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飘逝的绝唱
李存葆
又是一个月色溶溶夜。琴声响起来了。焚香拜月的莺莺被琴声吸引。但闻琴声如发髻上的珠宝嘀铃铃作响，似长裙上的佩玉叮咚咚有声；既像房檐下的铁马儿随风晃动，又像窗帘下的金钩儿敲打窗棂……“其声壮，似铁骑刀枪冗冗；其声幽，似落花流水溶溶；其声高，似风清月朗鹤唳空；其声低，似儿女语，小窗中，喁喁”……
琴声中，莺莺与张生进行着灵魂与灵魂的碰撞，心灵与心灵的低语，情感与情感的交融。
琴声，如同一块巨大的磁石，牵引着莺莺情难自己地走出花园，径直向张生的书房奔去。弹琴的张生觉察窗前人影幢幢，知是莺莺来了，遂更弦一曲，边弹边唱起《凤求凰》：“有美人兮，见之不忘。一日不见兮，思之如狂……张琴代语兮，欲诉衷肠……愿言配德兮，携手相将！不得于飞兮，使我沦亡。”凄凄然的琴声，意切的词赋，更有一种摄魂夺魄的力量，莺莺禁不住潸然泪下……
斯时，音乐又成了崔张发展恋情的酵母。
音乐，以音和时间来表达人的情绪的和谐，它有无垠的想象空间，有无限度的弹性，能变幻出无穷的花样，能纳得下无尽的内容。人类的喜悦需要音乐来表达，心灵的创伤需要音乐来抚慰。美的音乐，能使人的灵魂进行深呼吸，能使人超凡脱俗，让人在杳杳冥冥中悟得灵性的奥义。
张生正是将满腹心事付给瑶琴，才使所有的痛苦在琴声中得以柔化，悲凄的眼泪也随着美的旋律化作轻烟。
莺莺纯洁的心也在透明的音乐里洗涤着，升华着，这柔弱女子更坚定了与封建礼教抗争的信心，并渐次由内心的反抗化为外在的行动。
莺莺以红娘作冰下人，经过“锦字传情”、“妆台窥简”、“乘夜逾墙”、“倩红问病”等一波九折的熬煎，终于义无反顾地走进了张生的书房，共赴“月下佳期”，实现了她与张生灵与肉最完美的结合。
现代都市里的红男绿女，对崔张这种以优雅音乐结情系爱的方式，恐也很难理喻了。
音乐源自地母，发自天籁，出自心灵，大自然美妙的声音是优雅音乐的母体。在所有艺术门类中，音乐是最富“占有性”和“侵略性”的。绘画、雕塑、小说、诗歌，人们不喜欢的可不必寓目，而音乐却能直侵人们难以设防的耳膜。机器的轰鸣、喇叭的吼叫，喧嚣的声浪，使现代都市人一直处于高分贝的漩涡之中。人们很难有那份心境去接受优雅音乐的浸润，不少浮躁的心灵，只能在彩镭射的激光灯下，在疯狂的迪斯科里去寻求强刺激……
经典爱情，是青油孤灯下的泛黄的线装书，它需要读到地老天荒海枯石烂；经典爱情，是孟姜女万里寻夫送寒衣，它忠贞的泪水足可以哭倒长城；经典爱情，是王宝钏寒窑中的爝火，它虔诚的热力足以消熔武夫的铁石心肠；经典爱情，是罗密欧与朱丽叶饮鸩而亡，同栖一穴魂的矢心不二，之死靡它；经典爱情，是哭瞎眼睛的阿炳的二泉映月；也是简爱对罗彻斯特远隔千里的呼唤……经典爱情在追求的过程中透出美丽，它使“等待”比“获得”更具魅力。经典爱情的琴弦上常常谱满离恨曲，经典爱情的花笺上每每写满断肠诗。
经典爱情中的男女，几乎无一不经过身心的煎熬，情感的折磨。耐心、韧性、体谅、包涵是经典爱情有的代名词。在爱的清规戒律和婚姻法则早已变更的今天，现代人在品味经典爱情时，大可不必去仿效了。然而，绝对的自由也往往会葬送自由的魅力。当有人在仅是一次邂逅中便陷入情网的时候，当有人在一杯三色鸡尾酒刚刚饮罢就坠进爱河的时候，当有人在蓬蓬嚓中三旋两转就投入他人怀抱的时候，这种“闪电式”、“快餐式”、“急急风式”的恋情，必然会制造出一批“速死”的婚姻……
唾手可得的东西往往不被珍视。爱的尊严一旦被轻视，便经不起咀嚼，很快变得乏味。爱情一旦省略必要的发酵，酒就酿成了醋，也就缺少了经典爱情中的那三分幻想，三分诗意，三分激情，剩下的仅是欲的疯狂。