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《题竹石牧牛》
作者是宋代文学家黄庭坚。其全诗如下：
　　子瞻画丛竹怪石，伯时增前坡牧儿骑牛，甚有意态，戏咏。
　　野次小峥嵘，幽篁相倚绿。
阿童三尺棰，御此老觳觫。
　　石吾甚爱之，勿遣牛砺角！
牛砺角犹可，牛斗残我竹。
　　【前言】
　　《题竹石牧牛》是宋代诗人黄庭坚所作诗词之一。是黄庭坚作品中影响较大的一篇。
　　【注释】
　　①伯时：宋著名画家李公麟的字；
　　②野次：郊野；
　　③ 棰 ：鞭子。
　　【译文】
　　郊野间有块小小的怪石，翠绿的幽竹紧挨着它生长。牧牛娃手执三尺长的鞭子，驾驭着这头龙钟的老牛。这石头我很喜爱，请不要叫牛在上面磨角！牛磨角还罢了，牛要是斗起来，那可要残损我的竹子。
　　【鉴赏】
　　诗分前后两个层次。前面八句是对画本身的描绘：郊野间有块小小的怪石，翠绿的幽竹紧挨着它生长。牧牛娃手执三尺长的鞭子，驾驭着这头龙钟的老牛。四句诗分咏石、竹、牧童、牛四件物象，合组成完整的画面。由于使用的文字不多，诗人难以对咏写的物象作充分的描述，但仍然注意到对它们的外形特征作简要的刻划。“峥嵘”本用以形容山的高峻，这里拿来指称石头，就把画中怪石嶙峋特立的状貌显示出来了。“篁”是丛生的竹子，前面着一“幽”字写它的气韵，后面着一“绿”字写它的色彩，形象也很鲜明。牧童虽未加任何修饰语，而称之为“阿童”，稚气可掬；点明他手中的鞭子，动态亦可想见。尤其是以“觳觫”一词代牛，更为传神。按《孟子·梁惠王》：“王曰：舍之，吾不忍其觳觫，若无罪而就死地。”这是以“觳觫”来形容牛的恐惧颤抖的样子。画中的老牛虽不必因恐惧而发颤，但老而筋力疲惫，在鞭子催赶下不免步履蹒跚，于是也就给人以觳觫的印象了。画面是静态的，它不能直接画出牛的觳觫，诗人则根据画中老牛龙钟的意态，凭想象拈出“觳觫”二字，确是神来之笔。诗中描写四个物象，又并不是孤立处理的。石与竹之间着—“倚”字，不仅写出它们的相邻相靠，还反映出一种亲密无间的情趣。牧童与老牛间着一“御”字，则牧童逍遥徜徉的意态，亦恍然如见。四个物象分成前后两组，而在传达宁静和谐的田园生活气息上，又配合呼应，共同构成了画的整体。能用寥寥二十字，写得这样形神毕具，即使作为单独的题画诗，也应该说是很出色的．
　　但是，诗篇的重心还在于后面四句由看画生发出来的感想：这石头我很喜爱，请不要叫牛在上面磨角！牛磨角还罢了，牛要是斗起来，那可要残损我的竹子。这段感想又可以分作两层：“勿遣牛砺角”是一层，“牛斗残我竹”另是一层，它们之间有着递进的关系。关于这四句诗，前人有指责其“何其厚于竹而薄于石”的(见陈衍《石遗室诗话》)，其实并没有评到点子上。应该说，作者对于石与竹是同样爱惜的，不过因为砺角对石头磨损较少，而牛斗对竹子的伤残更多，所以作了轻重的区分。更重要的是，石与竹在诗人心目中都代表着他所向往的田园生活，磨损石头和伤残竹子则是对这种宁静和谐生活的破坏，为此他要着力强调表示痛惜，而采用递进的陈述方式，正足以体现他的反复叮咛，情意殷切。
　　说到这里，不免要触及诗篇的讽喻问题。诗中这段感想议论，除了表现作者对大自然的爱好和破坏自然美的痛心外，是否另有所讽呢?大家知道，黄庭坚所处的北宋后期，是统治阶级内部党争十分激烈的时代。由王安石变法引起的新旧党争，在神宗时就已展开。哲宗元祜年间，新党暂时失势，旧党上台，很快又分裂为洛、蜀、朔三个集团，互相争斗。至绍圣间，新党再度执政，对旧党分子全面打击。统治阶级内部的这种哄争，初期还带有一定的政治原则性，愈到后来就愈演变为无原则的派系倾轧，严重削弱了宋王朝的统治力量。黄庭坚本人虽也不免受到朋党的牵累，但他头脑还比较清醒，能够看到宗派之争的危害性。诗篇以牛的砺角和争斗为诫，以平和安谧的田园风光相尚，不能说其中不包含深意。
