术活动成为幼儿“自己”的乐园。
（一） 教师要转变教育观念，有创造性地组织教学活动。
通过组织一系列的学习活动，领会《纲要》的精神，转变教师的教育观念，从注重知识、技能的传授向培养幼儿创造潜能的转变对如何培养幼儿的创造力起到了奠基的作用。培养创新型的孩子首先需要有创新型的教师，作为教师首先要为幼儿创设轻松愉快、宽容自由的环境，用启发式教学方法引导幼儿积极主动的参与美术活动引导幼儿学会观察，鼓励幼儿大胆动手，激发幼儿的好奇心和创新的灵感。而教师的主要任务是为幼儿的创造活动创设各种条件，帮助幼儿完成创造活动。
教师仅有思想上的转变是不够的，还要在教学活动的组织，以及对孩子的指导和评价都要有创新，力求创设宽松环境，激励自主活动。教师要以支持、帮助为主，参与指导为辅，建构互动机制，满足幼儿需求，采用鼓励评价，教师要学会用孩子的眼光看世界，学会理解孩子，感悟孩子。
（1） 选择可以引发幼儿创造性的主题，让孩子做自己的主人。
《纲要》指出“幼儿艺术教育应引导幼儿接触生活中的各种美好事物与现象。” 教师应注重选择一些开放性的，可以引发幼儿创造活动的主题。生活处处是教材，因此，我们首先应做个有心人，去细心的发现幼儿乐于表现的一些主题。如：《小小蛋儿把门开》孩子们把蛋壳洗干净后收集起来，在蛋壳上作画，还用蛋壳做了不倒翁、蛋壳贴画……小小的蛋壳也可以作画，这引起了孩子们浓厚的兴趣，他们用自己喜欢的方式作出了丰富多彩的作品。
兴趣是最好的老师，美术活动中有很大一部分的内容是根据幼儿的兴趣生成的。如沈一龙小朋友带来的水果娃娃的图片引起了小朋友们兴趣，老师抓住时机设计了《果蔬造型》的美术活动，孩子们兴致勃勃地从家中带来了各种水果蔬菜，大胆地设计出了各种不同造型的娃娃。因为是幼儿感兴趣的，所以创作热情当然高涨啦！
教师在设计每个活动时，除了应具有丰富的教育教学经验能正确把握幼儿活动过程中可能出现的疑难点外，更要不断充实自己，不断提高自己，才能捕捉到幼儿活动过程中随时出现的想象和创造的火花，才能通过启发使这些火花发出光芒，让他们自由地运用各种美术元素宣泄自己心中的想象，从而激发幼儿巨大的创造潜能。
（2）加强一些技能的训练，为幼儿的创作表现奠定基础。
在幼儿园的美术教学活动中，使幼儿掌握一定的美术技能是很有必要的，否则，孩子的基础没有打好，当孩子进行创造活动时会造成一定的阻碍，孩子有很好的想法，也会表现不出来，长期下去还会散失对美术活动的兴趣。但是，要处理好教与不教的问题是非常难把握的。《纲要》中也明确指出“教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式，注意不要把艺术教育变成机械的技能训练。 ” 因此我们注重把幼儿对美术技能的掌握与有趣的美术活动结合起来，在孩子们感兴趣的活动中将一些美术的基本技能潜移默化地传授给他们，让他们在兴趣中学习，循序渐进，越来越好。如：小班的孩子对彩泥很感兴趣，为了使他们掌握捏、团、压的基本技能，我们设计了手工活动“宝贝餐厅”，鼓励幼儿为餐厅的顾客准备美食。孩子们的美食五花八门，有汉堡包、冰糖葫芦、鸡蛋、棒棒糖……游戏情境的创设使孩子们在快乐的活动中学习了基本技能。
（3） 教师要细心地观察，适时适度地指导。
观察是有的放矢的引导的前提，幼儿在创作的过程中，教师必需关注幼儿在活动中的表现和反映，观察孩子们的需要。幼儿在创作过程中会发生障碍，使他们无所适从，不是每一次教师运用类似“大胆一些”、“想怎样表现就怎样表现”等鼓励的话语，就可以帮助他们解决面临的问题。在大班的“石头造型”活动中，有的孩子用颜料将石头画成了一个坐着的小孩，样子很可爱，可是他却一直拿在手里请大家欣赏，活动快结束时老师发现他还没有想到好的办法把他的作品摆放在美工区。老师没有直接告诉他用什么方法，只是在他们的材料盒中添放了几个大小不同的废旧瓶盖，帮助他完成了作品的固定和摆放。
每位孩子的发展水平都不一样，存在着个体差异。对孩子的指导和帮助要适时和适度，特别是在想象和创造方面的活动，不能用统一的标准去衡量。同时，老师要给予孩子足够的时间思考，并允许他们犯错，其实这也是孩子经验的积累。特别是年龄小一些的孩子，在创作过程中可能会出现茫然或处于困境，这就更需要老师及时的帮助和循循善诱的引导，才能真正体现老师的主导作用。
（4）教师要恰如其分地评价幼儿作品。 
