电视编辑复习.doc

电视编辑：是电视节目制作的后期阶段，它是依据编导构思和美学要求，通过一定的思维方式和语法规范，对视听元素进行选择组合和加工，制作成完整的电视作品的过程。
长镜头：与短镜头相对应的一个概念，指在一段时间内连续摄取的，用时相对较长的镜头。
生活逻辑：指事物本身发展的客观规律。
思维逻辑：指人们观看电视节目时的心理活动规律，即满足人们欣赏电视片的视觉心理要求。
电视编辑的基本流程:

蒙太奇学派：
库里肖夫“库里肖夫效应”《西伯利亚人》
维尔托夫“电影眼睛理论” 《带摄像机的人》
普多夫金 《母亲》《彼得堡的末日》
爱森斯坦 《罢工》 《战将波多金号》

蒙太奇的叙述方式：
根据内容的叙述方式和表现形式，蒙太奇可分为两大类——叙事蒙太奇和表现蒙太奇。
l 叙事蒙太奇具体形式：连续式蒙太奇 平行式蒙太奇 交叉式蒙太奇 颠倒式蒙太奇
l 表现蒙太奇具体形式：积累式蒙太奇 对比式蒙太奇 比喻式蒙太奇 重复式蒙太奇

音响的种类：音响也称效果声，是指出语言声和音乐以外影视片中的所有声音。在实际运用中常分为以下几种：
1自然音响 2 动作音响
3 背景音响 4 机械音响
5 枪炮音响 6 特殊音响

音乐的功能：音乐是一种擅长于抒情，具有丰富表现力的艺术形式，他是一种时间艺术。
在音乐节目中，音乐以画面内声源出现，音乐发挥自身的旋律美和节奏美在节目音乐中音乐以画外音出现，可通过音乐形象来表述节目内容，深化主题思想，烘托环境气氛，抒发人物情感，推动情节发展，使节目内容更加生动感人，引人入胜。

长镜头和蒙太奇的比较：

电视时间形式：播映时间 叙述时间 心理时间
电视时间形态：时间的延伸 时间的压缩 时间的冻结 时间的颠倒 时间的变速

再现空间的表现方式:

电视动作变量：速度 方向 和动势。这是保证画面动作衔接连贯性的形式要素。
动静搭配法则：动接动 静接静 例外规则
挖掘运动镜头的表现力：推 拉 摇 移 跟 升降

轴线规律：在同一场景中，为了保证被摄对象在画面空间中的正确位置和方向的统一，相邻两个镜头拍摄角度的处理要遵守轴线规律，即在轴线一侧的180度之内设置机位或选用同一侧的镜头进行组接，这是构成画面空间统一感的基本条件。
轴线分为：
关系轴线: 指被摄对象之间的假想直线。
运动轴线: 指被摄对象的运动轨迹所形成的一条假想直线。
方向轴线: 指被摄对象的视线方向所形成的一条假想直线。

轴线的合理突破：在电视节目编辑时，常用的“越轴”处理方法有以下几种。
1运用运动镜头 2运用被摄主体的运动 3运用被摄主体的特写 4 运用空镜头 5运用场面中的俯拍全景或远景. 6运用大的动作.

剪接点的选择:
动作剪接点: 镜头中被摄体(人物景物或动物)的动作是构成画面叙事的视觉核心.动作的剪接点以形体动作为基础,选择动作的开始和进行中或是动作的结束作为剪接点.
情绪剪接点:电视节目中总有一些段落是用于表达情感气氛和情绪,以打动和感染观众.在组接这类镜头时,以人物的心理动作为基础,根基人物在不同情境中的喜怒哀乐等外在表情和情绪的表达过程选择剪接点.
节奏剪接点:节奏剪接点使用的镜头一般是没有人物语言的镜头,它以事件内容发展进程的节奏先为基础,根据内容表达的情绪气氛以及画面造型特征来灵活地处理镜头的长度与剪接.
声音剪接点:在电视编辑中意声音元素为依据来确定镜头之间的转换契机.分为语言剪接点﹑音乐剪接点﹑音响剪接点三个剪接点.

分剪插接的应用:
分剪就是将一个镜头分成两个镜头或两个以上的镜头使用.因此,它的荧屏效果应当是多个镜头而不是一个镜头.
插接就是将分剪的镜头按照一定的意义逻辑连缀在一起,形成新的镜头序列.

分剪插接的作用：拓展时空 营造气氛 刻画心理
分剪插接的模式：一剪多用式 运动镜头式 闪回式

解说词的编辑：
解说是从客观叙述者得角度，直接用语言来交代说明介绍或评论的一种画外音表达方式。

解说词与画面的关系：
1解说源于画面，不重复画面。
2解说概括画面，不脱离画面。

解说词的作用：1交代环境 2传递信息 3 深化主题 4 创造意境 5刻画形象 6抒发感情 7激发联想 8组接画面

电视作品的结构形式：
1 顺序式结构
2 交叉式结构
3板块式结构

场面的转换：
有技巧转场方式：淡变 化变 划变 定格 立体翻转
无技巧转场方式：1相似体转场 2特写转场 3空镜头转场 4主观镜头转场 5动作转场 6运动镜头转场 7声音转场 8封挡转场9 承接式转场 10隐喻式转场 11虚化转场

电视节奏的构成：
1运动是节奏的存在样式。
2周期性是节奏的基本特点。
3 传达情感是节奏的主要功能。

节奏的分类：
1全片的总体节奏和单元段落中的具体节奏
2从感官感受上可分为视觉节奏和听觉节奏
3最基本的节奏形态是内部节奏和外部节奏。

节奏指主体运动 镜头长短和组接所形成的影片中的长短 起伏 轻重 缓急 张弛的心理感觉。

节奏的处理技巧：（剪辑节奏的创造）
剪辑因素：
1长镜头节奏缓慢，短镜头节奏快速活泼，易产生速度活力等。
2剪接率快，则节奏快；剪接率慢，则节奏慢。剪接率加速，则节奏也逐渐加快，反之，则减慢。
造型因素：
1 主体运动速度方向和幅度会对视觉节奏产生明显的影响。主体运动快，节奏快，主体运动慢，节奏感慢
2运动摄影能够给予静态物体以运动的效果，产生出节奏的变化。
3景别的大小差别可以调节视觉节奏。
4色彩和光影流动所带来的各种变化对比形成了视觉的节奏。
5声音剪辑是形成节奏的重要手段。