快乐课堂中的节奏游戏.doc

快乐课堂中的节奏游戏

音乐的表现要素是指旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、曲式结构等。任何音乐作品的思想内容和艺术美，都是通过各种音乐表现要素来体现的，即音乐要素就是音乐的表现手段。其中，“节奏”是人类生理最根本的需求，也是最原始的音乐动机，常与鲜活的身体息息相连。对节奏的接受和理解，一般不需要任何文化背景、知识背景或教育背景。只要节奏一响起来，不管你是有文化的，还是没文化；不论你是哪个国家、哪个民族，人们都会情不自禁地跟着动起来、跳起来。由此，我们可以说：节奏——既是人类音乐生活的精神支柱，也是一个民族音乐生活的精神脊梁。
在小学教育阶段，怎样的形式才能让学生通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力呢？我认为节奏是学生最容易感受、最容易运用的音乐语言。例如我们在朗读我国特有的五言诗或七言诗时，会出现一些固定的节奏性，一般来说，五言诗的节奏是xx xx x 0，七言诗的节奏是 xx xx xx x 。可见，语言本身含有丰富、生动、微妙的节奏，音乐的节奏与语言的节奏有着密切的联系。如：说“老师好”时，平静时节奏为x x x，欢快高兴时为xx x。因为有了平时这些的“节奏”练习，所以在音乐课中的节奏练习应适当的变换为节奏游戏，让“枯燥”变为“乐趣”，这样才能吸引学生更好的学习、掌握音乐的节奏，培养乐感。现在我以自己尚浅的经验对音乐新课程标准下的小学课堂节奏训练模式作一初步探索。
一、 生动形象作比喻
低年级学生初学节奏时，如果采用呆板的满堂灌的方法去教学，学生听起没趣，学起来也困难。所以教学中我采用了形象化，由生活节奏启发音乐节奏的方法。让学生在兴趣盎然的心态中进入音乐王国，把丰富多彩的节奏融入在形象化的音乐节奏中，既直观明了，也具有趣味性，更加便于学生记忆与理解。
于是我设计了这样的教学情境：在学习四分音符、八分音符、二分音符时，进行了“走路变变变”游戏环节。告诉学生“四分音符”像解放军走路，一步一拍，不急不慢；“八分音符”就是四分音符玩滑板车，一步半拍，快一些；“二分音符”就像老人走路，一步两拍，慢一些。使学生在生动丰富的想象体验中，饶有兴趣地模仿各种尝试，进一步拓展和加深了对节奏的理解感受。部分学生在肢体的学做过程中，有的竟然玩出了节奏。例如，2/4 x x ｜x x｜ 2/4 x x ｜x － ｜在我的提示与讲解下，学生变化出了很多节奏，课堂气氛极为活跃。试想如果只是简单地出示节奏，让学生认、读、拍击，效果就不会这么好，而且时间一长，学生会感觉厌烦。但当把这些节奏渗透在人的快走、慢走、跑步走动作里的时候，情况发生了改观，学生们争先恐后地上来表演，兴趣盎然地模仿体验，这时他们才真正是课堂的主宰、学习的主人，他们大胆的想象创造令人赞叹。
二、欢乐节奏多种练
《2012年中小学音乐新课标解读》中把“音乐实践”这个理念由过去的第五位提升到第二位，仅次于音乐审美为核心，并调整了行为动词，原先叫“重视”，即“重视音乐实践”，现在改成了“强调音乐实践”，那么就提升和强调了这个理念的重要性。说明在我们以后的课堂中音乐实践是非常重要的了。所以我创编了“火车节奏”练习，让学生在有限的课堂活动中，发挥自己最大的能量。
例如，给出已知节奏
①2/4 x x ｜x xx ｜xx xx ｜ x － ｜
②2/4 xx xx ｜ x － ｜xx xx ｜ x － ｜