　　综上所述，这首诗从画中的竹石牧牛，联想到生活里的牛砺角和牛斗，再以之寄寓自己对现实政治的观感，而一切托之于“戏咏”，在构思上很有曲致，也很有深度。宁静的田园风光与烦嚣的官场角逐，构成鲜明的对比。通篇不用典故，不加藻饰，以及散文化拗体句式(如“石吾甚爱之”的上一下四，“牛砺角犹可”的上三下二)的使用，给全诗增添了古朴的风味。’后四句的格调，前人认为是摹仿李白《独漉篇》的“独漉水中泥，水浊不见月；不见月尚可，水深行人没”(《陵阳先生室中语》引韩驹语)，但只是吸取了它的形式，词意却翻新了，不仅不足为病，还可看出诗人在推陈出新上所下的功夫。

《苦寒行》
作者为宋代文学家刘克庄。其古诗全文如下：
　　十月边头风色恶，官军身上衣裘薄。
　　押衣敕使来不来，夜长甲冷睡难着。
　　长安城中多热官， 朱门日高未启关。
　　重重苇箔施屏山，中酒不知屏外寒。
　　【前言】
　　南宋政权局于东南一隅，先是受到金邦、后是受到蒙古政权的威胁，怎样巩固边防防止外来侵扰，是关系到国家存亡的重大问题，刘克庄这首苦寒行是从一个侧面反映出当时边防情况。
　　【注释】
　　①敕使：奉皇帝命令办事的使者
　　②热官：指有权势的大官僚
　　③苇箔：帐幔和帘子
　　【鉴赏】
　　前四句写边疆的士卒生活。十月的边疆，气候恶劣，守边的兵士，却衣裘单薄。仅仅两句，就写出了十分反常的现象。“风色恶”，即使一般百姓，也已厚衣上身，而边防士卒却是衣单身寒。这就突出了问题的严重性。“押衣敕使来不来，夜长甲冷睡难着。”这两句把士卒的苦寒同押衣使联系起来了。押衣使迟迟不来，不仅士卒身受其苦，更重要的是造成了边防危机：军士衣冷难睡，一旦有了敌情，将何以应付？那么，押衣使又为何迟迟不来呢？诗人并不直接作答，反而描绘了另一种景象。
　　诗的后四句描写京城大官的生活。长安是汉、唐旧都，往往用以代指京城，这里指南宋都城临安。那些京城高官，日上三竿，依然重门深锁，在层层的暖帘和屏风之内，高卧未起。他们酒醉饭饱，怎知道屋外的寒冷！
　　表面看来，诗人只是把两种截然不同的先活情景并列在一起，作客观的描绘，不加任何评论。实际上，这种对比本身就包含着爱僧衰贬，显示着二者之间的内在联系。在具体描写中，诗人又注意了多方照应，比如，“热官”，就是有权势的大宫，著一“热”字，其气焰燕夭之状可见，与军士的“冷”适成对照。贵人的“朱门日高未启”和戍卒的“夜长甲冷难睡”则构成了更为鲜明的对照。一方面，是十月边头风色恶，身上衣裘薄；另一方面，则是中酒不知寒，芙蓉帐暖度春宵。这是以上层统治集团纸醉金迷之“乐”，来反衬边防戍卒之“苦”。诗人把强烈的感情，寓于形象描写之中，既显豁，又蕴藉。此外，达官贵人之所以能歌舞升平，全仗成卒的艰苦守边，而这些显贵们只知热衷功名利禄，对此是不会加以考虑的，即使是押送寒衣的例行公事，也迟迟不办。试问，一且大敌猝至，将如何抵御？那时，今日的热官只有沦为阶下囚，巨宅细软、歌儿舞姬，也只有成为他人的囊中物。这些，都是题外的话，留待读者去思索了。
秋夜朱淑真
夜久无眠秋气清，
　　烛花频剪欲三更。
　　铺床凉满梧桐月，
　　月在梧桐缺处明.
