在美术世界中遨游教学设计.docx

在美术世界中遨游
——七年级美术课本第一课教学设计
一、教学目标
　　新的美术课程标准特别强调要以“注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增加对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。”，本课主要是希望从整体的角度来理解美术，通过本课的学习，令学生能对美术有一个综合的、整体的印象，而不是把美术单纯看成是“画”。同时，在了解整体的美术概念的基础上，明白美术含盖面的广泛：绘画、雕塑、工艺、服装、工业造型、建筑等，由此明白美术与我们的社会生活、自体生活的密切关系。有了对美术的整体理解后，再进一步细化到绘画这一门类，并对绘画的种类有初步的了解。最后，通过对美术的整体理解中，体会到美术在人类社会中的基本功能，让学生能从人文的文化功能上去真正的理解美术。
　　二、教学重点和难点
　　（一）重点：综合的、整体的理解美术，初步了解不同类别的美术作品的不同功能及特点，并由此从而明白美术与我们的生活的联系，让学生能从人文的层面上初步的理解美术。
　　（二）难点：学生能够正确地依从“视觉艺术”、“造型艺术”统摄所有的美术类别，并从中归纳出美术在社会中的基本功能，引申出美术的人文特性。
三、教学对象分析
本课是七年级美术教材第一课，也就是初中教材的第一课，学生在小学阶段时上美术课，多体现在动手（手工）和对“画”的理解上，对美术缺乏完整全面的理解，也较少理论的学习与思考，大多是在极为模糊的状态中去认知美术这一艺术形式。因此，在这一课的学习中，应令学生对美术的概念和内容有一个比较清晰的认知和把握。这是对小学美术知识学习的一个提升。

四、教学策略
（一）教学方法确立及问题设计
1、教学方法：1、通过问题引导和启发学生对美术的思考，激发学生探究美术意义的兴趣。2、分组讨论，针对相关问题让学生互相讨论，引出结论。
2、相关问题的设计：①、如果说美术是一种艺术，那美术是一种怎么样的艺术呢？它与文学、音乐、戏剧等艺术有什么区别和关联呢？②、我们谈到美术，很容易联想到“画画”。然而美术仅仅是画画”吗？还有哪些事物可以称为“美术”呢？它们与我们的生活有什么关系呢？③、绘画作为美术的一个分类，它有哪些不同的种类呢？从哪些角度对它们进行区别？④、通过我们对美术全面的了解，我们可以知道美术在我们的社会生活中有哪些基本功能吗？
（二）课件制作
　　教学不能完全困守教材，应该在教材的基本目标上，更合理的使用它，同是，要使用大量的教材外的资料以补充教材资料的不足，这是要上好本节课的一个重要环节。因此在课前，要根据课文教材的内容，收集大量相关的图片资料和文字资料，并利用收集到的图片制作成多媒体课件，通过大量的图片信息和资料体加深学生对美术整体的、综合的印象。课件的制作是本课的一个重要的课前准备。因为本课只有通过课件的展示性教学，才能打破教材框架，扩充与教材相关的内容，弥补教材资料的不足，从而拓展学生的视野，开拓学生的思维。让学生从相关资料的展示中更好的理解本课的内容，并达到相关的目的要求。
五、教学过程
1、由于是小学生升中学的第一切美术课，所以，可以对学生们的小学美术学习作一个简单的总结与说明，并由此很自然的引入到中学的美术课程内容。从而让学生对初中的美术课程有了一个初步的憧憬。紧接着，利用学生经过小学六年的学习所产生的对美术的一些朦胧、模糊的认识向学生提出第一个问题：如果说美术是一种艺术，那美术是一种怎么样的艺术呢？它与文学、音乐、戏剧等艺术有什么区别和关联呢？
