《中国真人秀节目的现状与发展策略》.doc

中国真人秀节目的现状与发展策略摘要：电视真人秀节目自问世以来便因其独特魅力始终占据着电视银幕的一席之地。如今，真人秀节目在中国的发展也蒸蒸日上，已经到了百家争鸣的繁盛时期。但其间出现的各种问题也引起了业内人士和学者们的广泛关注。笔者对中国真人秀的发展历程进行总结并探讨其中出现的种种问题，并由此探究真人秀节目未来的发展策略。一、中国真人秀节目的发展历程（一）真人秀节目定义 真人秀节目又称真实电视节目(Reality TV)、真实肥岛剧(Reality Soap Opera)等。学者尹鸿、冉儒学对真人秀节目做了如下定义 “电视真人秀作为一种电视节目,是对自愿参与者在规定情境中,为了预先给定的目的,按照特定的规则所进行的竞争行为的真实记录和艺术加工。并且提出了与这个概念相关的7个关键的元素:自愿参与者、竞争行为、真实记录、规定情境、目的、规则、艺术加工。?”同时,学者陈虹认为:“像任何戏剧类节目一样,真人秀节目的内核就在于它的冲突性,往往设置一个特殊情景,定下残酷的竞争规则和颇具诱惑力的竞争目标,再辅之以各种游戏环节,去不断地在节目中制造各种冲突。然而，随着真人秀节目的发展，这些定义似乎并不那么准确。比如近期江苏卫视热播的真人秀节目明星到我家 便是体验式的真人秀节目，没有残酷的竞争规则，没有颇具诱惑力的竞争目标，只有存在少数的游戏环节增加节目看点。节目的主要的内容集中在明星“媳妇”体验农村生活以及婆媳关系的展现。由于明星“媳妇”不会农活、不认识蔬菜、不懂与农村婆婆的相处之道，因此，节目并未设置过多刻意的竞争、游戏，只是记录明星媳妇完成婆婆交代的简单任务以及明星媳妇与婆婆、妯娌之间的相处便已经看点十足。还有此前浙江卫视关注度颇高的爸爸回来了也只是记录对带孩子生涩的明星爸爸带孩子的时光便能让观众们津津乐道。这是因为每个节目的定位不同，看点也不同，并不是每个真人秀节目都需要设置残酷的规则和颇具诱惑力的竞争目标才能制造冲突，形成看点。因此，我认为以上定义不能够普遍适合真人秀节目。另外一种观点认为真人秀是纪录片的一个新形态，真人秀节目将电视剧的叙事手法和拍摄技巧运用到真人秀的制作中 ，参与者不需要演而是展现自我，真人秀是一种肥皂剧式的纪录片。这种说话强调了真人秀的“真”，却忽视了真人秀中“秀”的部分。其实真人秀节目当中很重要的特质就是它的冲突性。只有展现冲突才能表现人物的真实想法与个性魅力，才能引起观众的兴趣与更思考。比如爸爸去哪儿中，将爸爸与孩子们带到条件艰苦的农村，人与环境的冲突便能产生很多戏剧性的画面：孩子怕脏，不愿意参观房舍，崩溃大哭;为了抢到好一点的房子，星爸们使出浑身解数，经常弄得狼狈不堪，与平时星光熠熠的他们形成强烈反差。然后这些冲突并不是镜头对准他们就有的，而是需要节目策划人员去思考、去设置。所以，真人秀节目绝不是将简单地记录，需要设置很多容易引发冲突的节目规则，而且为了加强节目的节奏感,是节目不拖沓乏味,节目后期的艺术加工也必不可少。因此，我认为，真人秀节目并非只依靠残酷的竞争行为或是肥皂剧式的记录。相比之下，“节目参与者在规定情境中按照既定的规则为了既定的目的参加节目,并对其进行真实记录和艺术加工的具有强烈戏剧冲突的电视节目。”这样的定义更适合真人秀节目。（二）真人秀节目的发展历程 中国的电视行业起步落后西方国家22年，自诞生以来，中国的电视节目便是在对西方国家电视节目的不断模仿与追逐中发展起来的。真人秀节目的发展也不例外。 