　　朱淑真，宋代女诗人，自号幽栖居士，出身仕宦之家，曾随夫游宦吴越荆楚之间，相传她婚姻不遂，抑郁而终。陈霆《渚山堂词话》卷二写道：“朱淑真才色冠一时，然所适非偶，故形之篇章，往往多怨恨之句。”《秋夜》是一首闺怨诗，言浅味永，表达了女诗人幽居的忧愁怨嗟、孤寂落寞。
　　前两句叙事。首句直奔诗题，各点“夜”“秋”二字，交代了时间、心态、环境。“夜久无眠”已见怨妇愁绪满怀，而时又逢秋，秋风萧瑟，夜气清凉，锦衾单薄，佳人永夜难寝，更添一层愁苦。
　　次句紧承“无眠”，写人事活动。既然辗转反侧难入梦，那么如何打发漫漫长夜呢？空房寂寥，红烛高烧，百无聊赖中，她只好剪烛花以消遣寂寞了。“烛花”即灯花，古人认为灯花是有喜事的一种预兆。杜甫诗云：“灯花何太喜，酒绿正相亲”（《独酌成诗》）。灯花频生当有赏心悦事，而她却无法消解眼前这幽情苦绪。着一“频”字，写出了女主人公的焦灼不安、心神难宁。“欲三更”接续“夜久”两字，极写思妇饱受孤独寂寞煎熬之苦。
　　后两句写景。第三句转折一笔，写床席之月影。一个“凉”下得独特，这是全诗的诗眼，照应首句的“秋气清”，以触觉状态写视觉形象。从窗外梧桐树缝筛下的婆娑月影，斑斑驳驳地铺满了冰凉、空寂的床席，今夜谁会给她送来温暖呢？这情景怎不令人凉从心生！“满”字表面是写光影之浓，其实是写忧思满怀，剪不断理还乱的郁闷之感。这一句明写屋内月色之凄美，暗表人心之失落，虚实相生，韵味悠远。
　　末句写窗外梧桐之月，以景语作结，留给读者无穷的想象空间。该句承上句，以顶真手法过渡，从床上之月光、树影写到高天之皓月，表达了诗人望月怀人的乍喜还忧的心理。“月在梧桐缺处明”，展现了一幅高远、疏朗的秋夜月色图。皎皎月华，她似乎忆起了曾经的“月上柳梢头，人约黄昏后”的甜蜜与浪漫；而如今，“瘦尽灯花又一宵”的时刻，又谁能与她“共剪西窗烛”呢？想超脱而不得，“月”之明，恰好照出了人心深处无法擦拭的黯淡。“梧桐缺处”，这一背景形象的定格，暗含了思妇不得与意中人团圆的酸楚。
　　全诗次序井然，先由屋外（秋气清）而室内（烛花频剪），又由室内（铺床凉）到室外（月在缺处明），逐层递进地反复渲染独处的苦闷。针脚细密，四句之间照应紧密，衔接流畅，无一“情”字，而无处不含情。意象鲜明突出，意境清空幽眇，细节勾勒精练传神，给人以无穷的回味
《登金陵凤凰台》
作者：李白
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
注解：
１、吴宫：三国时孙吴曾于金陵建都筑宫。
２、晋代：指东晋，南渡后也建都于金陵。
３、衣冠：指当时名门世族。
４、成古丘：意谓这些人物今已剩下一堆古墓了。
５、三山：山名。在南京西南长江边上。因三峰并列，南北相连，故名。
６、半落青天外：形容其远，看不大清楚。
７、二水：一作一水。秦淮河流经南京后，西入长江，白鹭洲横其间，乃分为二支。
８、白鹭洲：古代长江中沙洲，在南京水西门外，因多聚白鹭而得名。
９、浮云蔽日：喻奸邪之障蔽贤良。
韵译：
古老的凤凰台曾有凤凰翔集遨游；
风去台空唯有长江流水日日依旧。
东吴时代的宫苑杂草埋没了幽径；
晋代的名门望族也都成古墓荒丘。
高耸的三山有半截露出青天之外；
白鹭洲把秦淮河分割成二派支流。
只因为那些浮去遮蔽光辉的白日；
登高不见长安城怎么不使人发愁？
