电脑音频技术在基础音乐教学中的应用.doc

　电脑音乐在我国大约起步于上世纪90年代初，它对硬件、软件以及使用者的能力、素质的要求相对较高。随着高科技的飞速发展，电脑音乐系统不断得到完善和优化，价格降低，操作日益简便和人性化，使它不再是专业音乐制作人的“专利”，电脑音乐走进中小学音乐教学也已不是梦想。数字化媒体手段为音乐的呈现带来了诸多的可能性，它所提供的全方位的表述方式，打破了以往单一的呈现模式，以其丰富性、可视性、即时性的特点，为音乐教学提供了更多有利的条件，电脑音乐在音乐教学中的应用和研究正逐步成为众多音乐教育工作者共同关注的一个崭新的领域。 
　　购置什么设备,我们才能进入电脑音乐的神奇世界呢？较完善的电脑音乐系统以PC机为核心，包括专业音频卡、音源、MIDI键盘、监听音箱、话筒等硬件和相关音乐软件。它可以完成MIDI音乐制作和数字音频录制、编辑等任务，服务于音乐教学。 
　　长期以来，电脑音乐系统往往因其价格昂贵而让人望而却步。如果从专业音乐制作的角度出发，建构电脑音乐制作系统确实如此，然而从音乐教学的角度出发，以经济实用为标准，构建一套电脑音乐教学系统绝对要比一架一般品牌的立式钢琴便宜。在经济条件比较差的情况下，一台普通的PC机、一对多媒体音箱、一支卡拉OK话筒、一台有MIDI接口的低端便携式电子琴，就可以构成一个简洁的电脑音乐系统，它能够满足最基本的电脑音乐应用操作。 
　　电脑音乐系统的功能是强大而丰富的，它几乎可以运用于音乐课堂教学、课外音乐活动以及教师的备课、创作、学习等学校音乐实践的各个方面。 

　　用于“感受与鉴赏”教学 

　　在欣赏教学中，利用安装在电脑音乐系统上的Sound Forge、Wave Lab等音频编辑软件播放作品，音频波形是可视的，作品的力度变化、结构轮廓等特征得以体现，无形的音乐因而变成了有形的，这样可以很好地帮助学生感知音乐的基本要素。如在欣赏威廉姆斯的《奥林匹克号角》时，学生很容易从屏幕上看出体现三部结构的两端大中间小的波形；在播放拉威尔的《波莱罗》时，整个作品波形就像一个大大的渐强记号，音乐的力度特点得以彰显。利用这种软件播放音乐分析作品时，可以依据波形用鼠标把播放指针即时指向任意位置播放，也可以把任何一个片断设为循环播放，其便捷程度是CD、磁带等播放形式无法企及的。 
　　当需要让学生了解某些作品各声部的关系时，教留学生毕业论文师可以利用Sonar、Cubase等音序软件把作品的片断制作成MIDI文件。在课堂上播放时，学生既可以听到音乐，又可以看到各个声部的乐谱，播放指针随着音乐运动，提示着位置。教师可以让任意声部独奏或静音，方便加以分析。 
　　电脑音乐系统具有可扩展的丰富的音色资源，有些乐器音色还有预制的各种不同的演奏法。如小提琴的连弓、顿弓、碎弓，定音鼓的强击、弱击、滚奏等，这都为学生听辨音色、了解不同音色和奏法在作品中的表现意义提供了条件。 

　　应用于“表现”教学 

　　在演唱、演奏教学活动中，钢琴的伴奏音色相对来说是苍白单调的，而且表现力依赖于教师的弹奏技巧。使用伴奏带又过于死板，升降调不方便，也不能随时从任何一个地方开始播放。利用电脑音乐系统，教师可以把现有的伴奏音乐导入电脑，实施音频处理，在一定程度上改变伴奏音乐的调高和速度，适应教学需要。教师还可以使用Band in a box快速生成一个伴奏。Band in a box (简称BB)直译为“盒子里的乐队”，是一种自动伴奏软件。教师不懂配器也没关系，只要在BB中输入和弦，选择一种合适的style(风格)，确定好调高、速度，就可以得到较为理想的伴奏音乐。 
　　在教学中，教师可以把学生的演唱、演奏随时录入电脑，并以波形的形式让学生“看”到自己的声音，在屏幕上指出哪一句唱、奏得好，哪一句尚有欠缺。还可以为他们的演唱、演奏实施混响、激励、均衡等效果处理，甚至制作出某学生或他们班级的专辑，刻录成光盘，满足其成就感，最大程度地激发学生的学习兴趣。 
　　在识读乐谱、视唱练耳等基本素质教学中，都有兼具趣味性、科学性的软件可供选用。如Ear Master就是一个口碑很好的视唱练耳软件，设有单程比较、和弦听辨、节奏模仿等项目，但其形式并非传统视唱练耳课那样枯燥乏味，它带有很强的游戏性，而且难易程度可调。 
　　在音乐游戏、情景剧等综合性艺术表演活动中，电脑音乐系统可以充当配音的角色，它可以播放背景音乐，根据情绪和剧情需要添加风、雨、雷、流水、鸟鸣等自然界声音，电话铃、汽车、器皿碰撞、玻璃破碎等日常生活中的声音。为学生的表演增色，提高他们参与音乐活动的积极性。 

　　应用于“创造”教学 

　　电脑音乐应用于创造教学可以从两个方面加以尝试。一是学生创作的“作品”（旋律片断、短歌等），交由教师运用电脑音乐系统制作成鲜活生动的可以听到的音乐，师生共同分析评价。二是在学生懂得基本的电脑操作前提下，教给学生一些音乐软件的简单操作方法，循序渐进地开展音乐创造活动。例如：由教师制作好一段MIDI乐曲，但留出其中一至两个声部不确定音色，由学生根据乐曲音乐形象在音色库中加以选择，并说明选用这种乐留学生论文器音色的理由；给出爵士鼓、贝斯、吉他构成的节奏、和声与低音的基本框架，学生根据这种框架风格自由创作一个合适的旋律声部，好似一种器乐性的卡拉OK；给出一首常见歌曲，由教师为其编配好和声，并在“TT作曲家”或“BB”等软件中输入和弦，然后由学生为这首歌曲选择一个style，即选择最适合歌曲的伴奏风格（或称“套子”），学生需要边唱歌曲边试着套用不同的style，直至找到他们认为最恰当的；利用SONAR或ACID拼接乐曲。教师可以购买或从互联网下载许多乐器和人声的Loop素材,这些Loop素材就是WAV格式的音频文件,在SONAR或ACID中,我们可以像搭积木一样,把它们拼接成一首乐曲，这种“傻瓜式”的简单操作对于没有乐理基础、没有接受过专业音乐训练的人来说也没有问题；在教师指导帮助下，为自己创作的歌曲或单旋律乐曲编配、制作成立体的丰富的多声部音乐。这需要在中学高年级能力较强的学生中落实。