2015青海教师考试小学美术《山水画》说课稿.doc

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2015青海教师考试小学美术《山水画》说课稿
一、教材分析
本课选自人美版五年级下册第14课《山水画》，是“造型·表现”学习领域的内容。中国山水画作为独立的画种已有一千多年的历史，山水画凝聚着人类丰富的智慧和情感，体现着东方艺术的审美理想，在中国绘画史上占有极为重要的地位。中国人把描绘大自然的作品称为“山水画”而不叫“风景画”，是有其独特含义的。
本课的学习对象是五年级的学生，对于笔墨表现技法有着自己的感受方式、理解方式和表现方式，不一定符合我们理论上的要求，这既是儿童的特点，也是儿童山水画的魅力所在。其实儿童运用笔墨和色彩时的大胆想象及创造意识，正与山水画的意象表现的本意相契合。为此，教者必须让学生熟悉笔、墨、纸等工具的性能及掌握初步的笔墨表现技法，并允许他们随意描绘主客观的形象。
二、学情分析
在教学过程中，不能忽略当前传统文化传播淡薄，学生对传统文化的认知程度，对传统文化的审美、鉴赏的缺乏。在具体教学过程中，教师根据不同班级、不同学生应作出及时调整教学方法，以达到因材施教的目的。真正做到以人为本，以学生为本。
三、教学目标
【知识与技能】
了解中国山水画的艺术特点，感受山水画的艺术魅力。
【过程与方法】
了解和学习山水画的笔墨技法，运用山水画的表现形式进行尝试练习；能用中国画的方法，大胆表现出有远近层次的中国山水画。
【情感态度与价值观】
学习和继承中国古代文化艺术的优良传统，通过山水画的学习鉴赏，提高学生的审美鉴赏能力，进一步培养学生的爱国情感。
四、教学重难点
【教学重点】
学习用中国画的表现形式，画出有远近层次的山水画。
【教学难点】
如何控制水墨的浓淡，表现出远近层次的景色。
五、教法学法
(一)教法
欣赏、分析法——本课以分析山水画中的近景、中景、远景画法为切入点，通过欣赏、分析、讲解学习传统中国山水画。
探索、感受法——让学生在探究和发现中，体验和感受近实、远虚、近浓、远淡、近繁、远简、近干、远湿的一般表现规律。
观察、演示法——利用教材图片、多面体、教师范画、笔、墨、纸、盘等教具，通过欣赏、分析、讲解及教师演示掌握基本方法。
(二)学法
激发兴趣法——通过教师引导学生欣赏、分析、讲解及教师演示调动学生学习兴趣和学习积极性。
自主体验——利用国画工具，在老师引导下，让学生自主实践掌握学习方法。学生以临摹实践为主。让学生分组实践，教师对各组进行巡视指导，对学生未掌握笔墨或者掌握不好的教师给予单独指导。
六、教学环节
环节一：欣赏导入
先欣赏挂在墙上的几幅山水画，并介绍树木是山水画中的重要组成部分，作为祖国的传统艺术，提示学生注意中国传统山水画与西方风景画的区别。
引导学生从绘画工具以及绘画技法等方面进行区分。由此引出中国山水画的概念，导入新课。(教师板书)
(设计意图：采用直观展示图片法将学生引入情境，引导学生感受、了解、认识山水画。)
环节二：新课讲授
(一)名作欣赏，初步感知
教师对画家沈周和齐白石做简单介绍后，布置学生欣赏《吴中山水图》和《柳桥独步》。分组讨论问题：
——两幅作品表现的是什么季节的景色？有什么相同点和不同点？
——两幅作品中哪些地方是中锋表现的？哪些地方用的是侧锋？
学生观察作品，分析讨论，感受画家的不同表现技法带给人不同艺术视觉效果：
1.《吴中山水图》描绘的是秋冬的景色，而《柳桥独步》描绘的则是春天的大好时光。二者的相同点都是中国传统山水画，但第一幅未设色为水墨山水，第二幅则为青绿山水，有设色；
2.两幅作品中画家在表现山石时大多使用侧峰，而在描绘树干、房屋等细节是则是中锋居多。
教师总结补充：介绍中国山水画的分类，主要分为水墨山水、青绿山水与浅绛山水；中国山水画的主要用笔方法则有中锋、侧峰与逆峰。
(设计意图：通过对名作的欣赏分析，让学生从表面上了解山水画在色彩程式的区别，掌握山水画的分类。)
(二)对比变化，深入探究
教师利用多媒体将两幅作品的局部画面放大，带领学生一起探究一下问题：
——感知发现近景、中景、远景不同表现方法。
——了解墨色浓淡、深浅变化。
学生分组探讨回答问题，教师总结评述：
1.近景的表现手法最为细腻、精细；中景的表现方法则较为概括；远景则是将山石的外轮廓表现出来即可。近的画得具体，远的简单，近的浓远的淡。近干远湿。
2.教师带领学生回顾之前学习过的中国画的墨色层次：墨分五色，焦、浓、重、淡、清。
(设计意图：本环节通过对比课本上的两幅名作，引导学生逐步分析中国山水画不同的表现手法，以及表现时的具体技巧，让学生从更深层次认识、了解山水画。)
环节三：拓展延伸
(一)教师示范讲解
教师向学生示范并讲解中国传统山水画的具体表现技法：
1.概括表现山水画的近景、中景、远景；
2.中国画中表现山水景物的几种基本技法：勾、皴、点、染。
(二)学生实践练习
学生尝试运用医学知识进行初步练习、感知。
1.学习中国画用笔方法——中锋、侧峰、逆峰；
2.体验墨色浓淡的变化——焦、浓、重、淡、清。
(三)师生分析补充
师生欣赏、分析学生的作品，进一步了解山水画的表现方法和构图形式。
(设计意图：通过教师的示范讲解以及学生自主练习，不仅体现了学生的主体地位，更能让学生切实体会到中国山水画的基本表现技法和用笔用墨的方法。)
环节四：巩固提高
(一)学生实践
教师提出作业要求：构思一幅美丽的风景画，大胆地用中国山水画的画法，表现出近景、中景、远景；注意以下事项：
1.大胆作画，注意墨色的浓淡变化。
2.选择合适的表现技法，适当施淡彩。
3.注意室内清洁卫生。
学生作业，教师巡视辅导：
(二)作品展评
1.作业展示、评价。
请学生自己说说你喜欢哪一幅，从用笔、用墨、构图等方面来进行表述。
2.教师总结
七、板书设计：

根据本节课的主要内容和学生的根本情况，我的板书分为三部分，一为课题，一为中国画写景的不同景深分类，最后则为中国画的基本表现技法。概括重点的基础上又能起到提示学生、展示知识框架的作用。

文章来源：中公青海教师考试网 （