从川剧身段表演进校园探析戏曲舞蹈的美育价值.pdf

美化生活 BETTER LIFE1502023.09戏曲舞蹈的概念及其运用以川剧为例戏曲舞蹈及川剧的理论概述戏曲舞蹈的概念及由来。戏曲艺术熔音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技于一炉。“唱、念、做、打”是戏曲表演的四项基本功，“做”和“打”两项基本是舞蹈或舞蹈化了的生活动作。戏曲演员从出场到亮相再到下场，举手投足间都是舞蹈，渗透在每个动作和表情之中。在各类中国传统舞蹈中，戏曲舞蹈占有重要地位。以川剧水袖为例，它与古人所说的“长袖善舞”一脉相承，周代六小舞中的人舞就有“不执持舞具，以袖为容”的说法；汉代舞俑神情生动，袖的运用更是形态各异；以舞袖而闻名的白纻舞盛行于晋、隋唐各代。那些华丽多彩、技艺精湛的水袖舞姿，正是吸收、继承了历朝历代的袖舞精华，不仅能够烘托气氛，令观众拍手叫好，也是人物角色外在肢体的延续与文/高沁馨从川剧身段表演进校园探析戏曲舞蹈的美育价值美育作为人才培养不可或缺的重要方面，其对当代大学生全面素质的提升意义深远。舞蹈教育作为美育的重要组成部分，它对于美育目标的实现，有其独特的作用。作为中国传统舞蹈的重要一支，戏曲舞蹈在其特有的审美过程中，为美育开辟了道路。本文以川剧为切入点，选择川剧身段中独具特色的指法、水袖、折扇等表演内容，进一步探讨戏曲舞蹈在综合类高等院校美育教育中的运用，旨在以小见大，分析得出戏曲舞蹈对高等院校的美育价值，即对学生自身的积极影响以及对弘扬中华优秀传统文化的深远意义。综合类高校艺术美育课程现状分析综合类高校美育课程设置在全球倡导素质教育的今天，艺术类美育教育课程的开设得到了众多高等院校的重视。各高校深挖自身办学特色、地域特色，积极整合校内外资源，丰富课程内容，提升教学品质。以下选取八所综合类学府作为实例，通过整理这八所高校的艺术美育课程开设情况，分析概括得出其特色与成效，详见图1。综合类高校美育教育阶段成效与现存问题通过对上述八所高等院校美育课程开设情况的调查比对，分析得出现阶段国内综合类高等院校艺术美育教育取得的阶段性成效以及现存的问题与不足。阶段成效。第一，课程类型与内容愈加丰富。高校根据自身艺术资源状况、地域特色、师资力量等因素进行有效拓展，针对不同兴趣爱好和基础的学生，开设艺术理论类、艺术欣赏类、艺术实践类等多角度、多层次的补充性提高类课程。第二，教学理念更加多元化，强调艺术教育与创新的相互渗透。突破艺术教学纯粹审美欣赏的层面，将教学内容与中国特色社会主义核心价值观、中华优秀传统文化、就业创业有机结合，在培养学生感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力的同时，激发学生的创新意识。问题与不足。第一，课程品质有待提升和改善。美育课程是否具有美育价值其核心在于教学方法与教学内容的品质，其是决定教学质量的重中之重。但实际教学过程中，不乏出现为了迎合学生喜好和需求，而降低学术水平、娱乐至上的课程，这也就违背了美育课程开设的初衷。第二，部分高校对于新时代美育教育的重要性认识不足。少数学校高层没有认识到美育教育在高素质人才培养上发挥的巨大作用，教务部门在美育教学工作方面更多给予的是事务性支持，而不是建设性支持，导致美育教育尚未形成足够完整完善的体系。图1美化23年9月上.indd 1502023/9/14 星期四 下午 04:07:14INTO LIFE 走进生活1512023.09内心情感的表达。丰富而绚丽的戏曲舞蹈还从造化万物、飞禽走兽中吸收了许多动态舞姿和静态造型，川剧的“百字指语”就包含了“天、地、日、月、夜、云、雷、雨、雪、草、花、香、树、鸟、你、我、来、去、转”等。戏曲舞蹈经过漫长岁月的淘濯形成了自己独特的风格韵律，经过艺术长河的洗礼产生了别致的审美特征，同时也为中国古典舞流派的建立提供了无可取代的借鉴价值。川剧是中国传统戏曲剧种之一，早在唐代就有“蜀戏冠天下”的美誉，有着极强的艺术特色与研究价值。川剧语言风趣幽默，极具地方特点，各类曲牌丰富，唱腔美妙动人。在历代川剧艺术家的共同努力和创造下，“变脸”“喷火”“水袖”成为川剧艺术独树一帜的代表性符号。川剧经批准于2006年5月20日第一批列入国家级非物质文化遗产名录。戏曲舞蹈在高校美育教育中的运用“川剧训练营”设计构思：寓教于乐，既是传承，也是创新。“川剧训练营”的设计构思以川剧艺术为载体，致力于摆脱以往大众对戏曲训练枯燥乏味的传统认知，开设了理论课、实践课、体验课，创新传承了传统非遗文化，使其更加符合新时代学生的兴趣与审美。训练营课程的创新点概括为以下三个方面：第一，环境式教学模式。