1、初期的模仿阶段2000年中国第一档真人秀节目生存大挑战在广东卫视开播，这档节目模仿了美国CBS的幸存者。此后，国内掀起了一股模仿的浪潮。夺宝奇兵、幸运52、开心辞典便是那一时期模仿国外成功真人秀节目的代表。2、本土化尝试除了进行模仿，中国的真人秀节目也进行了许多本土化尝试。比如2005年红极一时的超级女声除了借鉴美国偶像的节目形式，也进行了许多本土化的改造，与美国偶像将参赛选手年龄限制在1628岁不同，它将参与比赛的门槛降低，不限制年龄，让更多愿意展现自己的人有机会出现在超级女声的舞台上。因此，在海选阶段，各种年龄层各种风格的选手的精彩表现形成了独特看点。此外，与美国偶像选手等待选票结果，宣布淘汰不同，超级女声增加了许多紧张的PK环节，一场比赛可能有组与组的PK，还有选手与选手之间的PK，投票有时是评委，有时是观众，有时是媒体代表，甚至有时是选手间互投。这种将PK进行到底的赛制，让选手间的竞争显得更为激烈，让观众神经紧绷。正是超级女声成功的本土化尝试将中国的真人秀节目发展推向一个高峰。一时间，选秀类真人秀节目如雨后春笋般掀起。3、引进国外成功模式 随着国内真人秀节目的竞争不断加剧，对真人秀节目的制作水平要求也不断提高。为了复制国外真人秀的成功，国内各大卫视开始斥巨资购进国外成功的真人秀节目。中国达人秀是中国东方卫视斥资200多万人民币从英国Fremantle Media公司购买英国达人版权之后推出的真人秀节目。购进版权后，原版公司会对节目的制作的各个环节提供帮助，使得节目的制作水平更接近原版节目。这档节目的播出在国内内引起了极大反响。而中国达人秀的版权是由东方卫视花费200万从Fremantle Media公司购进的。原版公司将“制作宝典”分发给制作团队，并在全程制作上给予指导。除此之外，在国内反响极大的中国好声音是2012年由星空传媒旗下灿星制作公司以350万三季的价格从注册在英国的版权代理公司IPCN手中购买The Voice的中国版权后制作的中国大型专业音乐真人秀节目。连节目中出现的标志性天价转椅也是从英国空运过来的，可见还原程度之高。以上三档节目都在国内获得了成功，可见对国外成功节目的引进很大程度上增加了成功率，也规避了很多风险。这是因为国外成功的真人秀节目都有其精细的制作流程，“在西方传媒业发达的国家,每个节目背后都有一本节目模式“圣经”(TV Format Bible),包括脚本、制作流程、板块歌剧、游戏环节、演播室、道具、置入式广告设计、观众参与设计、多媒体联动、节目测试等内容。“我们只需要购进这样一本“圣经”便可轻松制作一档成功的电视节目。即便是近几年，这样通过购买版权获得国外技术支持而制作的真人秀节目仍然占主流。比如浙江卫视近期最受瞩目的真人秀节目奔跑吧，兄弟便是引自韩国真人秀节目Running Man。除了购进版权，连制作团队也进行了引进。在“奔跑吧，兄弟”中我们经常能看到用韩国话的介绍比赛规则的导演，节目嘉宾Angelababy与韩国摄像的互动，以及韩国 Running Man 成员的加入。此外真爱在囧途是东南卫视与韩国制作公司联合研发真人秀节目，其制作团队也是中韩合璧的形式。由此可见，在国内，购进国外真人秀节目版权甚至引进国外真人秀制作团队已经不是罕见的形式了。4、真人秀节目原创的初步尝试 真人秀节目在中国诞生已经14年了，观众对真人秀节目的制作水平要求也越来越高，其中也不乏对原创的呼吁。在真人秀节目发展如火如荼的今天,要想让自己国家的真人秀节目真正成为品牌，原创是必然要求。