以此问题让学生互相讨论，引发学生的思考，并让学生结合自己生活中的美术作品和小学时学过的美术知识，提炼出自己的见解——先由老师提问学生，让学生来回答自己对“美术”的理解，再由老师点评学生的结论——，并与其他的艺术门类如文学诗歌、音乐旋律、戏剧等相比较，最后把“美术”的概念归纳和定位在“视觉”与“造型”上，从而明确提出美术作为一种艺术形式，是与视觉和造型相关的视觉艺术和造型艺术。
2、既然明白并确定了美术是一种视觉艺术、造型艺术，那可以提出第二个问题：我们谈到美术，很容易联想到“画画”。然而美术仅仅是“画画”吗？还有哪些事物可以称为“美术”呢？它们与我们的生活有什么关系呢？
　　针对这一问题，自然就引申出美术的分类。可以先让学生阅读课文内容，欣赏课文图片、文字说明，并在对课文内容分析的基础上互相讨论——老师提问学生，并归纳学生的回答，最后总结——美术所包含的内容十分的广泛：绘画、雕塑、建筑（又分民用、公用、纪念性建筑等）、工艺（含欣赏性的工艺品如陶瓷花瓶等以及实用性的工艺品如陶瓷茶具、家具等）、服装设计、工业产品造型设计（电器、轻工业产品、重工业产品甚至军工产品等）、摄影……（在讲解这些相关的分类时，适时的通过多媒体课件展示出相关的图片和资料，使学生能更容易、更直观的了解这些不同类别的“美术作品”）
通过这些分析和说明，最后可以知道，美术囊括了社会生活中的方方面面。我们的生活就是美术的海洋，在美术世界中遨游，就是在生活中去感受美的人生，就是在生活中去把握美的价值。
3、明白了美术的大的含量后，自然就提到美术中最容易想到的“画画”，并要明白“画画”不仅是美术的一个分类，同时也是其他美术产品的造型基础。这样就引出了第三个问题：绘画作为美术的一个分类，它有哪些不同的种类呢？从哪些角度对它们进行区别？
同样，在完成这一问题所包含的课堂内容时，可以先让学生在课文中找出相关的绘画种类的文字说明，并要学生通过自己生活中所接触过的相关绘画方面的内容，与学生一道归纳总结出绘画的相关分类：油画、中国画、版画、水粉、水彩、素描、壁画、年画、卡通画（漫画）、漆画、连环画、人物画、风景画、水山画、历史画等等。在总结这些相关类别的绘画时，适时的展示课件中相关的图片资料，并说明区别这些相关绘画的方法：油画、中国画、水彩等的区别是从材料为基准进行区分的，人物画、风景画、历史画、静物画等，是从画面的内容来区分的。可以说，经过这些教学过程后，学生基本上对绘画都有了一个全面、整体、综合的了解了。
4、最后，在完成美术的分类及绘画的分类后，可以自然的引申出最后一个问题：通过我们对美术全面的了解，我们可以知道美术在我们的社会生活中有哪些基本功能和作用吗？
在解决这个问题时，可以让学生回忆本课里所讲的内容，并互相讨论探究，归纳出相关美术的功能。（在本人的教学中，一般学生都能归纳出美术的实用功能、审美——欣赏功能、纪念功能——如建筑中的纪念碑、绘画中的一些历史画等。而表现功能——能表现人的精神、情感、内心世界等则一般较难归纳出，要由老师引导说明才能了解）。这样我们可以对美术的功能作用做一个总的归纳：实用作用、审美作用、纪念作用、表现作用。
六、课堂总结
通过本课的学习，基本上是能达到原设的目标，能使学生从整体的、全面的、综合的去把握美术这门艺术类别。并能从人文意义上了解到美术与人、与社会以及与我们每天的生活都是紧密相连的。从而使学生扩大了视野，开阔了思路，真正的把学生置身于美术的海洋中了。
七、课时安排：本课要完成，由于覆盖面大、内容丰富。加之采用学生讨论、探究式的师生互动的方法（而不是满堂灌），因此需要两个课时（每课时按四十分钟计）。