打破传统教室授课，开展户外教学，在夕阳斜照的湖边、在微风拂面的竹林间、在阵阵沁香的荷花池旁，让学生置身于天地自然间，在学习手眼身法的同时欣赏美景，感受大自然美好而又治愈的力量。第二，川剧服饰及妆容的体验。现如今，国风造型受到越来越多青年人的推崇与喜爱，为了迎合当代大学生的兴趣与喜好，专设戏曲化妆扮相体验课程，让学员切身体验增强代入感，在学习川剧理论知识及身段韵律的基础上，更为直观地了解川剧服、化、道方面的内容。第三，新媒体技术的运用。将学习、体验传统川剧艺术与戏曲写真拍摄、短视频摄像记录等现代元素相结合，一方面为学员留下珍贵的川剧学习回忆，另一方面让现代科技与传统文化碰撞产生艺术的火花，借用多媒体技术图川剧的简介及特色图“川剧训练营”课程构思美化23年9月上.indd 1512023/9/14 星期四 下午 04:07:14美化生活 BETTER LIFE1522023.09对川剧文化进行有力宣传与广泛传播。戏曲舞蹈进校园的美育价值有利于学生形成健康的身体素质与心理素质近年来，我国经济迅猛发展、科技飞速进步，人民的物质生活水平显著提高，由于缺乏运动以及生活习惯、饮食习惯的改变，我国高校学生的身体形态也在发生变化，肥胖率以每5年提高2%-3%的速度持续上升，体质也随之下降。与此同时，学生因生活与学业压力带来的矛盾心理与自我否定问题，使高校患有自闭症、抑郁症的学生越来越多。而戏曲舞蹈相对于其他艺术门类来说，是最需要肢体表达、最利于情绪抒发的一种艺术形式，它以再造的身体语言帮助学生改善身体形态的同时也能舒缓学习和生活给学生带来的不安情绪。戏曲舞蹈课程要求开发肢体，本身就是对身体素质的一种锻炼。在群体性的互动学习中创造出强有力的情感纽带；在协同合作中增强人与人之间相处的幸福感；在节奏的律动中帮助学生去除身体肌肉的紧张，使其身心得到最大程度的放松，忘却焦虑，让大脑释放天然的抗压成分。利用自发性的情绪表达，构建情感宣泄渠道，从而激发学生的个性化表现，使之用诚实的身体诉说最真实的自我。戏曲舞蹈的学习有利于广大学生身体素质与心理素质的双重改善，在帮助其形成健康体魄和良好心理状态方面具有绝对优势与积极作用。有利于学生构建良好的审美人格、提升综合素养思维敏捷、精力充沛、对新鲜事物充满好奇的大学生群体正处于个性蓬勃发展、人格渐趋完善的关键时期。而校园戏曲活动恰好满足了这种需要，使他们在理论知识学习与经典作品赏析中接受精神洗礼，在艺术实践学习与体验中温润美好心灵、陶冶高尚情操，在传统戏曲文化氛围的熏陶、感染下，做一名更有温度的当代学子。零距离接触博大精深的川剧艺术，可以使学生更深层次地了解中国传统戏曲文化，提高艺术文化修养，在艺术审美上获得启迪，从而形成全方位、多元化的审美人格。另外，学生可以通过学习、欣赏、表演川剧，从肢体表达能力、艺术鉴赏水平等不同层面提升自身综合素养。将戏曲文化引入高等教育过程，通过一系列的实践活动将学生集体置身于艺术氛围中，这既有利于他们从优秀传统文化中汲取养分，丰富个人的文化内涵、构建良好的审美人格；又有利于他们深入感悟集体智慧，树立团队合作精神，提高自身的综合素质。有利于中华优秀传统文化的广泛传播与创新传承川剧进校园美育工作的初衷是在“校园”这一实施文化保护、文化传承、民族教育的重要阵地中，营造更加浓厚的川剧文化传播氛围，普及更加丰富的川剧基本常识，让更多的年轻人切身感受川剧艺术所带来的美感，从而培养更加广泛的川剧爱好者。目的不在于让学生做“专业的戏曲演员”，而是让更多的学生成为“懂行的观众”，这无疑是对传统文化最好的保护和传承。当代大学生是川剧传承的重要力量，在接受一定的专业知识积累与审美培养后，理应肩负起川剧艺术的传承重任。第一，学生要从思想上转变观念，认同和接受川剧对认识和弘扬传统文化、增强民族文化自信的重要作用。第二，积极主动参加校内外川剧艺术实践活动，从中找寻、培养乐趣，将其作为一生的兴趣。第三，结合自身特长与当代新兴产业，赋予传统川剧文化以新时代意义，以更时尚、更接地气的方式创新传播川剧，为传统文化的传承贡献自己的力量。展望未来，高校美育教育与复兴中华优秀传统文化的道路正越走越宽。期望川剧艺术能够受到更多学生群体的关注，将文化艺术与科学教育紧紧相扣，真正做到让传统文化的种子在校园的土壤里生根发芽。这是弘扬中华优秀传统文化和提升校园美育水平的双重举措，离不开国家政策对美育教育的大力支持、各大高校对艺术美育的有效配合、广大学生对传统文化的认同与喜爱。笔者通过此篇呼吁更多青年群体勇担复兴传统重任，让更多学子能够从欣赏和学习戏曲、舞蹈等艺术门类中陶冶高尚情操、净化美好心灵，在中华优秀传统文化的浸润下，提升审美修养、树立民族自信与文化自信，让传统文化瑰宝在新时代熠熠生辉。（陕西师范大学音乐学院）美化23年9月上.indd 1522023/9/14 星期四 下午 04:07:16