幼儿完成一幅作品后，他们十分在乎成人的评价，而幼儿的创造力的发挥又必须有一个安全的、不担心客观评价的环境。教师是与幼儿处在不同认知水平上的成人，因此，在评价幼儿作品时，必须学会站在幼儿的视点上，从理解幼儿的角度出发，借幼儿的一颗童心去看作品，而不是简单的用“像”与“不像”，“对”与“不对”作为评价幼儿作品的标准。当孩子们有了点滴进步时，我们应及时给予肯定和鼓励，让他们体验成功的快乐，从而信心倍增，更加激起创造的积极性。
幼儿的绘画作品是充满个性化的，其中有许多值得相互学习观摩的部分，因此教师有目的地引导幼儿向同伴学习也是十分重要的。在幼儿完成作品后，教师可把幼儿的作品全部拿出来展览，引导幼儿乐于观赏，能在别人的作品中寻找、发现优点，说说：你画的是什么？为什么这样画？你觉得自己的画好在哪？……通过观察和比较，引导幼儿学会主动去思考，去探究，去发现新的创意，从而不断改变原来的构想，不断画出表现个人独特感受的作品，激发他们的创造力。
（二） 充分利用各种形式的教学活动，培养幼儿的创造意识。
教师在美术教学活动中要始终把孩子放在一个重要的位置，给了孩子一个充分自由、自主的空间，鼓励幼儿主动参与，做学习的主人。在欣赏观摩、自由创作、分享评价时教师始终扮演着合作者、支持者和引导者的角色。
1.通过美术鉴赏活动，提高幼儿的审美能力，促进幼儿的大胆创作。
《纲要》指出：“引导幼儿欣赏艺术作品，培养幼儿表现美和创造美的情趣。”幼儿欣赏美、感受美的能力，主动、大胆的想象创造的能力，是要从小激发的。美术鉴赏活动可以使幼儿从小受到高尚艺术的熏陶，提升孩子的审美情感。毕加索说过，他一生的创作都在模仿儿童。确实，只有儿童的创造和想象力，才能与大师相媲美。
我们选择了梵高的《向日葵》、《星空》，马蒂斯的《舞蹈》，克利《金色的鱼》等名画让幼儿欣赏；我们还引导幼儿欣赏一些中国画，如：齐白石关于鱼虫、蔬果的写意画等。同时，我们模仿民间过年的习俗，在活动室门上贴上各种题材的剪纸作品，挂上红灯笼，在墙上张贴一些收集的染纸作品等，使孩子们身临其境地感受热闹、欢乐的节日气氛，获得有关民间艺术形式的审美经验。通过美术鉴赏活动使幼儿接受潜移默化的熏陶，加强美的视觉感受，培养幼儿对美的事物的敏感性，引发幼儿对美的向往，引导幼儿以自己的表现方式去理解、创造，使孩子们创造性地表现出自己心中美好的世界
2.提供各种不同的材料，运用各种不同的创作形式，丰富幼儿的创造活动。
“各种不同的材料” 是指凡是幼儿喜欢的材料都可以成为幼儿的创作材料。幼儿和教师、家长一起收集、准备美术活动所需用的材料和创作工具，如从幼儿常用的油画棒、水彩笔、水粉颜料等，到收集的废旧材料蛋壳、毛线、饮料瓶、旧纸盒以及各种水果蔬菜等一切幼儿感兴趣的，都可成为创作材料，引导幼儿去发现，去运用这些材料帮助他们完成自己的创作，正是发挥幼儿思维能力，开启孩子智慧之门的钥匙。
“各种不同的创作形式”是指水粉画、线描画、撕贴画、各种废旧材料作画等，只要是幼儿喜欢的形式，同时又有操作性的，我们都可以让幼儿尝试，创造出自己的作品。
3.为幼儿创设自由宽松的环境，以不同的形式参与美术活动。
师幼互动集体式。就是通过教师和幼儿之间的相互作用，在活动中教师引导幼儿最大限度的发挥幼儿自主性的进行美术创作在这个过程中教师应该处理好幼儿是主体，教师是主导的关系，让幼儿做真正的主人。
小组合作式。几位幼儿可以自由地组合成为一个小的团体，一起合作作画，让他们发挥各自的想象力，各尽所能、取长补短。如：在庆元旦“低碳生活”服装秀的设计准备活动时，我们鼓励大班的幼儿可以把大家收集的不同材料（布、各种彩色纸、旧碟片、包装纸、吸管等）集合起来，充分利用这些材料，发挥想象，互相合作完成服装的设计。孩子们的服装秀有独特的个人设计，更有丰富的组合设计，当他们穿上自己设计的服装，走在舞台上，真是别具一格，令老师们都有一些自叹不如。
区域式美术活动。区域活动是幼儿园教学不容忽视的一个环节，在区域活动中幼儿可以更自由的选择自己喜欢的美术活动。我们将集体活动中用过的作画材料或幼儿自发从家中带来的一些废旧材料，投放在区域活动中，让幼儿自发地选择，自由的创作。在我们平时的集体美术创作中，有的幼儿虽然完成了自己的作品，但在他们的心里，还有更多或更好的想法没有表现出来；或者有的内容是幼儿特别感兴趣的，虽然集体教学结束了，但孩子还意犹未尽。我们就选择区域式的美术活动，让幼儿根据自己的兴趣、爱好，自由的选择区域中的材料、内容，满足不同孩子的个体需求，教师则担任旁观者、合作者、引导者的角色。幼儿非常喜欢这种创作方式，他们在区域活动角中或一个人、或几个人组成合作伙伴，自由、快乐地完成创作活动。
除了环境和教师教学外，幼儿的创造表现还受制于家庭和社会的影响，因此我们的美术教学，需要幼儿园、家庭、社区形成合力，才能更好地促进幼儿创造性地发展。