芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》.doc

观芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》之感
姓名：钟信花 学号：088301146 年级：08科文音表
摘要：玲珑紧致的旗袍，极尽绚丽所能的色彩，动人心魄的旋律，充满特色的布景，新奇紧凑的编排，这一切使《大红灯笼高高挂》在最短的时间内被世界各界接受。其主题是表现封建制度下女性对命运的抗争。在服装设计上，采用传统服装旗袍、长衫马褂的样式和颜色。在音乐上运用了中西合璧的尝试，没有生硬的拼贴和故弄玄虚的技巧，有的是和谐、自然、鲜明、忧伤在剧中张弛有度的流淌。
关键词：剧情 音乐 服装 灯笼

芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》是由张艺谋导演根据作家苏童的小说《妻妾成群》改编而成，主要叙述了一个女性遭受的婚姻悲剧的故事。与“五·四”时期大多“新青年”相反，颂莲这个“新女性”却走进一个旧家庭，“几乎是自觉成为旧式婚姻的牺牲品，她的意练坚决成为她走向绝望之路的原动力。接下来就让我们先来了解一下整个舞剧的剧情：
舞剧的序幕表现的是上个世纪二十年代。幽深的大宅院，一个年轻的女孩被强行塞进花轿，她是老爷新娶的三太太。上轿前，她想起青梅竹马的恋人——戏班子里年轻的小生。紧接着第一幕描述的是迎亲的喜庆气氛中，大太太与二太太怀着复杂的心情接纳这位新人。洞房花烛夜，新来的三太太拼命抗争，但终于没能摆脱悲剧的命运。第二幕唱堂会，打麻将，老爷领着太太们终日消磨时光。新来的三太太利用短暂的机会与昔日恋人相会，两个年轻人的恋情被居心叵测的二太太发现了。第三幕年轻人继续偷偷相爱相会，二太太告密。老爷当场捉拿了这对大胆越轨的恋人。二太太趁机想恢复失去的宠爱，心情败坏的老爷却赏了她一记重重的耳光。失落的二太太将满院的红灯撕得粉碎。尾声那对年轻的恋人与二太太同时被带到行刑现场，在死亡面前，他们尽释前嫌，以宽容和爱彼此紧紧拥抱。封建制度扼杀了年轻的生命和美丽的爱情。
由于张艺谋的参与，芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》在舞美、灯光以及编排手法上都显得“与众不同”。“更加戏剧化，故事味更浓了。”同样是中国经典芭蕾，《红色娘子军》和《白毛女》充满了革命的战斗气息，而《大红灯笼高高挂》则呈现出大宅院里的深闺幽怨和情感纠葛。在《大红灯笼高高挂》中，旗袍、马褂、皮影等中国元素得到了充分的运用。伴着二胡、唢呐等幽怨绵长的曲调，演员们身着改良旗袍翩翩起舞。其中最为人津津乐道的要数历经多次改版的“麻将舞”。 据王启敏介绍，改版后的“麻将舞”令舞台一跃成为四位主角勾心斗角的场所。响板铿锵下奇特的群舞表演，把赌台上的惊心动魄、大宅门里的飞短流长和扭曲心态表现得活灵活现。四人舞的加强和群舞的配合使舞台充满“沸腾感”，对整出舞剧的情节起到推波助澜的作用。