然而事实是，经历了模仿，本土化改造，全盘引进，国内电视媒体在真人秀节目原创方面的尝试依然非常少。中国好声音开门大吉购买了荷兰的节目版权，中国达人秀梦想合唱团顶级厨师激情唱响引自英国，妈妈咪呀我是歌手奔跑吧，兄弟爸爸去哪儿来自韩国，一站到底则原产西班牙内地90%以上的真人秀节目均是舶来品，原创节目寥寥无几。购买国外成功真人秀节目版权风险小，效益高这是显而易见的。中国社会学会副会长王金玲提出“从国外引入娱乐节目模板是电视台的一个商业化行为，比自主研发新节目节省资金、时间和人力，并能利用明星效应饱赚眼球经济。”但如今，观众对大批的引进真人秀也不买帐了。观众中不乏批评国内缺乏原创，拿中国的节目与国外节目作对比者。2013年10月20日，广电总局又向各大卫视下文，规定每家卫视每年新引进版权模式节目不得超一个，卫视歌唱类节目黄金档最多保留4档，这个文件被媒体称为“加强版限娱令”。从“加强版加强版”限娱令可以看出，广电总局也在用下压，用政策来推进国内电视媒体自主研发创作真人秀节目的步伐。 虽然国内原创真人秀节目还很少，值得肯定的是，有电视媒体已经开始在原创上下功夫。其中取得一片好评的中国汉字听写大会便是由中央电视台和国家语言文字工作委员会联合主办，于2013年在中央电视台综合频道（CCTV-1）和中央电视台科教频道（CCTV-10）播出。这档节目展示了中华汉字的无穷魅力，而且书写了传统文化的文明传递，让节目观众受益良多，掀起了一股全民书写汉字的热潮。不管是广电总局媒体学者还是观众们都给予了很高评价。除此之外，湖南卫视的原创校园纪实节目一年级也是一档原创的真人秀节目。节目关注学龄儿童的教育问题，将启蒙教育这个话题推进的电视观众中。节目将两位明星安排进校园与36位素人孩子一起在镜头的记录下完成成长蜕变。节目不仅让观众感受到了孩子们的童真也将众多社会现实问题展现在观众面前。一年级(1)班中特别受关注的马皓轩身上便带着中国社会特有的教育问题。马皓轩的家庭是一个典型的“4+2+1”的中国家庭。家里的老人多过度溺爱孩子，老人与父母的教育观念不同，经常出现家长管小孩老人管家长的情况，让马皓轩的父母很是头痛。这让马皓轩性格过度调皮急躁，以自我为中心。除此之外还有陈思成的单亲家庭子女问题，陆煜玲的城市留守儿童问题，西蒙子的中西教育差异问题等等。除了各种家庭问题节目还关注孩子的启蒙教育方式与安全问题。在2014年11月21日这期的一年级中，节目便将儿童防拐问题设为主线，让孩子们接受防拐测试，在测试中暴露出孩子自控能力差，自我保护意识缺乏以及家长忽视这方面教育的种种问题。在拐卖儿童案越来越引起社会重视的今天，这样有现实意义的节目得到了广大观众的好评。除了这两档真人秀节目，江苏卫视2014年10月10日首播的明星到我家也是一档原创真人秀节目。这档节目将家庭关系设为主题，利用明星与素人的结合，向观众展现了婆媳、妯娌相处时出现的各类问题。也是具有显示意义的一档原创真人秀节目。二、真人秀节目发展过程中出现的问题 1、节目同质化现象严重 2005年超级女声的巨大成功使得各大卫视争相模仿，一时间各大电视台都推出了歌唱选秀类真人秀。加油！好男儿、梦想中国、我型我秀 唱响中国都是这一时期的歌唱选秀类节目。一时间打开电视全是各类歌唱选秀节目。节目形式雷同，参加选手经常辗转各大战场，新鲜面孔缺乏，使观众产生审美疲劳。2006年舞蹈竞技类真人秀舞林大会之后，舞动奇迹、舞林争霸、舞出我人生、中国好舞蹈便应运而生。