赏析：
　　李白很少写律诗，而《登金陵凤凰台》却是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。此诗是李白流放夜郎遇赦返回后所作，一说是作者天宝年间，被排挤离开长安，南游金陵时所作。
　　凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。开头两句写凤凰台的传说，十四字中连用了三个凤字，却不嫌重复，音节流转明快，极其伏美。凤凰台故址在今南京市凤凰山。相传，南朝刘宋元嘉年间有凤凰集于此山，乃筑台，山和台也由此得名。凤凰是一种祥瑞。当年凤凰来游象征着王朝的兴盛；如今凤去台空，六朝的繁华也一去不复返了，只有长江的水仍然不停地流着，大自然才是永恒的存在！
　　吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。三四句就“凤去台空”这一层意思进一步发挥。三国时的吴和后来的东晋都建都于金陵。诗人感慨万分地说，吴国昔日繁华的宫廷已经荒芜，东晋的一代风流人物也早已进入坟墓。那一时的烜赫，在历史上留下了什么有价值的东西呢？
　　诗人没有让自己的感情沉浸在对历史的凭吊之中，他把目光又投向大自然，投向那不尽的江水：三山半落青天外，二水中分白鹭洲。三山，在金陵西南长江边上，三峰并列，南北相连。李白把三山半隐半现、若隐若现的景象写得恰到好处。白鹭洲：古代长江中的沙洲，在今南京市水西门外。洲上有很多白鹭，故名。现在已经与陆地相连。秦淮河流经南京后，西入长江，被横截其间的白鹭洲分为二支，所以说“二水中分白鹭洲”。这两句诗气象壮丽，对仗工整，是难得的佳句。
　　李白虽然具有超脱尘俗的理想愿望，但他的心却始终关切着现实政治与社会生活，于是当他对历史与自然进行亲切的光顾之后，又把自己的眼睛转向现实政治。李白从六朝的帝都金陵看到唐的都城长安。总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征。李白这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，他的心情是十分沉痛的。
　　相传李白很欣赏崔颢《黄鹤楼》诗，想和崔颢一较胜负，乃作《登金陵凤凰台》诗。
　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
　　晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
　　《登金陵凤凰台》与《黄鹤楼》在格律气势上不分上下。在用韵上，二诗都是意到其间，天然成韵。语言也流畅自然，不事雕饰，潇洒清丽。作为登临吊古之作，李诗更有自己的特点，它写出了自己独特的感受，把历史的典故，眼前的景物和诗人自己的感受，交织在一起，抒发了忧国伤时的怀抱，意旨尤为深远。
　　李白《登金陵凤凰台》一诗，以登临凤凰台时的所见所感而起兴唱叹，把天荒地老的历史变迁与悠远飘忽的传说故事结合起来，用以表达深沉的历史感喟与清醒的现实思索，以旷达高远与略带黯淡色彩的吟咏，成为唐诗七言律诗中的经典。
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