浙江省温州市瓯海区实验中学七年级语文 《综合性学习：戏曲大舞台》教学设计 人教新课标版.doc

浙江省温州市瓯海区实验中学七年级语文 综合性学习：戏曲大舞台教学设计 人教新课标版备课札记：_个性化教学思路及改进_【教学对象分析】_戏曲对于此阶段的学生来说并不陌生，但对于我国传统戏曲还不是很了解，通过此综合性学习，让学生更加系统地了解我国传统文化的艺术魅力。【教学内容分析】本单元主要选编的是与文化艺术有关的文章，学生学习的内容并不仅限于文化艺术，还有很多关于戏曲方面的文化内容。【教学目标】1、课外收集资料，了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生高雅的艺术情趣。 2、了解中国戏曲的基本知识，理解戏曲中的脸谱，行当等含义，并通过学戏，引导学生对舞台艺术产生兴趣。 3、培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。 【教学重点】学生能通过各种途径搜集资料，并能整理资料。【教学难点】学生通过资料的搜集，了解中国戏曲的基本知识，提高自身的人文素养。【教学过程】（一）、导入：（激发学生了解戏曲文化的兴趣，认识戏曲大舞台博大精深，从而增强学生对戏曲文化的热爱）。 中国戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式主义，全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩分呈，每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化的风情，如京剧的雍容华贵，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲，今天就让我们一起走进民族文化的瑰宝戏曲天地中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！（板书：戏曲大舞台） (二)、戏曲知识知多少：检验知识的收集，整理，由学生来主持。一、多媒体显示有关戏剧常识：（一）中国戏曲的孕育与形成： 中国戏曲，起源于原始歌舞。汉代，在民间出现了具表演成份的“角抵戏”，尤以东海黄公为著。到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，具有了更为浓郁的表演成份，如拔头、代面、踏摇娘等。唐代，出现了由先秦时期的优伶表演发展来的以滑稽表演为特点的“参军戏”；民间的歌舞戏进入宫廷，得到了更大的发展；民间又出现了“俗讲”和“变文”等通俗说唱形式。宋代，城市商品经济得到长足发展，出现很多市民娱乐场所“瓦舍”和“勾栏”；民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”。金代，在宋杂剧基础上，北方出现了“金院本”，南方出现了“南戏”。元代，北方形成“北杂剧”，南方南戏进一步发展成熟，戏曲形成。（二）中国戏曲最早的成熟形式宋元南戏 南戏，是中国戏曲最早的表现形式，它形成于南北宋之交的浙江温州（古称永嘉）一带的民间，时称撚兰卧泳鐢。它是在宋杂剧的基础上，融和南方民间小曲、说唱等艺术因素形成的。以体制庞大、曲词通俗质朴为其特点，已粗具戏曲的基本艺术特征。剧目多表现民间故事。（三）中国戏曲的第一个繁盛期元杂剧 元代，是中国戏曲史的一种重要时期，它以其元曲闻名于世，而元曲中影响最著者，唯北杂剧（亦称元杂剧）。北杂剧之文学，以质朴自然胜，后世戏曲文学无有出其右者；关（汉卿）、王（实甫）、白（朴）、马（致远）等杂剧作家，使北杂剧成为一代之文学。北杂剧之表演则显示出戏曲在形成之初的朴实和浓郁的民间气息。（四）中国戏曲的第二个繁盛期明清传 传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。摯鏀二字，取自其撐奁娌淮薮黄鏀之特色。其剧本文学曲词典雅，体制庞大，名篇佳作不胜枚举，为戏曲文学绝盛之时。表演上则日趋成熟，多用昆曲演唱。（五）中国戏曲的转型期清代地方戏的兴起 自清代前期起，戏曲舞台发生了极大的变化，主要表现为戏曲的民间化和通俗化。先是昆曲、高腔折子戏的盛行，后是地方戏的兴起。从此，戏曲舞台不再是传奇戏的天下，昆曲与高腔有了来自民间的竞争者。戏曲的表演场所也由厅堂氍毹变为了茶肆歌台。 （六）中国戏曲史上的大事京剧形成 继徽班进京之后，湖北汉调艺人也于道光年间（1828年前后）进京与徽班艺人同台献艺，他们同徽调艺人一样唱皮黄腔，只是更具湖北风格。徽、汉皮黄在京城和流，经过数十年的发展，终于在1840年前后，形成一种独具北方特色的皮黄腔棗京剧。二、戏曲知识大比拼（一）抢答题：_1、与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老戏剧的剧种是什么？答：中国戏曲。2、中国戏曲起源于哪些形式？答：民间歌舞、说唱、滑稽戏3、享有“中国戏曲之母”雅称的是哪个剧种？答：昆剧。4、戏曲的角色分为哪四大行当？答：生、旦、净、丑。5、我国戏曲采用哪四种艺术手段来表现人物？答：唱、做、念、打。6、享有“东方歌剧”盛誉的是哪个剧种？答：京剧。