2010年中国的达人秀之后中国梦想秀出彩中国人等同类型节目接踵而至。除此之外前些年各大卫视的相亲类节目、职场类节目也是数不胜数。各大卫视似乎逃不出互相抄袭模仿的怪圈。这样同质化的电视节目使得电视节目类型单一，恶性竞争加大，观众也不买账，浪费了电视资源。广电总局为了净化电视市场，丰富电视节目类型，增强媒体的社会责任感，在2011年下发“限娱令” 提出“从2012年1月1日起，34个电视上星综合频道要提高新闻类节目播出量，同时对部分类型节目播出实施调控，以防止过度娱乐化和低俗倾向，满足广大观众多样化多层次高品位的收视需求。 意见重申，电视上星综合频道是以新闻宣传为主的综合频道，要扩大新闻、经济、文化、科教、少儿、纪录片等多种类型节目播出比例。意见提出，从2012年1月1日起，每个电视上星综合频道每日6：00至24：00新闻类节目不得少于2小时；18：00至23：30必须有两档以上自办新闻类节目，每档新闻节目时间不得少于30分钟；各电视上星综合频道还要开办一个弘扬中华民族传统美德和社会主义核心价值体系的思想道德建设栏目。”“限娱令”实施后，这种过多过滥的同质化电视节目得到控制。2、忽视中西方文化差异中西方的文化差异造成观众的审美取向、道德标准存在差异。西方国家国家真人秀节目中有许多暴露隐私、大额奖金诱惑、不折手段竞争的画面。比如老大哥中，10名参赛选手被关在同一幢房子里，共同生活10周左右的时间。房子的每个角落都安装了摄像头，记录下选手的一举一动。节目因为巨额奖金，很多选手在节目中不惜暴露自己的隐私，还刮起了一股色情之风。而这样以暴露隐私、赤裸追逐利益的节目形式是不符合我国主流价值观的。广东卫视美丽新约就曾因暴露选手隐私、画面血腥、违背伦理道德被叫停。美丽新约是广东卫视2007年引自美国的一档记录女性整容全过程的大型整容真人秀节目，节目播出后引发大量争议，被指画面血腥，恐怖，暴露，引起观众反感。广电总局随即下发通知，严厉批评了美丽新约等涉及整容、变性的节目，认为此类节目“导向意识不强，画面血腥、恐怖、暴露、格调低下，且活动组织奢华铺张”。总局要求，各级广播电视播出机构一律不得策划、制作和播出群众参与的各类整容、变性节目(包括涉及变性的新闻、专题、访谈等各类节目)，正在制作、播出的必须立即停止，违者追究广播电视行政部门和制作播出机构的责任。这种真人秀节目忽视了国内观众的接受程度，一味制造噱头，势必走向失败。3、格调低下，内容低俗窗体顶为了在电视市场占得一席之地，吸引眼球，利用低俗内容制造卖点也成了电视媒体的手段。2007年第一次心动成为国内首个被叫停的选秀节目。2007年8月，重庆卫视选秀节目第一次心动节目现场，一男选手向评委柯以敏讨要了一枚戒指，转脸下跪送给了另一位评委杨二车娜姆，引得柯以敏当场痛哭，并导致两位评委现场口水大战。节目播出后，广电总局下发通报，以第一次心动比赛环节设计丑陋粗糙，评委言行举止失态，节目设计缺乏艺术水准、内容格调低下，演唱曲目庸俗媚俗，“严重偏离比赛宗旨，热衷制造噱头炒作活动”，“损害了电视媒体形象，产生了不良社会影响”为由，叫停了第一次心动。2003年浙江卫视中国星跳跃播出女星水下走光画面，格调低俗，争议不断，最后遭禁播。这样的节目忽视了媒体的社会责任感，为了制造话题引发争议不顾社会影响。“有争议才有进步的可能，但是很多娱乐节目却止步于争议。”有传播学者认为，“用争议换来的关注，有数量没质量，观众看过骂过最终心生厌恶，只会用遥控器投出否定票。”