练习步骤：1.出示节奏①，让学生用走和跑来表示朗读，可以齐读或小组竞赛读。
2.出示节奏②，学生4人小组合作读或开火车朗读比赛读，可根据所带班级情况制定练习的难度。
3.把节奏①②按照从上到下连起来变化成新的节奏。（此练习看老师手势或个别学生手势引导练习）
三、快速反应学歌曲
新课程标准下的节奏教学，应着重加强学生对节奏的体验和感受，让学生懂得去体验音乐中的节奏，感受节奏对旋律的影响，并懂得去配合音乐中的节奏是最重要的。即使节奏训练成了音乐课堂上必不可少的一个环节，但是其效果和效率都是有待提高的。很多老师在课堂上费尽心思针对教唱歌曲的难点节奏设计一些节奏短句练习，但在实践时往往事倍功半，时间花在了学生一遍遍地拍手、唱节奏上，但在演唱歌曲时，往往不能结合之前进行过的节奏训练，难点节奏还是很模糊。例如，在二年级《大树妈妈》一课中，歌曲教学重点是八分休止符的学习，我利用了红绿灯的原理进行了讲授，编创了歌谣：休止符真奇妙，如同小小红绿灯，见了它要停一停，小嘴悄悄不歌唱。歌曲学唱中，以休止符“捉迷藏”的游戏形式，师生边唱边用手捉休止符学习了歌曲。此法既突出了休止符的特点，还降低了教学难度，收到了预期的效果。
四、根据节奏找规律
新课程标准要求中高年级的学生，体验感受与探索创造的活动能力应增强。为此教师要引导学生对音乐的整体感受，丰富教学曲目的体裁、形式，增加乐器演奏及音乐创造活动的分量，以生动活泼的教学形式吸引学生。保持学生对音乐的兴趣，使其乐于参与音乐活动，培养感受与鉴赏的能力。培养表现音乐的能力和艺术想像的创造力，并培养乐观的态度和友爱精神。
好的教师上课语言很少，音乐本体的展现却很多，围绕音乐展开，要充分运用副语言、肢体语言以及面部表情，这都能够给学生非常好的引领。这也是我们很容易忽视的东西。例如，《小乌鸦爱妈妈》这首歌曲的旋律是有规律的节奏，有着朴实、幼稚的特点。歌曲聆听时，我引导学生以按歌曲节奏拍手、有规律的律动和肢体节奏的方法，学生非常喜欢此类型的练习，愉快、轻松的学会了歌曲的规律性节奏：
2/4 xx xx ｜x x ｜x － ｜x － ｜。
再如，《故乡的小路》一课，歌曲为变拍子歌曲，如果按照节拍和节奏来讲解与念读，必定是枯燥无味的。我根据四三拍、四四拍的节奏特点，编创了摆动手臂、拍肩、合拍的踏步等动作，寓教于乐。使学生在感知变拍子歌曲特点的同时，体验了旋律的特有风格。这样轻松欢快的游戏活动，激发了学生对音乐的兴趣，调节了学生的学习情绪。学生的身心得到了活跃，同时也得到了音乐基础技能的巩固练习，可谓一举多得。
德国著名的音乐教育家奥尔夫说：“儿童的音乐教育应先从节奏教学开始。”因此，对于小学生而言，培养其音乐节奏感，并训练好节奏是学好音乐的前提与基础。在长期的教学实践中，本人感觉节奏训练能使学生在“音乐、身体、大脑之间迅速地建立起一种分析、交流、合作的密切关系”，使他们“全身心地投入、尽情地表现”音乐，对帮助学生感知音乐发挥着重要的作用。经过实践证明，恰当的教学方法能够切实有效地培养学生的节奏感，使学生们也对音乐有了更深层次的感受与体验。学生音乐节奏感的增强，不但使他们在参加各项音乐活动时得心应手，同时使他们在参加其它各项活动以至在今后的音乐素质养成中受益匪浅。只要我们教师遵循教学规律、吃透新课标理念，扎实有效的开展音乐课堂教学与研究，必定会大力推进我们音乐教学改革，提高我们的教学实效，从而培养一批真正会听、会唱、会体验音乐的学生，更会促进音乐教师的专业成长。