音乐是舞剧灵魂所在，《大红灯笼高高挂》的成功，音乐更是功不可没。它就是出自当今现代音乐乐坛的领军人物作曲家陈其钢之手。在《大红灯笼高高挂》剧音乐创作中中西合璧的尝试没有生硬的拼贴和故弄玄虚的技巧，有的是和谐、自然、鲜明、忧伤在剧中张弛有度的流淌。剧中的曲目分别是：1. 序幕 - 红灯舞 2. 梦幻与现实中的少女 3. 婚礼 (柳青娘曲牌) 4. 规矩舞 5. 大太太与二太太争风 6. 点灯舞 7. 新婚夜 8. 芭蕾与京剧 9. 重逢 10. 京剧舞 (夜深沉曲牌) 11. 麻将舞 12. 偷情 13. 规矩舞2 14. 撕灯 15. 家丁与老爷的群舞 16. 牢中双人舞 17. 刑前的三人舞 18. 尾声芭蕾舞剧。西方芭蕾的柔美与中国上世纪三十年代朴素的农村背景加上传统京剧在剧中的出现，因此在音乐形式与语言上也做了特定的选择．首先是乐队形式，运用西式交响乐团外加了京剧女声、二胡、京胡、笛子、管子、柳琴、两支唢呐、四个民族打击乐，同时还有在台上的一个京剧乐队。
音乐的主题与变奏．围绕三太太的纯情少女主体．男主人公京剧演员的浪漫抒情主体和二太太的可变性矛盾主体互相交错发展，在剧终前达到高潮，以第一和第二主题的完美结合告终。 传统京剧音乐的直接运月和交响化发展．从序曲开始直至结束．京剧化的音调和音色以主导形式贯穿全剧，决定了大红剧音乐的色调．这里有原始京剧曲牌的直接引用(如婚礼场面的柳青娘曲牌和京剧舞的夜深沉曲牌)但更多的呈对传统京剧音乐素材的提炼和发展．他们主要体现在序曲和尾声的青衣唱段．台上台下京剧音乐音色和交响乐队音色的交流，男主人公京剧音调主题的大段的交响性发展及大量的京剧锣鼓与各种交响性音色的结合，台上台下不同音色的交流．大红剧是张嘴的舞剧，京剧演员不但在乐池里唱，在台上也念也唱．台下有京剧打击乐，台上也有京剧打击乐。舞蹈演员不但要跳也要说和喊．台上惊心动魄的麻将游戏与台下45把算盘的声浪你呼我应。台下轻盈的雅乐与台上款款的青衣道白交相辉映成一幅非常立体的现代音乐意识流．
在服饰方面，享誉世界的法国舞台服饰设计大师卡布伦将把新颖的外国时装概念融入中式旗袍中，让舞剧的服饰在保留传统味道的同时增添一抹时尚感。采用传统服装旗袍、长衫马褂的样式和颜色，只是在局部进行了修改，紧身的袖子包裹，可以清楚地欣赏到演员的手臂动作，旗袍的高开衩方便演员做动作。
再者，《大红灯笼高高挂》的舞台道具与舞台背景的表现，颇有西方歌舞剧技巧，看得真是眼花缭乱。舞剧的整个外在形式是东方的，比如服装、道具、色彩、音乐，可是内在全是西方，像其中一段舞蹈，特别是黑衣人的屡次出场，更兼具了当代芭蕾舞的一些特色。而洞房那场戏，通过人物剪影的大小对比、穿破窗纸一些极具西方舞台技巧的方式。在整场戏中，张导抓住了几个要点，比如贞洁，投井。经由张导的渲染，颂莲在被老头强暴后身披红绸，有极浓郁的女性主义情怀。还有投井这一出，被编导处理得较为虚化，演绎为三人舞，三姨太、四姨太和武生，经受着封建制度对其人性上的压制与扼杀。“投井”在原小说中的刑罚被改编成这一虚化的“棍刑”——过场的演员在幕布上敲打出一条条血迹，象征这种压制血淋淋、赤裸裸的撞击，与前面华丽的背景形成鲜明对比。
张艺谋导演的芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》给了我们很多启示：舞剧表现形式要大胆的创新与突破，从我们民族文化遗产中吸取养分的同时，放眼世界，了解当今艺术的现状和发展趋势，兼收并蓄，只有这样我们才能够创作出代表时代最强音的优秀舞剧作品，呈现出锐意进取的良好态势。
2010-12-28

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