除了被叫停的选秀节目存在问题，不少热播的选秀节目也存在不少问题。比如中国达人秀、中国好声音中，每个选手总要配一个或励志感人故事或苦难遭遇或感人爱情故事，网友调侃节目称“别叫中国好声音了，干脆叫中国好故事吧！”其中一些故事被质疑有虚假成分。中国人重情，但如果电视节目中每个人都苦哈哈博取同情，观众就很容易怀疑其真实性，也会让观众产生厌恶心理。2011年4月，贵州卫视王牌栏目人生遭国家广电总局叫停。广电总局发通报指出，贵州卫视人生栏目因单纯追求收视率，不顾及当事人的心情和处境，并缺乏对未成年人的保护，过度放大个人隐私和刻意渲染苦难和悲情，传播负面情绪，被要求立即停播，不再复播。其实挖掘选手故事无可厚非，但为了煽情为了看点而制造故事或渲染苦难就过犹不及了。三、中国真人秀节目的发展策略真人秀节目在中国发展十四年，从最初的模仿到适应本国审美的本土化改造，如今我们对真人秀节目的要求不再只是简单的好看，社会希望看到电视媒体能够担负起它的社会责任，摒弃低俗，制造出更多有现实意义的真人秀节目。观众希望能看到更加精彩有内涵、类型丰富的真人秀节目。国家希望中国能有属于自己的真人秀品牌，让中国的真人秀节目带着中国烙印输出国外。因此，对真人秀节目的未来我们存在更多的希冀。我认为，以下几点是目前我国电视媒体需要攻克的难关。注重人才培养，改进产业模式1、注重人才培养如今国内真人秀节目的制作流程大多是各大卫视现有固定制作班底制作并在本台播出的模式。从节目前期的创作到确定节目流程再到节目录制到最后的后期加工制作全部由卫视工作人员完成。这样的一个过程包括创作、摄制、后期、宣传，想要制作出一个优秀的节目那么对每个环节都要求专业。以爸爸去哪儿团队为例，爸爸去哪儿团队包括前期踩点组、现场导演组、后期剪辑组、摄像组、编剧组。参与摄制的一共有45个机位，整个团队将近200人。光一期节目的素材就有1000多个小时，要挑出最精华的90分钟呈献给观众，工作强度之大可想而知。后期剪辑人员姜佳表示，第一期节目因为还没有找到“手感”，只好来来回回把素材看了100多遍，“反复看反复改，感觉自己要疯了”。由此可见，要制作出一个优秀的真人秀节目，幕后团队需要多么强大。然而湖南卫视作为国内娱乐节目的领头羊尚且还有这样的实力，其他卫视就不见得能有这样的专业班底了。然而制作一档节目需要这么大的人才投入对于任何一个卫视都是捉襟见肘的事，因此真人秀节目制作人才的培养显得尤为迫切。人才培养基地在各大高校，而实战经验却集中在节目制作的一线电视台。只有让高校在培养人才时能够学、术结合，才能培养出有战斗力的实用性人才。中国的教育还处于拼升学率、拼就业率的消极状态，急需人才的媒体机构应该主动出击，积极与高校合作，将实战经验输入高校，并提供体验机会，让学生能够有机会到达战斗一线，了解、体验节目制作的过程，以便在日后的学习中找准方向，确立目标。2、改进产业模式，形成节目开发公司国内成功的真人秀节目大多都只是昙花一现，没有持久的生命力。而国外却并非如此。老牌真人秀节目老大哥至2014年已经播出16季，而真人秀鼻祖幸存者已经播出了28季。而湖南卫视 红极一时的超级女声在经历快乐女声快乐男声之后，至2013年已举办十届，其间赛制越来越复杂，加入学院小考，复活赛、踢馆赛等各项环节，最终影响力却一届不如一届，2014年这档音乐选秀节目并未举办。而它的原型美国偶像今年仍然火热举办第13届。究其原因，我国的真人秀节目大多没有一套富有创意和市场竞争力的节目模式。