7、舞台上没有崇山峻岭、河流湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，演员可凭借什么来使观众产生身临其境的感觉？答：虚拟的表演。8、周总理曾给哪一种剧种以“南国红豆”的美称。粤剧9、列举元曲四大家及其代表作品。关汉卿窦娥冤王实甫西厢记 白朴梧桐雨郑光祖倩女离魂10、产生于浙江嵊县一带流行的说唱艺术“落地唱书”的一个剧种是什么？请举一个剧目。答：越剧。如红楼梦、梁山伯与祝英台等。11、“旦”可分为哪几类？答：正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦。12、京剧“四大名旦”分别是谁？答：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。13、戏剧表演艺术有哪五种技术方法？答：手、眼、身、法、步(手、眼、身、口、步）。14、越剧“四大名旦”的“三花一娟”分别是谁？答：施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟。15、“生”可分为哪几类？答：老生（须生）、小生、武生、娃娃生。16、发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带的剧种是什么？请举出一个剧目。答：黄梅戏。如天仙配、牛郎织女等。17、京剧“四大须生”分别是谁？答：马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。 （谭鑫培、余叔岩、言菊朋、马连良）18、京剧是怎样形成的？答：徽班进京献艺，并与湖北汉调艺人合作演出，产生了一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种，就是京剧。19、京剧唱腔以哪两种板式为主？西皮、二黄。西皮是一种比较明快活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。二黄是一种较舒缓深沉的曲调，适合表现忧郁哀伤的情绪。20、什么是京剧的三大件？（乐器）文场：京胡、月琴、弦子武场：单皮鼓、大锣、小锣_21、我们家乡的地方戏曲叫什么名称？22、四大行当中的生依据什么来划分年龄？23、请说出五种以上的戏曲名称/（二、）连线题：A、梅派 天真、活泼、热情的少女形象，具柔媚娇婉的风格程派 以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜风格荀派 善良、温柔、华贵、典雅而具，正义感的古代妇女尚派 遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性B、越剧 严凤英京剧 袁雪芬豫剧 红线女黄梅戏 梅兰芳粤剧 常香玉C、越 剧 梅兰芳京 剧 袁雪芬豫 剧 常香玉黄梅戏 严凤英（三、）脸谱鉴赏（多媒体显示） 一看到涂红画绿的脸谱，你一定会想到戏曲；或者一提到戏曲，你一定会想象到舞台上勾画五彩脸谱、身着各色戏衣的人物形象。脸谱是中国戏曲艺术的重要组成部分，也是戏曲艺术的重要特征之一。那么，什么是脸谱？前辈戏剧家张庚先生说：“脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案式的。在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟，逐渐形成，并以谱式的方法相对固定下来。”脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。每个行当又有苦干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。一般来说，“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”，意思是说所有“生”行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都是一张脸；“旦”行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。“生”、“旦”人物个性主要靠表演及服装等方面表现。_瞬间灵感或困惑：_脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少“净”、“丑”角色就有多少谱样，不相雷同。因此，脸谱化妆的特征是“千变万化”的。“净”，俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。脸谱鉴赏黑脸表示什么性格？表示有正义感，猛智。如张飞白脸表示什么？表示愚蠢奸诈。如曹操红脸表示什么？表示忠勇。如关羽绿脸、蓝脸表示什么？表示草莽英雄。赏脸谱识人物：（多媒体显示）牛魔王 二郎神 孙悟空 曹操 典韦 关羽 张飞 托塔天王赏图片辩剧目：（多媒体显示）白蛇传 红楼梦 闹天宫 琵琶记 穆桂英挂帅 十五贯 智取威虎山 红灯记（三）、名段欣赏（多媒体）1、红灯记 天仙配2、活动总结、感受（四）、作文（二选一）： 1、戏曲大舞台记一次综合性活动 2、中国戏剧何去何从？板书设计 第五单元