这样制作出来的节目没有深厚的基础，很容易在市场竞争中乱了阵脚，为了留住观众，增加许多花哨的环节，没有真正了解到观众想看的、能留住观众的是什么。然而一套成熟的、有创意的、有市场竞争力的节目制作模式并不是信手拈来来的。它需要经历市场调研，提出创意并生成详细的制作流程。这样的一个过程并不是一朝一夕的事，也许要花上几年的时间。然而这么大的时间投入对一个电视媒体来说是不现实的。这就要求将真人秀节目制作市场化，产业化。有市场上专门的节目制作公司完成节目“制作宝典”创作，然后卖给各大卫视的节目制作平台。这样一来，工作细分了，工作人员能够各展所长，效率也就提高了，电视媒体工作人员的压力也相应减小了，节目的质量却能提高。（二）加入中国元素，关注中国社会问题，打造中国品牌西方国家在真人秀节目中宣扬金钱、性、暴力，这与我国的文化传统是相背离的。电视节目的输出也是文化、意识的输出。为什么国家禁止美剧在电视上播出，现在禁令又转向互联网，其原因是多方面的。然而，可以肯定的是，国家在警惕文化侵略。在我看来，文化侵略并不可怕，可怕的是将自己的文化逐渐丢失。中华民族崇尚的是平等、互助、谦和、礼让。为了赢得比赛不择手段甚至互相设计陷害，完全不顾礼义道德，这是国人所不愿意看到的。源于美国经典真人秀电视节目The Amazing Race，近期在深圳卫视热播的急速前进中，嘉宾周韦彤为了赢得比赛陷害陈小春引起网友极大不满，在微博上发起让其退出比赛的话题，可见，在西方真人秀节目中屡见不鲜的陷害桥段在中国却不被接受。因此，想要制作出符合国人审美的真人秀节目还是需要中国制造。然而，加入中国元素，让世界了解真实的中国是我们在真人秀节目制作中需要强调的。加入民族元素中国是一个拥有五十六个民族的泱泱大国，民族文化亟待保护与传承，在真人秀节目中加入民族元素既能体现中国特色又能彰显媒体的社会责任感。这一点湖南卫视的爸爸去哪儿就做的很好。湖南卫视爸爸去哪儿拍摄地北至黑龙江，南至台湾，西至内蒙古，东至浙江，可谓踏遍祖国各个角落。节目中不仅展现了祖国丰富多彩的自然风光还将民族风俗文化融入节目中。在内蒙古呼伦贝尔大草原，星爸萌娃们住进非常具有民族特色蒙古包，参加篝火晚会，用牛粪点火，爸爸们体验射箭骑马牧羊；在苗寨吃长桌筵，穿苗服，手工榨油；在建德新叶村参观明清古建筑；在台湾花莲体验当地风土人情。节目走到哪，民俗风情就看到哪，给观众留下了深刻印象。这些都是其他真人秀节目所欠缺的。关注中国特色社会问题 中国是世界上人口最多的国家，尚处于社会主义初级阶段。众多社会问题等待解决，需要社会各界提供力量。作为电视媒体，担起这样的责任应当是义不容辞的。然而，许多电视媒体只关注眼前利益，却忘了作为媒体的社会责任。是否利益和责任是冲突的呢？当然不是。一个有社会责任感的电视媒体势必会得到观众的好感，受到观众拥戴。这一点也能在湖南卫视身上体现。湖南卫视是国内最受欢迎的电视媒体之一，曾产出许多优秀的电视节目如超级女声、快乐大本营、天天向上等。更值得一提的是湖南卫视的公益榜样作用。国家广电总局刊文高度肯定湖南卫视公益慈善节目。湖南卫视帮助微力量作为以慈善援助为目的公益节目，曾以资助贫困生上学、关注残疾儿童和关注玉树措多村震后儿童为主题，每期请需要救助的当事者到演播室，介绍他们的遭遇与近况，与他们现场面对面得交流，并与观众、网友现场互动，发起“5元捐行动”，既每奉献一份爱心可捐5元，任何人都可以根据自己的力量认捐，多少不拘，节目以这种积沙成塔的认捐形式，营造社会上人人可参与公益慈善的氛围，呼唤和汇聚爱心，帮助他人。这种借助电视平台进行公益诉求的节目，是媒体以实际行动积极履行社会责任，推动慈善事业在我国健康发展的有益尝试，它发挥了电视传播广泛、影响力大的优势，使慈善公益活动深入到万千群众身边，有利于普及慈善援助的理念，培养“大家帮大家”的习惯，促进良好社会风尚形成。2012年1月17日，湖南卫视现场直播的2012春节联欢晚会也植入了公益慈善元素，“芒果有爱，温暖过年”活动旨在通过汇聚公众爱心，帮助留守儿童实现新年愿望，传递“大爱微行”的公益理念。除此之外湖南卫视的“芒果V基金”是专用于公益帮助的基金项目。在真人秀节目中湖南卫视也关注社会问题，将公益精神发扬开来。湖南卫视角色互换类真人秀变形计将城市问题少年与农村孩子互换。节目不仅帮助问题少年认识自身问题，改过自新，还将中国的贫富差距问题，留守儿童问题，落后地区教育问题加入真人秀节目中。而“芒果V基金”就是专项用于对边远地区青少年的帮扶。这样一档真人秀节目也受到了社会的广泛好评。（三）提高创新意识，重视原创根据广电总局公布的数据，到2013年底，我国电视节目综合人口覆盖率达到98.42%，其中，有线广播电视用户2.29亿，数字电视用户1.72亿户。截至到2013年，中国已有1900多个电视频道,观众日人均收视超过3小时,成为名副其实的超级电视大国。但是，电视节目缺乏创新一直是中国电视产业的硬伤，虽然每年影视、电视节目数量屡创新高，但是在创新上乏陈可新，这是导致电视节目进口最根本的原因。而真人秀节目更是如此。立足长远，中国的真人秀节目要做出品牌，改变不断输入的现状，原创是必然要求。然而真人秀节目发展至今，原创仍然屈指可数的原因大致是因为原创风险大，不能保证效益。而引进国外成功真人秀节目有效益保证。中国电视媒体大多看重眼前效益，希望看到立竿见影的效果。然而一个领域鲜有人涉足侧面能够反应这个领域的潜力。当初马云在国内首创电子商务时他的24个做外贸的朋友有23个人反对，他还是义不容辞地干了。在这么多不看好这么多阻力的情况下马云还是创办了阿里巴巴，缔造了举世瞩目的“双十一”神话，马云提起当初，赞赏是自己的勇气而不是眼光。与此相比真人秀原创的困难与风险又算得了什么。加之2013年10月“加强版限娱令”对境外引进节目的限制，真人秀节目原创迫在眉睫。说到这不得不提的是中国的两档原创真人秀节目中国汉字听写大会、湖南卫视一年级，这两档节目敢为人先，为我们呈现了两档优秀的原创真人秀节目，其中一年级在与境外引进真人秀的收视率大战中表现出色，仅次于奔跑吧兄弟。而一年级中参与的明星只有两位，而奔跑吧兄弟汇集著名演员Angelababy、邓超、陈赫、郑凯、王宝强，搞笑艺人王祖蓝等，急速前进也大牌明星云集，他们的明星阵容是完胜一年级的，在这样的悬殊下一年级还能取得如此成绩，这也给各大电视媒体打了一剂强心针：中国的原创真人秀也可以做的很好。并且有消息称，湖南卫视的原创原校园纪实节目一年级被韩国某公司盯上，欲买断版权，意味着一年级有望输出综艺大国韩国。（前瞻网：原创综艺一年级将输出韩国 综艺节目创新逆袭改“引进”格局）一旦输出成功，这对于一直在“输入”的我们来说无疑具有里程碑意义。除了以上难关，中国真人秀节目的发展还离不开真人秀节目版权的保护，相关法律的健全，学者们的理论研究，更离不开传媒人的努力。我们坚信，道路虽然曲折，前途必定是光明的。 11级广播电视新闻（1）班 吴姝 2014年11月24日